成帛锴

真正的构图技巧是理解视觉的基本元素，包括空间、线条、形状、影调、色调以及节奏感，每张图片都包含这些元素。

空间感包括纵深空间和平面空间，线条和形状可以引导视线，影调突出明暗层次，色调强调色彩层次，把这些元素综合起来就可以制造一个强节奏和弱节奏的画面。

强节奏构图

节奏是间隔和重复形成的节拍，套在照片上可理解为对比越强，节奏越快。

1.空间

利用虚实、大小和动静对比，线条和形状的透视关系制造纵深前后空间

2.线条和形状

包括线条方向和曲直对比，形状的不同

3.明暗和色彩

明暗和色彩的强对比，是突出层次和空间的重要因素

如下图，大小对比形成纵深空间，动静对比，明暗对比，人的形状对比，曲线的动感，形成快节奏的画面。

下图利用虚实对比，小女孩的回眸给画面带来转折，与众人对比强烈，加快画面的节奏感

下图利用色彩的对比，花与草的层次分明，视觉冲击力大，节奏强。

弱节奏构图

弱节奏画面就是对比不强，视觉元素有很多的相似性，冲击力小，画面看上去很平静。

弱节奏构图条件：

弱节奏空间比较平面，纵深空间不强。

要拍出平面的空间，线条要水平，形状要端正，不变形。

元素重复且不形成对比，明暗与色彩反差不剧烈。

下图中，图中的元素大多都是重复的，相似的，线条以及元素形成的线条感都是水平的，整个画面显得很安静。

下图中飞机呈水平状态，像是一幅静止的画

下图中飞机呈斜线状态，飞行的动感很强

下图中曲线的动感及透视给飞机带来超快的速度感

通过对比，线条和形状的水平是弱节奏构图的关键因素，画面中只要出现了一条水平线，气氛就会显得比较安静。

总的来说，摄影的构图都是围绕着对比和相似来突出主题，而空间、线条、形状、影调和色调是构图的基本元素。拍摄时仔细观察这些元素在你的画面中是什么样的状态。抛开所谓的黄金分割法、对称法、对角法等构图法则，去理解构图真正的原理。

回答完毕，谢谢！

志励好摄

作为摄影爱好者都知道，摄影创作是不能离开构图的，就好比文章里的中心思想一样，而且摄影的构图不是可有可无的，构图决定了摄影作品的成败，要拍摄出一件给人留下深刻印象的好作品，就要重视构图，那么最常用的摄影构图技巧有哪些呢？

对称构图，

所谓的“对称”，在我们的现实生活中经常看到，对称的事物有很多啊，比如，人体、我们所居住的房屋、汽车……，其中对称有分:左右对称、上下对称、两侧对称、辐射对称，这样的构图通常给人很和谐、庄重的感觉，

平衡构图，

所谓的“平衡”表示在两个或更多物体的排列中进行的自控与和谐调整，其实，平衡是由对称变形演变过来的，然而，平衡是一种心理感觉体验，摄影中的平衡构图，是为了让画面获得光影效果的整体均衡，或者是被摄对象位置的安排平衡得当，

“黄金分割比例”构图，

可以说“黄金分割构图”是在摄影过程中最为常用的构图了，它能很容易显示出画面的“空间透视效果，空间立体感很强”，此构图一般是将画面平均分成三等份，然后将相对的分割点相连，画面中的连线都是黄金分割线，在摄影构图中常将画面按黄金分割点连线分割，在其中定出主要与次要的位置，

对比构图，

对比构图和对称构图是完全不一样的概念，对比是把摄影对象的各种形式要素间不同的质和量进行对照，可使其各自的特质更加明显、突出，造成醒目的效果，在摄影画面中，对比的形式是多种多样的，主要有这几种对比关系:明暗的对比、虚实的对比、疏密的对比、大小的对比、点线画的对比、形状的对比、色彩的对比、动静的对比等等，总而言之，不管是哪种构图技巧，其最终目的是为了让摄影画面主题更明确、更明了。

影影圈圈

一，构图的核心技巧

可能很多人会认为构图的核心技巧是九宫格构图，因为这个构图方法是最基础，最常用的。

不过在我看来构图的核心技巧很简单，总结出来就一句话：先思考并确认照片主体，或者要表达的主题。

很多人构图不好，不是因为对各种构图技巧不熟悉，而是太拘泥于这些构图技巧了。当看到一个画面时首先就想该用什么构图方法，各种构图方法在脑海里反复出现。而不是去想这个画面的主体是什么，要表达的主题是什么。

大家在看到一个画面时不要一来就想用什么构图方法，而且把主体，主题确定好后，选择一个合适的构图方法来辅助你的表达。

二，摄影是加法，也是减法

很多人在教别人摄影构图知识时，都会说：摄影是一门做减法的艺术。意思就是让画面变得更加简洁。

其实摄影不仅是一门做减法的艺术，也是一门做加法的艺术。当你确定了画面的主体，所要表达的主题，那么紧接着你就要想是要用加法还是用减法。

那些对主体有干扰，会影响到所表达的主题的元素就应该减去，也就是用减法。那些能增强画面视觉效果，突出主体，渲染主题的元素就应该加进去，也就是用加法。

可能很多人听起来有点懵，下面我用案例给大家展示一下。

比如下面这个场景：

如果我想要表达的主体是山，想要表达的主题是人站在山前的壮阔场景。那么这个构图是不行的，一是山没有凸显出来，二是前面的草地占比太大。这个时候就需要用减法，把前面的草地减去。

效果如下：

如果你只想表达雪山的雄伟，那么你就还要做减法，把前景再减去一些。

效果如下：

如果你想要表达日出时的壮阔风光，那么你就要做加法才行，把云海加进来。

效果如下：

其实构图就是这样，明确画面主体，明确要表达的主题，然后做出调整就行。

三，举一反三

给大家讲了上面的知识再来讲讲基础的构图知识，算是起到一个举一反三的效果。

就拿九宫格构图来说，之所以要把主体放在四个黄金交割点，是因为这四个点符合人的视线，并且放在这四个点上画面最平衡。如果是放在边上画面会失去平衡，如果是放在中间则会显得很呆板。

也就是说构图方法是服务于主体的，而不是用来驾驭主体的。

比如我在拍摄建筑时，用九宫格构图就不靠谱。因为要展现建筑的雄伟，高大，这个时候用居中构图是最好的。

总结：记住构图方法只是服务于你，而不是驾驭你。千万不要被那些构图方法禁锢住你的想法。当看到一个场景时，你先要考虑你所要表达的东西，然后再去想构图。而不是一来就先用个九宫格构图，看着不行，再用个对角线构图。

摄影初级班

现在手机、相机对拍摄者要求越来越低，只要按下快门就能拍。但如果你想在照片中加上自己的思想，学习一定的摄影知识也非常重要。今天要介绍的是几种构图技巧，或许能带你发现摄影新天地。

其实构图的门道是非常多，非常复杂的。它不仅包含图中主体的位置关系，还包括色彩，焦距，景深等等多方面。

在《辞海》中是这样解释“构图”的，"构图"为艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。

我理解的构图是你在拍摄前，根据拍摄的主题思想去如何安排你照片内容。是在你打造的空间中去感受，经营关系，发现结构，让想表达的意义浮现出来。恰当的构图可以更好地传达出你对世界的自我表述。

下面介绍几种常见的构图方法：

1、中心构图

中心构图是将主体放在画面中心构图，也是比较保险和常用的构图方法。这种方式的优点是能突出主体、明确，而且能够找到画面平衡点。

2、九宫格构图

三分法也是比较常见的构图方法。画面一般是横竖各两条线，形成“井”字排布，将画面分为九等分。

很多手机和相机都会带这种构图参考线。交叉点是画面最吸引人的地方，将主体放在这个位置也是三分构图的基本原则。

3、水平线构图

水平伸展的直线，可以让画面看起来比较宽阔、稳定、和谐。比如地平线和水平面，将两个空间分隔开，给人更多的想象空间。

那么，水平线居于什么位置才是好的呢？这也要看情况。比如你想让画面和谐，可以选择三分之一的视觉兴趣线。如果你天空云比较艳丽，你可以多拍天空，如果云颜色单调，你想突出地上的景物，就多拍地面。

另外，如果你想拍水面或湖面镜面倒影的感觉，也可以将水平线放在中间，增强对称感。

4、对称式构图

说到对称，这里要介绍第4种构图方法。对称式构图。想起小时候学的轴对称图形，这里的对称就是让图像景物按对称或对称中心来构图。常与中心构图联合使用，主体位于画面中心。

5、框架式构图

框架式构图，利用前景框架产生遮挡，增加画面的深度。

当前景景物和主体有区别度时，通过前后的明显对比也更能突出主体，从更加新颖的角度去观察事物，让普通的风景变得与众不同。

6、引导线

画面中出现清晰的线条可以引起关注，起到“吸睛”效果。引导线是画面中任何形式的线条，像直线、曲线、汇聚线、平行线、螺旋线等都可以对观众视线引导。它可以用于创造、增强纵深感等。

另外，引导线也不一定是具体的线条，比如排列的或者有明显方向延伸趋势的物体，比如墙壁、道路，还有相同的颜色或者阴影等。

拍的红酒品鉴会

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对角线和三角形

构图中，也经常会用到对角线和三角形的构图。这不仅能够强化几何的美感，还可以带来一种动感的张力。

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S型构图（曲线构图）

在自然界有变化万千的形状，其中S型曲线总会给人一种柔和、优雅的美感。让人看上去是延长的，变化的，非常有节奏和韵律。

像一些风光大片中，道路、小溪、河流是比较常见的。

S型构图也可以用在一些弧度小的曲线元素，像在拍摄美女时，可以利用S展示女性身材特有的魅力。

9 前景构图

前景在风光摄影中的作用还是比较强大的。前景掩映后是主体，整个空间被拉长，变得更加立体，更具有纵深感和层次感。

10、留白式构图

“画留三分空,生气随之发”。画面中留出空白，通过简单的背景突出主体。可以为画面增加更多的深邃意味。这种留白也可以结合简约主义的构图，通过画面比较少的内容，来给观者更多的想象空间。

11、黄金三角形构图

黄金三角形构图和三分法相似。只不过这里的直线是从四个角出发的，在图像左右两边形成两个直角三角形。我们要将画面的元素放在交叉位置。这样可以使画面更加丰富，多个三角形相互关联，相互呼应，更具趣味性。

12、黄金比例构图

黄金分割的比例原是一个数学规律，也是在自然界中大量存在的。这个比例被更多地运用在绘画和设计中。黄金分割的比例是1：0.618。

在摄影构图中比较高级，黄金分割点表现在对角线上的某条垂直线上的点，还是正方形边长为半径延伸出的螺旋线。

但在拍摄时，如果你很难找到这个位置，可以利用九宫格构图，其实是黄金分割的简化版。为什么这样说呢，下面用一组数据来解释。

如果黄金分割线，线段全长是1， A线段=0.618，B线段=0.328，即黄金分割线的位置从右往左，值为0.328。

九宫格，假设线段的全长为1，三分之一处位置为1/3=0.333，而黄金分割线C点的位置值为0.328，仅相差0.005。。

13、填满画面

将主体填满整个画面，不为周围预留空间，可以让观众目光集中在主体，去排除干扰，更多地记住细节。

14、重复构图法

重复构图，一般是在特定的情况下。比如水果摊、花丛、或者一面全是窗的墙。画面的内容是不断地重复要拍摄的主体，单调重复的方式来占据画面，这样也能够突出主体。

15、改变视角

我们经常看到很多摄影师在拍摄时会趴在地上，或者也有的站在楼顶或者更高的位置去拍摄。这其实是想以人眼高度之外的视角去拍摄物体。

现在很多相机可以翻转屏幕，你可以试试仰拍。降低或者提高视角，或许会发现拍摄主体不同的美。

好了，以上是介绍的几种构图方法。但其实我们在拍摄时，最主要的是思考和确认照片的主体以及要表达的主题，要传达给观众的内容是什么。在拍摄时多多思考，多加练习，再结合一些构图技巧，做到融会贯通，举一反三。

我是热爱旅行、热爱摄影的90后。如果赞同我的回答欢迎点击关注，也可以给我评论留言，一起探讨更多摄影技巧

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构图是摄影的基本功之一，它是表现主题的重要手段。下面以我拍摄的照片为例，辅以线条简单讲解下常见的摄影构图的技（tao）巧（lu）。

1、九宫格构图

九宫格构图也叫井字构图、三分法构图，它是从黄金分割原理简化而来的，是应用最广泛的构图法。主要是把画面平均分成九块，将主体大致安排在九宫格四个交叉点或四条线的位置上。这种构图法适合主体为单一点状物或单条线状物。

2、十字构图

十字构图也叫对称式构图，和九宫格构图比较类似，应用也比较广泛。主要把画面平均分成四块，将主体安排在交叉点或两条线上。这种构图显地比较庄重，适合拍摄古建筑、教堂等严肃、神秘的题材。

3、对角线构图

对角线构图的运用也很常见，它属于线性构图的一种。主要是将线性主体或两个以上主体的连线和对角线进行重合。在对角线构图能够让画面产生比较强的律动，常用于表现纵深、动感的视觉元素。

4、三角构图

三角构图，它是一种视觉延伸感应。主要是将画面种三个元素在画面三个点，这三个点连线构成一个正向放置的三角形，或者拍摄可变造型的主体时，主体构成一个大致的三角形。这种构图方法能产生稳定感，比较适合拍摄静物、人物等。

5、L型构图

L形构图其实属于三角形构图的一个分支，它更多适用于线性主体组成的垂直造型。主要是将两个主体排列组合，或将主体摆成L型。比较适合静物、人像、及风光摄影。

6、S型构图

S型构图是利用物体以S型从前景向中后景延伸的一种线性构图方法，比较常见的是S型。这种构图方法可以形成纵向的空间关系，画面非常生动，富有空间感，一般常用于于拍摄河流、道路、铁轨。

7、框架式构图

框架式构图，顾名思义，就是在画面种形成一个画框，将主体烘托出来。这个画框的形式很丰富，可以是门、窗、洞等实物，还可以是一切光或影组成的虚拟物。它可以是规则的，也可以是不规则的，可以是前景，也可以是主体。

以上是比较常见也比较基础的构图技巧了。不过，在实际拍摄中，面临的情况比较多样化、复杂化，还得根据具体情况综合运用构图技巧。

我是JV视界，专注于摄影

JV视界

【掌握好摄影构图只须记住两句话】

关于构图的文章很多，各种构图的方法、技巧五花八门、数不胜数。笔者在书店就看到过不少专门讲摄影构图的长篇巨著。这许多的大作足以让一位新手望而生畏，让一些大师云里雾里。就笔者的观点来看，摄影构图其实很简单。

一、什么是构图

构图从字义上讲，就是将画面中的主要元素组合成一定的图形，让观者感觉赏心悦目。组合的图形通常就是日常所熟知的几何图形。或者说，构图就是将摄影画面中的主要元素（主体、陪体），合理地组合成人们所熟知的几何图形。如何组合？只须记住两句话。

第一句话：所有好的构图样式都是由画面中主要元素组成的简单几何形状

举例如下：

1、“一”字形构图（线段）；2、三角形构图（三角形）；3、“之”字形、“S”形构图（曲线）；4、对称式构图（对称图形）；5、框架式构图（四边形十其他形状）；6、中心构图（点）；7、圆形构图（圆）。

第二句话：所有熟知的几何形状都可以作为构图的选择样式

既然所有好的构图形式都是常见的几何图形，那么，按照逻辑规律，常见的几何图形也必然可以作为摄影构图样式使用，这种说法必定是成立的。因此，摄影朋友们大可不必禁锢于某些规则。应从大自然丰富的几何形状宝库中选择最适合的构图样式，从而让创作的作品更加赏心悦目，更具有视觉美感。

二、具体构图时应注意的几点：

1、构图中的主体元素应按九宫格原理，安排在显眼位置，以突出主体；

2、同一画面中，组成几何图形数量原则上不超过两个，否则易造成混乱；

3、组成的几何图形以简单为宜，观者才易于接受和认可；

4、所组成的几何图形应是日常生活中常见形态，不常见图形易让观赏者产生怪异感觉。

三、摄影作品构图举例

图1、“一”字形构图（线段）；图2、两点式构图（“点”十“点”）；图3、棱形构图（棱形）；图4、倒三角形构图（三角形）；图5、半框架构图（“L”十线段）；图6、“一”字构图（线段十线段）；图7、框架式构图（四边形十线段）；图8、“S”形构图（曲线十点）；图9、对角线构图（斜线）。

图１

图9

皇城手机摄影

最长用的摄影构图。

我是一名平民摄影师，谈不上专业，但又很专业，在这里分享一下我对摄影构图的理解，希望能得到大家的喜欢。

构图学，应用的范围比较广泛，在美术上，平面设计上，摄影，摄像上，我们都能听到很多人会说起构图的问题，那么究竟什么样的构图能让画面看着更舒服呢？我经常会用到的几种构图，和大家一起分享一下！

1，黄金分割点构图

大家听到这个构图好像不是很明白，在你的长方形画面里平均画出“井”字形，四条线相交的焦点，就是黄金分割点，比例是1:1.618，

这个点，在画面中的作用是很重要的，能起到吸引眼球的目的，所以我们在拍照的时候会经常把拍摄主体放置到黄金分割点的区域位置，让人能看出画面的主体。

2，三分线构图

三分线构图和黄金分割点基本一样，都是把屏幕横竖三等分，但三分线构图主要教我们的是要把主体放置左边三分之一，左边三分之二，要么是右边三分之一，右边三分之二，上面三分之一或二，要么下面三分之一或二的位置上，在很多艺术领域里，都不会把主体放在正中间，但，往往，刚刚学摄影，摄像的朋友，拍出来的作品，总是愿意放置在中心位置，这是不对的，需要改正的，因为，中心区域是视觉盲区。

例如，

（1）我们拍摄大草原，当景色美丽的时候，你拿起相机就开始拍，这样绝对拍不出来好的作品，应该先确定构图，利用所学的三分线构图，来把天，地，区分出来，要么天占上面三分之一，或者三分之二，要么地占三分之一或三分之二，千万不要天一半地一半，要么天多点，要么地多点，

（2）拍摄人物的时候，要么占左边的千分之一或三分之二，要么占右边。

绝对不能在中间拍主体。

3，三角形构图

因为三角形的稳定性，使得画面看着非常有份量，当我们拍摄主体的时候，包括主体身边的物体，我们都要摆出三角形来，人物的美姿和背影的线条搭不搭配，能不能形成三角形沟通，这是很重要的。

那么三角形沟通也分为两种形式，

（1）正三角形构图

正三角形能传递的画面语言是，稳定的，正能量的，有说服力的，积极向上的。

（2）倒三角形构图

倒三角形构图传递的画面语言，不稳定的，邪恶的，飘飘的。

所以，在拍摄个人作品的时候，要根据所拍摄的内容及时的调整所用构图。

4，对角线构图

就是把拍摄的主体放在画面的对角线上，大家都知道，对角线要比两边的边线都长，在拍摄比较长的主体的时候往往都会用到对角线构图，因为能把物体拍全。

例如，

（1）拍摄城市夸河大桥，我们通常都是利用对角线构图来拍摄。

（2）拍摄人物时，如果人物能做一些搞怪，运动，夸张的动作的时候，我们通常都要用对角线构图来拍摄。

它的画面语言是比较大气的，比较富有动感的。

5，框架式构图

框架式构图，是透过奇形怪状的外框来拍摄主体的一种手法，画面看上去主次分明，层次感极强，因为边框距离相机比较近，所以在画面上呈现的是虚化的，只有主体是实的，所以空间感也极强。

6，向心式构图

7，发散式构图

等，是不经常用到的，但也要理解什么时候运用。

在构图的时候，画面要结合要表达的内容，人物景别的选择，和画面的需要，来进行拍摄。

朱导

构图是表现作品内容的重要因素，学习摄影有哪些摄影构图方法？简单介绍如下，供参考。

构图方法

有人把构图方法总结出几十种，但很多是相近、相似或可以相互转化的，常用的构图方法有以下几种：

• 九宫格构图：也称“井”字法构图，是黄金分割法的一种形式，还可延伸为三分法构图。以纵横两条直线平均分割画面，在线条相交的四个点就是安排主体的最佳位置，更符合人们的审美习惯。
  

• 对称式构图：有上下对称和左右对称两种，具有平衡、稳定的视觉效果，常用于建筑、人像、静物等。
  

• 三角形构图：分为正三角、倒三角、斜三角，画面以三个视觉中心点为主体位置，具有稳定、均衡、灵活的特点。

  
  

• 斜线式构图：包括普通斜线、对角线、汇聚线等，具有强烈的方向感和纵深感，是一种充满生机、活力的构图形式。
  

• 曲线式构图：是最具美感的构图形式，多用于河流、道路等题材的拍摄构图，能产生优美的旋律感和韵律感；而在人像摄影中通过曲线构图，有利于展示女性婀娜多姿的身材。
  

• 框架式构图：利用景物自然形成的框架为前景，例如门、窗、山洞、遂道等，用于烘托、装饰主体。
  

对称式构图（摄影/夏雪）

构图技巧

构图技巧就是借助构图形式，完成画面布局，实现形式美与艺术美相统一的过程，主要包括以下几个方面：

• 突出主体：构图的首要原则就是为了突出主体，可以将主体安排在画面中最显眼的位置，例如黄金分割点等；还可以通过物体的形态差异对比来突出主体，例如色彩对比、大小对比、动静对比、虚实对比等。
  

• 画面简洁：摄影是减法的艺术，应根据作品主题和情感表达的需要决定画面中景物的去留，对主体表现有干扰破坏的元素都应该在构图时去掉。
  

• 均衡稳定：可以通过虚实、疏密的布局和线条、色彩的安排等多种手段，使画面的左右、上下保持轻重分量上的均衡。均衡的照片既能获得视觉上的美感，也能使观赏者内心感到舒适、和谐。

  
  

• 形式与内容相统一：构图既要注重形式，更要注重内容，一幅优秀的摄影作品，都是形式与内容的结合体。因此，通过优美的构图形式，可以让作品的思想和情感表达得更深刻、更充分。

曲线式构图（摄影/夏雪）

注意事项

• 构图形式多种多样，面对同一场景，可能有多种形式可供选择，但要结合自己的创作意图选择其中一种，坚持形式服从内容的原则。
  

• 构图时要综合运用点线面、前景、背景、色彩、光线、影调等构图元素，以丰富画面内容，增强画面立体感、空间感和视觉观赏性。

• 协调好构图与景别（远景、中景、近景）的关系，构图与画幅（横幅、竖幅、方幅）的关系以及构图与拍摄角度的关系。（图文原创/夏雪）
  

画框式构图（摄影/夏雪）

夏雪视觉

我们常说的构图法有：对角线构图、黄金分割点构图、对称构图法等。

第一种：对角线构图

对角线构图是指物体在画幅中两对角的连线，是一种导向性很强的构图形式。其优点是富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，具有纵深感，吸引人的视线并突出主体。

对角线拍摄人像更有活力，身体柔软的曲线得到更大的展现，需注意的是要给人像留白。

对角线构图有助于为画面营造出富有活力和节奏的动感，更能显示山峦远近的空间感。

线条能很好的引导观者的视线，画面简洁但视觉效果强烈；适当的加入趣味点能让画面更生动。

我们把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果。

第二种：黄金分割点构图

简单点来说黄金分割点是指把一条线段分割为两部分，使其中一部分与全长之比等于另一部分与这部分之比的数值是近似于0.618（数学不好的同学不要纠结于此。）这种构图有点类似于三分法（九宫格）构图。

黄金分割点构图的拍摄法分为三种：

1、黄金三角

黄金三角是一种类似三分法的一种分割法，但不同的是，它是一种链接对角线，顶点与长的0.618处相连而得到的。

2、黄金螺旋

把拍摄主体放在黄金螺旋绕得最紧的那一端（起点），能更好的吸引住观者的视线，整个画面看着协调，更具有视觉冲击力。

以上两种拍摄方式有点难度，初学者了解就行了，不必过于深究，我们应该学好并灵活运用下面的三分法拍摄。

3、三分法

三分法（九宫格）构图是“黄金分割”的简化版，也是初学者在手机摄影中最常用的基础构图分式。

打开相机的“参考线”，把拍摄主体放在四个交叉点的其中一个，可以让主体更突出、使照片脱离呆板，让照片充满活力。

拍摄主体的位置摆放的黄金分割点不同，其表达效果和意义也是有区别的。

• 左上黄金分割点

百花丛中，一枝独秀。主体放在左上角，开得灿烂的向日葵面向天空，让人不禁想起就像天真可爱的小宝宝在围着妈妈转动一样。

• 左下黄金分割点

焦点在左下方，头上的太阳很猛烈，突出了被拍摄者非常热爱健康的积极心态；前方的留白让画面有了动感。

• 右上黄金分割点

我们要善于为拍摄的小动物注入表情和思想。图中的小狗置于画面右方，两只眼睛睁得大大的，直勾勾的往上看，让我们不得不好奇它到底在看什么，看得眼睛都快掉出来了。

• 右下黄金分割点

上图前景的虚化很好的突出了小女孩。

每个黄金分割点表达的意思都是不一样的，只要你灵活地运用，会让你的照片增加吸引力，给观者更大的视觉冲击力。

第三种：对称式构图

以一个点或一条线为中心，两边的形状和大小是一致且呈现对称的，被拍摄对象的色彩、影调、结构都是统一和谐的。拍摄的作品给人一种“安静”的严肃感。

其优势是：拍摄题材范围广；图案的美观、趣味性强等等；

其缺点是：较呆板、缺少变化。

对称式拍摄景物非常广泛，其中最有代表性的就是建筑的线条、风景的倒影。

建筑利用的是左右对称式拍摄，讲究的是横平竖直，忌讳倾斜，注意物体的透视和变形。

很多建筑都是对称设计的，只要你找准中轴线、屏住呼吸、按快门拍摄即可得到不错的片子。

抬头拍摄

高架桥

室内拍摄

拍摄风光倒影最常用的就是对称式构图，利用水中的倒影形成的影像，使画面不单调，让景色看起来更迷人。

这里用的是

倒影拍摄

注意：树的排序要看起来是直的，给人井然有序的感觉；

诀窍：找对拍摄角度。

其实我们身边就有很多对称的场景可拍，只是需要你去发现而已，例如：

小巷子

地铁站台

街道

感觉上面的好像有点抽象，那么如果我们用字母的形状来做比喻呢？会不会容易理解呢？

（1）“A字形构图”

顾名思义，A字形构图是指以A字的形式来安排画面的结构。

▲原图

▲构图示意图

A字形构图具有极强的稳定感，向上的冲击力和强劲的视觉引导力，可表现高大自然的物体及自身所存在的这种形态。

▲原图

▲构图示意图

把表现对象放在A字顶端汇合处，是强制式的视觉引导，让观赏者想不注意这个点都不行。

▲原图

▲构图示意图

▲原图

▲构图示意图

在A字形构图中不同倾斜角度的变化，可产生不同的动感效果，而且形式新颖、主体指向鲜明。这也是一种较难掌握的方法，需要经验的积累。

（2）“S字形构图”

S字形构图使画面优美，动感效果强，既动且稳。

▲原图

▲构图示意图

▲原图

▲构图示意图

表现风光时，远景俯拍效果最佳，可表现山川、河流、地域等的起伏变化。

▲原图

▲构图示意图

一般的情况下，S字形构图都是从画面的左下角向右上角延伸。

（3）“V字形构图”

V字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向的安排上，或倒放，或横放，但不管怎么放，其交点必须是向心的。

▲原图

▲构图示意图

V字形单用时画面不稳定的因素极大，而使用双V可以产生质的变化，不但具有了向心力，而且使画面稳定感得到满足。

▲原图

▲构图示意图

▲原图

▲构图示意图

正V形构图一般用在前景中，作为前景的框式结构来突出主体。

（4）“C字形构图”

C形构图具有曲线美的特点，又能产生变异的视觉焦点，画面简洁明了。

然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，把人的视觉随着弧线推移到主体对象上。

▲原图

▲构图示意图

▲原图

▲构图示意图

▲原图

▲构图示意图

▲原图

▲构图示意图

当然，C形构图可在方向上任意调整。

实践是检验真理的唯一标准，还是多练习才能进步呢。

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玩转手机摄影

构图是摄影前期重要的事情之一，主要是为了突出主体、吸引视线、简化杂乱，给出均衡和谐画面的作用，好的构图会凸显画面的主题。下面介绍几种摄影中常用的构图手法：

1、三分构图法:也称作井字构图法，是一种在摄影、设计等艺术中经常使用的构图手段。在这种方法中，需要将场景用两条竖线和两条横线分割，这样可以得到4个交叉点，将画面重点放置在4个交叉点中的一个即可。

构图的方法很多，最主要的还是根据环境灵活运用，多动脑筋发挥灵感。

關鍵字: 影调 数码 元素