在中国电影史上，有几位外形好、气质好、品格好、人缘好、演技好的“五好演员”，比如赵丹、王心刚等。他们是中国电影的标志性人物，也是人民景仰的艺术家。
赵丹（1915年－1980年），生于江苏扬州，毕业于上海美术专科学校。1932年，参演首部电影《琵琶春怨》，开始电影生涯。1937年，主演电影《十字街头》。1939年，主演电影《中华儿女》。1949年，凭借电影《乌鸦与麻雀》获得文化部优秀影片个人一等奖。1957年，主演电影《海魂》。1958年，主演电影《林则徐》。1965年，主演电影《烈火中永生》，这是他生前拍摄的最后一部影片。1980年10月10日，赵丹因患癌症在北京病逝，终年65岁。1995年，赵丹获得中国电影世纪奖最佳男演员奖。2005年，赵丹获得中国电影百年百位优秀演员奖。
即使是在银幕与正史之外，赵丹也是一个可供后人评说的无尽话题。他那单纯耿介、孩童般天真无邪的人格气质, 曾为他的演艺生涯带来源源不断的才情和灵感, 成就了他的艺术创造，但也让他在人生与政治的舞台上屡屡失措，辗转流离。仿佛有一条无法弥合的深刻裂痕永远横亘在他的艺术理想与时代主旋律、以及他的性格禀赋与世故人情之间。
作为演员，赵丹横跨中国电影的20年代到60年代，经历了中国电影三十年代的黄金时期，并且也在新中国成立以后留下一系列佳作。提起中国的电影不得不提的电影有多部都是出自于赵丹，他在不同时期都能留下让人印象深刻的形象。即使赵丹的人生饱受磨难，但是他留给我们的作品已然是电影史的不朽之作，人生如戏，戏如人生，不过如此，他非常在乎自己作为电影演员的身份。作为一个表演艺术家，年轻时期的他气质和才华完爆当下好多小鲜肉，而当经验越加丰富，演技越发成熟，他的表演更是穿越时代，值得当下的观众回味和新一代的演员揣摩学习。
1.《十字街头》（1937）
《十字街头》由沈西苓执导，赵丹、白杨主演。
该片主要讲述了四个失业的大学生处于民族矛盾与阶级矛盾日益尖锐化的30年代，离开彷徨的十字街头，走向革命时代的故事。
1937年，民族危机日益加重的时期，报纸每天都有青年或因意志消沉自杀或走上抗日救国道路的新闻，导演沈西苓利用这些素材及与一些流亡学生和失业者的交谈，构思出几个性格不同的人物形象。
该片是一部非常有风格的都市青春片，尽管故事发生在民族危机深重、社会矛盾尖锐的20世纪30年代，但这丝毫不能泯灭那种年轻人特有的光芒，影片在当时深受知识分子尤其是青年学生的喜爱。
影片被贯以“爱情喜剧”，喜剧的噱头也是该片吸引人的一大看点。首先男女主角同住一屋却不自知，有意设置的“一板之隔”使观众拥有了全知的视角，一直为影片的男女主人公着急，这种“命运捉弄”创立了电影叙述的一个原型，还有就是苦涩生活中可以提升为喜剧因素的真实表演，比如用领带擦皮鞋等等生活细节的展现。
该片无论在思想上、艺术上都是沈西苓电影创作的高峰，也是中国电影发展史上的一块瑰宝。
影片《十字街头》中赵丹扮演老赵，将这个处世阅历不深、稚气、热情、纯朴到有点傻气的知识分子形象演得自然、生动、挥洒自如。
2.《马路天使》（1937）
《马路天使》由袁牧之执导，赵丹、周璇、魏鹤龄等主演。该片以20世纪30年代的上海都市生活为背景，讲述了社会底层人民的遭遇以及歌女小红（周璇）与吹鼓手陈少平（赵丹）之间的爱情故事。1937年，该片在中国内地上映。2005年，该片入选香港电影金像奖协会评出的“百年百部最佳华语片”。
《马路天使》是中国电影史上的杰作。影片运用活泼的喜剧手法传达了深沉的悲剧内容，是一部难得的艺术作品。该片除了有煽情的爱情故事和悲剧的结尾外，还成功融合了喜剧、爱情、友情、悲情、黑帮等各种元素。
在《马路天使》里，赵丹在表演上有了新的突破，运用现实主义的创作手法，从生活出发，经过概括提炼，真实而又自然地塑造了心地善良、乐于助人、淳厚质朴、又爱自作聪明的吹鼓手小陈的形象，受到广泛赞许，从而奠定了他作为一位艺术大师的坚实基础。
3.《幸福狂想曲》（1947）
《幸福狂想曲》由陈鲤庭导演，赵丹，顾而已、黄宗英等主演。
剧作者以喜剧的形式，处理了悲剧的内容，耐人寻味；导演的艺术处理非常出色；赵丹扮演吴志海，把小市民的个性表演得惟妙惟肖。
影片于1947年11月上映后，受到观众的欢迎和影评界的赞许，认为它：“指出了我们所处的这社会，是怎样一个不合理的、大鱼吃小鱼的流氓社会”！
通过这部电影，赵丹和黄宗英相恋，黄宗英陪伴赵丹到生命的黄昏。
4.《遥远的爱》（1948）
《遥远的爱》由陈鲤庭导演，秦怡、赵丹主演。
该片讲述大学教授萧元熙（赵丹）与妻子决裂后，把小女佣余珍（秦怡）改造成为自己理想的妻子，而摆脱了旧的束缚的余珍却走上了与萧元熙截然不同的道路。
赵丹的萧元熙演得非常出彩，派头十足，性格也比其他版本复杂许多，掺杂了中国男人独有的特点。
5.《关不住的春光》（1948）
因为反派是赵丹，因此我会不由自主地为他的坏找借口。其实这片子最本质的矛盾存在于阶级之间，结婚还是要找门当户对的。你做你的进步女青年，我做我的锦室歌姬小绵羊。
王人美因为在《渔光曲》中成功扮演了“小猫”而获得了“野猫”雅号，她的形象也改变了人们传统观念中的美女形象，健康充满活力和野性。她与电影皇帝金焰的婚姻也曾轰动上海滩，然而这段婚姻终以失败告终。王人美在主演这部《关不住的春光》时，刚刚与金焰离了婚，也许与剧中人物在心态上有了一定的映射，尤其是影片结尾，春丽获得了新生，王人美又何尝不是呢？
看金焰的电影，实在是很喜欢这位肌肉发达，充满阳刚之气的帅哥，但他在生活中的大男子主义，后期酗酒打人的行为实在让人无法接近，王人美获得了新生，而秦怡却从此陷入了不幸的生活。人生如戏，他们的这些恩恩怨怨何尝不是一部好电影？
6.《丽人行》（1949）
《丽人行》是作为田汉20世纪30年代编剧的影片《三个摩登女性》的姊妹篇出现的。原剧本为舞台剧，定名《新三个摩登女性》，经剧作家于伶建议改为《丽人行》，并在上海演出，后终于拍成电影。
影片以三名不同性格的女性为主线，生动地反映了抗战时期上海沦陷区的现实。导演陈鲤庭不但对影片的主题和人物作了深刻的分析，对影片的环境描写，镜头的分切与组合，人物的造型与动作，也都作了精心的设计，使影片很好地再现了剧本的主题。上官云珠演金妹，沙莉演梁若英，黄宗英演李新群，也都能体现角色的性格。
《丽人行》是一部充满爱国热情的影片，在导演艺术上也是一部达到一定水平的精心之作。它的风格清丽细致，镜头的组接和转换十分简炼，富有内涵力量。人物的造型、动作，场面的调度，也都经过精心的设计。尤其是细节的处理真实贴切，给影片赋予鲜明的时代色彩。
剧中赵丹的一身正气与角色章玉良相称，帅得一塌糊涂。
7.《乌鸦与麻雀》（1949）
《乌鸦与麻雀》由郑君里执导，上官云珠、赵丹、孙道临等主演。影片讲述了1948年国民党政权灭亡之际，上海一座楼房里的几户人家与国民党军官侯义伯斗争的故事。
《乌鸦与麻雀》是一部十分优秀的影片，剧本构思巧妙，情节流畅，风格活泼，讽刺辛辣，具有陈白尘剧作艺术一贯的特点。全片从主题到细节都运用了隐喻和象征的手法，矛盾的中心房子，意味着江山，虽然一度被反动派霸占，最终还是回到了人民手中；乌鸦则象征着贪官污吏；麻雀则象征着小市民。导演的镜头处理也充满象征意味；用仰拍镜头拍摄住在楼上的“乌鸦”，显出它的权势；用俯拍镜头拍摄住在楼下的“麻雀”，显示他们的地位低下。思想意义深刻，艺术手法完美，编导演俱佳，它不但得到中国广大观众的肯定，许多外国影评家也认为这是一部值得和世界优秀影片一起展出的影片，是中国电影史上的里程碑。
赵丹在《乌鸦与麻雀》中饰演的“小广播”肖老板最负盛名，他把这个生活在旧社会都市里的小市民典型，刻划得惟妙惟肖，栩栩如生。
8.《李时珍》（1956）
《李时珍》由沈浮执导，赵丹主演，该片讲述了中国古代医学家李时珍呕心沥血撰写《本草纲目》经过。
在电影中，赵丹饰演李时珍，准确地把握了李时珍的精神气质和性格特征，随着年龄的递增和环境的变迁，把角色青年时的稚真倔强，中年时的执著追求和进入老年后的敦厚深沉，表演得细致入微，形神毕肖。
这部电影，赵丹起到了关键的作用，也可说，赵丹在这个形象上，倾注了他的全部心血。电影故事的时间跨度达三十多年，李时珍，从一个血气方刚的青年，到脚踏实地的壮年，再到老态龙钟的老年，当年的演艺界，除了赵丹，还有谁能演好这个角色？恐怕没有，即使能找出几个，与赵丹相比，还差一大截。赵丹非但表达出了李时珍的形象，交代清楚李时珍的经历，最根本的是把李时珍的那种不畏强暴,扶助弱小,与民同甘苦的气质完整的丝毫不遗留地表演了出来。这恐怕与他到那时为止的自身经历有点联系：他最早与周璇合作的“马路天使”使他一下成为偶像级的演员，受共产党委派去到新疆却被军阀关在牢里多年，新中国成立了想应“为人民服务”而拍了影片“武训传”，却受到严厉的批判，过后，与白杨合作拍了“为了和平”，出演戏中的教授，又重新站了起来。总之，在赵丹主演的所有电影中，可说这部“李时珍”最精彩。
9.《海魂》（1958）
《海魂》由徐韬执导，赵丹、崔嵬、刘琼、王丹凤等出演。该片根据“海浪号”军舰起义的真实事件改编，讲述国民党军舰“鼓浪号”的官兵不满当局的黑暗统治和打内战，与反动势力作顽强斗争，最后率领舰艇起义回到人民的怀抱。
《海魂》这部电影云集了大量老牌明星和后来的大牌导演，演技十分出色。赵丹王丹凤自不必说，刘琼（饰演舰长）崔嵬（饰演窦二鹏）都是后来非常大牌的著名导演。刘琼导演的作品大家耳熟能详的有《51号兵站》《阿诗玛》 等，崔嵬导演的《小兵张嘎》是我小时候百看不厌的电影，真是演而优则导啊！
赵丹作为那个时代的大帅哥，和好多美女明星合作过，这部是王丹凤，之前有白杨、周璇、秦怡、王人美、黄宗英、上官云珠……真的养眼呀！
10.《聂耳》（1959）
《聂耳》由郑君里执导，赵丹主演，该片讲述了爱国青年聂耳从云南来到上海，接受进步思想，投身群众运动，逐步成长为人民音乐家的故事。
该片是新中国的第一部音乐传记片。
当郑君里提出由赵丹扮演聂耳时，很多人是反对的，因为聂耳去世时仅23岁，而影片筹备时赵丹已经46岁了，况且二人的形象都是观众所熟悉的，由他来扮演聂耳，观众未必认可。为了说服大家，经与郑君里商量，赵丹搞了一个突然袭击：在摄影组开会时，他突然以短发、麂皮夹克、工装裤加跑鞋的形象出现，指挥众人唱《卖报歌》。他的表现一下子就打消了人们的顾虑。
赵丹扮演聂耳这个人民艺术家，始终是以自身的人生感悟和内心世界来表演。可以说，这是聂耳，也就是赵丹。影片中还有许多情节配合得非常好。最精彩的是夏日里太阳下山了，上海弄堂里的人都到门口坐小板凳乘风凉。 卖唱的父女俩一个拉琴,一个唱，走过来，卖唱的那神情，那姿态，美极了。类似的细节还有，可以说，这些细节给影片增添了不少光彩。
11.《林则徐》（1959）
《林则徐》由郑君里、岑范执导，赵丹主演，该片讲述十九世纪中叶，林则徐奉旨到广州禁烟，在人民群众的支持下，与英国鸦片贩子和中国贪腐官员进行坚决斗争的故事。该片是1959年国庆十周年的十部献礼影片之一。
在上映之初，这部影片便以其非凡感人的艺术魅力,震撼心灵的思想力量风靡一时，多年后它仍然得到观众的喜爱，长期的艺术效应证明，该片确实是中国现代电影艺术的经典之作。导演以生动感人的艺术形象进行想象、构思、融汇、凝集、提炼，塑造人物的行动，表现他们内心世界和思想感情，赋予影片以反帝反封建和爱国主义的深刻思想感情，歌颂了林则徐爱国、敢于反抗侵略的高尚品格，使这部影片能震撼人心，能发人深思。
赵丹在影片中很出色的把握了人物的气质并赋予人物以鲜明的色彩。人物的步态、眼神都是经过精心提炼的，动作洗练而轮廓分明，更值得称道的是，他很好地表达了人物的内在情绪。
12.《烈火中永生》（1965）
《烈火中永生》由水华执导，赵丹、于蓝、张平、项堃等主演，该片改编自小说《红岩》，讲述在重庆解放前夕，江姐（于蓝）在丈夫被敌人杀害后，去华蓥山区参加农村武装斗争，由于甫志高的出卖，她和许云峰（赵丹）被捕，他们在狱中保守党组织秘密，同敌人展开顽强斗争的故事。
该片的结构非常紧凑，人物高度集中，把斗争的焦点放在了许云峰、江姐和徐鹏飞几个人身上，表现英雄人物的精神世界不靠豪言壮语，表现敌人的丑恶不靠漫画化的手法。影片采用黑白片拍摄，这是与该片的悲壮基调相吻合的，有助于主题的深化，在普遍采用彩色片的情况下大胆采用黑白片来拍摄，这确是一种高明的选择。
这是赵丹的最后一部电影，赵丹老师已经年纪不小了,但还是那么英武有型,不愧是那个年代最帅的男演员,最有气质的！
重温过赵丹的电影，泪流满面。许云峰是赵丹的最后一个角色，从此他直到死去，都生活在一个视戏如命的演员真正的炼狱。这部电影本身也具备了极强的感染力与震撼力，江姐一句“我们自己的国家”，一下子热泪盈眶。中国和中国电影，必将如烈火般熊熊燃烧，我们的先辈、像赵丹这样真正的艺术家，他们的贡献，他们的希望，必将世世代代，永生不竭！
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