康熙青花是一顆璀璨的明珠，它以嬌豔欲滴、青翠明快的青花色澤，精湛的繪畫裝飾，千姿百態的器物造型獨步中國陶瓷史。因其具有極高的歷史、藝術和收藏價值，自晚清至民國的官、民窯，以及現代景德鎮的大小窯口都競相仿製。
一、造型特徵
康熙青花瓷造型豐富多彩，器物種類之多。其造型也分琢器和圓器兩大類，器物的名稱根據其用途、器型變化、時代的更迭而有不同的命名。
康熙青花琢器類造型整體風格古拙、凝重，線條剛勁，轉折硬朗，重心偏低，相對於整個清代，器物造型多顯得瘦高。康熙青花琢器類器物在演變過程中，其造型風格是重心逐漸下移，尤其瓶、尊類器物表現最為明顯。一般情況下，重心下移很容易使器形流於臃腫，但是，康熙青花瓷很好地克服了這種缺陷，既保持了康熙瓷器造型顯得高瘦的風格，又從視覺上呈現穩重端莊的效果。
康熙圓器類器物從整體造型來看，講究的是平穩、安定，尤其是碗類器物，重心相對較低。碗類器物品種多樣，有撇口、直口、斂口、深腹、淺腹等等，但無論是哪種造型的碗，口徑及碗高都在一定的比例範圍內，也都追求穩定性。
康熙青花瓷的圈足，其造型也極具特色。由於康熙瓷器胎質細膩堅密，可塑性極強，因此康熙時期器物的圈足也是多種多樣。常見的有平切足、斜切足、內直外斜足、二層臺式足、雙圈足、滾圓式足、溝槽式足等等，其中二層臺式足和溝槽式足主要用在琢器類器物上，雙圈足主要裝飾在大盤上。
二、色彩特徵
康熙青花之所以聞名，主要在於其青花絕佳的呈色，而青花的呈色又主要取決於青料的質量。康熙青花使用的青料主要是浙料，少些雲南的珠明料。青花呈色的好壞，除了青料的質量之外，還要看青料中的鈷、錳、鋁的調配比例是否得當，配置得當，青花髮色就會明快豔麗；配置不當，青花髮色就顯得灰暗或者發黑。
康熙青花的早、中、晚三期色調差異很大，其變化的過程基本是循著灰暗——明快——灰暗的步調發展，巔峰時期應是康熙中期。這個時期制瓷工匠已經熟練地掌握了青料的配置方法，燒製出了聞名於世的“五彩青花”，即僅用一種青料便可渲染出景物的疏密遠近、陰陽向背，使畫面極具立體感，達到了中國畫特有的“青（墨）分五色”的效果。
三、紋飾特徵
1，人物形象早期人物形象碩大，頂天立地，主體突出，筆法寫意，生動豪放。中期以後以刀馬人物為題材，繪畫細膩，且人物也瀟灑飄逸。到了康熙晚期，人物縮居畫面一角，形態弱小纖細，著色也濃淡不一。
2，表情便顯得不怒而威了。嘴巴的畫法，男人大而方，女的則為櫻桃小嘴，老人的當然是扁而癟，小孩則為圓而突。面部的畫法，男的多為國字臉，女的當然是瓜子臉，老臉變成申字形，而童臉扁圓蘋果樣。
3，人物及衣紋的畫法五彩瓷器畫人體，均用紅筆畫線，來表示手足、胳膊、肚皮的肌肉與肌膚。康熙瓷器的彩繪，主要是以線條立形的陶瓷繪畫，所以人體裸露部位如面部或胸腹皆不上色。這種上色的情況還是到了乾隆以後才開始出現。同樣的在衣紋上，線描的功力更是立竿見影，行筆挺拔而流暢自然，絕不拖泥帶水，沒有衣紋紛紜糾葛的現象。在康熙的彩繪裡，男人往往腰裙寬大，裙頭卻短，顯得腰肥體胖。康熙五彩瓷器中的皇帝、官員或書生，都挺著一個突出的肚子，展示其養尊處優的身份。女人皆是衣袂飄逸而貼身，內外分明，絕不含糊。衣裙連成一套，使其看起來更為窈窕，步履輕盈。
四、胎體特徵
康熙青花瓷的胎體細若糯米，如石似玉。這與康熙時所用瓷土的成分以及精細的研磨、淘洗工藝有直接關係。康熙時的瓷胎非常純淨潔白、緻密，胎體凝重，一般來講其比重大於清代其他時期的瓷器。在瓷釉方面，康熙時期多用粉白釉、漿白釉和亮青釉。這個時期的釉層，無論厚薄都與胎體結合得非常緊密，這是後世仿品很難做到的。
康熙青花的施釉也很有特點，尤其是圓器類器物，器身若施亮青釉，器底則施粉白釉或漿白釉，而且器底施釉較薄，能透過釉面看到胎體上似隱似現的細旋痕，並在釉面上留有極小的鬃眼。
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