青春漫步走在美中

如果单是一个摄影爱好者，平时作品多发布在朋友圈不用过多软件基础加持，一部手机加上几个app足以拍摄出很有逼格的照片，摄影更难的是对构图和趣味的把控，后期只是尽量满足前期！而且很多老法师都是用手机拍（器材太多）

但是涉及商业领域，也不是一个ps能拿下的，画面分析，布场，灯光，后期调色排版，学问太多，ps作为入门级软件，也不是很难，爱好摄影的朋友都应该掌握，adobe系列软件有着相同的布局，掌握一个软件同系列的pr/Ae都可以很快学会.

总之摄影基础和审美才是根，有了根你的后期才深入得下去！

被淹死的鲨鱼

现在摄影师必须要会PS吗？

任何东西都没有绝对，摄影也是如此。客观的来说，不会PS也会玩好摄影。但是话又说回来会PS的摄影师摄影会玩得更好。

关于后期PS，在摄影中的争议一直就有。有的人认为摄影就应该原汁原味的，有后期PS的就不算真正的摄影。有的人觉得照片必须要经过后期PS以后才能变得更好看。总之大家众说纷纭，意见各不相同。

其实完全不PS的摄影师估计很少。即使是在胶片时代，没有电脑后期，但是暗房冲洗照片其实也是简单的后期处理。现在很多自称无PS后期，jpg直出的摄影师，其实他们并不知道jpg其实出的照片其实也是在相机内部进行PS渲染以后生成的照片。所以如果想说百分百无后期的照片，除非采用Raw格式直出。

我个人以为，摄影还是应该需要一定的PS后期处理。关键是这个PS的度应该怎么把握？一般来说，拍摄完照片以后对其进行，必要的对比度，明暗度，饱和度，以及适当的剪裁，这样的后期还是大家比较认可的。

至于那些过度PS，比如改天换地，把原始素材买的面目全非的这种后期，觉得就失去了摄影的真正意义。这样过渡后期生存的照片，与其说是摄影，还不如说是平面设计更贴切些。

好了，关于这个话题就简单的聊到这里。以上观点仅代表个人。喜欢我的朋友也可以关注我的头条号：苏州三忆影像。

苏州三忆影像

在回答这个问题之前我们不妨先看几张图。

看过这几张前后对比图就明白了，既然问摄影师需要学习Ps，那肯定的了。问普通兴趣爱好者，可以不需要学Ps，Ps功能和操作太复杂，一时半会也可能学不好，相反随便用用手机美图秀秀，泼辣修图之类，套用傻瓜式预设效果也足够好用了，方便又快捷。

泼辣修图

泼辣修图

称为摄影师，更多是作为一种职业来说，既然是职业需要，普通的修图软件如美图秀秀之类，肯定是满足不了工作上各种高要求的。

摄影虽然说是光影艺术，似乎掌握了光线，明暗，角度，就可以拍出作品了。但实际上，就算摄影师水平比较高了，技巧各方面都做得比较到位了，由于相机肯定会有无法企及的局限，或者拍摄时的天气原因，场地原因，拍摄出来的画面是无法做到完善完美的，必然需要后期修改来完善美化的，Ps正是摄影师们使用的功能最强大的也是最基本的修图软件之一了。

Photoshop 2020

有些摄影师，可能是不需要太复杂的修图功能，比如人文纪实摄影师，体育赛事摄影师，拍摄画面不能过于修饰，但绝大部分摄影师都需要Ps，特别是商业人像摄影师，极需要精细修图，以满足户外广告，商业海报设计需求。

像这种精细修图，普通的修图软件是无法做到的，Ps里各种强大功能如蒙版，通道，图层，就可以完全满足各种高要求的人像修饰。

没有纯粹的摄影师，摄影师作为一种职业要求，不光需要掌握各种摄影技术，还需要深厚的艺术功底和造诣，来帮助创作完美的作品。

展会最潮流

现在摄影师必须要会PS吗？

摄影发展到现在，已进入数码摄影时代。数码摄影也已经占据了我们拍摄的97%，作为现代摄影师，无论你是摄影爱好者或者是职业摄影师，已经离不开专业的校色调色、后期处理软件Lr、R-one、Ps等专业软件。同时，在工作中熟练掌握这些软件，也会让你的工作事半功倍，更好的完成你的作品创意。

一、从摄影爱好者来看。

在笔者接触的摄影人中，从以前的胶片摄影时代转到数码摄影。他们有些是一直拍摄风光摄影，有些是职业人像摄影从业者，也有产品摄影师。他们或多或少都能熟练使用一到两款专业的校色后期处理软件，为自己的作品进行简单的后期校色处理。一些风光摄影老法师们，虽然他们不靠这个挣钱，也在积极的参加摄影后期处理的学习培训班，又是自己在网上找课程自学Ps等软件，都是为提高自己摄影创作力而努力。

二、从职业摄影从业者来看。

在职业摄影师中，很多的专业摄影工作室虽然前拍摄和后期制作是分开的，摄影师只负责前期拍摄工作，但基本都要求你必须会摄影的后期处理，这方面的能力也是专业摄影工作室比较看重的能力。在很多商业摄影中，摄影师要不自己会后期，要不助理都要求会后期，这样在试拍产品的过程中，缩短了客户看成片效果的时间，也为赢得客户的信任增加了砝码。

我是头条海子-摄影旅游，分享有关摄影旅游方面的知识、咨询。

海子—摄影旅游

很高兴回答这个问题[大笑][大笑]

我认为这是必须的，甚至可以说后期本身就是摄影的一部分。

在胶片时代，一个专业摄影师或者稍微严肃一点的摄影爱好者都会学暗房技术，这似乎是不需要讨论的问题。像Ansel Adams这样的大师更是以对后期处理的独特理解来指导前期的拍摄过程。

而在数码时代，是否需要后期却成为一个问题，我觉得可能有以下一些原因：

1、从胶片时代到数码时代，前期的拍摄手法没有大的改变，调光圈、调快门、对焦、用光、构图等理论和技术的变化不大，如果说得简单点，除了因出现APS-C、M4/3等一些新的画幅标准从而导致需要换算等效焦距以外，从胶片摄影过渡到数码摄影的人对相机的把握可以很平滑地进行过渡。但后期的改变就天翻地覆了，打个比方，相当于一个学生从化学系转到了数学系。这样巨大的改变可能造成有些人不愿去学或者学不好，于是干脆对数码后期敬而远之了。

2、数码摄影以其单次拍摄成本低（不需要买胶卷）、直接出片简易（有个屏幕就能看）、传播交流方便（数码化、网络化）等原因，降低了摄影的门槛，使爱好者社区极度膨胀。再加上相机和镜头等拍摄器材的更新频率比起胶片时代大大加快，在商家和媒体有意无意的培育下，使得摄影圈更热衷于对拍摄器材的讨论，甚至拉帮结派，纠结于器材优劣的争辩。以我的观察来看，现在摄影爱好者社区里话题热度排名基本是：器材>拍摄技术>后期技术>艺术审美。

3、数码后期的入门门槛其实比胶片后期是要简单的，但正是由于这个原因，使得数码后期技术被滥用：比如把人脸磨皮磨得像塑料壳、换背景换得不伦不类、加上一些花花草草的像框，等等。再加上网络传播的方便，使得这些数码烂片到处传播，给人感觉照片只要一经处理就失真了、恶俗了、没品了。

4、数码后期缺少像胶片时代的Ansel Adams这样的大师（也可能在这个众声喧哗、网络民主的时代不可能出现大师这一称谓）或者一些标志性的人物和风格。现在各种数码后期软件，从简单的免费软件到Lightroom这样的专业软件，都把一些胶片时代的照片风格作为预设，从潜意识里引导人们把数码相片处理成胶片时代的效果，像胶片颗粒效果、正片负冲效果、LOMO风格、Polaroid风格等等，这就造成有胶片经验的人会认为数码后期是在山寨胶片效果，血统不纯正；而数码时代的摄影新手则可能认为这些效果既然已经流传久远，肯定是拍摄器材和技术运用得当的结果，就算不用数码后期也能搞出来。

我以为，其实在数码时代，后期的重要性甚至要超过胶片时代。

也许有人可能会认为只要拍摄时构图和用光严谨、色温选择得当、光圈和快门组合完美、对焦准确，直接出片就可以了。但如果你对这些因素都如此严谨的话，那就无法不对以下几个因素严谨：

1、锐度。数码相机相对胶片相机最大的改变之一就是，在感光体前面加了一个低通滤镜，虽说达到了避免摩尔纹的目的，但也产生了一个令摄影师最肉疼的缺点：成像模糊！可以说在CMOS、CCD等感光器件出现重大技术革新前，这算是数码摄影的一个重大先天不足。相比数码相机里默认的锐化程序，数码后期软件在锐化的灵活度、精确度等方面的优势是巨大的。即使现在出现了像尼康D800E这样的无低通滤镜的机型，但为了解决随之而来的摩尔纹问题，同样也需要后期处理。（顺便说一句，富士倒是自己整出了不需要低通滤镜又能避免摩尔纹的感光技术，X-Pro 1和新出的X-E1就采用了，但使用人群比较小众，效果如何有待验证。）

2、颜色。胶片时代的曝光、显影、成像输出过程都有标准化的胶片、药水、油墨，颜色管理不太重要。但数码时代就不一样了，特别是数码照片的显示环境千差万别，没有正确的颜色管理流程，颜色的失真是必然的。举个简单的例子，器材党们拿着顶级机型、高端镜头，拍出了一张自我感觉良好的照片，无杂色、无色边、锐利、干净……然后“数码原片”就传上论坛了。不说别的损失，单说很可能把高端机型一般使用的Adobe RGB色彩空间丢失或转为sRGB所损失的颜色，就会让相机的CMOS芯片想吐血。

3、色温。对于色温的控制，胶片时代相对于数码时代是有很大不足的，而如果你放弃后期，也就放弃了这一便利条件。

我认为在摄影这条路上走得越远，就越会认识到以上三点的重要性。如果一个摄影师只关注相机、镜头、闪光灯等专业摄影器材，而把电脑当做边角辅助工具的话，那样就算把相机用成了精，那也不能算是好的摄影师。就像一个每场只能踢60分钟的梅西，他还能是梅西吗？

不知道是不是我的感觉错误，现在国内提后期言必称Photoshop，好像不提Photoshop都不好意思说自己懂数码后期。但其实Lightroom（它的全名是Adobe Photoshop Lightroom）这样的工具才是真正的摄影后期专业软件，它不仅仅只是对照片进行裁剪、调色、锐化这些常规的后期操作，而是把整个数码摄影的后期处理进行了流程化的集中，从导入、管理、修片、输出一条龙，这才代表了摄影后期的全部意义。而Photoshop虽然图像处理功能更加全面，但在效率和流程化方面就大大不如前者了。而且Photoshop学习难度也更大，至少我觉得作为一个摄影师，就算不懂图层、路径、选区、混合模式、通道还有Photoshop里的各种滤镜，同样也可以在Lightroom里面做出好的照片。

总之，无后期不摄影，但你可以选择更难的Photoshop，也可以选择更舒服的Lightroom。希望更多人推广交流自己的后期经验[赞][赞][赞][赞][赞]

圆小瑶

毫无疑问，高端的独立摄影师是必须要学会PS的。

以上两张图就能看出精细度上的区别还是很大的。

为什么高端的摄影师，特别是独立摄影师必须要学会PS呢？

• 好的艺术类摄影作品，最重要的部分绝不是前期拍摄的好和后期处理的好的问题，而是画面构思的好，前期拍摄和后期制作都是服务于构思的，拍摄和后期孰轻孰重已经无所谓了，目的是作品画面。最简单的，拍摄美女人像，原片拍得再好，妹子还是不一定满足，为什么？因为脸上有点点呀，当然这只是最最最简单的了。很多纪实类新闻类的只是为了反馈事情的真相才限制后期的界限，以免被认为是捏造事实，从而歪曲事实，其实拿起相机拍摄，构图，就已经有主观意识的存在了。

• 流水线式的影楼摄影师，拍摄完成图片后也需要基本的PS后期转档修饰才能转交专门的后期师进行图片处理，并没有太多的沟通，也就造成了前后期思路不统一，更多的是流水线式模仿处理制作。

• 前后期是相辅相成的，后期能发现前期拍摄中的问题，以便于在下一次相似拍摄中发现并解决问题，后期的工作量会逐渐的减少，同时也是摄影的进步。好的作品，从来都是前期拍摄和后期处理共同来完成的。

所以，摄影师学习后期是必须的，为了你的作品，为了你在摄影的路上走得更长远。

• 我是S，让影像越来越简单，欢迎关注我。

S的影像小院

摄影师是不是必须会PS，这个问题的准确答案应该是“不一定”。

为什么说不一定那，摄影师也分很多类型，有拍纪实的、拍新闻的、拍风光的还有拍人像的摄影师等等，从拍摄题材上分，种类更加繁多。拍纪实的和拍新闻的摄影师完全没有必要会PS，拍风光、人像的摄影师可能会经常用到PS。

在正规的摄影比赛中会将参赛作品分为纪实类、风光类、人文类等很多种类。在参赛要求中也会明确规定纪实类、新闻类作品严禁使用PS对作品进行修改。 我非常清楚的记得2012年在第九届《影像中国》全国摄影艺术大赛中，"社会记录类"获奖作品52件，其中的27件作品因为使用了PS被组委会取消获奖资格。在后来的国展中和一些大型摄影比赛中也有类似的事情经常发生，这里就不一一列举了。

在风光、创意、人像类的作品中虽然允许使用PS，但对使用的要求也做了明确的规范。绝对不允许大范围的使用。

上述的观点主要是针对资深摄影师来讲的，作为众多的摄影爱好者，会一点PS时非常必要的，毕竟通过PS可以美化照片，给人们带来美的享受。

在数字化发展迅速的今天，即使是业余爱好者也有更多的选择，PS软件现在还只限于在PC端使用，影楼等专业人士用的比较多。在移动端“美图秀秀”“天天P图”“泼辣修图”等众多的APP会使摄影爱好者们上手更快，更加方便，不一定非要用PS了。以上是我的一点个人感受，有不同意见欢迎交流。

品之入境

现在的摄影师必须要会PS吗？你这个问题提的很好，切中了现今很多摄影人的心中长时间存留下来的疑问：

1. 在摄影技术成熟的时代，特别是数码摄影技术和手机的密切结合的今天，数码摄影即拍即有，可以让我们即时观察拍摄效果，对拍摄效果不满意可立马改变ISO速度、镜头焦距、快门速度、曝光补偿值、光圈大小值等进行再拍摄，这些便捷和实用性让摄影门槛越来越低，也使普通人都能变成摄影一族，随拍随摄，让摄影无处不在、无时不摄。

2. 在数码相机已为大众普遍接受的同时，但在专业摄影市场上传统相机还是主力军，还占着重要地位。因为数码相机和传统相机相比，它的光敏器件CMOS没人眼灵敏，从而导致拍摄的影像画面在色彩色调、灰阶层次、模糊锐度、光线效果等上与实际场景还是有很大的差别和距离，所以需要进行一些后期补救。

3. 然而PHOTOSHOP图像处理软件的出现，它集成了很多很强大的图像处理功能，对镜头造成的一些效果可以进行强大的校正和补救，比如色温色差、人像整形美化、HDR动态范围、曝光后期矫正、全景图拚接缝合、模糊锐化程度等处理上。PHOTOSHOP给我们对拍摄的照片进行后期补救和强化带来了极大的方便和实用性同时，让我们拍摄处理上快捷、省时、省力、省成本，获得摄影效果事半功倍。

4. 摄影技术和电脑技术放在今天已经是很成熟的两个专业领域。随着摄影爱好者、平面设计、网页设计、图片处理等其它行业高度发展带来的交错融合度越来越高以及各专业人员的跨科跨界，各领域界限也越来越模糊、越来越模不清晰同时，在摄影技术和电脑图像PS处理上二者之间的“无人地带”在偌大的中国终会消失，就像鱼和水不分离一样摄影师必须要学会PS突破自已现有的摄影所带来的局限。

所以，摄影师有必要掌握PHOTOSHOP图像处理，学会对摄影的后期效果进行PS校正和补偿。

山水情歌

做摄影师并不一定需要会ps，ps有专门的做修图的人去进行。但是掌握一定的ps技能对与拍摄是有好处的。

摄影作品比赛有的可以进行简单的色调调整，有的则不可以。简单的ps可以使你的作品更加完美，但是作为一个摄影师最主要依靠的应该是原片的摄影技术，而不是后期的调整。

这个东西其实很难说，主要是看楼主为了什么去做摄影，比如现在比较受欢迎的cos摄影，婚纱摄影等是肯定离不开ps的，掌握一定的ps技能，了解自己的片子可以ps到什么程度，对于拍摄肯定是有一定好处的，也可以创作出更多更有创意的作品。对于一些景物的拍摄，保持照片的真实光影，展现出作品的魅力则更加重要。

不知道楼主做的是哪一种摄影，如果是人像摄影，我认为最重要的是会去引导模特更好的展现自己，发现模特哪个角度是最美的，拍照效果最好。营造一个放松的环境，让模特更加勇敢的自然的去展现自己。如果做的是景物摄影，需要注意去调节光圈大小和快门速度，还有最重要的是坚持。

關鍵字: 摄影 加持 朋友圈