风乱语
宫崎骏的影像世界是梦与岁月的映画。
评价他的作品，还要从宫崎骏本人说起，他生于二战中，为逃避战乱，举家出逃，最后寄居在伯父家，寄人篱下的陌生环境，弱不禁风的身体素质，加上永远忙碌的父亲，身染肺结核的母亲，他的童年是孤独的，也正是这些外在因素，让他对童真，对洁白充满了爱与歌颂。
他的作品主要可以分为三大类，反映了“人与自然”的《风之谷》《天空之城》《幽灵公主》，反映了“童年与成长”的《龙猫》《魔女宅急便》《千与千寻》，反映了“反战与飞行梦”的《哈尔的移动城堡》《红猪》《起风了》。
在面对采访时，他说到“创作漫画就是在创造一个虚构的世界，那个世界能够抚慰受现实压迫的心灵，激励萎靡的意志，能化解紊乱的情感，使观者拥有平缓轻快的心情，以及受到净化后的澄明心境。”
宫崎骏是个矛盾的悲观主义者，悲愤于逝去，绝望于未来，却用动漫唤醒着人对真、善、美的坚定信仰。他就像一颗蚌，用痛苦磨砺着自己的肉体和精神，然后把最美的梦想与岁月作为珍珠献给世界。
果茶木子
提起宫崎骏先生，我想大多数人脑海中会立刻浮现出《千与千寻》吧。
我也不例外。时间过的太久，如今记忆已经模糊了，只记得认识宫崎骏先生是从千寻和琥珀川开始的。
那时我还年幼，并不懂得电影中蕴含的深意，只是觉得画风很棒，故事情节挺吸引人，千寻和琥珀川的种种遭遇也令我向往，当然更多的是心中一种不可名状的感觉，我暂且称其为“少年的忧郁”。少年的忧郁中有淡淡的失落和义愤填膺的冲动，也有小心翼翼的羞涩和简单强烈的欢乐......犹记得电影结尾琥珀川送千寻离开时的场景，一句“千寻，别回头，不然你永远也回不去了！”令我鼻子一酸，接着镜头一转，片尾曲《永远同在》回响在破败的车站大厅里，给这个神秘的奇幻故事画上了一个并不圆满的句号。
《永远同在》我听了好多年，他们最后的对话也在我脑海里迟迟不能散去。我看过无数关于故事结局的猜想，却总是觉得缺少些什么。后来我成年了，才发现其实最后无论琥珀川和千寻是否真的再次相遇，《永远同在》都已经告诉了我们故事最好的结局——那就是我们每个人自己内心中的希望。
少年时代的美好憧憬往往不都是朦胧又不切实际的吗？这些天马行空的想法和青涩的感情随着年龄的增长，渐渐被岁月冲淡，甚至消失，可是每当你再次邂逅《千与千寻》时，你又是否回想起你青涩时代的少年忧郁呢？我记得在《永远同在》的评论里有这么一段话：“人生就是一列开往人生终点的列车，沿途会有很多站口，你会看到来来往往、上上下下的人，却没有一个人可以自始至终陪你走完全程。如果幸运的话，会有人陪你走过一段，当这个人要下车的时候，即使不舍，也该心存感激，然后挥手道别。而下一站，说不定会有另外一个人陪你走的更远。”
宫崎骏先生不能决定谁出现在我们生命的列车上，他只给了我们一个录音机，而磁带便是属于我们每个人心底的最独特的洁白和童真。
少年男女青涩朦胧的爱情，对真善美的追求，孩童时代玩的过家家，它们其实都没有消失，只是被藏在了我们内心的深处。每个人心中都有属于自己的宫崎骏，可能千寻和琥珀川在蓝房子外相拥；可能希达、巴鲁的世界里没有过海盗；可能哈尔和苏菲环游了世界；可能罗森学会了开游艇......
所以宫崎骏先生到底是否守护了无数人藏在心底的洁白和童真呢？我猜，你心中一定已经有答案了。
赈早见琥珀川和千寻还在原地，而列车上，前方的风景依旧值得期待。起风了，不去看看窗外么？
碧雯Sunny
不管你曾经被伤害得有多深，总有一个人的出现，让你原谅之前生活对你所有的刁难。
不敢说宫崎骏守护了无数人藏在心底的洁白和童真。但至少对我而言，深深击中了内心很柔软的部分，衍生出一种美好的希望和向往。
做为一个资深的宫粉，始终觉得结合他的动画更能说明这个问题。
一、《天空之城》
同样出彩的还有久石让的音乐。每每在宫崎骏的电影里响起久石让的音乐，都让人有流泪的冲动。“天空之城”尤是。纯净空灵，旋律优美，直达耳膜，熨贴心灵，让人久久不忘。
宫崎骏，开创性地把动画的娱乐性和深邃不可言的思想，毫无违和地融合在一起。将对战争的深恶痛绝和对美好生活的向往，表现地淋漓尽致。
片里勇敢的少年，和执着的希达之间单纯而美好的感情；貌似凶残的海盗妈妈，张开双臂拥抱希达的那声感慨让人泪目；看起来无比粗鲁的海盗们，害羞地躲进希达的厨房，尽心尽力地帮她一起劳作…
在他的动画里，似乎没有纯粹的坏人，处处流动着温暖和柔情，不禁让人心生美好。
二、《千与千寻》
我最喜欢的动画片。没有之一。
尤其喜欢里面的无脸男，那么孤独寂寞无助的样子。一直不远不近地跟着千寻，目光是那么眷恋又那么深情。只远远地跟着，静静地默默地注视着守护着。不言不语，所有深情掩于眼藏于心。
当知道千寻要走的时候，他喃喃地说“我好寂寞我好寂寞”。但其实他是一直孤单的，只不过被千寻温柔以待，尝到世间温暖和爱意，瞬间就失落空虚。
畏惧寂寞，又害怕伤害，只得用厚厚的面具层层包裹自己。一旦感受到温暖和善良，天真和柔情，仿佛一道光，不由自主地紧紧跟随。就像走夜路的人，千寻就是他的引路人，唯有顺着光，才能找到光明找到归宿。
宫老爷子似乎对所有的女孩都特别钟情，特别偏爱。善良、热情、努力、上进，她们身上的这种特性，能感染身边的所有人。慢慢地，这世界就明亮而美好。
三、《起风了》
宫崎骏的家族有点不一样。经营飞机工厂，所以他对飞机有着不一样的情怀。该片是宫的封山之作，是写实的作品。比如零式战斗机，就是现实中真实存在的。宫崎骏的作品里充满着战争、污染等内容，但其实他是对战争深恶痛绝的一个人。曾公开反对当年日本的侵华战争，就这点而言，还是非常难得的。
少年二郎的执着、坚韧、向上的秉性，深深地吸引了每个人。他眼神中的义无反顾和清澈善良，给人留下了深刻的印象。
他曾说，制造飞机是我的梦想，但我倾尽所有制造的飞机，却被人利用，成为杀人的工具。宫崎骏的反战观念，由此可见一斑。
他和他的吉卜力，创造了太多经典的童话。内容涉及人类和自然，战争与和平，以及对女性的肯定。美出天界的动画设计，蓝天白云绿草地，童话般世界，都给人非常美妙的视觉享受。
宫崎骏一直用很温和的语言，温柔的腔调，告诉人们，要爱护自然，维护和平，要相信世界上所有美好的事物。
“龙猫”里有句话：当你无法再拥有时，你唯一能做的就是不要再忘记。宫崎骏用他的动画，构筑了现代社会慢慢消失、渐渐淡忘的珍贵记忆，唤起人们对美好纯真的向往，太难能可贵。
我之烟台
最近跟几岁的小朋友重新看了好几遍《千与千寻》、《龙猫》，这些画面那么和谐美好，充满童真童趣，时刻勾起童年的无限美好回忆。
小朋友才4岁多，但是已经看了不下10遍，一有时间就闹着要看。开始还不能说出完整的片名，也记不清片子里的人名，通过一次次的记忆加深和稍加提醒，现在基本上能说出片名和人名了。有一次问他你喜欢《千与千寻》里的谁，他说:小千（千寻）、白龙、无脸男，还有很多手的锅炉爷爷。他很喜欢看千寻初遇锅炉爷爷和无脸男吃胖的那一段，你问他为什么，他也说不出个所以然，就是觉得锅炉爷爷好多手呀，无脸男怎么没有脸呢，还那么能吃，还有金子。看得他又害怕又惊奇，后面越看越欢喜。《龙猫》里就喜欢大龙猫，大龙猫太可爱了，还有个大车，关键时候还能坐大车去找妹妹，去看妈妈。反正大龙猫就是那么可爱，胖乎乎的，但是又无所不能，让内心小小的世界充满了惊喜与欢乐，谁能不爱？
以前接触国外动画比较少，是上大学的时候才知道宫崎骏，进一步去看了他很多动画，每一部都有不同的惊喜。最喜欢的还是龙猫，还特意买了一只大龙猫，有时候买东西也会留意有没有龙猫图案的，就是现在家里也还有一个龙猫的抱枕。
总有一种说不清的童年的美好，但是自己的童年并不那么美好吧。也许就是为了弥补一下内心的缺憾，重温童年的点点滴滴。
希希158440323
宫崎骏在他活跃的年代，是有代表性的日本极左人士，曾不止一次当着媒体的面说，自己讨厌现代社会，如果现代城市毁灭就好了。宫崎骏是一个典型的左派斗士，他的动画可以守护童真，但也有他激进的一面，如《风之谷》原作中，对人类注定灭亡之命题的讨论，也因此逆转了著名的女权女主角娜乌西卡的人设。宫崎骏的部分动画有很明显的废土风，是经历过20世纪初的日本人一种普遍的文学想象。关于体现他童真的那些作品，其实更多是为了维持吉卜力的商业运营，到了最后，连他自己也讨厌工作室里泛滥的龙猫吉祥物。
Cerptcte
喜欢宫崎骏老师始于他的名字觉得好听～动情于他的手绘漫画觉得好看～爱上他的作品觉得都能探究到内心深处～唤醒我们的童真～（千与千寻）写的是～不知将去何方～但我已在路上的追寻～始于每一部作品丰富多彩的漫画～总能触动我们柔软而美好的那一部分～对的呀～喜欢宫崎骏～将一直喜欢他带给我们那部分美好的细腻～不言而喻
AY艾语
题主你好，我觉得宫崎骏守护了无数人藏在心里的洁白和童真是对的，因为在看宫崎骏的动漫的过程中确实感受到了那种纯洁无瑕的境界，但是宫崎骏的动漫却也不止是童真和洁白，更多的可以反应出当今社会人与自然的关系，呼吁人们热爱大自然热爱生活，所以我觉得这句话是对的。
动漫幸运天
宫崎骏的作品具有极高的艺术价值，他的作品内容涉及反战，环保，女权主义，梦想，人性等与现实相关的几大主题，作品中并深刻的揭示出了很多现实社会问题，本文的主要目的就在于将宫崎骏作品背后隐含的深远思想分析总结，并给予读者一些作品中的现实意义。现实意义大致分为以下几个方面。一、宫崎骏作品中的反战思想 二、反对“人类中心主义”的生态观，提倡环保 三、科技是中性的，批判科技的负面作用 四、提倡女性的重要，倡导女权 五、用温馨的内容给悲观者希望，提倡纯洁美好的人性，治愈人心。
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楠风故人
宫老爷子的动漫电影是能够让人一刷再刷的！每次看都有不同的感受不同的发现，与其说是守护着心底的童真，倒不如说是给这快节奏的生活一点释放！
宫崎骏的动漫世界
日本导演宫崎骏是深受日本古典文化影响，赋予了其作品以民族风格与人文内涵，将动画电影提升到了人文的精神高度，改变了以往人们对动画电影的浅薄的认识与肤浅定位。宫崎骏作为“一代动漫大师”，在其电影创作中体现出了他对生命、存在、人生、永恒、人性、环境和梦想的不施粉黛的“诗意表达”和“理性思考”，同时也更加深刻地体现出宫崎骏在电影创作中表现出的对现实的深刻反思。
