“詠春，葉問！”
《葉問》系列之於許多功夫片觀眾，當然是港產功夫片最後的盛宴。
最新續作，兩年前就放出消息，期待的原因也不言而喻——《葉問4》，終極一戰。
故事還是得從1971年說起，那一年一個美國回來的小子在中國香港與嘉禾簽約，拍了《唐山大兄》。
同年，一個武班少年在洪金寶的引路下順利出師。一個孩子在教練的推薦下，加入了北京一個武術隊，跟隨吳彬學習。
後來吳彬又收了另外一個孩子，覺得他身體素質好，有韌性，很適合練習武術，但是由於沒有系統地學習過，底子比較差，讓他和女隊員一起練，當時還騙他說是為了練腿功。
在未來的歲月裡，以上提到的幾個人物將串起中國功夫片的黃金時代。
1971年當年，《唐山大兄》大獲成功，中國功夫片打進北美錄像帶市場，一個叫昆汀塔倫蒂諾的店員興奮地大喊gongfu。
1973年，李小龍崩逝，一代功夫巨星不再，成就了李小龍的導演羅維被迫將那位武班少年推出，取了個藝名，叫成龍。前幾部功夫片都不算成功，直到1978年的《醉拳》令他和功夫喜劇一起橫空出世。
到了1982年，吳彬手下的第一個武術隊小子主演了一部少林題材的功夫片，影片迅速火遍全國，掀起一陣功夫熱，少年王寶強就在這場功夫熱中遠赴少林，學習武術。那部電影叫《少林寺》，那位少年叫李連杰。
接下來，終於要說到本文的主角，那個少年時代曾在武術隊和女隊員一起練習腿功的小子了，他第一次展露聲名，是在1992年袁和平擔任武術指導，徐克導演的《黃飛鴻2》中，他和李連杰的對打至今被認為是國產功夫片經典對決。
但他的功夫片經典代表作，要到2008年才來，那年一個之前從未拍過功夫片題材的少壯派導演葉偉信接下黃百鳴的任務，和一位當時已經闖入好萊塢的功夫明星聯手打造一部功夫片——一聲霸氣的“我要打十個”不僅讓一代宗師葉問留在觀眾的心裡，還讓甄子丹終於擁有了屬於自己的功夫片代表作。
11年過去，《葉問4》上映之前，甄子丹說，這是我最後一部功夫片了。
而我的問題是——這也會是功夫片的終極一戰嗎？
看56歲甄子丹演70多歲葉問，我居然眼睛哭紅了
《葉問4》，顛覆經典？
恰恰相反。是經典歸位。
從佛山、中國香港、到舊金山，葉師傅依然貫穿劇情的靈魂角色。和以往一樣，這次故事也出了不少大招：
驚心動魄的舊金山中外高手對決；
必不可少的功夫場景和舊金山武林風情畫；
看完影片，再次認定：這個大結局絕對是葉問系列的一道硬菜。
我知道很多人期待之餘，也有懷疑。
《葉問》系列絕對是08年以來最經典、最強的港產功夫電影系列沒有之一。
但這種震撼，不僅來自拳拳到肉的風格和火爆的場面，更重要的是紮實的故事內核。收官之作，內核還在嗎？
而通過影片可以發現，葉偉信和甄子丹，這一次帶回了許多系列最經典的第一部的“原汁原味”。
這，得益於影片的核心情節：葉問被捲入一宗中西武術抗衡的衝突。
為什麼《葉問3》口碑稍遜？關鍵就在於沒有真正將葉問放入一個功夫片戲劇張力的環境中。
而《葉問4》不僅展現了六十年代華人在美國的生存現狀和奮鬥歷史，讓葉問被捲入到舊金山太極宗師萬宗華還有美國軍營空手道高手的對決中，更被放入了一個當地美國人對華人依然存在偏見，在美國的華人時刻生活在欺凌與壓迫的環境中，這就令故事，充斥著令人窒息的壓迫和緊張感。
而晚年身患癌症的葉問，同樣也遭到了不小的挑戰。
斯科特·阿金斯飾演的美軍軍官巴頓是一名極端的白人優越主義者，由於對華人有著刻板偏見，對中華武術也有著強烈蔑視，而飾演這個角色的，則是《戰狼》中與吳京展開對決的斯科特·阿金斯，他憑高難度的腿部功夫和騰空飛踹而出被粉絲們譽為銀幕上最頑強的“終極格鬥士”。
正是因為對局雙方看起來的力量懸殊，才讓故事更加刺激，更加驚險，也更加牽動人心。
正如先前釋出的預告一樣，陳國坤在《葉問4》中高度還原了李小龍在美國空手道大賽上的名場面，確實非常過癮。
第四部另一個值得注意的人物是吳樾，他飾演的是美國舊金山唐人街的華人領袖萬宗華，是一位太極拳宗師。無論在與葉問的切磋中，還是與空手道高手的比試中，他的打法都體現出極為剛猛的動作風格，而也正是這種功夫背後的性格，以及他與第二部洪金寶類似的被擊倒的命運，最終逼得葉問不得不面對自己的終極一戰。
在這樣的劇情框架下，美國軍官的步步緊逼，葉問的無處可退，每一次的狹路相逢都讓人手心冒汗。
而最後那場無法避免、你死我活的終極大戰，也被賦予了更大的懸念：
葉問在年老體弱的處境中，能否戰勝看似不可能戰勝的強悍對手?而這又像一個功夫片的隱喻：進入“老年”的葉問，能否改變功夫片的忐忑命運？
袁八爺+甄子丹，這才是原汁原味的中國功夫片啊
《葉問》1和2擁有的窒息感，當然來自於葉偉信對動作場面的精彩調度與袁和平帶領的袁家班對動作細節的極致呈現。
無論是第一部的一個打十個，還是第二部甄子丹洪金寶的桌臺對決，或是第三部張晉的橫空出世，堪稱教科書般的動作戲份，都應該在國產功夫片中佔據一席之地。
但《葉問4》的動作場景，又與之前不同。
從葉問與萬宗華之間的詠春對太極，葉問與空手道高手哥連的對戰，到最後葉問孤身前往海軍陸戰隊訓練營與美國軍官巴頓的終極大戰。每一場戲既有拳拳到肉的酣暢，又帶有國產功夫片的不同意蘊，甚至是中國功夫的內涵。
比如葉問和萬宗華的單手太極對單手詠春，就用上了傳統功夫起手勢，讓我想起《精武英雄》李連杰與倉田的矇眼經典，彰顯葉問的宗師風範，也見出中國功夫的武德格局。
李小龍在空手道武館的打鬥，則是貫徹了唯快不破、注重實戰的截拳道理論。
而影片最後葉問孤身前往的終極大戰，則再也並非簡單的比武，而是一場賭上性命與尊嚴的生死之戰。
挑戰者立下“無限制格鬥”的規矩，提出二人在打鬥中可以使用任何武術招式，並且沒有規則限制，直到有人被徹底打倒。
這是一場系列電影中從未出現的無義之戰，不再講究武德、規則要求兩人拼盡全力用性命交手。
《葉問4》的動作驚喜還不止於此。
它沒有重複葉問師傅一個打十個的常規模式，也沒有功夫英雄無所不能的光環。
而是選擇深入地刻畫出葉問逐漸衰朽的血肉之軀和精神世界，給這個陪伴我們11年的銀幕角色，畫上一個厚重、圓滿、與眾不同的句號。
故事發生的時間是60年代，葉問不僅進入老年，還身患絕症，無論是力量、體能還是抗打擊能力影片當然瀰漫著英雄遲暮的悲絕。
如今這個說話都費力的葉問，再也不是第一部那個喊出“我要打十個”那樣逆天高手了。
而阿金斯飾演的軍官大開大合空手道結合收放自如的旋風腿，那種攻擊節奏和技巧性卻較一二部的對手上了好幾個層次，這種力量對比反倒讓影片抓住了功夫片的精髓：壓迫感。
看這次的葉師傅打功夫，一個最大的感受是：費勁。
力道、準度顯然比過往低出不止一個能級。
費勁力氣，才能勉強與來勢洶洶、正處於體能巔峰的對手完成對局。
這樣的變化下，觀眾很容易發現：葉師傅，變了。
攻，變狠。
這一次，葉問所使用的招數，不僅全面體現了詠春拳“近身不饒人”的貼身短打特點，還多了很多更實際也更兇狠的打法，甚至“撩陰腿”都用上了。這也是整部片子裡動作情緒積累最關鍵的地方。
守，帶著殺氣。
一邊見招拆招，一邊尋找對方攻擊的空隙，利用標手和日字衝拳和對方周旋。
這樣，就能順利拿下了？但很明顯看出，葉師傅這一次，打幾拳都費力，曾經的氣定神閒變成了這一次的以弱勝強。
一招一式，動作層層鋪開，出招愈發極端，張力愈發強烈。
《葉問4》的動作場景，是那種能將你身體死死按在椅背，心裡卻各種“我去！”停不下來的大片。
坦白講，這感覺真的久違了。
感覺現實中的甄子丹也英雄漸漸老去。
曾經的他，飾演的總是無堅不摧的殺人機器。
出招招招要命，出腿鋒利無比，自愈能力超強。中招之後，半秒鐘內就原地起身，一點事情沒有。
但這一次甄子丹的動作演繹，處處透出四個字：日暮西山。
他的敵人，其實不是超能力逆天的大boss，而是衰老的軀體、要命的疾病和嚴峻的現實。
但可以肯定的是：如今這個滿身疲憊、老態盡顯的葉問，一定電影主創們最想要的謝幕方式。
也是這場對決，拍出了華語功夫片功夫之外的另一種情境。
過去的葉問，多麼叱吒風雲所向無敵，那麼看到結尾的時候，才更會有一種落寞悲傷感。
葉問最後時刻的絕地反擊到，更最終打出了詠春拳即殺人拳的真諦。
一代宗師，不到最後一刻，不可能用這樣的殺招。
或許是因為：功夫片和葉問，都到了最危險的時刻。
葉問終極一戰，功夫片告別江湖
一個無可否認的事實擺在了觀眾面前：
葉問和功夫片都已經老了。
但有些東西，再老，也不會變。
在這一部裡，葉問太太張永成已經去世。葉問的家庭生活，就變成了他跟青春期兒子的感情危機。他想把兒子送去美國留學，提前到了美國為兒子找學校。
結果意外看到中華總會會長的女兒在美國學校飽受欺凌後挺身而出，攜手李小龍用中國武術打破洋人偏見。
明明套路還是那個套路，但只要觀眾看到這裡，還是難免會感動，因為“練功夫的人，看到不義之事，總是要管的。”
我們知道，角色刻畫和人物弧光，是《葉問》系列得以成功的關鍵要素。
《葉問》系列其實有自己一脈相承的東西，那就是對於葉問這個人物的塑造，是將葉問一步步“傳奇到人”的過程。
葉問這個人物本身是“不燃”的。
他一襲長衫，永遠淡定、低調、平實，妻子還在的時候，總是笑嘻嘻慢半拍，他從不主動去逞英雄找麻煩，但麻煩永遠會自動找上門來。
而每一次看到葉問頂著那副“唉，好麻煩”的無奈臉、對著那些欺善怕惡的反派一頓胖揍，打得他們滿地找牙的時候，又讓人很想為他拍手叫好。
為什麼要打功夫？功夫之道，只在於功夫嗎？
從第二部洪金寶的那句“為了生活我可以忍，但侮辱中國武術就是不行”，到這一部中葉問所說的“學武之人的初心”，這是整個系列真正撼動人心的地方。
但《葉問》系列又從來沒有將功夫高手神話，而是將絕頂高手放進塵世裡，去面對普通人的快樂悲傷。
也是在一次次被迫出手的過程中，葉問也在不斷變化，這一次在與萬宗華的女兒萬若男的來往中，這個傳統父親也漸漸明白了孩子的心思，所以他最後的抉擇，也格外令人動容。
四部《葉問》，最終呈現出了一位自帶儒家色彩的武學大家風采。
所以當影片結尾的混剪，帶觀眾回顧那些名場面，許多人也忍不住淚目，包括我，因為觀眾都能從中看出功夫片的初心。
詠春大家也是普通人。
甚至，會像普通人一樣經歷愛人死去的痛苦悲傷，患重病，甚至會死。
這一部甄子丹的演繹最令人難以忘懷的，就是他的背影。
背，彎了；步子，孱弱了，但他一轉身，那嘴角的牽動、眼神的流轉又告訴觀眾，老了的葉問，還是葉問。
這不是一個英雄遲暮、晚景淒涼，連自己都無力拯救的故事。
而是一個英雄暮年，依然將功夫精神貫徹到底的故事。
功夫讓他有超乎常人的戰鬥力，但凡人的疼痛卻絲毫不會減少。
回顧他的一生，都是在痛苦和掙扎中度過的。但也正因為如此，才更體現出功夫的真諦：以肉身凡胎，彰顯扶助弱小的功夫本色。
甄子丹演的真是精彩，可是看著他和葉偉信的擁抱，又分明感受到這就是最後了。
當年的功夫小子，也開始老了。
回到1996年，港片蕭條，甄子丹自導自演了《戰狼傳說》，票房慘敗，第二部，繼續慘敗。
沒辦法，只好先離開了中國香港。那時期的他，已經成了港產功夫片斷代的最佳見證人：觀眾迭代，市場變換，功夫電影這種耗時長、風險大的製作越來越成為瀕危物種。
但2008年的《葉問》，又令功夫片一度再起風雲，可是十一年過去了，還是隻得一部《葉問》而已。
當年那些為功夫片開疆拓土的人，都已經漸漸老去了。
2006年《霍元甲》後，李連杰不再演功夫片。
趙文卓上一部功夫片是網大電影，《黃飛鴻之南北英雄》，豆瓣4.6。
2008年，和李連杰首次合體的成接受採訪時說：“現在再請我跳樓，我也不行了。至於功夫片下一步怎麼走我真的不知道，能拍的都拍過了，沒有什麼新的了。” 果然，成龍不再有功夫片面世。
拍《師父》的徐皓峰說：“年輕人們看慣了好萊塢的動作戲，對傳統武打的興趣已經很低了。”
吳京呢，讓他成為票房之王的，是動作片《戰狼》系列和科幻片《流浪地球》，功夫小子的時代到底是過去了。
還有一個甄子丹。
11年後，《葉問4》給了他最溫柔體面的落幕。
這是最後的功夫巨星嗎？
《葉問4》發佈會現場，袁和平聽聞甄子丹說《葉問4》是其最後一部功夫片，現場一直搖頭說，“不拍太可惜了，一定還要再拍”，甄子丹像當年那個跟著師傅開戲的大男孩一樣，笑著看著師傅，就是不回應。
甄子丹還說過一句話：“功夫片是中國所獨有的類型片，必須要演員本身有深厚的功夫底子。有一種特別的節奏，一招一式、腰馬，那種表演風格是其他的動作片所沒有的。”
熱兵器時代，練功夫為什麼呢？“習武之人，看見不公義的事，是要管的。”
但未來呢？《葉問4》是一次華麗的迴歸，同時，也是一場溫暖的告別。
功夫片也許還有市場，可是誰來拍呢？
導演葉偉信說，“葉問是李小龍的師傅，那個年代李小龍先生的功夫影響全世界，這是真事。但是他的師傅對他很有影響力。除了詠春，很多中華武術、師傅都在這個年代，他們影響了全世界。”
這個時代也許再出不了下一個李小龍，也出不了下一個葉問了。
但他們終究告訴過這個世界——中國功夫，很厲害。在某些海外華人經歷的艱難歲月裡，那些功夫片，至少曾經讓他們的腰桿挺得更直一些。
那麼，謝謝了，葉師傅。
再見，功夫片。功夫片最後的王牌，今天終於打出最後一拳，卻打出了我一臉的淚水。
從此功夫片失去了最後的江湖。
不知道甄子丹和葉問系列一起收山之後，何時再有下一個華語電影功夫巨星霸氣十足地說出，“我要打十個！“
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