羊美祥
学艺术一定需要天赋吗?
这个问题使我想起英国十九世纪浪漫主义画家威廉·透纳一句很著名的话。透纳说:“如果说学艺术需要天赋的话,这天赋就是兴趣、勤奋和努力”。透纳家境贫寒,他从小酷爱绘画,靠着坚韧的意志勤奋自学、领悟、练习绘画,十五岁时他的画技在当地已经小有名气,并且卖掉了自己的第一张风景油画。虽然画价不高,但透纳非常知足,因为从此他可以靠画画自食其力了。透纳一生勤勉,兢競业业,即使他后来成了大画家,仍然认认真真一丝不苟地创作每一幅画作,从不敷衍草率。透纳经常对他的学生说:既然选择了绘画,第一要勤奋,第二还是勤奋。透纳被誉为英国十九世纪最伟大的画家。
从透纳的言语和经历我们领悟到,学艺术是真的需要“天赋”的。但这“天赋”与其说是你比别人聪明悟性好,不如说是你比别人更勤奋努力。勤奋努力加兴趣是一个人的最大天赋。科学家爱因斯坦也说:“成功的捷径就是勤奋的努力和付出。如果说有天赋,那天赋仅是你成功的百分之一,百分之九十九靠努力”。
由此可见,不论是学艺术还是搞艺术,都不要被所谓的“天赋”所困惑,勤奋努力才是硬道理。天道酬勤。只要你足够勤奋,足够努力,一定能学有所成。在我们知道的所有知名的艺术大师和艺术家中有一个是没有经过勤奋努力而靠所谓的“天赋”获得成功的吗?没有,一个都没有。相反,艺术史上一些被认为天赋并不算太好但通过刻苦勤奋努力取得成功的例子不胜枚举。
灯影书画
我觉得学艺术需要一定的天赋!
很多人都觉得只要靠勤奋一定能达到终点,但是学艺术不一定靠勤奋终能达到顶峰。
很多绘画的人学的时间不长,但是绘画水平却是比画的久的人水平更高,这里面缺少不了自己的勤奋和天赋,勤奋大家都可以去拼,但是天赋可是拼不来的!愚钝的人和一点就透的人,我觉得大家肯定认为愚钝的人应该是更勤奋的人。同在勤奋起跑线的人,一点就透稍微勤奋肯定进步更大!
我说下摄影的故事,我身边有个朋友他在工会上班,单位配有老旧的照相机,拍拍领导开会没啥问题,对焦圈都涩涩的难拧。偶尔摄影的宣传报道会获奖。这让他对摄影有了感觉想系统认真的学习摄影知识,于是在课余时间上了个摄影培训班。学完基本的概念和拍摄后,第一年参加一些比赛没有多大成绩。第二年自己开始下功夫研究如何更好的参赛获奖不断!当时央视做广告的雪花建筑摄影大赛上获了一个京津冀赛区的三等奖,中宣部一个比赛一等奖,中摄协的积分比赛不断,第三年直接入了中摄协。可以说是当地摄影界的一匹黑马。
我觉得他的天赋要发挥着更大的作用!相比很多人天天拿着相机拍拍这拍拍那见啥都拍,比谁都勤奋但是一张也获不了奖。
很多绘画的人也是,既有天赋又有毅力的人坚持到最后终能有成就。但是没有天赋的人边画边没信心,靠勤奋可能有所成就但终不能和名家相比,更多的人应该是半途而废。
所以说:能够在艺术上有大成就的人是缺少不了艺术天赋的!
艺术领域
学艺术要天赋,需要天赋,有天赋的人对艺术有天然的敏感,有天赋对艺术创造大有帮助。
艺术是创造力的表现,艺术的创造离不开自身的勤奋和努力,创造的思维天马行空,不拘一格,有开放包容并蓄的心态,有天赋的人且行且远,一步一个脚印,走的扎扎实实。
我身边有个画山水的小伙子,画画天赋及高,大学本科毕业没几年,作品在全国性展览中摘金夺银,获不少的奖项,可以说把常人一辈子要取得的成绩,几年功夫全拿到,真如孔夫子所讲,三十而立,这就是天赋凑成的典型事例。
又有人说学艺术主要靠后天的努力,这也没错,有天赋不努力哪来成果?天赋加努力,是学艺术最推崇的道理。
学艺术一定需要天赋!
陈庄水墨画家
所谓天赋,是指先天的对某个领域的敏感,和生理素质。如舞导,天生的水桶腰,没有对音乐节奏的敏感性,脚步乱踩,是绝对不能跳出优美舞姿的。
学艺术与从事艺术工作,搞艺术创作是两回事,以事艺术工作,搞艺术创作需要天赋,并且还需要夸领域的文化修养,如从事美术工作,搞美术创作,不但需要文学修养,还要深入生活实践,深入大自然中去写生,并且把写生对象弄通弄董,创作的作品才会被社会认可,正如古人所说的,"聪与敏可持而不可持",天赋是条件之一而不是唯一,博学是艺术的灵感根源。同理,没有美术天赋也可学会画画,但先天不足,会领悟不了美术的实用技巧,更谈不上创作。所以说,艺术工作必须具备艺术天赋。
曾宪全110401818
可以这样认为,“天赋”这两个字对于艺术来说,是最不可靠的,如果你喜欢艺术,又想成为一名艺术创作者,要是相信艺术需要“天赋”的话,那么在艺术这条路上,将会极为艰难与无趣,最终就不得已要放弃,为什么这么说呢?因为在这世界上根本没有人知道所谓的“天赋”具体是怎么一回事,
学习艺术不需要天赋
直到现在还有人认为,以前那些著名的艺术家或者是天才艺术家,是因为他们有过人的艺术天赋,当一个人的艺术认知一直停留在这样的层面上时,是极其可悲的,平时满嘴“跑火车”说“艺术来源于生活”,关键时刻却又不懂回头想想,生活需要天赋吗?当面对这个问题时,所有人都会觉得可笑,生活干嘛要天赋呢?对吧,
既然生活不需要天赋,艺术又来源于生活,和生活有关,那么艺术也就不需要天赋了,这样理解就很简单了对吧,就像走路一样,有时候要稍微停下来留意一下身旁的风景,而不是脑子里面只想着目的地,学习艺术更是如此,在进行艺术专业技能学习的时候,也要适当的停下来观察、思考身边的事物,
学习艺术的过程是一个“技巧”和“领悟”同时进行的过程,终究还是以技巧为基础,就比如,绘画艺术,你首先要对绘画的技法很熟练,最起码要能画出一幅完整的画,熟能生巧之后,才能追求创意的构思,而不是在一开始就在想象如何才能画出一幅独特风格的画,这样的想象只会成为幻想、空想,没有迈出行动的脚步,那些天马行空,充满创意的想象,只会让你产生“无处安放”的空虚失落感,
学习艺术不需要天赋,要的是反反复复的勤学苦练,比如,可以不断练习模仿那些优秀的艺术作品,熟能生巧,领悟其中的艺术精髓,同时不要忘记丰富自己的人生阅历,提升艺术素养,学习艺术就好像读书一样,不要变成“书呆子”就行,劳逸结合才可以提高学习效率,学习艺术要不断的用心“写生”。
诗夜城主
学艺术一定要靠天赋嗎?这个问题你是想泛泛而谈,还是想成为世界级一流的著名的大家?拭目普天下,古今中外,能出人头第成名成家的屈指可数吧?终之,无论你是大伽还是一般爱好,都需要有所谓的天赋或者天才加后天的勤奋。这即是人们常说的命运或者天注定。这不仅单指艺术方面,而包括人生的所有方面。那么,这里所说的“天赋”或者说“天才”到底是什么呢?它是指众生头顶上的太空嗎?如果是头顶上那个“天”赋于众生的天赋,那为什么众生的天赋有千差万别呢?你可能会说种族和出生家庭、出生时间、地点、都有差别,那么,即使是同宗同族同家为什么还有差别呢?难道说真的有个“天”在主宰着世界乃至人的命运?难道说“天”还有厚此薄彼之心?非耶,因为天法的是道,道法自然。所谓自然即是规律,这个规律,即是佛说的因果规律。它不是它力所给,而是众生在累劫前世自种的。由于众生在累劫前世所种(造做)的善恶业不同,所以才有千差万别之分。所以,佛说“欲知前世因,今日受者是。又说:因缘会聚时,果报还自受。”这都充分说明,众生的际遇,都是各自在累劫前世自种(造作)的,并非外因所赐,是自己所种的。如同种豆得豆种瓜得瓜,不含黄金的矿石终使如法冶炼,也炼不出黄金来的。如当今的量子尖端先進科技,非量子是不具此特性的。宇宙万事万物都有它的本属种性基因,有了这个根本的基因属性,才能研制开发发挥事物的本来性能。如同人类的所谓天赋,是先有了因果的“种性”因,经过后天的努力,才能开发出Ta们的本来才能。所谓“三分人事七分天。”
用户9383752922729于
天赋这个词,一般是指生来就有的,先天带有这种能力。
而现实生活中,生来就有的能力是极少的,所谓天赋,我认为是要有一定的触发点。比如在你的生活当中,有些人的艺术成就让你感触很深,触发到了你想要去学习,从而获得一种动力,源源不断的鞭策你,从心中渴望学到某种技能或者知识,加上自己的努力进取,从而对艺术更加有敏锐的触觉,就会创造出自己的艺术作品,或许这作品还是需要时间来磨炼,可是它会继续的给你动力来坚持下去,这条路就会走的越来越远,足够远的时候,回头看一看,可能会感叹,原来自己有这方面的天赋呀!
还不得不说,有些人会在某一领域有超常的敏锐能力,这个能力,应该就是与生俱来的,一抬手,就是大师作品,毕竟是极少数啦。
纵然天赋异禀,勤劳的汗水也是不可缺少的,系统的、扎实的去学习艺术表现技法,锲而不舍,勇于创作,就一定会有收获。
总的来说,学艺术,需要对艺术有一定的敏锐的感受,深刻的理解,和胸中的想表达的事物,有了这些,就索性告诉自己,我就是那个有天赋的人,你一定能学得更好的!
三苏文萃
谢谢你的提问,也谢谢邀请。学习艺术有天赋当然更好。可以说,无论学什么行业,如果有天赋,那就更好。
不过,也不要轻易下个结论,我没有天赋,我不适合学习艺术。
事实上,很多人被“天赋”给吓懵了,感觉艺术太不可思议了,非常神奇的艺术效果,可能很复杂很神秘吧?
所以,也不去接近艺术,熟悉艺术,当然会与艺术越来越远。
其实,艺术也没有那样神秘,只要喜欢就会进入艺术的世界。
天赋到底是什么?没有天赋是一种什么状态?
我觉得,这是很多人并不清楚的。实际上,每一个人都有天赋,也都有艺术天赋,只是我们很少发现罢了。
例如,我们穿衣服,大家都会有自己喜欢的款式和颜色的偏好,这就是一种艺术。
艺术就来源于生活。如果把生活的美反映到绘画,就是艺术了。
例如民间的剪纸,裁衣、绣花等等,都是艺术。
当然,如果要学习绘画,还需要对绘画的技法了解一下。
绘画也有帮助你入门的技法步骤,如果能够完成这些方法步骤,学习艺术肯定没有问题,而且说明你是有艺术天赋的。
如果入了门,就要看自己能不能坚持继续热爱艺术学习了,因为,艺术的道路非常漫长。
学习艺术的过程,需要大量学习经典,然后还要有所创新。
在学习经典与创新之间,有巨大的“鸿沟”需要我们去超越。
这时候,可能“天赋”就显得非常重要了。
因为有的很快就超越了自我,创作出很有新意的作品了。
而有的人的艺术面貌,总是老样子,就会被人认为,没有天赋,没有创造力。
不过,艺术的创造性,确实有人很快就产生了,有的人很慢。
例如徐悲鸿、傅抱石30多岁,就有自己的艺术面貌了。
而齐白石50多岁了,还没有脱去古人的面貌。
一直到六七十岁,才形成自己的面貌。那么,你能说齐白石没有天赋吗?
艺术修炼,每一个人对艺术成就要求不一样,对天赋的看法也不一样。
如果从最一般的艺术天赋来说,我认为,如果能够完成基本的艺术任务,就算有天赋。
而能够开门立派的艺术家,属于更高的艺术天赋。
如果从普及学习来说,能够胜任一般的艺术工作,就算有天赋,如果从艺术创造性来说,可能天赋的要求更高。
例如,创造一种艺术特色,创造新的画法等等。
而且还要达到供一个时代学习的样板, 才能叫做“天才”艺术家。
那么,我们认为的天才艺术家,他们自己是如何评价自己,是不是有天赋的呢?
我很少看到有艺术家说自己很有天赋。大部分人都认为,自己根本没有艺术天赋,如果有艺术天赋,都是自己勤奋辛苦的结果。
黄胄还特别批评自己能力太差,齐白石也说,自己绘画非常辛苦。潘天寿说自己常常画不出自己心里的画。
这些艺术家都是非常勤奋的画家,而且对自己要求很严格,所以,才会有更高的创造态度,再深入研究,才能画出不一样的绘画作品。
如果你有很好的绘画基础,那么,就不要满足于现状,才会有更多的进步,如果老是对自己沾沾自喜,这一定是天赋退化枯竭了的原因。
真正有天赋的画家,天天都有不满足的愿望。
黄胄跟赵望云的二字赵振川一起学画的时候,就提出一个问题:你画的画,能挂几天?赵振川觉得这话问得好奇怪,就说,我不知道,没有注意。
黄胄说,我画的画三天,我就看不下去了。
这就是不一样的天赋。
千千千里马
此类话题似乎问的最多,我也回答过一次,今天借机再认真地解答一遍,主要针对可怜的天下父母心吧。
谈及学画画的“天赋”这个词,那就是要在专业学美术的范畴内来说,至于业余玩票等等,就免谈吧?!这个问题我还是希望每一个探究的人有一个对称的心态,即你不是来看热闹的,更不可能来占“天赋”赐予你的什么便宜。这个话题的语境一定是在探讨培养专业美术工作者或艺术家的范围内来说才有意义,也才会有实效的检验机制来验证教育理论和方法。
好,我先给大家一个美术教育工作者的答案,从我们培养专业美术人才的角度来说,不存在“天赋”,我们也从不考虑这个世界上有“天赋”这回事。
付爱民书画小品
在具体的教学实践中,我们承认存在人与人之间先天性的差异,但这不意味着有的孩子有“天赋”,同时有的孩子就缺少或者没有“天赋”,闲聊时说着玩玩——或者不少好友拿“天赋”来给自己不肯努力花时间做为遮羞注脚,这都允许。但是,在涉及到一个孩子一生的抉择时,请删除掉“天赋”这个词。
“天赋”这个词诞生自前科学,也就是说不科学。前科学的本质就是巫术思维,来自于祖先对社会科学事项的观察和归纳性的结论。比如下雨前青蛙总是会叫,于是先民诞生的思维首先是青蛙的精灵可能和雷雨之间存在超自然力量之间的纽结,故此很多地区的雷神就是蛙神形象。科学性自然总结是在这之后逐渐筛去误解的环节,一步一步形成的。关于人类学习能力是否存在“天赋”?传统教育学会这样提,那是因为受教育的对象总是会在初期训练时就表现出来一种很常见的个体差异,有的孩子接受的快,有的孩子接受的慢,在自然观察中得出结论,似乎存在着某种“天赋”的东西,决定了孩子接受知识和训练成效的量级?这就是教育学传统积累的前科学结论,也就是不科学。
学绘画,从来都没有一个叫做“天赋”的东西在阻挠你,阻挠你成功的只有你的懒惰、不谦虚、怯懦等等。
付爱民书画小品
从最近十几年的脑科学研究结论来看,越来越多的科学家、神经科学家、教育学家、心理学家们发现,人类的大脑可塑性极强,人与人之间的共性远远大于个性的差异。换句话说,我们看到孩子们之间的个性化差异,往往多是后天形成的,被误解为先天性的比较多,形成的原因是复杂的。当然,健康育儿还是很重要的。
就现代教育科学来说,这门学问研究的就是培养人才的大概率规律。希望更多的人首先理解这个问题,我们其实本身也不应当研究天赋的作用,而且当代教育科学应当排除掉偶然性因素,只研究客观规律的必然性因素。这才是教育科学。艺术学习不能用天赋的未知性要素为借口,自己不行,教师和机构也不行。
下面来再深入点介绍下所谓的先天性差异现象。
付爱民书画小品
我们在十几年前接触过一个7岁的儿童,她表现出来非常乐于将自己看到的事物规则化——比如画树叶时会习惯将树枝两侧的树叶完全对称化,并且简化为单数的几篇树叶,但是安排的很舒服,看上去很美。她在画静物时,从刚开始画的时候就注意物体之间的分界线,不需要老师来教,她就会清晰地分开每一个水果之间的颜色,小心翼翼认真地涂上去。而同班的其他小朋友,大多数一开始涂颜色就被笔触带走了,忘记了物体本身的界限,而颜色乱跑,很快就画花了,画面的秩序往往杂乱。这是天赋吗?我们后来接触了她的母亲,是一位语音温柔而又有着良好卫生习惯、衣着整洁,行为严格的妈妈。我们可以确认,正是母亲的影响,生活里的点点滴滴影响到了孩子看事物的心理习惯。她更看重的是角色和角色之间的关系——她生活在军人家庭里,我们接触的四年多,已经完全了解其家庭生活的规范程度。
这些年我们还接触到一个可爱的学生,她从很小就表现出对画面内容的文学编辑能力,会自己编创故事情节,而且人物、动物、植物和道具之间的组合关系非常严谨,远远超过了同龄的孩子。这是“天赋”吗?此前我们都会这么认为。通过接触,孩子非常享受自己的这个能力,她很乐于投入到自己在画面中创造的世界里去,情节的理想化恰恰可以缓解她在成长中感受到的难过。其实每一个孩子都有这样的机会,只不过有的孩子在打游戏中找到了藏身安全小屋的心理保护,而这个孩子找到了一个自己能够干预的绘画的世界。同时,她的观察力得到了自己的训练,有很大的提高。
是否存在某种家族遗传的特殊能力?期待我们将孩子身体里隐藏的这种能力激活呢?这一点现代科学还没有验证,从现有的学说来看,这个可能性是有的。但是,每个孩子都有[允悲]。我们往往发现孩子在很小的时候就会形成性格上的差别——心理学家们说的行为模式。这个问题还没有得到很好的解答,其实我们也不清楚,但是我们知道现象背后的逻辑顺序一定是复杂的。这种行为模式的公式也许是隐藏在基因里的,也许是育儿过程里激发的顺序不一导致的?
好在,就学习美术本身来说,性格之间存在的这些差异,在专业教师的辅导下都有条件带领孩子进入适合的学习空间。
一个有效的结论是:相比纠结于“天赋”这个问题,更有价值的是如何在绘画的每一次尝试进程里,我们提供给他(她)自我训练的机会。
学缘课堂
学画的人,天赋,爱好,机缘,努力都是不可缺的!
有句话说:只有努力过才知道天赋的重要。这个可以不尝试的。
每个人的天赋是不一样的,每个人都有自己擅长的地方,如果能认清自己的天赋所在从而选择自己的职业或者爱好,是幸运的,反之可能会比较不幸。
勤奋一定是一个优秀的品质,但是勤奋不是“万能的”。如果不信你可以尝试一下通过你的勤奋去和姚明拼一下篮球。
我特别不喜欢有的培训机构所宣传的“鸡汤”,打着“天道酬勤”的旗号,非得说“没有学不会的学生,只有教不会的老师”,为了收点培训费,恨不能让那些个五音不全的孩子去学声乐,让手有残疾的孩子学画画(我曾遇到过,被我劝退了)。人和人不一样的,可能你的学艺术的天赋不好,但是肯定有其他的天赋。
当然有了天赋也不一定就能成功地,还需要努力和机缘,比如遇到一个好老师。