青芒集思
一提起藝術很多人就犯難，一方面藝術史浩如煙海，可自己知道的藝術家就那麼幾位。另一方面覺得自己欣賞不了藝術，在理解和鑑賞方面有難度。
《局部》海報
在全民藝術鑑賞方面我給大家推薦這部安靜的，是看理想系列節目之一的《局部》。
陳丹青
一個六十多歲的老頭就這麼安靜的坐在那兒，說話永遠不急不慢，就這一件一件，一個一個的給你講述著藝術的故事。偶爾講到興起之時，不免暢所欲言，倒有些老來頑童之態。
陳丹青作品
《局部》的講述人是陳丹青，他畢業於中央美術學院，是著名的藝術家，作家和藝術評論家。1980年他創作的《西藏組畫》轟動中外藝術界，成為顛覆教化模式，並向歐洲溯源的發軔。
被公認為具有劃時代意義的經典之作。《局部》分兩季，每季16集，每集20分鐘左右。就是在這短短的20分鐘裡，陳丹青試圖給你還原藝術的本質。
很有質感的節目
我個人平時很喜歡讀藝術類的書，但看過一些後就會發現所知道的大概就是那些藝術家了。這個節目最好的一點是不再聚焦那些我們熟悉的大藝術家，而是轉而解讀更多可能我們不知道但同樣偉大的藝術家。
《千里江山圖》
《千里江山圖》
看到第一集《千里江山圖》我就被震撼到了，對於這幅長卷畫我再熟悉不過，可陳丹青關注的不僅僅是畫本身，還有它背後的故事。
創作這幅畫的竟然是位少年，當時的王希孟 才十八歲，這是怎樣的年輕。
藉此陳丹青又提到委拉斯凱茲也是少年進宮，二十歲做宮廷畫家，六十歲才得到爵位，因此在《宮娥》中鄭重地把自己的形象地位畫了出來。
《千里江山圖》
米開朗基羅雕刻聖母耶穌時23歲，雕刻大衛時候26歲；
德拉克羅瓦23歲畫《但丁小舟》；畢加索玫瑰色時期也在20歲左右。這些藝術家在生命的初期就綻放出如此奪目的光芒，年輕時的藝術家充滿好奇心，感知功能是全息的。
《千里江山圖》
繪畫靠手藝，眼光。眼光包括觀察之眼和經驗之眼。觀察之眼是不可教的，這就是所謂天才的天賦所在。
《流民圖》
在講到蔣兆和的《流民圖》時，蔣兆和因為畫了一張表現抗戰中悲慘流民的畫卷，他先後被日本鬼子整，被中國人整，被整得人不像人，鬼不像鬼…
《流民圖》
《流民圖》
《流民圖》
那勝利的代價是什麼呢？就是死了數百萬人民。《流民圖》中的流民就像鬼魂一樣，流進蔣先生這幅畫。結果這幅畫也像鬼魂一樣，在勝利後的歲月揹負罪名，差點被銷燬。這才是真的災難，是難以戰勝的災難。”
看畫的門道
中國畫的打開方式
陳丹青講，“你長著眼睛，你是活人，“看”就是了解，會“看”，就會了解。藝術就是犯錯、試錯。”
歷代的藝術家的個人經歷與時代背景，在陳丹青這全是信手拈來，但每集他手中總拿著準備的講稿，可見認真程度。
巴齊耶
我個人很是喜歡他講印象派的那集。“印象派哥們兒率先走出的一步，就是在戶外當場完成一幅畫。 意思到了就收攤，老子回去不畫了。”當時看到這我就樂了，一本正經的藝術史在他這完全就是另一個模樣。
《巴齊耶的畫室》
《巴齊耶的畫室》，現存於奧賽美術館，從中能看到印象派誕生的時刻。
巴齊耶的作品
巴齊耶參軍後29歲就去世了。他是一個早熟的天才，不僅擅長造型和光影，而且善於組織場面、畫群像。他在19世紀同性戀文化備受打壓的情況下畫了許多青年男性肖像，非常坦然。
他的畫明亮、均衡、溫和，非常健康。
《初習的作品》
說的幽默風趣
他在講到《初習的作品》時，義憤填膺，痛斥藝術招生的刻板和老套，這也讓我想起他因對教育制度的教條、刻板難以認同，陳丹青遂於2004年10月憤然辭職。
敢說敢評論
他就是這般的有性格，即使面對藝術他也有他的偏見，有他的癖好，但正是這些讓我覺得他更真實。他所講述的藝術是鮮活的。
目前《局部》的第二季已經開播了，看了易縣羅漢那集就打動我了。
第二季《局部》海報
易縣羅漢
在大都會美術館中國館，有兩尊中國羅漢像，他們來自河北易縣的一座寺廟，原本有16尊，在上世紀初，被賣到歐洲，其中的兩尊被大都會美術館收藏。
易縣羅漢
陳丹青說：這兩個羅漢咄咄逼人的神態，不容辯駁的傲慢，直追意大利文藝復興大雕塑家多納泰羅的作品…
梁思成先生說：不亞於意大利文藝復興時最精作品也。
易縣羅漢
但是，很遺憾，我們並不知道這兩尊羅漢像的創作者的名字，我們只知道，這位天才藝術家活在距今1000多年的遼代，僅此而已。
如今，有11尊被外國美術館收藏：大都會美術館2尊，大英博物館1尊，巴黎吉美美術館1尊，俄羅斯冬宮美術館1尊，波士頓美術館1尊，納爾遜藝術博物館1尊，克利夫蘭美術館1尊，賓夕法尼亞大學博物館1尊，加拿大安大略博物館1尊，日本輕井澤町現代藝術博物館1尊。
易縣羅漢
陳丹青說：這兩尊羅漢，移民紐約已經快100年了，恐怕再也回不了易縣老家了，而易縣老百姓呢，恐怕也不記得有這麼兩位老祖宗了。
中國壁畫
不是藝術史，亦非繪畫入門。
只有一盞檯燈，點亮視覺，
跟隨陳丹青的眼睛，
去發現幽微遼闊的萬華世界。
青芒集思
閱讀更多 青芒電影 的文章
