楚凡152317395
首先，我们要知道发声的原理，如何才能唱好歌。声音的传播是需要介质的。通常我们听到非自身发出的声音是通过空气这一单一介质传播的。而我们听到自己的声音则除了空气之外，还有各种身体组织作为传播介质参与传声的混合声。这就引出一个重要的问题：说话和唱歌是有区别的。
其二正确的发声方法是由且仅由气息来支撑的，也就是声带是在放松的情况下被动震动发声，注意是被动，而不能有喉部肌肉额外参与控制。如果你唱歌的时候，时间间稍微长一点嗓子就会疲劳或出现变声甚至嘶哑的话，说明声带不是被动、放松的。如果方法正确，愿意的话，可以唱的很久，如果方法不对，容易引发喉部及呼吸道疾病。
1⃣️调整姿势。端正地坐在椅子上或挺直站立，使上身挺直、气道通畅，身体放松，小腹微收，下颌微收，目视前方。2⃣️感受呼吸。找到肚脐下方三指的位置，即丹田。用闻花香的方式缓慢地吸入空气，吸到肺的最深处，运用丹田呼吸法。3⃣️发声练习。反复练习几次呼吸后，再一次完成一次呼气，吸到八成的时候，打开口腔，然后憋住气，准确的说是哽住，一种定格的感觉，注意口腔是打开的，不是用嘴屏住。学会了基本的演唱技巧后才能突破困难。
其三五音不全分两种情况：一种是先天条件不好，没有音准的，没有音调的概念，先天缺陷，怎么都听不出高低音。另一种是后天没经过训练的，或训练不足，方法不对，自己听不出高低音，把音唱跑调的。最好都要请专业声乐老师，有系统的进行教学，让他们熟知音的高低，通过练习唱基本音级：do．re．mi. fa. sol ．la. si. do.，音程，视唱谱子来训练音高。如果有系统的练习后，就可以慢慢的先唱一些简单，曲调易记的曲子。
我们看一下还有些什么方法，可以让音不准的同志，学的更快！1⃣️模仿。找一首简单歌曲，自己又喜欢的，反复去听反复唱，反复模仿曲调。不是模仿他的声音，而是模仿亨唱它的曲调，音的高低。2⃣️录音。可以运用录音，唱歌软件或录音工具把自己的声音录下来回放，录音是最好反馈自己声音的方法，当然基础的练习也要练习。3⃣️做笔记，记录下来自己哪几段唱的不好，练的不准。然后努力把错误，不准的音多练习。4⃣️先专注练习一首歌，反复唱，通过练习这一首歌，来分辨音的高低，平时还得多练唱音程，音阶排列。do.re．mi.fa.sol.la.si.do。从中吸取教训。5⃣️当自己己听辩出.唱出高低音后，可以试着多练一些各类各样的歌，前提是已经练好基本的音准.选择歌曲由浅入深，练习也要循序渐进，只有这样五音不全者才可以唱好歌，唱准歌。
最后建议五音不全者买台几百块的电子琴来练习唱谱，这样帮助很大，提高音准也很快。祝你能够唱好每一首歌曲。
小熊音乐课堂
当然能啊，无论做什么事只要肯努力付出，一定能成功的。
说在这里说一件事真实的事证明一下。我邻居有一位老奶奶，他年轻时因为一场车祸失去了双腿。请问没腿还能走路吗？人们肯定都说不能。但是呢这位老奶奶，身边没人照顾，只有一个没结婚的儿子，总是出去打工挣钱。后来老奶奶就用两个板凳辅助开始走路，一只手挪动一下，身体扭过去，然后在挪动另一个板凳，时间久了，他就不依靠别人，自己照顾自己。
我呢一直爱好吉他，但是我的手走粗又短，老师说我不适合弹吉他，我就不信了，自己在网上买了教材，在网上学习看谱。只要有空就扎进自己的屋钻研。我的手的确很笨，就练习爬格子，我每天晚上都练习到很晚，手指都磨破好多次，一遍一遍坚持不懈的练习。别人一年练好，我两年啊，不行就三年，一定要努力证明自己能行。后来日积月累一点点磨炼，终于小有成就。更别说唱歌了，我根本就是五音不全，但是我用最笨的方法，听一句就暂停，重复听一句，在听在暂停，还是唱不准调。后来我就在网上学习唱法，老师先教我练习呼吸，没唱一句之前都要先吸气，唱完一句正好把气息吐完。还叫我嗓子怎么发音，声音怎么靠前，怎么靠后，总之一直努力学，时间久了，会好很多。只不过是别别人学的慢点，现在我自己就能自弹自唱了。
所以说五音不全，也能通过努力把歌唱好的，功夫不负有心人！
黎明的星空
呵呵，没有人天生是音乐家。每个人的音域都有其特色，只要发挥的好，都可以唱出特色。
我在初中时，从来不唱歌，别人都说我没有音乐细胞。确实，小时候，一个劲的读书，哪里懂得欣赏歌曲，更别说唱歌了。真正接触音乐，是高中毕业时，有次从别人那里借来一个口琴，因为一吹就响了，就拿来歌谱慢慢的练，半天时间就练熟了一首歌。随着时间推移，会吹的歌曲越来越多，后来就学吹笛子。再后来就慢慢学读简谱。后来再找适合自己的歌练习。现在，很多人都说我唱歌唱的好。
事实证明，没有哪个是天才，只要你肯练，坚持练，说不定那天你也是天才。但如果你放弃了练习，那你永远不可能成才。
生活事事拍
我的音乐老师曾经说过，真正五音不全的人是很少的，这是一种缺陷，大部分人，只要练习，就可以把歌唱好。
我自己有几个比较好的方法，起码对我是很管用的〜
在初期，最主要就是音准。每天练习是唱歌就和芭蕾舞者每天需要拉筋是一样的道理〜在唱歌时不妨在脑中想象音高，如果有了概念，音准也就八九不离十了。一个很好的练习方法：在钢琴上找一个C，然后弹其他音，并试着说出它们相对C是何音。如果十个里面对了九个，说明你并不是五音不全，那就请继续练习阿〜
至于广大的“我希望能在约心仪的妹子汉子到KTV唱歌时可以小小地惊艳对方一下”的同胞，我的建议是练3-5首音域跨度不大并且适合自己风格的歌。对于这些歌，我的建议是，在网上找到它们的钢琴简谱或者吉他和弦，然后把唱的旋律用最基本的单音弹下来，然后跟着单音唱（这一点也不难，没有吉他钢琴的同胞们可以在智能手机上下载乐器App）。在唱了几遍之后就别以为可以出师了，把自己唱的歌录下来，我想你能听到很多瑕疵，就知道自己接下来要往什么方向努力了。
过了音准，那就是低音和高音了。有些人虽然可以唱高音，但却特别吃力，三首下来就破音，这样的高音不仅不好听，也不健康呀〜不妨打一个哈欠，在喉咙张开最宽的时候，试着用气到达你心中的那个高音。不要收紧喉咙，而是像从身体宣泄出能量一样，打开闸口……虽然这样说很抽象，但这就是我能想到的最好比喻……
低音一直是我自己欠缺的地方，可能是自己声音天生清亮有余力度不足。我也很向往Billie Hoilday婉转哽咽的低吟，Amy Winehouse沙哑的挑衅，Lana Del Rey在湖面上游荡的低音。。。等等等等。关于低音的发音，我总能想起一句话叫“我顶你个肺”，在唱低音的时候，你会感觉发音的地方是无限下沉的，仿佛自己的肺就是一坛湖水，而你在慢慢下沉的感觉。最近我也在朝着巩固爵士低音的方向而努力，我会和大家分享我的成果的么么嗒～
等你音准一流，高低音转换自如了，要考虑的就是如何凸显自己的音色啦。有的人适合beyonce的大开大阖，也有人天生邓丽君的悠扬婉转，这是因天生嗓音条件，自身性格，个人爱好等等而变化的。寻找音色的道路很漫长，往往你最喜欢的并不是最适合你的，所以还是需要多练习，听各种歌曲〜you can't always get what you want
最后就是个人的风格和即兴改编了。如果不想当职业艺人，那么前三已经足够了
分享生活中所有美好
的音乐老师曾经说过，真正五音不全的人是很少的，这是一种缺陷，大部分人，只要练习，就可以把歌唱好。
我自己有几个比较好的方法，起码对我是很管用的〜
在初期，最主要就是音准。每天练习是唱歌就和芭蕾舞者每天需要拉筋是一样的道理〜在唱歌时不妨在脑中想象音高，如果有了概念，音准也就八九不离十了。一个很好的练习方法：在钢琴上找一个C，然后弹其他音，并试着说出它们相对C是何音。如果十个里面对了九个，说明你并不是五音不全，那就请继续练习阿〜
至于广大的“我希望能在约心仪的妹子汉子到KTV唱歌时可以小小地惊艳对方一下”的同胞，我的建议是练3-5首音域跨度不大并且适合自己风格的歌。对于这些歌，我的建议是，在网上找到它们的钢琴简谱或者吉他和弦，然后把唱的旋律用最基本的单音弹下来，然后跟着单音唱（这一点也不难，没有吉他钢琴的同胞们可以在智能手机上下载乐器App）。在唱了几遍之后就别以为可以出师了，把自己唱的歌录下来，我想你能听到很多瑕疵，就知道自己接下来要往什么方向努力了。
过了音准，那就是低音和高音了。有些人虽然可以唱高音，但却特别吃力，三首下来就破音，这样的高音不仅不好听，也不健康呀〜不妨打一个哈欠，在喉咙张开最宽的时候，试着用气到达你心中的那个高音。不要收紧喉咙，而是像从身体宣泄出能量一样，打开闸口……虽然这样说很抽象，但这就是我能想到的最好比喻……
低音一直是我自己欠缺的地方，可能是自己声音天生清亮有余力度不足。我也很向往Billie Hoilday婉转哽咽的低吟，Amy Winehouse沙哑的挑衅，Lana Del Rey在湖面上游荡的低音。。。等等等等。关于低音的发音，我总能想起一句话叫“我顶你个肺”，在唱低音的时候，你会感觉发音的地方是无限下沉的，仿佛自己的肺就是一坛湖水，而你在慢慢下沉的感觉。最近我也在朝着巩固爵士低音的方向而努力，我会和大家分享我的成果的么么嗒～
等你音准一流，高低音转换自如了，要考虑的就是如何凸显自己的音色啦。有的人适合beyonce的大开大阖，也有人天生邓丽君的悠扬婉转，这是因天生嗓音条件，自身性格，个人爱好等等而变化的。寻找音色的道路很漫长，往往你最喜欢的并不是最适合你的，所以还是需要多练习，听各种歌曲〜you can't always get what you want
最后就是个人的风格和即兴改编了。如果不想当职业艺人，那么前三已经足够了。
P.S. 附上我觉得一些奇怪的唱法，在KTV里总能雷到我：比如男生全程捏着嗓子用假音唱女生的歌……或者还没开嗓一上来就My Chemical Romance的……或者大吼大叫的……保护嗓子阿，听着爹妈怪心疼。
xiangZI
真正五音不全的人是很少的，这是一种缺陷，大部分人，只要练习，就可以把歌唱好。
我自己有几个比较好的方法，起码对我是很管用的〜
在初期，最主要就是音准。每天练习是唱歌就和芭蕾舞者每天需要拉筋是一样的道理〜在唱歌时不妨在脑中想象音高，如果有了概念，音准也就八九不离十了。一个很好的练习方法：在钢琴上找一个C，然后弹其他音，并试着说出它们相对C是何音。如果十个里面对了九个，说明你并不是五音不全，那就请继续练习阿〜
至于广大的“我希望能在约心仪的妹子汉子到KTV唱歌时可以小小地惊艳对方一下”的同胞，我的建议是练3-5首音域跨度不大并且适合自己风格的歌。对于这些歌，我的建议是，在网上找到它们的钢琴简谱或者吉他和弦，然后把唱的旋律用最基本的单音弹下来，然后跟着单音唱（这一点也不难，没有吉他钢琴的同胞们可以在智能手机上下载乐器App）。在唱了几遍之后就别以为可以出师了，把自己唱的歌录下来，我想你能听到很多瑕疵，就知道自己接下来要往什么方向努力了。
过了音准，那就是低音和高音了。有些人虽然可以唱高音，但却特别吃力，三首下来就破音，这样的高音不仅不好听，也不健康呀〜不妨打一个哈欠，在喉咙张开最宽的时候，试着用气到达你心中的那个高音。不要收紧喉咙，而是像从身体宣泄出能量一样，打开闸口……虽然这样说很抽象，但这就是我能想到的最好比喻……
低音一直是我自己欠缺的地方，可能是自己声音天生清亮有余力度不足。我也很向往Billie Hoilday婉转哽咽的低吟，Amy Winehouse沙哑的挑衅，Lana Del Rey在湖面上游荡的低音。。。等等等等。关于低音的发音，我总能想起一句话叫“我顶你个肺”，在唱低音的时候，你会感觉发音的地方是无限下沉的，仿佛自己的肺就是一坛湖水，而你在慢慢下沉的感觉。最近我也在朝着巩固爵士低音的方向而努力，我会和大家分享我的成果的么么嗒～
等你音准一流，高低音转换自如了，要考虑的就是如何凸显自己的音色啦。有的人适合beyonce的大开大阖，也有人天生邓丽君的悠扬婉转，这是因天生嗓音条件，自身性格，个人爱好等等而变化的。寻找音色的道路很漫长，往往你最喜欢的并不是最适合你的，所以还是需要多练习，听各种歌曲〜you can't always get what you want
最后就是个人的风格和即兴改编了。如果不想当职业艺人，那么前三已经足够了。
凯哥音乐舞蹈秀
1、唱歌的心态
有人总以为好嗓子是唱好歌的一切，但其实好嗓子不加以后天的努力，所谓的天赋也会消失。嗓子条件不好，乐感不佳也没问题，只要好好运用正确的方法，勤加练习，原先的“五音不全”，“缺乏音乐细胞”也会被改变。
2、唱歌的姿势
唱歌气息的运用很重要，良好的唱歌姿势能够帮助气息运用正确，在练习唱歌的时候，应该要养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
3、唱歌的咬字、吐字
清晰准确的咬字能够让整个歌曲的演绎更加完美，练唱时，将每个字准确的发音标识出来，唱之前先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。
4、唱歌的呼吸
首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
5、唱歌的情感
歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，只讲唱歌方法、唱歌技巧，但是不谈感情，这样的演绎方式只会是干巴巴的传声机，难以让观众得到共鸣。所以。唱歌的时候，拿到一首歌曲要去了解下作词作曲者的当时的心态还有要表达的情感，结合自身的经历和社会背景，讲感情融入到歌曲里，最后达到打动观众的效果。
左丘丿流雨
小熊音乐课堂
12小时前
首先，我们要知道发声的原理，如何才能唱好歌。声音的传播是需要介质的。通常我们听到非自身发出的声音是通过空气这一单一介质传播的。而我们听到自己的声音则除了空气之外，还有各种身体组织作为传播介质参与传声的混合声。这就引出一个重要的问题：说话和唱歌是有区别的。
其二正确的发声方法是由且仅由气息来支撑的，也就是声带是在放松的情况下被动震动发声，注意是被动，而不能有喉部肌肉额外参与控制。如果你唱歌的时候，时间间稍微长一点嗓子就会疲劳或出现变声甚至嘶哑的话，说明声带不是被动、放松的。如果方法正确，愿意的话，可以唱的很久，如果方法不对，容易引发喉部及呼吸道疾病。
1⃣️调整姿势。端正地坐在椅子上或挺直站立，使上身挺直、气道通畅，身体放松，小腹微收，下颌微收，目视前方。2⃣️感受呼吸。找到肚脐下方三指的位置，即丹田。用闻花香的方式缓慢地吸入空气，吸到肺的最深处，运用丹田呼吸法。3⃣️发声练习。反复练习几次呼吸后，再一次完成一次呼气，吸到八成的时候，打开口腔，然后憋住气，准确的说是哽住，一种定格的感觉，注意口腔是打开的，不是用嘴屏住。学会了基本的演唱技巧后才能突破困难。
其三五音不全分两种情况：一种是先天条件不好，没有音准的，没有音调的概念，先天缺陷，怎么都听不出高低音。另一种是后天没经过训练的，或训练不足，方法不对，自己听不出高低音，把音唱跑调的。最好都要请专业声乐老师，有系统的进行教学，让他们熟知音的高低，通过练习唱基本音级：do．re．mi. fa. sol ．la. si. do.，音程，视唱谱子来训练音高。如果有系统的练习后，就可以慢慢的先唱一些简单，曲调易记的曲子。
我们看一下还有些什么方法，可以让音不准的同志，学的更快！1⃣️模仿。找一首简单歌曲，自己又喜欢的，反复去听反复唱，反复模仿曲调。不是模仿他的声音，而是模仿亨唱它的曲调，音的高低。2⃣️录音。可以运用录音，唱歌软件或录音工具把自己的声音录下来回放，录音是最好反馈自己声音的方法，当然基础的练习也要练习。3⃣️做笔记，记录下来自己哪几段唱的不好，练的不准。然后努力把错误，不准的音多练习。4⃣️先专注练习一首歌，反复唱，通过练习这一首歌，来分辨音的高低，平时还得多练唱音程，音阶排列。do.re．mi.fa.sol.la.si.do。从中吸取教训。5⃣️当自己己听辩
代帅锅
首先练习是必要的。
其次，就要靠技巧。唱高音时要把嗓子压低，而并非普通人所做的努力“吊嗓子”（把嗓子拉高），想象自己唱的不是高音而是低音。唱低音反之。这个技巧很有效。
再次，就是整体的发声方式。一般人发生的位置很靠前，就是“用嗓子唱”和所谓“扯着嗓子喊”。发声的位置要靠后，可以刻意把脖子往后伸，试试看。
三、呼吸及姿势
我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见图七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。由降b2以上，到hi ghC以上的音，方法与降b2是一样的。这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。
四、Close及掩盖
从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这个感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平时感觉不到的），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。
■ 如果你想练成真正的高音，那么你至少要做到在清晨起床的第一声就能唱到男声高音C以上（女声高音A以上），而下午以后一直到晚上睡觉前，你至少要做到能够在开口音唱到男声高音F以上（女声高音B以上）……并且最好你的年龄在35岁以下，恭喜，你可以准备吃这碗饭了，你可以在酒吧仰着脸或者地铁的角落里抱着红棉吉他…
■ 如果你没有高音，千万别再想去吃唱歌这碗饭，可能你心理素质很好，自以为模仿流行通俗歌曲很不错，而且在酒吧里混饭吃……我劝你放弃，因为自欺欺人始终无法改变实力的本质，圈子里实在太难混了，我劝你用实力混饭吃。■ 千万不要练咽音，你也许想通过练习咽音来达到高音的目的，没用的，或许你要反驳，但不要误人子弟，误导别人，你能在国内找出一个男的练咽音练到高音A，我奖励你10万元——实际上，根本没有，你咽音练习法绝对不适合亚洲人练习，不想把自己声带毁掉的，就尽管去试吧。……练习咽音，就我所见，很多人练到声带疾病——甚至失声。但练成高音的却不多。原因就是方法不正确，很多人只是在论坛上道听途说就自作主张去练习……结果如何呢？
■ 无所谓“美声”、“民族”、“通俗”的唱法之分，唱法，或者说发声方法，只有一种：那就是正确的发声方法，就是声音在硬口盖处震动共鸣，高音在硬口盖和鼻腔之间共鸣。至于你如何去演绎自己的音域，那是后话，你得先把自己的“四个八度”找出来再说。
给所有唱歌的朋友一些话：
◆ 高音不是天生的，任何人只要没有严重的天生声带残疾都可以唱高音。
◆ 如果你采取一种练习高音的方法已经持续一年以上，仍无明显效果，那证明你的练习方法是错误的。
◆ 不管你如何发声，声音都应该从硬口盖的位置共鸣出来。
◆ 第四个八度的高音，必然是硬口盖和鼻腔共鸣所产生的效果。
◆ 狂喊乱叫绝对练不成你想要的高音。
◆ 高音练习的过程是低调和温柔的，并非扯着嗓子硬顶上去，你得学会F以下的轻声练习和哼鸣练习，这两种练习都是最有效的辅助练习。
◆ 主要的练习，是每天早晨起床后的45分钟左右的发声训练，时间3——6个月足矣。
◆ 唱高音，饮食常常起着关键性的作用，想在短期内练成永远不会反弹的高音，你平时必须注意饮食，很多食物可以绝对有效的迅速配合你短期提升音域的训练。碳酸饮料是你音域的绊脚石，而水是你练高音的最好的朋友。
◆ 抽烟、喝酒对练高音的影响很小，几乎没有。如果你觉得影响很大，说明你发声的方法是错误的。
◆ 亚洲人和欧洲人的头骨结构和其它生理条件不同，所以不要盲目学习他们的发声方法，比如咽音。但是亚洲人唱高音的天生条件绝对优于他们，最明显的是：鼻腔很容易和硬口盖产生共鸣（所谓的头腔）——这是唱高音的唯一正确的发声方法。
◆ 最好不要按照自己的理解去练高音，最好跟着老师学，要知道，一个好的老师教你的是很多前人所总结出的经验的综合，而你不必依靠自己的理解能力去慢慢琢磨，这样避免了失败甚至失声的情况发生。
歌唱者常见的危险的征兆：
◆ 高音时声音往后、下方走。（自我感觉模仿的很象？等着失声吧！）
◆ 声带闭合不全，自以为关闭唱法，还沾沾自喜。（等着几年后失声吧）
◆ 不同程度的声带小结。（手术尚可痊愈）
◆ 强调胸腔的作用。（民族歌唱家？最愚蠢的男中音。）
◆ 声音早上低，晚上高。（不是正常现象，而是发声方法错误的征兆）
◆ 慢性咽炎。（录音尚可，现场不行，很多歌手假唱的原因）
◆ 乱投师。（你老师有高音吗？能否言传身教？）
◆ 互相切磋交流。（切磋什么？高音只有两种方法：阉怜Castrato和假声男高Countertenor）
歌唱者正确的高音应该是：
◆ 头腔共鸣，咽部控制气息。（鼻腔和硬口盖的共鸣，比如张雨生、王宏伟）
◆ 与烟酒的影响不大。
◆ 终生不会反弹。
◆ 男声至少在高音A以上，女声至少在高音B以上。
◆ 能够轻松演唱歌剧。（通俗就更不用说了）
◆ 没有真假声的界限。（听起来全是真声）
◆ 高音具有力度、穿透力、持久性。
◆ 男声闭口音至少在高音C发挥。
练习高音的方法：
◆ 清晨自然发声练习（中低音）
◆ 三大辅助练习缺一不可（轻声、假唱、哼鸣）
◆ 先从低音开始练，最好不要从“呜”母音开始练高音。
◆ 自然音域练好了，再练非自然音域。
◆ 切勿用力叫
小姚影视
怎样才能唱好一首歌？我想：不管你是美声唱法、民族唱法、还是通俗唱法（流行歌曲），都应该了解歌唱的基本原理，遵循歌唱的艺术规律。
只有提高自身的艺术修养，科学的培育你的嗓音，运用正确的发声方法，这样你才能使自己的声乐水平上一个新的台阶。
一、正确的呼吸方法。“歌唱是呼吸的艺术”，它是歌唱的关键环节。呼吸是歌唱的动力，
优美动听的声音离不开气息的支持，字正腔圆离不开气息的巧妙安排。人都会呼吸，这是人类的本能，只是根据我们的情绪情感的变化而运用，由我们的主观意识而决定了。 歌唱的呼吸不同于生活中的呼吸，
这样对我们掌握正确的呼吸方法有帮助。歌唱的呼吸方法一般为人们普遍所知的三种：
胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。
现在世界上都推崇胸腹式呼吸法，因为它有另外两种无法比拟的优点，那就是气息深，速度快，容量大，控制力强，声音弹性好！要正确的掌握这个呼吸方法，，必须经过较长时间的正规的严格的训练才能达到。可以用“闻花”和“打呵欠”来训练，要使呼和吸相互配合形成对抗，在腰部周围产生压力。这个对抗就是我们常说的“呼吸的支持”。
一个好的歌唱家在演唱时呼吸均匀，控制能力好，关键在于他的呼吸肌肉群一直保持良好的工作状态。歌唱的艺术就是呼吸的艺术，因为歌唱中所有的变化都是来自呼吸的支持。所以，呼吸是歌唱的基础，没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，就不可能有气息饱满、圆润明亮、悦耳动听的歌声。
二、共鸣在发声中是最重要的因素，它赋予嗓音的音质和音量。如果呼吸是歌唱发声的动力，那么共鸣就是歌唱发声所遵循的路线或轨道。
只有进入了预定轨道，才能使声音在音质、音色、音量及声音的穿透力等方面得到进一步的发展。人体的共鸣器官主要分有胸腔共鸣、口腔共鸣和头腔三大共鸣腔体。
通俗唱法用的口腔共鸣，胸腔共鸣较多；民族唱法、美声唱法用的头腔共鸣较多。要特别注意，虽然唱歌与说话都是来源于嗓音，但唱歌比说话的声音要美而且音量要大的多。
怎样才能获得声音的共鸣呢？可以通过微笑演唱，鸣唱练习，小声唱来找，但是良好的共鸣的获得却并非一天两天的事情，不是一蹴而就的。
它需要每个声乐爱好锲而不舍的去钻研去追求，达到最佳的共鸣状态，创造出好的声乐艺术形象。沈湘教授说得好：吸气、喉结下来，小舌头、软口盖上去，这些都是一个动作。用这个状态来歌唱，你所需要的共鸣也就有了。 三，歌唱的语言。人声乐器怎样发出歌唱的声音，在人声这个乐器中，有一种独特的功能是任何乐器都做不到的，就是配合歌声同时发出传情达意的诗词歌赋。
我们把它称为歌唱的语言。帕瓦罗蒂曾说过：“我愿意重复我说过的意见，我所唱的词，如果吐字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来了反感。吐字的问题，需要下很大的工夫，
表达思想、情感、意志和愿望并进行相互交流的一种特殊工具。声乐这种借助于语言音乐化的表演艺术，较之器乐、作品所陈述的思想内容、表达的情感更为确切，也更直接为广大听众所理解和感受。可见，歌唱训练并不单纯是掌握使用技巧，还必须把握语言的规律，借助于语言的功能才能完成表情达意的目的。
也就是说 ，准确的咬字、吐字，清晰的表达语句和词汇，并用声音技巧塑造旋律的音乐形象，才是歌唱艺术的真谛。 四、歌曲的艺术处理。音乐是一门听觉的艺术、时间的艺术、情感的艺术。音乐还是表演的艺术，必须要有分析、理解作品内容和体验作品感情的能力，而且还会用歌声表达作品的内容、思想感情，这是歌唱者应当具备的表现能力。要做到“以情带声，声情并貌”，应从以下几方面来把握：
1、应该选择适合自己演唱的歌曲。要根据自身的条件，从实际出发，选择最能表现自己特点的作品。
2、认真分析、处理好音乐作品，把握作品的风格。要对音乐作品中所反映的社会生活和人物的思想感情、神态和事物的内涵做出观察、分析、理解。
3、表现出歌曲的技能技巧，领会其内涵，对音乐的语言、表现手段所表现的过去要去感受、体验和认识
