蓮花山山民
我是得著，有話直說。
主流相聲團體進入一個完全自主競爭、自負盈虧的市場，不敢說全軍覆沒，至少會哀鳴遍野、倒掉一大片。
客觀的說，主流相聲界也不乏高手、名家，自身沒點本事，當初能進體制都難，那類上了臺就露怯的那種混子藝術家其實不算多。為何那些本來有點能耐的主流相聲演員們，依然幹不過像郭德綱這種所謂的“野路子”？
有句話說得好，一塊臭肉滿鍋腥。正因為一些人以為相聲這碗飯容易吃，就想盡辦法混進來，過慣了這種旱澇保收的生活，突然推上市場、面對觀眾，臉上掛不住、內心也不適應，乾脆不吃這碗飯，靠著名聲上哪混不比這個強？
除了沒經受過觀眾這一關就當上了著名相聲演員這個原因，一些主流相聲演員當初大紅大紫，主要還是靠著電視相聲帶來的紅利。躺著掙錢都習慣了，突然讓他站起來說相聲，迎合臺下觀眾的審美與需求，這個彎兒怕是一時半會轉不過來。
習慣了養尊處優的日子，把衣食無憂的生活當成應該的，再被推上風口浪尖的市場，哪怕曾經真的有本事、願意面對觀眾，都不一定能過內心這道關，拉下著名錶演藝術家的稱號，這才是一些主流相聲演員“抗擊打能力”不強的主要原因。
即便退一步說，主流相聲界的整體能力，與經受過摸爬滾打的德雲社旗鼓相當，問題是，市場都已經被德雲社等民間曲藝社團站上了，觀眾只認郭德綱、張雲雷這類熟面孔，想要從頭再來，這件事沒一點毅力和恆心，怕是真的堅持不住。
得著說
主流相聲改叫非遺相聲了，文化遺產，就得納稅人養著，京劇等戲曲都是國家補貼養著，不然藝術家們都沒飯吃了。關鍵是相聲界出了個德雲社，靠市場和票房養活自己，還掙了大錢，動了養尊處優的某些人的利益，那還得了啊。羨慕嫉妒恨啥結果？
用戶2160165381992
哈哈哈哈，那樣估計要餓死一大堆大師了。[大笑][大笑][大笑]
平常心想入非非
不管有沒有郭德綱，主流相聲團體如果改為自負盈虧，他們全部的人員一個都養活不了自己，從前、現在、將來都是。
郭德綱走紅之前，相聲已經瀕臨失傳
在郭德綱走紅之前，中國的傳統相聲已經一片哀嚎。本來有很多人從小出生於相聲世家，喜歡說相聲，但卻沒地方說，賺不到錢，只得改行，要不然孫越也不會去動物園養大象。
後來，孫越因為認識了郭德綱，有機會進德雲社繼續說相聲，才改變了命運。
那時候，即使是體制內的相聲演員，有工資拿，但他們也沒有說相聲的地方了。沒有笑點，沒有好的相聲演員，觀眾不喜歡看。加上沒市場，慢慢沒有了傳承，老祖宗留下來的這門手藝快要失傳了。
主流相聲演員毫無奮鬥之心，完全就是混日子，從來沒想過為相聲做貢獻。而這幫人到今天仍然和以前一樣的心態，如果讓他們自負盈虧，他們很快會餓死的。功夫不行，還不認真，就不會有市場。
郭德綱走紅之後，主流相聲更沒市場
郭德綱走紅以後，相聲界才有了主流和非主流之分。主流相聲就是拿著體制內工資，過一天算一天的所謂著名相聲演員，而非主流就是郭德綱帶領的德雲社，完全草根班子，自負盈虧，沒人發工資。
郭德綱是自己賣票吃飯的，所以他表演很賣力，才會創造一些比較俗的段子來迎合觀眾的需求，但有笑點也有賣點，觀眾喜歡。所以他越來越火，商演很有市場。
而主流相聲就不一樣了，他們始終不求上進，風格又不改變，只是為了完成任務，說一些歌頌類型的相聲，遠遠脫離了民眾，所以一直不受歡迎，更沒有市場。
現在的年輕人紛紛喜歡相聲，就是因為德雲社，聽相聲只聽他們的。儘管相聲很火，實際上是一種虛假繁榮，因為德雲社沒有競爭對手。雖有一些其他民間團體興起，但他們比德雲社差的太遠，很多人到今天仍然養活不了自己。
而主流相聲也有在搞巡演，但他們都是政府補貼的，靠自己一張票都賣不出去。
前段時間，某京劇院的院長就爆料，現在國內的京劇院，沒有那一個不靠政府補貼能養活得了自己。唱戲和相聲都是相通的，相聲也一樣。
目前看著德雲社的商演門票賣的很火爆，但讓那些主流演員隨便拉一個人出來開專場，絕對開不起來。所以那幫人才死皮賴臉待在體制內，不敢出來，因為他們怕丟飯碗。
主流一直打壓郭德綱，生存空間越來越小
主流相聲演員明明比不過郭德綱，卻又不甘心，一直在想辦法打壓他。最近德雲社的幾場風波就能看出來，郭德綱搶了某些人的飯碗和江湖地位了。
但是，德雲社是民心所向，別人越打壓，德雲社越火，觀眾越支持。從此以後，苗阜、姜昆等人名聲掃地，包括那些所謂的京劇名家，他們更不會有市場。
苗阜帶領的青曲社，接下來的生存都是一個難題，實在太招人反感。
主流相聲演員心理太陰暗，拿著納稅人的血汗錢，不幹正經事，還欺負別人，遲早有一天會被淘汰掉。只有郭德綱這樣的，真正把觀眾當衣食父母的，才能長久發展下去。
R娛記
為何稱其為“主流相聲演員”，就因為他們是體制內的演員，拿著國家的工資，在國家的專業團體，就要肩負起國家賦予的文藝服務於政治的工作使命。所以他們創作和表演的終極目的不是以市場為導向的，作品上有諸多限制，沒法去迎合市場口味，這類演員只能圈養。常言說，屁股決定腦袋，在體制內的主流相聲演員不說或者很少說傳統活，所以傳統段子，傳統戲曲雜類，包括本工太平歌詞是不是必修的專業課程，傳統基本功也就差了一些。他們的工作是要完成單位組織上的工作任務，比如主題晚會，送溫暖慰問等等，不是商演，只要規規矩矩把作品演完就可以了，只要會一兩段相聲，就可以演出好幾年，觀眾是政府，單位組織的，也不需要考慮門票和上座率。相聲行業本身從業者就不多，各專業團體給的編制也有限，就這麼一小撮人卻代表了一個行業甚至曲藝領域，自然除了正常演出外，地方，單位上還能兼任一些領導職務，很大一部分精力就要分散到職務工作上。綜上原因導致了主流相聲新人進不來，老人沒進步的大趨勢，讓相聲行業沒落。題主提出的這個問題，讓主流相聲團體改買票自己養活自己是個不成立的問題，體質不改革，如何市場化？不符合市場規律，能賣出票去這不是就是奇談了嗎？客觀說，現在體制內的主流相聲演員基礎起點都是很高的，如果真的要是放開了讓他們去創作和表演，不敢說個個都行，但至少會有一部分人絕對能適應的了，而且不會比德雲社的二三代演員差，只是人家端著鐵飯碗，幹什麼吆喝什麼，犯不上砸了自己飯碗去自謀出路。不管如何詬病主流相聲，只一點，他們把郭德綱排除在體制外絕對是相聲的一大幸事，如果當年真的招安了，也應了郭德綱一開始就混體質的初衷和理想，那麼世上真的少了以為相聲奇才。老郭有現今的成就，德雲社能夠開枝散葉繁榮相聲，都是主流相聲和體制逼出來的。引用老郭的一句臺詞，“他們負責歌頌，我們負責搞笑，”分工不同都是為人民服務，挺好的。
劉軍易溯科技
主流相聲演員改為自負盈虧，能否養活自己？那就看他們可不可以吃苦受累，因為拿工資的日子很舒服，不用考慮吃飯穿衣等問題，而且還很高冷，見不得民間藝人們那麼拼命。
關鍵在於自身利益問題，有一天必須這樣的新政實施，他們也就認頭：不拼怎麼養家餬口？主流的生活是這樣，演出歸演出額外有補貼，工資是工資，有級別的還有級別補貼（而且不低）。
吃慣了公家飯的人一但失去這些待遇，估計都得抓瞎，再加上平時不考核業務，有的沒的、掙的錢一分也不少，一但失去所有國家給的津貼，只能喝西北風，要不然學習一下德雲社自給自足試試。
想慣了清福鴻福怎麼願意自食其力？這就是為什麼主流界對於業務不用鑽研，成績也不突出的原因之一。回答：夠嗆……離開現成的白拿工資的日子，就是靠自己養的活自己，憑藉沒點真本事，也養不活他的家人！
蘭竹ZLZ
真到那時，他們“高雅”和“三俗”的標準馬上就變了。他們會齊聲高喊郭德綱的相聲是“雅俗共賞”。
彤彤老爺
國家應該把所有的演出團體都要推向市場化運作，自食其力。國家不養閒人，使每個藝人都有緊迫感，這樣才能提高文藝水平，才能推動文化產業的良性發展。
mxh1109
主流們自負盈虧的話，過不了多久，去街頭對流浪者做個調查，十個有八十是曾經的主流。
夢幻影象牙塔
成長選拔體系不一樣，主流是得到上級的認可即可以入職，稱之為主流，業務水平要求次之。至於是否有市場，能否養活自己？決不在主流的考慮之內，他們是按月開支的。另外，主流的作品也是不會考慮觀眾感受的 ，更多的是讓領導滿意。
