吴福寿 ，福建上杭人。毕业于西安美术学院，先后获学士学位、硕士学位。现为福建省美术家协会会员、陕西省书画篆刻学会理事。供职于福建博物院积翠园艺术馆。
部分参展经历：
2012年5月西安美术学院“扇面绘制大赛”中获一等奖
2012年应邀进行陕西省省委会议厅巨幅国画创作
2013年国画作品参加由中央美院主办的“为中国画：全国高等艺术院校山水画教学研讨会暨教师，学生作品展”
2013年毕业，毕业作品《春雨润无声》获得学院二等奖
2014年《云起冠豸间》获得“魅力冠豸.客家连城－－2014年全国中国画大赛”入围奖
2015年参加《澄怀问道“五人行” 山水画联展》
2015参加旭日画笔“五四青年节”绘画作品展
2015年参加陕西省山水画研究会成立十周年优秀作品展
2016年参加“自主空间”——全国高等艺术院校山水画教学研讨会暨教学写生展
2016年西安美院时空留痕研究生毕业展
2016年作品《乡语》获第六届西安美术学院三等奖
2016年作品《青城幽》参加中韩艺术作品交流展
2016年作品《耕》参加大美秦岭——中国脊梁陕西中国画创作作品展
2017年12月作品《耕》入选意之大者——第四届福建省写意画大展
2018年5月作品《云壑清音图》入选意之大者——第五届福建省写意画大展
2018年11月作品《云壑清音图》入选庆祝改革开放40周年“人文集美”美术作品展并被收藏
2019年6月参加 翰墨寄深情 丹青歌盛世——“八闽之光”书画展
2019年6月作品《秋云无声》获“礼赞新中国 奋进新福建--省直机关书画摄影作品展”二等奖
名称 《印象三落厝》
尺寸 220*55cm
返璞归真 个性彰显
——吴福寿和他的山水画艺术
细细品读吴福寿的山水画作品，便会深切感受到他对中国山水画的准确理解，领略到他在艺术上的刻苦勤奋、不懈追求。与许多成功画家一样，福寿的创作理念始终植根于传统，并通过对前人技法的不断积累，逐渐形成其鲜明的个性风格。
吴福寿的创作以山水为主，个人风格面目也由此建立、发展。除了学习传统，福寿也借鉴了当代一些山水画名家的长处和经验。他的创作注重线条的精准和趣味，用笔灵动多姿，章法严谨中求变化，于古朴、典雅之中凸现出时代气息。福寿的山水以内韵美、抒情性吸引观众。他的山水画线条干净，线质凝炼，笔法简古而不失凝重沉郁。在创作中，福寿强调行笔的自然，注重意趣的捕捉和神彩的提炼，如春风徐徐，似小溪悠扬，挥写出一波三折，寓静于动的线条，显现出生命的张力和节奏的同时，带给观众情感的共鸣。
吴福寿的作品情态万千，秀美自然，彰显出画家平和心态与综合素养，使人们浮躁的心情得以安定，进入一种内心的清净。由此，反映出他良好的综合素养和丰富的情感世界。吴福寿有如此深厚的功底，得益于他对艺史、艺论的深入研究，对历代名家的取精用弘，更在于他对传统文化的广泛涉猎和敏锐的艺术视角。
吴福寿出生于福建上杭的一个普通家庭，因爱好书画，且深受华喦、沈锡纯宋省予等国画大家的影响，从少年时起就对国画有着难以割舍的情怀。功夫不负有心人，经过不懈努力，吴福寿如愿考入西安美术学院，先后获取学士学位、硕士学位，毕业后考入福建博物院，从事书画研究工作。他常说画画作为个人爱好也罢，研究对象也罢，都得用勤奋去练习，用性情去经营。同时，还必须要注重学习的方法，从古人、今人、造化中汲取自己所需的艺术养分。当然，光靠“练”是远远不够的，还得“学”。他在学习过程中极为注重学习技法、学审美、学理论、学思想等等。
吴福寿为人热情豁达，他认为国画的普及教育并非仅仅靠传授，而是让人静下来去认知这个让人看不见但又确真实存在的东西，这个东西是天道，也是一张人性的名片。认知它，知黑白、美丑，顺自然，得自我，才是画道真谛。为此，在创作中，他一向注重艺术意识的教育以及对艺术的审美培养。因为，培养和提高审美能力和艺术的创作才能，这才是创作的核心所在。不仅如此，福寿更是以严苛的标准对待自己的创作实践。平时他不仅对美术史，画论有所研究，还对古典文学、哲学、书学理论等有所涉略。
惟其如此，我们有理由相信，随着吴福寿个人综合素养的不断积累，其国画实践必将走向更加成熟，取得更大成绩。
作品欣赏
名称 《访友去》
尺寸 50*50cm
名称 《谈心》
尺寸 50*50cm
名称 《悠游》
尺寸 50*50cm
名称 《幽》
尺寸 50*50cm
名称 《取暖》
尺寸 33*66cm
名称 《山居》
尺寸 33*66cm
名称 《幽居》
尺寸 33*66cm
名称 《云起幽壑》
尺寸 33*66cm
名称 《秋云无声》
尺寸 138×69cm
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