雲1987
其實現代也有很多小說很不錯，歷史的車輪總是滾滾向前的，總會有人繼往開來，再攀高峰。
談到金庸古龍，這二位大家在武俠小說裡的地位已經是數一數二了，而且風格差異極大，金庸以正合，古龍以奇勝。
金庸先生勝在博聞強識，行文大氣，文筆雄渾而優雅，堂堂正正，金庸的武俠小說大大提高了傳統武俠小說作品的思想、文化、藝術品位，包含著濃烈的文化氣息、豐厚的歷史知識和深刻的民族精神，他以其藝術實踐，使近代武俠小說第一次進入了文學的宮殿，是一場靜悄悄的文學革命。
而古龍呢，就像一個劍客，滿身劍氣，凌厲但又有趣，古龍的小說最大的特點就是創造性的將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠，又將自己獨特的人生哲學融入其中，形成了獨樹一幟的古龍式武俠小說風格。
金古之後，我最喜歡的作家就是烽火啦，對，就是這個素有大內總管稱號的男人，從陳二狗入坑，再到雪中悍刀行，覺得雪中目前應該是沒有敵手了，烽火小說世界觀宏大，角色刻畫入微，文筆細膩，讀至悲痛處能叫人潸然淚下，至豪放處使人豪氣干雲，久不能平。人言金古之後讀雪中，雪中之後再無江湖。雪中的江湖，是劍開天門的李淳罡，是馬踏春秋的人屠徐驍，是一劍六千里的老黃，鎮守人間氣運的王仙芝，天上劍仙盡低眉的鄧太阿，是一人攻城的曹官子，為天下寒士大開龍門的張鉅鹿，據北城外的十八宗師……好一個劍氣縱橫三萬裡的江湖，小二，上酒！
浪子oc
經典是靠口碑，靠文章內容和質量，還有很多其他原因湊在一起才能成為經典的。
金庸靠的是他自身的文學功底和積累，古龍靠才氣，但同時標誌著通俗類型文學水平的故事情節、人塑、文筆等方面。
對於這方面，我相信絕大部分網文作者應該很難能比得上。也許也有偶爾有一小撮網文，立意比金庸和古龍高，或者思想比金庸古龍深，私貨比金庸古龍多，但是謝謝作者在文字編排等等估計也難以望其項背。
對於時代方面，金古兩位大師處在的是香港五六十年代，精神生活非常缺乏的時代！
當金庸古龍的作品一出來，憑藉著他們自身寫作能力和文化內涵等等，再加上報紙媒介的助力。“天時地利人和”的作用下，金古的作品得到飛一樣的傳播。而後期，更是不停的翻牌成電視劇電影。而這些林林總總，才把金古的作品成為一代經典！
現在的網文，除了作品本身外，還有人民精神生活比較豐富多彩，遠遠不止看網文來消遣娛樂的方式了！
或許也可以問問自己，多久沒看長編小說了就知道了！
唏噓的奶茶
對於這個問題，我的答案是：很難！具體原因分析如下：
閱讀目的不同
現在網絡上流傳的知名網文，大概種類我們都很熟悉：穿越、修仙、科幻等。為什麼這些類型被髮揚光大了呢？原因在於讀者。
我們讀網文，追求的是“爽”，為了獲得快感，熱血的衝動，以滿足自己的幻想或者說臆想，作者的筆力，並不會引起我們太多的注意，當然我不是說這些網文作者沒有實力。
而讀傳統文學，或者說像古龍金庸的武俠小說。我們追求的是更細膩的東西，對人物的刻畫、對事件的描述，還有從中悟到的道理等。
所以說從閱讀目的上，二者就有本質的區別，這就造成了網文的成就，很難達到傳統武俠小說的高度。
經典之所以流傳，是因為它有內涵。
為什麼金庸的《天龍八部》、《射鵰英雄傳》等等能被拍成電視劇流傳至今？
同時人們對於影視劇或者書中的人物可以說是評論到了現在，彷彿書中人物有血有肉一般。
如果金庸沒有這種能力，那他的書也一定不會這麼被大眾歡迎。如果他寫的文字沒有內涵，也同樣不會被人熟讀。
正因為經過了時間的驗證，這些武俠小數不是膚淺的，是值得人們深思的，書中的人物，被賦予了生命一般。這才是經典得以流傳的根本原因。
金庸這些人的書，已經自成世界了。
不管是金庸，還是古龍的武俠小說。我們可以發現他們書，已經自成世界了，在那個世界裡，每一個人物都是豐滿的，有血有肉的，
這也是我們為什麼願意討論它的原因，同樣的，有哪一本網文可以自成世界嗎？這不只需要作者的功力，還需要時間和機遇等等因素。
我們不排除現在的網文變成以後的經典，可這是很難的。
網文出現有多久了？有十幾年了吧，這個時間說短不短說長不長。
現在的網文作者也開始往更深的方向去寫去發展，而不是一味的寫些快餐文章。這是一件好事情。
但是僅僅十幾年，網文已經開始走下坡路了，你有沒有發現看網絡小說的人越來越少了？
但是讀經典武俠的人，雖然一直不是很多，但是好在一直受歡迎啊！
經久不衰方為經典，已經開始走下坡路的網文，如果不能轉型找更好的出路，我想它是很難成就經典的。
綜上所述，我不是說網文一定不可能變為經典，也不是說網文作者就很差勁。這是因為讀者需求不同、發展時間短、形式過於隨意這幾個方面來說，網文想要成就經典是很難的。
聞香書坊
網絡小說從誕生起來，一直飽受質疑，常常被冠以”垃圾“”粗製濫造“之類的字眼，
那麼究竟網絡小說能否產生經典呢？
要回答這個問題，我們需要知道什麼是經典？如果是以嚴肅文學而言，那麼毋庸置疑，網絡小說這種形式是不會產生托爾斯泰式的作家，也註定不會產生《約翰·克里斯朵夫》這樣的經典，這不是它們的使命，他們的目標最多是《魔戒》和金庸小說這樣的經典。
而網絡小說最為人詬病的兩個問題，商業化寫作和粗製濫造，都不妨礙它產生這樣的經典。
一、金庸小說同樣是商業化寫作
金庸從50年代開始創作武俠小說，從一開始就是為了促進報紙的銷量，雖然是發表在紙媒上，但可以說是一種徹頭徹尾的商業寫作行為。他創作武俠的時代，適逢港臺報紙蓬勃發展的黃金時期，這與網絡小說生長於在網絡飛速發展的今天並無二致。
與今天的網絡小說相同的一點是，金庸在創作小說時，也收到大量的讀者來信，並根據讀者反饋不斷迎合市場，而現代的網絡小說讀者與寫作者頻繁的互動，只不過使這種反饋更為快捷罷了。
金庸本人的創作速度也是很快的，他在《飛狐外傳》的後記中說到，
《飛孤外傳》寫於一九六○、六一年間，原在《武俠與歷史》小說雜誌連載，每期刊載八千字。在報上連載的小說，每段約一千字至一千四百字。《飛狐外傳》則是每八千字成一個段落，所以寫作的方式略有不同。我每十天寫一段，一個通宵寫完，一般是半夜十二點鐘開始，到第二天早晨七八點鐘工作結束。作為一部長篇小說，每八千字成一段落的節奏是絕對不好的。這次所作的修改，主要是將節奏調整得流暢一些，消去其中不必要的段落痕跡。
可以看到，金庸先生碼字速度大概千字每小時，速度比之現在一般的網絡寫手也不遑多讓。
如果說金庸還不能說明問題的話，那麼有必要說一說另一位奇人，這就是張恨水，對張恨水的印象很多人是魯迅先生批判的“鴛鴦蝴蝶派”，但毋庸置疑，他的《啼笑因緣》《金粉世家》卻是通俗小說中的經典。
更為難得的是，張先生碼字速度飛快，從不拖稿，質量還頗高，所以在民國書友中炙手可熱，深為書商和讀者喜愛。他巔峰時期甚至要同時連載5-6部小說，真正做到了日更萬字，有傳聞說，張先生沉迷麻將，所以左手打麻將，右手寫字，不耽誤第二天交稿。這樣的碼字速度，使張恨水在一生中，寫下了共計120部小說，4000萬字。而他的時代是沒有電腦的，這樣的寫作速度並沒有影響他的作品成為通俗小說中的經典。
陳寅恪晚年病中曾請人朗讀《啼笑因緣》、《水滸新傳》，成為病中的消遣。而魯迅的老母也很喜愛張恨水的小說，魯迅先生是個孝子，幾次在信中提到為母親買張恨水小說的事，這應該算是張先生的小小勝利。
二、明代中後期的商業寫作
無獨有偶，這樣的商業寫作盛行的時代並不鮮見，明代的中後期同樣也出現過這種行為。
當時的明朝，由於商品經濟的發達，市民階層的擴大，手工業也開始繁榮，二者一拍即合，催生了明代的商業寫作類型---俗文，也就是通俗小說。 這種嶄新的寫作模式，培養了大批職業寫手，促進了明代文化繁榮，透過這一百多年商業寫作的歷史，我們可以看到今天商業寫作的弊端和亂象前人不但存在，甚至有過之而無不及，但這也絲毫無害於那個時代湧現優秀作品。
說到明代商業寫作不能不說一個人，熊大木。明代沒有版權意識，當時《三國》《水滸》盛行，很多書坊主都紛紛刊印。在刊印的過程中，書坊主們發現其利潤實在豐厚，是個生財之道，但苦於沒有好書稿。畢竟經典就那兩部，你印我印大家印，只能陷入同質化競爭。所以很多書商就開始動腦子，這時候熊大木出現了，他開始創作一本叫《大宋演義中興英烈傳》的書，由於他的創作從一開始就是為了利潤，節操早都扔到了垃圾堆。
說是創作，但熊大木本身沒有多少創作才華，不過他腦筋活絡，開創了很多商業化的先例。為了提高創作速度，選擇了直接翻譯史書，把文言文大段大段的翻譯成白話；為了掩飾自己創作能力的低下，使自己的小說呈現出信史的感覺，他又大段大段原文使用了奏章、題記、檄文、書信，有的章節甚至一節之中，六成以上的篇幅都是奏章聖旨。
最值得一提的是，由於熊大木上面的創作特點，其實他的作品，可讀意義不大，而面對的讀者可能文化水平並不高，為了解決這一問題，這廝天才的發明了“彈幕體”，他以評點本的形式刊行小說，直接在夾批裡進行解釋。
熊大木水平雖然不高，但是架不住明代讀者書荒啊，甫一刊印，竟然成了暢銷書，熊大木火了，一下子變成了熊大大，他再接再厲，按著這個模式，又連出三本。其中有本書叫《南北宋志傳》，這本書他又開創了一個先河，他幾乎全文抄襲了當時市面上舊有的平話，美其名曰收集，然後增加了大量戰爭描寫和奏章，增添了很多“有詩為證”的順口溜來提升文化品位，毫無疑問，熊大木越來越紅。
其他的書商一看，紛紛表示“***，這也行？”，“熊大木都行，我為什麼不行”，於是紛紛大幹快上，跑步進入商業創作。
其後幾十年，明代的通俗小說界就是這麼一個亂象。後來又出了一個奇人，此人名叫餘象鬥，他是出版界的又一奇才。當時的刻書市場，流行的都是講史演義，而餘象鬥抓住機遇，推出了一本書叫《包龍圖判百家公案》，公案小說自此出現，一經推向市場，立刻收到良好的市場反應。餘象鬥一發不可收拾，他又連續推出新書，當然也同樣是蘿蔔快了不洗泥，為了快速搶佔市場，他甚至直接把訴狀和判詞編撰成書，然而即使這樣，仍然火爆。
餘象斗的另一個特點就是跟風，萬曆年間，《西遊記》開始刊印，這種級別的神作自然立刻大賣。很多書商意識到，神魔小說要開始流行了，都瞄準了這個市場。餘象鬥自然不例外，他下手極快，腦子也靈活，節操也沒有下限，你不是寫《西遊記》嗎，我就寫《北遊記》，《北遊記》寫完我寫《南遊記》，內容上，大量抄襲民間故事和佛經，“借鑑”已經成功的西遊記，尤其南遊記，餘象鬥直接讓主角跟哪吒打架，跟鐵扇公主成親，簡直就是一部西遊記的同人作品。這樣的作品自然水平不可能高，魯迅先生的評價是“蕪雜淺陋，率無可觀”，但是在當時卻是一如既往的火。
這個時期的明代商業寫作跟現在的網絡文學特別相似，處於野蠻生長階段。抄襲、跟風、粗製濫造，種種弊端，一樣不落。而明代由於沒有版權概念，一部書刊印出來，立刻會被其他書坊翻刻，“專以貨利為計,遇各省所刻好書，聞價高即便翻刊”就連餘象鬥也是苦主之一，這位抄襲界的大拿還憤怒地說：
不佞鬥自刊《華光》等傳，皆出予心胸之編集，其勞鞅掌矣！其費弘巨矣！乃多為射利者刊，甚諸傳照本堂樣式，踐人轍跡而逐人塵後也。今本坊亦有自立者，固多，而亦有逐利之無恥，與異方之浪棍，遷徙之逃奴，專欲翻人已成之刻者。襲人唾餘，得無垂首而汗顏，無恥之甚乎！
有意思的是，由於寫書的都是下層文人和書坊主，寫書雖然賺錢到底視科舉正途的時代為人所輕視，加上明代理學盛行，忠孝節義的倫理觀念深入人心，所以這些商業寫作的“俗文”特別注重傳播正能量，即使很多格調不高的情色小說，也念念不忘勸人向善，這倒是跟當今和諧社會有異曲同工之妙。
明代俗文亂象持續了一百多年，市場蓬勃發展，不斷吸引文人進入這個行業。等到了凌濛初、馮夢龍這樣的既有才情，又有良心，還不太缺錢的編撰者，終於開始出現經典了，他們編選和創作的《三言》《二拍》把明代的擬話本小說推向一個高峰。
可以說，中國的網絡文學正好處於明代中期商業寫作的亂世時代，所以出現各種醜陋的現象，但這種模式卻是健康的，它較好的解決了作者盈利的問題，只要不遭遇外力，一定會產生經典作品，我們只是需要等待一個金庸、張恨水出現而已。【ZZ】
天天讀詩
金庸和古龍已經像李小龍一樣成為永恆，後面肯定會有經典超越他們，但是達到他們這個程度和影響力卻很難，因為這需要時空背景。
這就好比真論成就和影響力，成龍早已經超越李小龍，但成龍永遠無法達到李小龍作為功夫象徵的那個程度。猶如籃球喬丹，拳擊泰森，足球馬拉多納，舞蹈傑克遜一樣，他們已經在各自領域封神，後來人無論如何努力，最多齊肩，若要超越，那麼就要開宗立派，在新的領域成就神話，或者在舊的領域玩出新花樣。
金庸、古龍在武俠小說領域已經封神，更要命的是幾乎已經把這一題材寫盡，大到家國情懷，小到兒女私情，武當少林，各種神兵利器都已經有了範本，你很難跳出這個框架，而你不跳出這個框架你就不可能產生新的經典。
首先你得不要再提什麼八大門派，蓋世神功，正邪兩立，神魔兩教，只要有這些元素，基本上故事就是陳詞濫調，了無新意。而沒有了這些，就變成了玄幻、奇幻、修仙，就需要架空歷史背景，重塑世界模型，不寫南拳北腿，就變成了鬥氣法力，寫著寫著就成了網絡爽文，上天可攬月，下海可捉鱉。感情線也不再是黃蓉愛上郭靖，而是神教、魔教、鬼教，神仙姐姐和地府妹妹通通愛上大仲馬，一襲黑衣跨300年。
所以時代變了，讀者也變了。現在的網文不能說沒有經典，吃虧就吃虧在沒有正統的時空背景，完全架空構造，可以有爽的代入感，但很難與有真實歷史參考且慢工出細活的金庸古龍小說抗衡。無論文筆，還是小說的文化意義，都差距甚遠，所以短時間內很難達到武俠那個程度。
比如江南和貓膩的寫得很不錯，但世界和人物沒有真實歷史做參考，就很難達到天龍八部和鹿鼎記那個影響力。
這裡提供
一些成就經典的建議：參考《權利的遊戲》
品鑑獅
金庸的作品當年是在報紙上連載的
如今的網文是在網絡上連載的
載體不同而已
最大的區別在於曝光率的不同
那個年代時訊讀物並不豐富
如今海量信息都在博人眼球
真正的經典名著多無人問津
即使心血來潮買回也大多在書架上蒙塵
成就經典很難
畢竟是一個憑買方喜好來決定的市場
更新速度需要保障
賣方為了利益不說粗製濫造也很難精益求精
批閱十載增刪五次那是不要想了
金庸古龍的標準不易達到
更經典的就不可能了
紅樓夢很好
戰爭與和平也很牛
這些經典通讀過一遍的都不多見
哪有興致去看太深刻的長篇
夢蝶也逍遙
首先，作為通俗小說，其主要作用為娛樂大眾。就像古時候的《三國演義》《紅樓夢》。都是大家茶餘飯後消遣所用。他們為什麼成為經典？是因為他們所塑造的人物形象生動，令人難以忘卻。在描述故事的同時，又能起到影射歷史政治的作用，從而讓讀者有更多的思考空間。
那麼近現代小說如何成為經典？以金庸古龍為例，我自認為。武俠作品吸引讀者的出發點都是個人英雄主義。沒有人不喜歡英雄所以我們愛俠之大者。無論主人公武功強弱，智力優劣。所有劇情，所有的戲劇衝突都以他們為中心展開。我覺得這就是現代網文的初級模板，不停的奇遇與衝突。所以要想知道網文怎樣才能成就如金庸古龍一樣的經典。就要知道他們之間的區別在哪裡。
首先我們來說一下網文的優點。它能讓你迅速的尋找到爽快的感覺；天馬行空的想象與劇情；跳脫現實道德的束縛，可以更加深入的描寫人性的真實。然後我們說一說它的缺點。因為是連載方式的原因，長篇幅文章的寫作對於情節的起伏性與伏筆性有很大的挑戰；對於讀者的記憶力也是很大的挑戰；由於劇情過於太過於冗雜所以除了主角以外的其他角色，都不能夠讓人留下極其深刻的印象。
綜上來說。網文要成就經典，必須要揚長避短。修復自己天生的缺陷。個人認為，網文薪酬的模式是亟待解要解決的；網文作者的門檻需要加高；這些是營造良好的網絡文學環境的基石，也是營造良好競爭的有效手段。在“文學”意義上回歸正軌的前提下，減小篇幅，創新劇情，打磨角色。這些都慢慢還好起來之後，終究會有一部傳世經典出現。
另外個人認為雖然網文諸多缺點。但由於它的作者群、讀者群都很強大，註定了這種寫作模式會成為經典。
睡前一點光
網文成為經典必須立意新穎，構思巧妙，不必所有人都能看懂，但是走進去認真讀的人一定會心領神會。不需要達到古龍和金庸程度，達到他們的程度就會有效仿的嫌疑，要清新不豔，嫩而不嬌，雖然寫花卻沒有陳詞濫調沒有驚險刺激確有說不出的美。
