今生的故事
一是用光，二是模特神態，三是背景處理。把握好了這三條，相信你會很招模特喜歡。
歲月像流水一樣
人像攝影中，光線的運用非常重要。最好能利用“均勻”的光線，使其能直接或間接地照射到主體人物，高光和低光部位的反差也要適中。拍人像最忌諱的就是採用從頭頂上直射下來的陽光。它會在人的眼窩、鼻子和下巴周圍造成黑影，要儘量避開這種破壞性的光線效果，選擇柔和的光線，如來自天空或自制反光板的散射光線通常是最理想的。
如果現場光線比較均勻，就可以從照相機所在的位置來測光，讓測光表將高光和低光部位的曝光值平均。如果處於相對複雜的光線環境下，就要用點測光從人的臉部測光，獲得準確的曝光量。
但是會轉移對被攝者的注意。使用較大的光圈拍攝，能使背景虛化,使之處於焦點之外，而讓被攝者成為畫面中唯一讓人關注的目標。
鏡頭記錄世界
不同的拍攝題材，其表現的要素不同，不同的主題內容，表現的主要要素有所不同。不同的表現要素，需要不同的畫面元素去呈現。
那麼，人像攝影表現要素有哪些？
所謂的人像攝影表現要素，就是人像攝影作品包含哪些主要因素。
1、作品的主題要素
人像拍攝，主題內容是人像作品的核心要素，一切形式上的表現，都得要圍繞著主題內容進行表現。如果人像作品沒有主題內容這一核心要素，作品就會失去表現的意義。
2、作品的主體要素
人像攝影，顧名思義，畫面主要表現的主體元素就是被拍攝的人物，人物作為拍攝主體，那麼被拍人物就是主體要素，如果我們拍攝的作品沒有人物這一關鍵要素，那就不叫人像拍攝。或許就叫風光攝影、靜物攝影。
3、服裝搭配要素
人像拍攝，主體人物的服裝搭配非常重要，是畫面視覺元素呈現的重點，服裝搭配是否協調，直接影響主體人物對內容的表達。
4、人物的動作要素
人像攝影作品，主體人物的動作是形式表現的主要因素，需要完美的刻畫出人物的動作要素，才能更加深刻的表現主題內容。
5、人物的情緒要素
人物的情緒表達，包括人物的表情和眼神，是人像作品的靈魂，也是主題內容表達的靈魂，不同的主題內容需要人物相應的情緒去呈現。不同的動作姿勢，也需要相應的情緒去充實。
6、畫面的光影要素
拍攝人像，光影要素至關重要，是視覺元素呈現的基礎，沒有光影就沒有攝影，當然，對於人像攝影題材來說也不例外。光影呈現主體元素的立體感，呈現畫面的色彩色調等。
7、畫面的環境要素
人像拍攝，除了主體元素——被拍人物以外，還需要次要元素，或者說是環境要素，在表現的時候也是重點之一，不同的表現形式和內容，需要相應的環境去襯托和渲染。
8、色彩色調要素
色彩色調是畫面視覺表現的重要因素，畫面的一切元素都需要合適的色彩色調來呈現，使得畫面更加豐富多彩，更具感染力。
9、畫面的構成要素
畫面的構成要素，是對畫面上所有元素的佈局，沒有好的構成，人像作品就難以呈現出好的視覺衝擊力力，從而削弱元素的表現力。
以上9點主要內容，就是個人理解的人像拍攝表現要素，歡迎大家留言補充。
腦攝狼圖世界，愛好攝影，且擅長後期處理，敬請關注本頭條號！
腦攝狼圖事界
人像攝影雖然是極為常見的題材，要拍出有藝術感覺的作品卻並不容易。至於那些光圈、快門、焦距之類的常識這裡不再贅述，如果連這點知識都沒有，最好先看看資料再拿起相機，否則再有藝術思維和創作激情都是白搭。
都說攝影就是玩轉光線的藝術，攝影當然是離不開光影的。所以驚龍軒就在這裡重點談談人像攝影中關於光影的問題，希望能給大家一點啟示或參考。
在人像攝影過程中，最常見也最值得仔細研究的光線應該就是太陽光了。無論是初學者還是經驗豐富的攝影師，如果沒有特殊拍攝效果的要求，一般都很難抗拒在陽光下拍攝人像的藝術魅力。但是，在陽光下拍攝人像，用好了各種出彩，用不好同樣很容易砸鍋。
有經驗的攝影師在陽光下拍攝人像時，首先考慮的大多是怎麼利用好太陽光投射出的影子，光影的利用和表現在很大程度上決定了最後的拍攝效果。道理很簡單，只有利用好光影，才能讓我們拍攝的人像產生明暗對比，產生立體感，產生視覺衝擊效果。至於說順光、逆光等不同拍攝角度的選擇，就需要根據攝影師不同的創作思維做出安排，如果沒有把握可以多去嘗試不同的角度下產生的不同效果。
其實，對於那些攝影初學者而言，能在把握好攝影的一些基本設定的同時，還能在構圖、道具安排等方面也表現到位，如果能在光影表現上也能嫻熟把控的話，已經是非常難得了。即便是攝影藝術水準還有些生澀，至少已經具備了拍出一些有藝術感染力的人像作品的可能。
順便說一下，儘管現在的後期圖像處理軟件相當方便，功能也越來越強大，但是在拍攝時不能有依賴後期加工來彌補拍攝不足的習慣，後期加工只能是錦上添花，很難解決一些根本上的問題。諸如那些加相框、加水印什麼的花裡胡哨的東西，弄不好就會喧賓奪主，無異於畫蛇添足，後期處理時一定要慎用。
最後強調一下，在拍攝人像作品時，如何在二維平面的照片上，表現出事物的三維立體空間感，最需要利用和表現的就是光影。說起來很簡單，大家也很容易理解，但是如何拍出有獨特藝術思維的作品，除了嫻熟掌握攝影技巧，更需要更多地去嘗試和摸索。
當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！
驚龍軒
人像攝影的主角是“人”（模特），從模特身上的表現來豐富整個畫面，那整個畫面要表現什麼才能豐富起來？這就分析人像攝影表現的要素：
要素一：不同擺姿讓形象多變
人像攝影就是表現模特的特點，模特通過各種擺姿表現不同的形象，職業裝站姿拍攝很多是手交叉放在身前，顯得自信幹練；
情緒照很多運用坐姿，變現情緒低落，有心事的感覺等等。
要素二：道具讓場景更加豐富
擺姿難免有單調，這時可以利用道具讓畫面活起來，因為道具需要模特拿著，所以模特與道具之間存在互動，產生了另一種的擺姿動作，有益於增強畫面內容。例如比較常見的拍攝旗袍，模特可用扇子、油紙傘、古琴等作為道具，整個互動感更強。
要素三：服裝搭配更顯出主體
服裝搭配也是非常重要的表現要素之一，服裝需要模特來表現出來，而合適的服裝也能突出模特，兩者相互作用。不同風格的服裝，所展示的美感是不同的，模特要根據不同的服裝去做動作，比如下圖的旗袍風可以表現女性韻味等。
要素四：模特與拍攝環境互動
以上的三點要素，擺姿、道具、服裝都與環境相聯繫有關的，可以想象以下，穿著晚宴裝在籃球場上拍攝是多麼的違和，所以人像攝影還要表現環境要素。雖然環境是襯托，模特是主體，但整個環境是照片畫面的氣氛基調。
木質的古典建築風格背景與旗袍相得益彰：
以上四點就是人物攝影中最常見的表現要素，還有哪些要表現素，請留言一起交流吧。
攝影小小新
人像拍攝最重要的一個因素就是情緒引導，你要明確你拍攝的人像照片主題，然後針對主題去引導模特的眼神、表情及肢體動作，當然如果是拍“糖水片”就沒這麼複雜，我也曾經在2年的時間裡拍的人像基本都逃不出“糖水片”的定義，最後力求突破，找到了我個人認為人像拍攝的一個關鍵就是“融於主題”，這樣出來的人像照片才是有味道，雖然我現在拍攝人像很多時候還是會跑偏到“糖水”題材[笑哭][笑哭][笑哭]。
南風過鏡
人像攝影的表現主要是圍繞著怎麼拍模特來設計的。不同的是模特表現出來的特點也不一樣，拍攝出來的風格也不相同。
1、模特的表情。
人的情緒，有喜怒哀樂；人像攝影作品，就是要用模特的表現來體現作品的喜怒哀樂。人像攝影當中，對於情緒的最直接表現就是模特的表情。回想一下我們在日常拍照時的情景，攝影師經常會跟模特：講笑一下，笑一下——就是在引導模特，用表情來表達情緒。
2、模特的動作。
可以表達情緒的方法，除了表情的管理，還有肢體語言的管理。攝影作品是無聲的，不可能像咱們日常說話一樣，有配音、有旁白。人像攝影作品當中，除了用模特的表情，可以直觀表達作品的情緒，還可以通過模特的肢體語言來給讀者以暗示。
表情配合動作，即使是無聲的，但也可以看得出來作品的情緒。
3、人物和環境的關聯。
人像攝影作品都是在跟拍攝主題有關聯的拍攝環境下拍攝的攝影背景和作為攝影主體的模特是有一定的關聯性的。比如，我們拍攝一組小清新風格的人像作品，通常會選擇在明亮、通透的環境下拍攝。或者是在陽光明媚的室外，或者是在光線充足的室內。總之，攝影背景肯定是要符合攝影主題的。
柳侍墨
這個問題看似簡單卻很難解釋更明白！
我的觀點和理解也許跟很多人的看法不同，對於拿了三十年相機的老攝來說可以接受任何不同的反駁！
人像攝影的表現要素無非三點：精！氣！神！
我先解釋一下這三點的字面意思。
精：是精緻的意思，決不是精神的意思！
氣：是環境，氣場，氛圍的意思，決不是氣質的意思！
神：是精神，氣質，神韻等，是表達人的內心深處的感受！
現在我從兩大方面來說這三點要素的不同側重點。
人像攝影總體上分兩大部分：商業人像和紀實人像。
先說商業人像，商業人像指的是以贏利為目的的影樓工作室為主的婚紗和兒童人像攝影。也就是說這部分的人像作品是要賣給顧客的，是產品！產品質量更重要，必須要精緻，包括場地設施，服裝，道具等等。產品的高大上就是“精”，其次我們才在“氣”“神”上有所要求！
第二點是紀實人像攝影。紀實人像分很多種，比如新聞人物，旅遊紀念，專題人像等等。新聞必須真實，必須要交待時間起因經過結果等。旅遊紀念所側重的是環境因素更多。專題人物也可以說是人文肖像環境肖像等，它更重要的是要交待是“神”，從“神”上叫觀者感受到不同的人物不同的感受。它傳達的信息更多！更豐富！
人像攝影是攝影概念裡最主要的組成部分，每一張人像作品都是從精氣神三大要素來表達，來傳承；而最好的作品是三大要素都能完美演繹出來！
攝影師任鵬飛
人像攝影表現要素有哪些？
曰: 攝影之要素？乃攝影師上之，模特下之、儀於態姿、光於用之、色於添之，圖於構之……。
人像攝影遵循善誘，實乃是攝影之師手法技巧，誘人於形於情，快速拿下！則為師模要素作業。
人像拍攝要素講究的是相機像數，比如你用尼康D700單反，想要拍出大型商業燈箱廣告、商業戶外廣告，1200萬的像素則不“厚道”，器材短板有辱資方銀子，道理都懂掙錢吃飯的“傢伙”不行，該換成D850去作業。
攝影師上之；總該有嫻熟的技藝？大家都講攝影是一門光影組合的藝術，都懂人像攝影三要素，什麼用光要素？色彩要素？構圖要素？這些都叫“扯蛋”，難道風光攝影、運動攝影就不需要這三要素嗎？還有更扯蛋的人像攝影三要素的謬論，“模特！模特！！模特！！！”
模特下之；情緒與儀姿是職業模特“吃飯”的本領，而業餘者實乃欠缺，這就要靠攝影師去輔導擺姿，也就是上面所講“攝影師上之”。
上面最後幾句更好理解人像攝影表現要素的重心，即在攝影中三點要素中注意顏色搭配、構圖和用光，拍出人的氣質和顏值，拍出優雅、拍出和煦、拍出柔和、拍出溫情……。
一個好的人像攝影師，就別講什麼“要素套路”，在實踐多學習多總結，真正讀懂相機說明書，瞭解鏡頭功能、即可拍出超越“要素”的人像作品。至於人像攝影藝術中作品的品鑑，眾人認可具有視覺衝擊力，能震撼到人的內心世界就是好作品。
頭條號 個人觀點，歡迎攝友留言討論攝影要素話題。
攝影微談
人像攝影要素是真實 完美地再現人物形象 刻畫人物的精神面貌 不僅要概括地表現人物外部特徵 還要揭示被攝影者的內心活動及其精神面貌 根據人物的特點進行適當的造型 選擇好拍攝角度 利用好光影 …
人像攝影貴在傳神 拍攝人物不僅在於拍得美不美 更重要的是照片中的人物是否傳神 是否有個性 通常是通過被攝者眼神和動作來體現 眼睛是心靈的窗戶 能展現人物的思想感情 攝影者要善於觀察和體會被攝者的內心世界 隨時捕捉人物情感流露的瞬間拍出既能傳神又有內涵的人物作品
人像攝影要做到形神兼備 要求攝影者將人物的性格和外表特徵有機地融合在一起 拍出人物的真 善 美
