为何世界名画可遇而不可求?

影影圈圈


首先,世界名画,一定是最好的画家画出的最好的作品。自古以来,能文明全球的画家本来就为数不多,而他们的作品,特别是好的作品(著名的画家未必每一幅都是好作品)由于产量稀少,随着时间的就是,在传承的过程中损毁或者遗失的更不在少数,存世量就更为稀少了。因此我们对诸如达芬奇,米开朗基罗,毕加索,张大千的存世作品都耳熟能详,由于这些世界文化遗产具有极高的历史,文化,艺术价值,所以也具有极高的身价,除了国家美术博物馆之外,能收藏的都是身家不菲的极少数富豪。对于普通百姓来讲,可能只有在博物馆才能看到他们的真容。对于那些未被发现的,可能还藏在民间的世界名画,比起博物馆收藏的名画,由于流通和保管的原因,就更加可遇不可求了。从概率上将,世界名画的可遇不可求,比你中500万彩票的机率还要低。当然,有钱能使鬼推磨,如果你有无限资本从事名画收购,你的机率就比老百姓大多了。


阳光美童子


不是说每个伟大的艺术时代之下都会有伟大的艺术作品吗?可为何现在能被称之为世界名画的那么少数呢,几乎是没有了呢?为何那些世界名画都诞生在几百年前呢?难道几百年前的艺术家都比现在的艺术家还要聪明百倍千倍甚至万倍吗?诸如这样一连串的疑问


世界名画可遇而不可求

估计每个人对名画的记忆都停留在至少一百年前,而对世界名画的记忆更是停留在三五百年前,非凡的时代背景之下,诞生了世界名画,那么什么样的时代叫做非凡的时代呢?对于艺术来说,艺术作品稀缺的时代,才有可能诞生世界名画,比如,经历过黑暗中世纪的西方世界进入了文艺复兴时期,


之所以世界名画可遇而不可求,那是因为想创作出名画,是每个艺术家的艺术追求和梦想,脑子里有世界名画的模样,比如,达芬奇的《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》,然而,通过技巧再模仿出来,却始终成为不了名画了,更不用说是世界名画,或许,名画是不可再生资源,这叫做,遇到名画了,却创作不出名画,

我们应该这样去看待世界名画的价值,它必定是反映艺术家当时所处的时代背景寓意,而且是没有任何的商业用途,

任何一幅用作商业推广的画作,都成为不了世界名画,世界名画的最大价值是文化价值,是一个时代人文主义思想的象征,是艺术精神的象征,

之所以世界名画可遇而不可求,那是因为现在的艺术家的艺术认知、艺术素养、艺术格局无法达到“人与自然合一”的境界,尘俗气太重,自然就创作不出纯洁无暇的旷世杰作,人们对世界名画的崇尚绝对不是“先入为主”的思想观念,至少欧洲文艺复兴时期的那些名画,让“人文主义”思想得到了自由,这就是名画的价值意义体现。



诗夜城主


绘画是造型的视觉艺术。世界名画是杰出的画家所创作的艺术精品,是绘画的稀缺艺术作品,是世界艺术的瑰宝。世界名画经历了漫长的时间的考验,具有艺术的审美艺术价值和人类社会的文化艺术价值。



世界名画是世界的共同艺术财富,是属于全人类的,是不属于个人的。世界名画是可遇不可求的世界艺术珍品。物以稀为贵,世界名画不但是稀缺绝品,而且价值也是天价的天价不断地攀升。对于个人来说世界名画,不管是富豪或穷人都是可遇不可求的梦想。



以西方绘画艺术为例,从达芬奇的《丽达与天鹅》到拉斐尔的《美惠三美神》,从乔尔乔内的《入睡的维纳斯》到提香的《田园合奏》,再到后来鲁本斯的《土与水》、《爱之园》等世界名画,这些名画作品都具有表达思想情感的艺术感染力。倾注了艺术家深厚的情感、构图技法、色彩运用等方法,创作出经典的璀璨夺目的绘画作品,为人类提供了欣赏绘画艺术的享受。



世界名画为全人类提供艺术的审美享受,深受人们的欢迎和喜爱,是无价之宝经典艺术的审美理想,是陶冶人们思想情操的崇高境界。世界名画是全人类共享其乐的精神文化的震撼力,是人类历史艺术奇葩的珍贵佳品。


黄智637


生前怎知生后事,名画的本身不是说明有多好,是看人能不能欣赏的来。


格林小记


因为是特定历史,特定环境下所创作,是内心的表达,也是历史环境的在现,所以难求


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