02.29 什么是悲喜剧电影?该如何理解?

木繁君


周星驰星爷曾说过:”

我演了一辈子悲剧,可人人都说是喜剧。”


陈佩斯也曾说过:“一切喜剧都有一个悲情内核,笑是果,悲是因。是以对自我的折磨来换取他人的喜悦,是以自我的低姿态引起对方的优越感。”

悲喜剧电影,可以简要的概括为---披着喜剧皮的悲剧。

接下来,我以意大利电影《美丽人生》为例来解读:

《美丽人生》讲述了犹太青年圭多邂逅美丽的女教师多拉,历经诸多令人啼笑皆非的周折后,天遂人愿,两人幸福美满的生活在一起。然而好景不长,法西斯政权下,圭多和儿子被强行送往犹太人集中营。多拉虽没有犹太血统,毅然同行,与丈夫儿子分开关押在一个集中营里。父亲为了不让儿子弱小的心灵受到伤害,利用自己的想像力扯谎说他们正身处一个游戏当中,最后父亲让儿子保持了纯真童心,而自己却惨死的故事。

这部电影在上映之时饱受好评,但是同样它也受到了业内人士的批评。因为他用喜剧的形式表现了犹太人大屠杀、二战这些令人感到无比沉重的悲剧事件有失体统。

但我认为这正是电影的高明之处,也是为什么他能成为一部优秀的悲喜剧电影的原因。


鲁迅曾说过:“悲剧就是把美好的东西打碎给人看。”


这部电影完美验证了鲁迅先生的话。


在电影的前面45分钟我们看到的是一个机智幽默的男人经过一系列令人捧腹大笑的事,最后用真心获得公主芳心,生下一个小王子的故事。

可以说如果只看前面几十分钟,那这部电影可以被定义为喜剧,而正是因为加上了后面部分被抓进集中营的剧情,前面美好的剧情和后面悲惨的剧情进行对比,喜剧变成了悲剧,而他、它也变成了悲喜剧电影

将一部影片由喜剧转为悲剧并不是一件容易的事,有些电影会在一开始就在喜剧的外表下书写悲剧,让观众在不知不觉中笑中带泪;有的电影会将前面部分和后面部分进行对比,让美好的东西一点点破碎,达到从喜到悲的过度。

而《美丽人生》正是后者的典型代表,让我们来看看电影中的对比:

  • 电影画面色彩:前面部分的电影色彩明亮,主要运用了暖色调,让人在观看时心情舒畅;后面集中营部分电影色彩灰暗,运用了冷色调,在无形中给人压抑的感觉。
  • 故事情节:前面部分讲述的是圭多追求多拉的故事,导演设置了许多滑稽有趣的情节,运用了许多喜剧技巧,这样浪漫,有趣的爱情故事令人捧腹大笑。;后面部分主要讲的是在集中营的故事,男主在集中营斗智斗勇保护妻儿,却最后被射杀。这样一个结局与之前的幸福快乐形成了强烈对比,加深了电影的主题,战争的残酷。

我们都知道在文学上正面描写,远没有侧面衬托来的震撼人心,而电影亦然。

悲喜剧说白了就是在喜剧的外表下包裹悲剧的内核的电影。


这类电影,我推荐周星驰的《大话西游》、《功夫》、《喜剧之王》,卓别林的《摩登时代》、还有这部《美丽人生》。


简清酱


可以参考周星驰的大话西游

《大话西游》之所以称为经典,不在于它是周星驰电影里最好笑的,而在于里面蕴藏的思考并不简单。很多人看过《大话西游》,问大家记住了什么。无非是几句台词,几个笑料。这就反应了我们大家看电影时的一个现象:诸多时候我们只是看到了令人印象深刻的几个桥段,若干年后想起来某部电影,记起的依然是那个桥段。把电影当成消遣来看,这无疑有点可惜了,毕竟不是所有的电影都是简单的,许多是看似简单。此为题外话。一,复杂的穿越。 言归正传,我们首先要弄懂《大话西游》的情节脉络,然后才能进行深一步的解读。 《大》的剧情理解的有两条主线,一条是至尊宝的爱情;一条是穿越时空的时间线。理解的精髓就是理解科幻中“平行空间”的概念。 看过《回到未来》,就会了解这个概念。即在同一时间、同一地点,可能发生着许许多多不同的事情。这些不同的事情同时同地发生,但是当事人互相感觉不到。多事件的原因是由于时光旅行者的改变造成的。 时光旅行者改变了过去,又回到了现在。然而他回到的“现在”不是他之前离开的那个现在。他回到的“现在”是按照被改变的过去而发展的“现在”。本来的现在与改变的“现在”像两条平行线一样互不干扰进行。 《大》中的这种改来改去的时空,主要的有三条。 第一条即《仙履奇缘》中最后打败牛魔王,然后被月光宝盒穿越,戴上金箍的孙悟空(金箍很重要)让城墙上的紫霞和至尊宝拥抱的时空(其实他们不是紫霞和至尊宝,也不是他们的转世,这一点后面说)。 第二条是《仙履奇缘》中的剧情,一直到紫霞死去,孙悟空打死牛魔王。 第三条即《月光宝盒》的所有剧情和隐含的剧情!!!!隐含的剧情是紫霞和青霞重新被捉走成了灯芯,牛魔王都没有死、孙悟空勾引牛大嫂等!(注意,是等!!!!!) 弄清了时间的顺序,再开始跟着电影剧情来逐步解读。二,混乱的世界。 孙悟空本来要按照佛祖的安排去取经。但是孙悟空不去,扰乱了安排好的时间和历史发展顺序。于是孙悟空500年前被观音杀掉,500年后的转世落草为寇。然而这个世界已经因为悟空的改变变得不成样子了。唐僧是个啰嗦人、众妖精下界、牛会说话、人见到怪物不害怕......一切都是荒谬的。 这些荒谬的原因佛祖也在找,最后他终于找到,就是因为孙悟空的叛逆。于是佛祖想让孙悟空戴上金刚圈,起到束缚他的作用。而《大》的整个故事,就是讲述孙悟空主动戴上金刚圈的过程。 这时再看影片的结尾那个空间。唐僧不罗嗦了、猪八戒唱歌不跑调了、以前空间里的妖精成为了豆腐西施、以前的土匪变成了状元郎、人们看到孙悟空被吓跑。(不能用以前来形容空间,因为这只是我们观众看到的先后顺序不一样,并不是故事里的人发生事情的不一样,但用“以前”是为了便于理解,体谅) 看到这时会恍然大悟,佛祖一开始设计的世界就应该是这个样子的。就像去上课忘了带书,尽管和别人伙看或者只听老师讲也能听懂,但是总不如自己有一本听得踏实。佛祖一开始设计的世界就像是忘了带书的,而金刚圈就是那本书。佛祖舍弃了不带书听课,回去拿了书重新听。 其实一开始佛祖的书不是金刚圈,而是三颗痣。 关于三颗痣也有段隐藏剧情。即紫霞和青霞被佛祖捻为一根灯芯,然后逃跑了。变成了双重性格的人,白天紫霞,晚上青霞。孙悟空还是个凡人,佛祖决定选定他作为孙悟空去取经。由凡人变成孙悟空的条件是三颗痣。于是设计让紫霞给了至尊宝三颗痣,然后让孙悟空把紫霞和青霞抓回来,接着去取经。但是孙悟空不仅不抓,还和紫霞、牛魔王、还有牛大嫂搞三角恋。这时紫霞已嫁给牛魔王,而且准备在婚礼当天杀掉孙悟空送的唐僧来庆贺。但是,观音出现了,抓回了紫霞和青霞,把牛魔王赶到了山洞,收走了孙悟空,让孙悟空转世做山贼。接着就开始了《月光宝盒》的剧情。 三,荒谬的爱情 进入正轨! 至尊宝和紫霞的爱情是荒谬的。 他们爱情的开始就很离奇。只因为至尊宝拔出了紫霞仙子的紫金宝剑,紫霞便爱上了他。而至尊宝一直不知道自己爱着紫霞,直到他死前看到了紫霞留在他心里的一滴泪。 佛祖曾说:“以色见我,以音声求我,皆人行邪道”。 我们在现实生活中的爱情不正也常常如此么,见到谁长得好看便喜欢上,或者有个什么才艺就喜欢上、或者有钱或者有权就崇拜上,这都是我们无形中给自己定下来的如同紫霞“谁能拔出我的宝剑,谁就是如意郎君”这样的规矩。 因为荒谬,所以佛祖说是邪道。而实际中我们也发现这样的爱情也不会长久。至尊宝和紫霞最终也没有走到一起。 有人说这是佛祖无理的干涉。明明两个人真的相爱,何必不能在一起。纵使真的荒谬,为什么就不能这样心甘情愿地荒谬下去??两个人更何须受到一个被束缚、一个身死这样的惩罚呢? 因为佛祖已经看到了他们世界的混乱和他们爱情的荒谬,而能改变的就是孙悟空。 正像我们刚才讲的平行空间。在不同空间中生活的人是感觉不到他们的生活是不对头的,他们反而因为自己对这个世界做的历史积淀而更加相信世界的不荒谬性。只有那个改变时空的人或者是独立于所有时空外的人才能看出来从而改造。 而孙悟空就是那个可以改造时空的人。 所以悟空戴紧箍咒的过程就是自己认识到自己责任与使命的过程。纵使他爱紫霞,也必须放手,不能再让那个荒谬的500年再来一次。孙悟空在说完“曾经有一份真诚的感情”一段话后戴上了金箍,留下来一行泪。从此再不与尘世结缘。 但是这行泪却流进了紫霞的心里。 孙悟空找到了自己的归宿,即取经。而紫霞的归宿应该是哪里呢? 在地球快被扇到太阳时,悟空想带紫霞的姐姐青霞一起穿越。而青霞说:“我想我应该回如来佛祖那里当一根灯芯了”这句话同时也暗示了紫霞应有的归宿。而紫霞却依然沉浸在自己的爱情里,不放弃至尊宝。她的想法是:不管世界怎样,我和我的心上人在一起什么都不重要了。 崔健《花房姑娘》歌词有“你让我回到老地方,你让我和他们一样,我看着你默默的说,不能这样。” 这同样也是至尊宝要对紫霞说的话。而紫霞依然执迷不悟,最终为了心上人死去。其实在影片中间紫霞说“就像飞蛾扑火”,就已经暗示了自己的结局。 至尊宝是真的无助。四,关于“他好像只狗” 影片最后悟空来到了第一条时空,看到了城墙上的男子和女子长得很像自己和紫霞。于是自己附男子的身,拥抱了女子。对女子说:“我这一辈子都不会走,我爱你。” 有人说他们是转世的紫霞和至尊宝。而我觉得这只是另一个时空里的普通的两个人,只是长得像罢了。孙悟空只是借他们两个来实现自己的爱情。因为在这个正常的时空里,再也不担心谁会有什么使命,谁不能和谁在一起,只要两个人相爱,孙悟空就为之感动,为之祝福。庆幸不会再看到像自己一样的悲哀。 这其实隐喻了很悲凉的爱情观。 两人拥抱着,女子微皱眉头,以一种捎带茫然的眼神凝视着孙悟空远去的背影。这个眼神也暗示了紫霞对孙悟空的感谢和留恋,她终于懂得了两个人为什么不能在一起。 女人突然说:“那个人怪怪的。” 男人说:“他好像条狗啊!” 好像条狗。说出了孙悟空心中的悲凉与无奈。 不由想起了《安妮霍尔》,男主角教会了女朋友很多的事情和想法,但是女朋友为了自己有个将来和别人跑了,但是和新男朋友做着前男友教会的事情。男主角只能接受为他人做嫁衣这个现实,如丧家犬一样到处问原因。他问路上一对情侣“你们幸福么?”。情侣说当然幸福。男主角问为什么这么幸福。 情侣说:“因为我们浅薄而空洞,没什么想法,素质低,也说不出什么大道理。” 这是个极端的例子。也是个悲哀。 孙悟空也带着这个思绪走向了新的生活。关于紫霞,只留下了两个人互相在对方心里流下的一滴泪。


然然看剧


你好,我是影视领域创作者一南五树,接下来我将阐述我对悲喜剧电影的理解


一、根据《电影艺术词典》对喜剧片的定义是:“以产生笑的效果为特征的故事片。在总体上有完整的喜剧性构思,创造出喜剧性的人物和背景。

主要艺术手段是发掘生活中的可笑现象,作夸张的处理,达到真实和夸张的统一。其目的是通过笑来颂扬美好、进步的事物或理想,讽刺或嘲笑落后现象,在笑声中娱乐和教育观众。矛盾的解决常是正面力量战胜邪恶力量,一般来说结局比较轻松愉快。”

喜剧片运用“笑”的手段,颂扬美好的风尚和理想,讽刺、鞭挞落后的现象。其结局往往是真善美战胜假丑恶,或正义的力量战胜邪恶的势力。

喜剧片的格调幽默诙谐、轻松欢快,观众在笑声中既满足了娱乐性的要求,也受到相应的思想教育。喜剧片讲究新颖精妙的构思,注重运用误会、巧合、夸张讽刺等艺术手法。并通过人物可笑的动作和俏皮的对白,以塑造喜剧性格并形成喜剧性的艺术风格。

二、悲剧美是美学体系的一一个重要范畴,源于西方的美学体系,在古希腊时期就已经形成了雏形,随着时代的演变和审美观念的变化,悲剧美成为了一-种独立的戏剧审美,在电影、音乐、话剧中被广泛应用。悲剧美是通过故事情节的冲突和悲剧艺术来表现美的一种形式,往往会表现出神圣和悲壮的艺术效果,震撼人的心灵,激发观众的同情感和共鸣感,引发人们对美的深层次思考,是对美的一种升华表现。 悲剧作为一一种艺术美,起源于古希腊文化中,其前身是颂酒歌,是人们为表达对丰收和酒神的感激之情而演化出来的,酒神的形象即为悲剧之神形象的雏形。随着希腊文明的高度发展,希腊文学达到一个繁荣的时期,悲剧艺术在希腊文化中也取得了辉煌成就,产生了许多优秀的悲剧文化作品,并深远地影响着后世。在悲剧文学中,主人公命运坎坷,虽竭尽全力同命运和权势做激烈斗争,却往往以失败而告终,他们的命运和精神引起人们的同情和敬佩之情。悲剧人物坚强的生命力、矢志不渝的意志,以及敢于同命运做斗


一南五树


很高兴回答悲喜剧电影?该如何理解?

说一个我最近喜欢的美剧吧,是这种略有冲突的搭配。

《了不起的麦瑟尔夫人》第一季

这片子的苦情题材和喜剧风格看起来非常的不搭调,但是非常对我的胃口。

女主Mrs Maisel老公劈腿,从家里被赶出来,带着孩子搬去跟父母同住也遭嫌弃,只能去商场找了份化妆品销售的工作,赚钱养娃。有一个做脱口秀的兴趣爱好,却生不逢时,到处碰壁,最后甚至被行业大佬封杀。如果将女主的名字换成中文,知乎上求助帖的标题应该是“如何看待全职家庭主妇离婚后被婆家扫地出门?”“老公出轨秘书,一个人赚钱带两个孩子,该不该去尝试做脱口秀?”无论怎么表述,这故事梗概听起来都很苦情。尤其是联系到1950年代美国女性所面对的不平等困境,苦情上似乎还要带点严肃。

偏偏这故事被处理成了喜剧。调子不但不凄凉,反而欢快的有些雀跃。画面色调明丽,配乐欢畅,十分讲究的服化道营造出了一种浮华年代感。主角Mrs Maisel语速极快,调子婉转,说着说着好像就要唱起来了。台词里夹杂的喜剧包袱时不时让你莞尔一笑。眼泪里面兑糖水,很考验视觉语言的表达能力。

《了不起的麦瑟尔夫人》舞台剧风格非常明显。轻脱,欢快,幽默是本剧的基因,时髦而夸张。剧情进展到比较激烈的部分时,人物倾向于用空间上的移动配合台词来表达情绪。E01里当女主的老公Joel坦白出轨并离家出走后,Miriam马上跑到了父母家里诉苦,父母在得知消息后反应也非常的激烈,母亲一屁股坐在沙发上嚎啕大哭,过了一会儿又跑到另一个房间嚎啕大哭。父亲居然跑去书房怒谈钢琴(这个犹太老学究的形象非常可爱),Miriam没有得到安慰,反而遭受了一堆数落,郁闷的她拎着酒瓶冲进雨里,来到gaslight酒吧,接下来就是我们熟悉的一段脱口秀加露奶被捕环节了。女主整个排解情绪的过程一直处于运动之中,镜头的转接也非常快速,甚至连一个流泪的固定镜头都没有。通过表现女主在往返地铁里的状态对比,迅速的完成了人物的情绪转变。非常的戏剧化,非常有喜剧色彩。

看到这里我一直有一个疑问,这种处理方式,会不会让观众不太容易入戏呢,或者觉得有点闹,有点假。毕竟是老公出轨了这种狗血戏码,如果没有愤怒悲伤自我怀疑一系列阶梯的铺垫,直接就拨云见日,会不会有些突兀呢。理性告诉我会,但是看剧的时候并没有这个感觉。

仔细想来,可能有两个原因。一是对于观众来说,第一集只是一个剧情铺垫,观众想要迅速的掌握剧情的已知条件,进展一定要快。二是大部分女生希望自己在面临这样的打击时,要够坚强够潇洒。Midge的反应暗合了这种心理需求。这个洞察在之后的剧情里也被延续,比如Miriam拒绝Joel的复合请求时,Miriam冲进Joel的新家冷嘲热时,充分满足了女性观众假象报复的快感。

这也是我喜欢这部剧的主要原因。它够轻松,够写意,都漂亮。现实主义的深刻看多了,需要一时半刻的精神胜利。如果生活真的那么糟糕,总有那么一刻,我们需要假装乐观,跟自己把这场戏演下去


天天追剧人


什么是悲喜剧电影?

看到这个问题,脑袋里瞬间想到了几个词语,乐极生悲,喜极而泣,物极必反等等之类的,怎么说呢,举几个大家所熟知的剧情。

经典电影《美丽人生》

这部电影相信大部分人都看过吧,一开始算是喜剧吧,各种搞笑桥段,刚开始去看的时候还真以为真是“美丽人生”呢,然而好景不长,法西斯政权下,男主和儿子被强行送往犹太人集中营。女主虽没有犹太血统,毅然同行,与丈夫儿子分开关押在一个集中营里。聪明乐天的男主哄骗儿子这只是一场游戏,奖品就是一辆大坦克,儿子快乐、天真的生活在纳粹的阴霾之中。尽管集中营的生活艰苦寂寞,圭多仍然带给他人很多快乐,他还趁机在纳粹的广播里问候妻子:“早安!公主!”

日本电影《誰も知らない 》无人知晓

整部电影从母亲下定决心离开的那个早上开始,再也没出现过一滴眼泪。除了看电影的我。结局算是“喜剧”吧——欢快的配乐,明媚的场景,乐景衬哀情。而剩下的孩子们未来不知何去何从,真应了片名。无人知晓


总之,悲喜剧类型的电影既可以让观众哈哈大笑,又可以让观众泪流满面,或许这类的电影才更接近社会生活吧,你们觉着呢?


青柠快看


你好,我是影视君z,很高兴可以回答这个问题。

说到喜剧,就离不开一个人就是周星驰,星爷的无厘头喜剧电影基本上部部经典,也部部引人深思;最具代表性的想必就是《大话西游》了,这部电影讲述了至尊宝、紫霞、白晶晶等人复杂的情感故事,电影中有让人捧腹大笑的桥段,到最后才发现笑着笑着不知不觉泪水早已打湿眼眶;紫霞期待着至尊宝脚踏七彩祥云来救他,而当他真的脚踏七彩祥云之后却早已不是那个他,面对金箍,没有谁对谁错,孙悟空的命运就是要保护唐僧西天取经,不可改变、不可忤逆,因为“上天安排的最大嘛!”

周星驰另外一部作品同样让人怀念,那就是《喜剧之王》;虽然在今年周星驰又亲自导演了《新喜剧之王》,但无论是从哪个方面都只有怀旧的影子,虽然故事题材也是从小人物讲起,但远远没有二十年前他自己主演的《喜剧之王》经典;《喜剧之王》那句:“我养你啊!”让人听着忍不住心生怜悯,明明自己都养不起的人,能够喊出这样的话,是需要多大的勇气,这样的爱情也注定是没有结果。

再来推荐一部国外影片《美丽人生》,这部电影不知道小伙伴们是否看过,如果你没有看过强烈推荐看一遍,电影是97年在意大利上映,主要讲述了二战期间一对犹太父子被押送进了纳粹集中营,为了不让儿子幼小的心灵受到伤害,父亲圭多以扯谎的形式来保护孩子,圭多虽然是个很平凡的人,但是在面对残酷的现实,他依然能够乐观、对生活充满向往,在剧中也有多次让人忍俊不禁的笑料,但看到最后,他在生命即将消逝之际依然以乐观的心态来保护孩子的心,伟大的父爱让人眼泪忍不住流下。

从产生电影以来,无数的优秀作品在为人们提供娱乐之余,每个故事也都能够撬动人们的心灵,喜剧电影尤为明显;真正优秀的喜剧电影到最后往往以悲剧收尾,那些故事中小人物经历的爱情、亲情不也正是现实中每个人都要经历的。

正所谓喜到极致就是悲!


影视君z


你好悲喜剧电影其斯也很难理解,其实也很好理解,从风格来看,悲剧的风格严肃悲伤,结局悲惨,喜剧的风格轻松欢快,结局圆满,两项结合内容现实,剧中矛盾复杂,但有时也得到某种程度的能量

悲剧执意可笑性为外,在表现特征的一种戏剧,一般以夸张的手法,巧妙的构思,诙谐的台词以及戏剧性的刻画引人发出不同含义的笑,来嘲笑丑恶滑稽的现象,确定正常的人生和美好的理想,由于描写的对象和手法差别一般,分为嘲讽喜剧言情许继荒诞戏剧和瞳距等样式,喜剧冲突的解决,一般比较欢快,往往以代表进步力量的主人公获得胜利,或如愿以偿为结局

悲剧,一般认为主要表现主人公从事的事业,由于客观条件限制,恶势力的迫害及本身的过错而导致失败,甚至个毁灭,极其精神,却在失败和毁灭中获得肯定,悲剧,就是在某个影视作品里,男主角一般一般生活的窘迫,或者是没有一个好的运气到到结局之后还是,没人获得胜利

悲喜剧其实就是把悲剧和喜剧中演绎的特点融合起来,打造一个悲喜剧电影


乐笑影观


周星驰的电影《大话西游》就是典型的悲喜剧。



那么该怎么理解呢?就是电影明明是喜剧片,你看的时候也是笑得前仰后合,但是笑着笑着就开始觉得鼻子发酸,连眼泪都想掉下来了。

然后你心里会想,不是吧,这不是喜剧片吗?怎么看到最后竟然想哭呢?

而可怕的是多年以后,你已经不再是懵懂少年,在他乡已奔波多年,依然只身一人形影孤单,春节回了趟老家,竟然不期而遇了你的初恋情人。

当年的她爱你爱的死去活来,发誓非你不嫁,而你却嫌她太粘人,耽误了你的远大梦想,所以最终找借口摆脱了她。

而现在你眼前的她,已经脱变为一名妩媚的少妇,依然美丽如初,只是现在的她已经不再属于你,而是别人的妻子了。

这时候你唯一能想到的那句话,就是《大话西游》中的经典台词了:

曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前,而我没有珍惜,如果上天再给我一次机会,我一定会对她说我爱你,如果一定要加上一个期限,那就是一万年。。。



这样的电影,你还觉得它应该算是喜剧还是悲剧呢?或许悲喜剧这个称号才更能契合这部电影吧。


小小讲电影啦


悲喜剧电影,顾名思义就是影片同时存在喜剧和悲剧元素,它的终极就是披露在现代社会复杂的背景下存在的无奈与绝望,喜剧开始,悲剧结束。

我们这里以《我不是药神》来举例,这部电影是我近几年印象特别深刻的,影片前半段诙谐幽默,后半段催人泪下。



电影前半段以喜剧形式交代了几位主人公的生存现状以及人物性格,以到印度买“神药”为导火索展开的一系列事件。


影片之所以吸引我是因为电影里的人物都是社会底层人士,他们有着生活的无奈,但都积极向上,以喜剧展开慢慢敲击人的心灵,让人跟着它的节奏产生共鸣(剧情详细就不多做介绍了,感兴趣的朋友可以重温一下电影)。而电影最后一众患病者的无奈与对生命的渴求都不禁让人默默流泪,心生感慨。主人公们冒着被抓的风险仍然奔走在买药途中,更有无良药商对“救命稻草”的漫天要价,一次次逼迫着他们对社会产生绝望,直到悲剧发生。近几年这种悲喜剧很受人们的欢迎,大都从小人物入手,让人充满期待的喜剧开场,在一次次笑声中默默审视自己,映射着自己身边发生的一切,最终影片悲剧发生,反应社会存在的问题,让人深思。


郭杰827


今天小编来回答这个问题,举例大话西游电影是一部悲剧中的喜剧,下面我们来说一下


话说孙悟空护送唐三藏去西天取经,半路却和牛魔王合谋要杀害唐三藏,并偷走了月光宝盒。观音大士闻讯赶到,欲除掉孙悟空以免危害苍生。唐三藏慈悲为怀,愿意一命赔一命,观音遂令悟空五百年后投胎做人,赎其罪孽。五百年后的一天,五岳山下的大漠之上风沙漫漫,突然来了一个奇怪的女客春三十娘。众人在斧头帮二当家带领下欲行抢劫,反被她制住。匪头至尊宝率众复仇失败,春三十娘勒令群匪找一个脚底有三颗痣的人。晚上至尊宝等欲用迷香加害春三十娘,却令其现出蜘蛛精的真身。至尊宝孤身潜入春三十娘的房中,发现多了一个白晶晶,至尊宝对她一见钟情。二当家夜探二女,查出原来春三十娘是蜘蛛精,白晶晶是白骨精,她们从菩提老祖那里得知唐三藏将会出现在五岳山,为了吃唐僧肉而来。二当家不幸被抓住,春三十娘用移魂大法将其奴化。菩提老祖为了挽回自己的过失来到五岳山,他说明至尊宝是孙悟空转世,至尊宝不相信。白骨精五百年前和孙悟空有一段纠缠不清的恋情,为了救至尊宝打伤了春三十娘,却身中春三十娘的剧毒。此时牛魔王杀到,二女不敌,挟持至尊宝和二当家回到盘丝洞。春三十娘逼迫白晶晶杀掉至尊宝,反被二人关在机关里。春三十娘欲用迷情大法对付至尊宝,又错用在二当家身上。白晶晶和至尊宝逃出后,白晶晶的毒发作,开始尸变,至尊宝为了白晶晶返回盘丝洞,他以知道唐僧下落为由要挟春三十娘和他一起去救白晶晶。白晶晶早上醒来不见至尊宝,误以为至尊宝不顾她离去,悲愤跳崖,幸为牛魔王所救。至尊宝在盘丝洞找到盘丝大仙留下的月光宝盒,此时牛魔王带白晶晶来到盘丝洞。白晶晶以为春三十娘和二当家生下的孩子是她和至尊宝所生,愤而自刎。至尊宝为了救白晶晶,使用月光宝盒使时光倒流,几次之后至尊宝终于救下白晶晶,并告诉她没将其抛弃不管,是找春三十娘要解药,此时白晶晶明白真相,二人经过盘丝洞时,看见春三十娘正和牛魔王打斗。晶晶、三十娘欲合力击垮牛魔王,与此同时盘丝洞的洞门也将要关闭,白晶晶、春十三娘为救至尊宝和二当家还有孩子将自己和牛魔王关在盘丝洞内......至尊宝再次使用月光宝盒穿越,但是这次竟将其带回五百年前,这时紫霞仙子向他走来……


《大话西游》剧照2紫霞与青霞本是如来佛祖座前日月神灯的灯芯,白天是紫霞,晚上是青霞,二人虽然同一肉身却仇恨颇深。紫霞有一誓言,只要谁能拔出她手中的紫青宝剑,就是她的意中人,此举被看成是仙界的耻辱而遭到追杀。这一日紫霞打败二郎神和南天门四大神将后来到水帘洞,恰巧看见神情迷惘的至尊宝。至尊宝好心告诉她这是盘丝洞不要乱闯,紫霞便就势将水帘洞改为盘丝洞,自封为盘丝大仙,至尊宝这才知晓自己回到了五百年前。紫霞宣布山上的所有东西都归她所有,包括至尊宝在内,并给他盖上记号--三颗痣,至尊宝发觉自己原来真是孙悟空转世。为了逃避青霞,紫霞将紫青宝剑给至尊宝让他骗说自己已被杀死,孰料至尊宝将剑拔出,紫霞发现至尊宝是自己的意中人。二人上街市散步时,紫霞向至尊宝表白心意,至尊宝自觉挂念白晶晶,拒绝了她,紫霞怏怏离去。晚上,至尊宝巧遇观音惩戒孙悟空的一幕,发现月光宝盒已被孙悟空抢走。至尊宝终于又将宝盒得到,却在将唐三藏变走的同时消失。至尊宝在一野店投宿,巧遇唐三藏、猪八戒和沙僧,牛魔王在这个时候出现,认为至尊宝是将唐僧作为迎娶自己妹妹的聘礼,将四人带回妖窟。牛魔王宣布妹妹和至尊宝的婚事,同时宣布自己亦将纳妾,新娘是他从沙漠中救回的紫霞,聘礼是从唐僧手中得到的月光宝盒。这时铁扇公主赶到,牛魔王大惊失色,至尊宝趁机找到紫霞,撒谎说自己爱她,骗她偷取月光宝盒,二人约在二更时分见。晚上至尊宝欲赴约取月光宝盒,却撞上猪八戒和沙僧并被他们要求去救师父,迎面撞见牛魔王的妹妹香香。香香恼恨至尊宝移情别恋,用移形大法将紫霞和猪八戒转换,失误之下又错将自己和沙僧转换。其实紫霞在晚上是青霞,因此和猪八戒转换身体的是青霞。众人正在大乱时,牛魔王和铁扇公主互相打斗到这里,原来铁扇此次是来找孙悟空重叙旧情,二人互相吃醋而至打斗起来。

牛魔王抢走了铁扇公主的宝扇,将一众人等带回妖窟,至尊宝为逃避铁扇假装跳悬崖,不料真的掉了下去,却无意间救了三个被抓住的小偷,至尊宝将昏迷中的三人带到盘丝洞。这时白晶晶慕盘丝大仙之名前来拜师,至尊宝向其说明前因后果,决定和她成亲。另一方面,牛魔王逼迫紫霞结婚,紫霞幻想自己的意中人会踏着七彩祥云来救自己。白晶晶看见了紫霞留在至尊宝心里的一滴眼泪,发现至尊宝之所以回到五百年前其实是为了寻找紫霞,她留下一封信后离去。至尊宝迷乱之余,春三十娘来到,将至尊宝和其他三人杀死。至尊宝死后回到了水帘洞,因为死前看到紫霞留在自己心里的一滴泪,意识到自己深爱的其实是紫霞!他决定戴上金箍圈,恢复无穷法力,解救紫霞脱离苦海!甘愿接受观世音的完全脱离尘世、一心一意保护唐僧西天取经的条件。此时也诞生了一段大家广为传诵的经典的话"曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前,但是我没有珍惜,等到了失去的时候才后悔莫及,尘世间最痛苦的事莫过于此。如果可以给我一个机会再来一次的话,我会跟那个女孩子说我爱她,如果非要把这份爱加上一个期限,我希望是一万年!"孙悟空踏着祥云来救唐三藏,却对紫霞百般讥讽。旨在让紫霞忘了自己,他深知自己已经不能再和紫霞长相厮守了!牛魔王打不过悟空,恼羞成怒,取出铁扇将城市扇大话西游DVD封面向太阳。悟空用力顶住城市,牛魔王暗中偷袭,紫霞拼命为悟空挡了一叉。"我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踩着七色的云彩来娶我。我猜中了前头,可是我猜不着这结局……"紫霞带着深深的遗憾走了,悟空抱着紫霞的尸体久久不愿放开,但是头上的金箍却越收越紧,无奈松手,看着紫霞飞向太阳。悟空将所有愤怒发泄在牛魔王的身上,终将其打死。城市离太阳太近快要爆炸,师徒四人借助月光宝盒离开。孙悟空临走之前要青霞一起离开,青霞因紫霞之死而不再对尘世留恋,甘愿回到如来佛祖身边。苏醒后的悟空好像置身于另一个世界,所有的人或物都变了样。难道这是一场梦而已?悟空似乎无法相信。他看到了菩提的化身而挨了前世所谓的三刀,看到了春三十娘和白晶晶的化身和睦相处,看到了至尊宝和紫霞的化身并且帮助他们紧紧相拥在一起后,他心事终了,义无反顾的踏上西天的征程……《大话西游》直到开拍也没有详细的剧本,而只是大概的一个构思而已,构思取自"技安"也就是导演兼编剧刘镇伟,剧中"至尊宝"的人选在刘镇伟看来非周星驰莫属。在此之前,周星驰已和刘镇伟合作过多部影片,其中包括周星驰的成名作《赌圣》。同样在《大话西游》的创作中,周星驰提供了大量意见,甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。

1994年上半年,香港制片人陈佩华开始和西安电影制片厂联系拍片事宜,在最初看到剧本提纲时,《大话西游》并未引起西影厂更多的兴趣,但是考虑到周星驰的市场号召力和港片的商业利益(《赌圣》、《唐伯虎点秋香》票房都高达4000万以上),西影厂同意合作,并选择了曾拍摄过《红高粱》等片的宁夏镇北堡影视城为其外景拍摄基地,1994年七八月间《大话西游》正式开拍。在100多天的时间内完成上、下两集电影的拍摄,拍摄工作分三组进行,A组由刘镇伟挂帅拍文戏,B组由程小东负责武打场面,C组在结束外景拍摄回到西安拍内景时组成,演员和工作人员赶场拍摄,时间紧张,辛苦异常,香港和西安的剧组人员也有琐碎的摩擦产生,但对于香港演员的敬业精神,西影厂的工作人员表示佩服。在整个影片完成拍摄之后,西影对完成片存有异议,当时任艺术副厂长的张子恩认为影片不能代表西影厂的艺术追求,甚至只能算是文化垃圾。"大话西游"之《月光宝盒》和《大圣娶亲》这两部影片按最初的设想是一部完整的影片,可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计,一部影片已装不下这些奇思妙想了,只有将计划改变,一分为二。影片基本完成后在不到两个月的时间内完成内景拍摄和剪辑。《大话西游》共投资了6000多万港元,周星驰也是投资方之一。为了配合贺岁片的档期,《月光宝盒》率先在1995年1月时推出,票房一度火爆,在两天内全港六十家电影院票房总收入500多万港元,稍逊于成龙的《红番区》。同年《大话西游》在上海上映,后又在东北三省上映,票房也曾一度形势大好。"开门红"并未持续太久,随后的整体发行却急转直下,即使在当时最为火爆的香港市场,也最终以2500万收场,在一个多月后发行的《大圣娶亲》最后的票房也只有2900万,虽然能够收回成本,但与周星驰以前的影片相比,相差甚远。在北京,《大话西游》被当作发行失败的案例,1996年2月《月光宝盒》作为寒假影片推出,5月《大圣娶亲》登场,两部影片均只以20万左右的票房收场,有的电影公司在放映两天后就决定以国产影片换掉《大话西游》以免更多损失。《大话西游》在九十年代后期开始,成为一种文化上的图腾,而且至今不失去其先锋位置。孙悟空/至尊宝最终按照高层和唐僧达成的谅解性既定方针,辅佐唐僧去完成到西天取经的未竟事业,而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味,或许他已经忘记,或许他将铭记,但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。《大话西游》最初在影院放映并没有引起很大的反响,随着在网络上的兴起,该片成为中国最具文化影响力的文化现象,其语言风格由网络影响发展到成为新时代语言的风格特点,说该片影响了一代中国人殊不为过。该片在众多无厘头影片中被奉为经典之中的经典。《大话西游》重映,用当今的电影技术水准来看,《大话西游》确实有点老土,但从内容来看还是那么亲切。《大话西游》是不可复制的经典,也是周星驰最具代表的作品。粗狂的西北旷野,斑驳废旧的古城堡,影片中一幅幅狂野不羁的画面,将一代代人带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。


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