春
在绘画默写和原创都需要积累一定量的练习，并记于心中。当脑子里存储了大量的物像的画法时，默写和原创自然水到渠成。
那怎么在大量的练习后怎么能有效的掌握并促成默写。
在练习过程中要总结规律性的东西。以速写为例，比例动态（主要是三体一线，头部、胸腔和盆骨，还有四肢），结构透视（头部，手和脚），衣纹的变化规律（关节处衣纹的变化，和不同的线画出的衣纹体现不同布料）。在练习当中着重去强化并记忆这些不变的规律性的东西，当然这需要大量的用心的去练习。有些东西就是要死死记住，这是基础。比如原画中人体的肌肉，就需要背下来，不同角度下同一块肌肉的变化。
想要能默写，要多练习，把关键点转化成自己的东西。脑子里存的素材越多后面很多就是相通的。
对于创作，在你有能力默写的时候，创作中重要的是对自己情感的变现，和对对象的提炼和夸张。也可以通过借鉴，加上自己的东西。
超级燕腾飞
默写和原创，假如循规蹈矩的去做是非常枯燥的，会变成体力活。建议就是不擅长的事就不要强迫自己去做，学习和创造的原动力是热爱
如果画不出来的话那就是技术不过关，你能临摹不代表你能默写出他的人体动态，你能画出他的风景大透视，你能理解他的色彩搭配。。嗯。。我现在是手绘转到了板绘。。所以对颜色比较注意。。如果是马克笔平涂之类的倒没有这么麻烦。不太清楚你是哪方面问题。
如果是人体，建议多画人体结构，或者上posemanic等人体网站进行练习，不要一直临摹，建议可以先临摹然后试着默写他的人体动态，然后找资料在它原有的基础上进行改动变成自己的动态。
如果是场景。。这个就比较麻烦了。。。透视什么的简直神烦。。只能说找资料多画辅助线之类的。
还有一定注意平时积累，不要小看你身边的一块石头，等到你画的时候也许就会有作用，最好是能自带美图秀秀把三次元转化成二次元，包括宫崎骏的很多作品，你都能找到三次元的照片
漫画动画分镜训练同理，先画出自己想画的草稿，自己懂就行，然后有哪不会找参考，看看别人类似的那段怎么表达的，包括真人电影的镜头不局限二次元。
人体什么的国外有很多单机游戏都很注意人物动作，你也可以看看，包括人体大动态都很好，比如《波斯王子》之类，当初为了画一个空中翻滚的动作以及回旋踢我还专门下了录屏软件。
反正自己看到什么都要有一种这种东西能不能拿来用可以用在哪的想法，一定要有这种敏感度。
哦(´-ω-`)，其实手绘色彩也不简单……因为我手绘时期大多黑白稿或者平涂不是很注意……板绘开始才攻颜色……但是其实手绘色彩也可以画的很丰富很细腻……顺便安利一个艺术家karla mialynne彩铅马克笔以及水彩的混用炉火纯青……（想起来刚刚没有重视手绘色彩……爪机爬上来改一改）
基本就这样，因为不清楚你到底是哪方面的问题。。所以欢迎继续追问，不过画画还是得多练，全部手打，有点长，谢谢看完~满意请采纳~
属于李的心
想要默写，我认为需要多临摹，多写生，多观察，多记忆。
临摹是学习绘画 必不可少的过程，通过临摹学习和了解理解造型和结构，理解造型和结构，学会整理画面加工画面，调整细节的方法。临摹的时候我们要注意锻炼观察力。我们要描述表现的物体，在画面中的构图位置，物体各部分之间的距离与画面的关系，各部分的角度大小，要不停的观察进行对比，追求尽可能画到跟原作接近。临摹的时候，要注意动脑筋去思考，而不是看到什么画什么，要思考为什么这么去画。
练习默写期间可以进行下默写训练，比如一半写生，一半默写，进行半默写创作。
默写不是一蹴而就的，冰冻三尺，非一日之寒。只有画的多了，大脑里存在的素材多了，自然就能够默写了。原创应该是更高一点的要求。
一刻创意
有效建议一句话，多看，多欣赏！光看、光欣赏还不够！还要多画！多画还是不行！还要多感受！长此以往不成都很难！
学习过程基本是临摹--写生--默写--创作
临摹：简单理解就是就是不断通过对优秀作品的临摹，学习技法、思维表达、布局等等，临摹的时候尽可能把自己想象成作者，这个阶段唯一的标准就是临摹的与原作越接近越好。
写生：当你临摹的足够多，并且到达了一定的水平，或许你在临摹的后期，已经在开始写生了，这个阶段我们可以叫实践了，你要把临摹学到的技法知识，思维等，熟练运用到对于真实物体的表达，这个时候其实就是融会贯通。写生到达一定水平，自然就进入到默写和原创阶段了。
默写和原创，说白了就是要尊重自己的感受和想法了，某种程度是用观察记忆力想象力创作作品了，临摹、写生阶段所学的技法思维，融会贯通自我吸收后，自己要把这些所学的一切，用自己思维自己的风格进行表达了！
我绘画
您好！
绘画临摹是必备的学习道路，不可少，不能少，也不能缺少的，一个认真学画画的人临摹不同画家的画。临摹不同风格画家的画，临摹中外画家的画。这是学习画画的一种方式方法。
一个画家的同一种画临摹时间长了，自己画画的风格多少学到点的，再说一般临摹都是自己喜欢的画家，喜欢的风格，画画技巧。
长时间下来，运笔，很像这位画家的运笔方法。再后来你可以对你长时间临摹的画默写，不看画家的画。画出画来，大体上基础像的，只有细节上有差别。
那是肯定的，因为你一直是在临摹，所以要一边临摹一边学习画家的绘画技巧。
你临摹的不是这位画家的一幅画，也不是临摹一位画的一幅画，是同时临摹同一个画家的好多画，你自己创作的时候可以把几副画的最喜欢的地方和画技容入一幅画里，这样就像自己的原创一样。
还有把几为画家的技巧和画法容入你的画里，你自己看看，这就是你学习的结果，可以运用，再创作，就是自己的。
认真学习是王道。
糊塗小老太
想要提高绘画水平，首先要多看些优秀的绘画书籍，培养自己绘画的兴趣
通过看绘画理论方面的书提高自己的鉴赏能力，哪些画画的好，哪些画画的不好，要有自己的判断能力。
多观察身边的人和事，注意细节，回忆一下我们是如何学语文的，你认识的字就好比绘画的素材，首先要有把那些素材输入大脑，否则你无从下笔。
可以先从临摹开始，这是快速提高绘画水平的一种手段。
平时要坚持多画多练习，量变到质变，拿自己的画和好的画做比较，发现自己的问题。
可以去参加绘画培训班，多参加各类绘画比赛，有目标就会有动力，努力让自己的画变得更专业。
加油！
李落忧
我认为开始肯定是绘画默写，只有多临摹，多记忆，时间长了，拿起笔就能绘画默写好多作品来，但是必竟是别人的东西，久而久之，必须要有自的风格，必须要有原创作品，这就要走进大自然，去素描、去速写、找原创提材，才能有自己的原创作品……希望我的回答你满意……
余老板YCL
默写绘画是练习型和基本规律的掌握，所谓原创是把脑海中搜集的所有“型”的再组合与升华。只有多练习多型的搜集，才会把更多的素材集合，变化成自己的创作。[呲牙][呲牙][爱慕][爱慕]
凌小姐姐hope
很高兴回答你的问题，我是郝珺设计馆创始人。 第一 先从绘画默写说起，这个在学画的前期基本不需要默画，前期基本都是临摹，来学习别人的优点，学习别人的画画技法，那么等你画到一定程度，可以有一套自己的画法，所谓就是自己的一个门派，就是说你的画，大家一看就是你画的，画中可以提现你的风格。这是画画的前奏。
第二 在自己练习一段时间以后，有了自己的风格，那就可以开始自己创作的画一些属于自己的风格，原创的前期必须要有踏实的绘画基本功，这一要素是必不可少的在融合别人的画风，多看大师的画，提升自己的审美，从中提取属于自己的一部分，然后开始去写生，然后再到画自己的原创。
第三，其实绘画默画这个话题，应该是在于艺考生来讲的，因为在高三的冲刺阶段，艺术的冲刺阶段，在画室的集训阶段，都会让你默画，这个是为了让一些画画基础不是很好的学生，在短期内快速的模仿别人的手法技法，背会，各个角度的画法的默写，到了考场就可以用到这个平时默画的人物或者静物来提升自己的考试成绩。那么默画就是多练习，一个人物头像三个角度各画两张，先临摹一张，在默画一张，用这种办法去提升自己。加油！
郝珺设计馆
默写与原创既有相通之处又有不同之意，默写是对无数次写生的再现，原创是对无数次写生的再组合。
要想随时默写出作品，只有加强平时的写生训练，只有脑中有印象，就可以做到默写。
如果要做出原创作品，除了平时利用各种手段收集素材之外，还有训练自己的审美水准，多看一些好的作品，比如古今中外大师的作品，把自己的修养提升上去，然后才能够把写生的东西通过自己对美的理解和渴望进行重新塑造，从而创作出好的作品。
