灯影书画
人体艺术确实有存在比要性，它是艺术领域不可缺的艺术形式之一，它是永恒的艺术。人体艺术不但要表现审美艺术，而且还要掌握人体构造精确的科学性，认知人体内在着蕴含强大的生命力。人体艺术不只是形象艺术的审美，还有很多未知的知识有待于科学研究。人体艺术有永久存在的必要性。
艺术家创作人体艺术作品，仅有人体的外形的知识是不够的，还应当知道人体的肌肉和骨头的运动以及和身体各器官内在的联系。用科学的方法研究人体在静态和动态之间姿态，表现出人体形象的艺术魅力。
人体艺术欣赏是人们视觉感触到心灵的美感，例如欣赏女性人体艺术时展现出，流动凹凸曲线的优美姿态，蕴含着柔美、智慧、力量，容颜美貌的妩媚，洁白如玉的皮肤，使人们在欣赏女性人体艺术中得到审美艺术的享受。
人体艺术是艺术属性的审美价值的体现，是提高人们对人体艺术的审美能力。人体艺术要不断地探索和发现它的奥秘性，使人体艺术纵深向前发展，给人们带来新的发现，使人们享受到更多人体美的艺术魅力。
黄智637
二十年前，当我在大学图书馆第一次看到安格尔的油画《泉》时，抑制不住忐忑激动的心情。老实讲，在此之前我没有见过这么美的人体油画，没有想到人体原来是这么美，也没有想到艺术家可以把人体之美表现的这么清澈纯美。从那时起我就认定人体艺术是最美的艺术之一，是人类艺术创作中的绚丽瑰宝。
人体是美的。特别是青春男女更是把男人的阳刚雄健之美和女人的阴柔婀娜之美体现的淋漓尽致。这是大自然的造化，既为艺术家提供了艺术创作的题材和主题，也使普罗大众在欣赏中提升了对人类自我的认知和美的享受。
塑造美和表现美是艺术的主要功能和本质特征，以艺术的形式将人体之美表现出来，应该也必将是美的，是会受到人们欢迎的。正因为人体艺术具有广泛的群众基础，人体艺术才从西方发展到东方进而在世界范围内生根发芽开花结果，并从最早的人体雕塑、人体油画延伸到人体摄影、人体彩绘等多种艺术类别。
人生是一个过程。在这一过程中，有紧张忙碌的工作，也有休闲的精神层面的享受，还有满足感官需要怡情养性陶冶情操的需求。欣赏美是人性最朴素的体现，也是人类一致的追求。相信很多的人们在现实中不一定能像欣赏人体艺术一样领略到人体之美，当艺术家以提炼升华的艺术形式为人们展示出人体之美时，人们有什么理由拒绝呢？
笔者以为，人体艺术是完全有存在的必要的。艺术美中不应该缺少人体美。没有人体艺术的艺术注定是有缺憾的艺术。
灯影书画
存在即合理。不少大咖已经给出一些有说服力的答案，我不多言，就换个思路回答这个问题。首先，将这个问题进行分解，化成2个问题：1、艺术有存在的必要吗？2、人体艺术是艺术吗？
从上面已经分解的问题，其实我们已经看出端倪。对第一个问题提出质疑的人恐怕不多。因为在现代人眼里，艺术至始至终所展现的都是人类自己的精神世界。否定艺术的存在，等同于否定人类自身的存在价值。所以第一个问题属于不容置疑的。我们重点探讨第二个问题，人体艺术是艺术吗？
人体艺术广义的概念是以人体为客体，展示人体不同造型的，静态和动态美感的艺术；裸体的和非裸体的人体艺术总称。狭义的概念是专指裸体人体静态造型艺术。包括雕塑人体，绘画人体，摄影人体三个主要范畴。
人体艺术来自西方，源于古希腊文明的西方人体艺术已有2000多年的发展史了，西方人视人体为纯洁、真诚、美的化身。在中国第一次出现是在1914年，刘海粟在上海美专开设人体写生课。当时很多人不能理解，因为中国传统文化涉及人体方面则是春宫图、性文化，把人体当做情欲的表现。所以，对人体艺术的质疑，归根到底就是一个：人体是美的吗？
从刘海粟第一次引入人体艺术到现在，已经一百多年了，中国人对世界的观念早已经发生天翻地覆的变化，至少不再认为人体只是情欲的外在，而是接受了西方的观念，人体为纯洁、真诚、美的化身。否则，大街上不会再有穿裙子的女孩；人们也不会进行健身。因为这些都需要秀身材。
其实，人类对世界的探索分两部分。一部分向外，从我们身边一直延伸到宇宙空间，这是我们存在的物质世界；一部分向内，探求我们的灵魂和精神世界。而人体正是我们向内探索的重要载体。人体艺术，可能只是表现美，也可能是通过人体这个载体，传达的是背后那个人（艺术家）的叙说或呐喊。如同梵高的向日葵一样，载体不是目的，精神内核才是本质。
皮三9099
怎么会没有存在的必要呢？人类的社会是在不断的向前发展的，那么与之相应的是，人类的文明也是要不断的向前发展的事情。前人为我们创造的文化艺术，当然是不容置疑的宝贵的精神和物质财富，可是我们不能躺在前人给我们创造的基础上睡大觉吃老本，裹足不前呀。
正如我们的马列主义经典著作，不能总是《纪念白求恩》、《为人民服务》、《愚公移山》这三篇“老三篇”一样，人体艺术也是总是停留在《米洛斯的维纳斯》、《拉奥孔》、《维纳斯的诞生》、《泉》、《自由领导人民》等等诸如此类的先人为我们创造的经典上而止步不前呀。
今天的人们，在人体艺术这个领域，也必须要推存出新，创造出无愧于我们这个时代的艺术精品来呀。要不然，我们有什么面目去见我们的先人，我们又要把什么样的精神和物质的财富，遗留给我们的子孙后代呢？我们总不能只会向前人索取，对后人留下的只是一片片的空空如也吧！所以，人体艺术不仅只是在今天还有存在的必要，而且是只要人类不灭绝，人体艺术就永远有存在的必要。
孤独之人
存在即是合理。
人生三个阶段都会遇到的人体艺术。
一、上学时期。
上学的时候，教室里悬挂的最多的画像是爱迪生、爱因斯坦、伽利略、牛顿和哥白尼等科学巨匠的油画像，这些画像激励着无数青年学生去探索未知，无攀登科学高峰。
二、新婚燕尔，布置新房。
毕业后，成家了，有了自己的房子，总会挑一些自己喜欢的国画（当然是复制品）悬挂在客厅，如万山红遍、梅兰竹菊等；而在属于自己的私人房间里，会与爱人一起选些更人性、更具烟火味的人体画像，如鲁本斯的《海伦娜·弗尔曼肖像》。这幅人物油画中的贵妇人，漂亮、生动，线条十分流畅，据说这幅油画迎合了上层社会的审美需求。咱一个老百姓虽然身处底层，但心可以不受约束，在自己的二人世界里也感受一下贵族的生活情趣。当然卧室里选取的油画多为半露的，即比较保守。
三、上班出差住酒店或出国。
上班出差住酒店时则常常看到一些全裸的油画，走廊里、房间中，错落有致、林林总总地挂着鲜活的人体油画，置身于此，马上觉得这儿的空气很新鲜，情调很别致。住在这，既可以解除旅途劳累，又可以释放人对美和异性向往的天性，真好！
这些人体油画都是一些世界名画的复制品，但也都惟妙惟肖，足可以以假乱真。
如：拉斐尔的《西斯廷圣母》圣母像甜美、悠然。圣母抱着圣子从云端降下，油画两边帷幕旁一男一女，教皇西斯廷二世穿着金色锦袍欢迎圣母、圣子。
安格尔《大宫女》。大宫女赤裸着身子背对人而卧。她手拿孔雀羽扇，头戴土耳其头巾，体态丰盈，流光溢彩。
威廉·阿道夫·布格罗的《手拿贝壳的女人》《春天的和风》《波浪》等人体油画，没得让人窒息。（鉴于网络人群年龄不一和你知道的原因，这些油画不能在此附上，非常遗憾！）
《维纳斯的诞生》画中的维纳斯刚从沉睡中醒来，似出水的芙蓉，高贵圣洁，她睡眼蒙松，可爱至极。
人体艺术与众多的艺术形式一样，是人类思维的产物，也是对美好生活的讴歌和向往。她能给人带来美的视觉享受和愉悦。人体艺术不仅可以满足人们的视觉“欲望”，更可以陶冶人们的情操。
老梅寻梦
当然有必要存在，连自己的身体都不愿意面对和了解。那我们还能做什么？？？
我是从事服装行业的，谈不上纯粹的艺术，但和人体有着千丝万缕的联系。
我永远都记得在第一次学习服装史的时候，那些服装大师的匠人精神感动着我。国际知名品牌Ferragamo的创始人为了让自己做的鞋子更舒适，他攻读了脚掌结构学，修读人体解剖学，以便更了解人体结构。了解自己，才能更好地认识世界，能动的改造世界，这是我学会的第一堂课。
同样，在法国的卢浮宫里第一次领略到维纳斯的美，完美的身材比例及来源于人类的身体，高于人类近似神的侧影，让人感动。
维纳斯的原型来自于一位希腊名妓，叫做普鲁娜。普鲁娜，此女以丰腴的胸部闻名希腊，是首屈一指的名妓。雕塑想表现的是刚脱去衣服的维纳斯（阿芙洛狄特，这是希腊人的叫法），正体态婀娜地走向海中。普鲁娜的身姿成了美神的摹本。
艺术源于生活，高于生活。从古自今无论是希腊艺术、还是罗马艺术、亦或者是近代史上人类从未停止过对自身身体的探索，所展现的艺术形式即是文明的起源，更具深远意义。文明和艺术、探索和科学从来都是息息相关，我们不应该用狭隘的心去对待！
沙能成洲
人体艺术如今在我国能被接受，是一代又一代艺术家，如刘海粟、徐悲鸿、李叔同等，经过了长达半个多世纪的争取后，才取得今天的成就，从某种意义上来说，人体艺术是我国艺术家以包容和开放的心态，积极接受外来文化的一个见证。并且，目前人体艺术在我国大有向“本土化”发展的趋势，这些都是可喜可贺的事情。
（提香·奥维拉）
1988年12月，一场名叫“油画人体艺术大展”的大型展览在中国美术馆拉开帷幕，这是我国第一次大型人体油画展，画展共展览7天。据统计，整整有25万人参观了展览，门票价格起初为1元，但因为参观的人们实在太多，主办方不得不把门票涨价到2元，仍然挡不住人们参观的热情。
（委拉斯贵支·火神的锻铁厂）
据说，当时排队看展的人，在美术馆大门口排成了1公里长的队伍。展览作品画册一套售价40元，那时，40元是许多人两个月的工资，共出版10万册，竟然被抢购一空。
并且，当时还发生了一件有意思的事情，没有买到画册的人，为了欣赏里边的人体油画，以每次支付5角钱的价格，来翻看别人的画册。许多人因为拥有画册，赚了不少钱。
可见，在那个时候，人体艺术就已经被大众所喜爱。
（伦勃朗·苏珊娜沐浴）
到如今，30多年过去了，人体艺术已经跟我们的文化生活分也分不开。
比如，要学习绘画的学生，首先要考入美术院校，必须先从人体素描开始学起，人体素描是绘画学子磨炼绘画技巧的必经之路。因为在所有绘画中，人体素描是最难画的，只要掌握了人体比例结构，训练好基础造型，能准确画出不同情态下的人体，再画其它画会得心应手。
（米开朗基罗·逃往埃及途中休息）
再如，画各种动态和神态下的人物画，画人物动画作品，创作人物雕塑，等等，这些人物作品里虽然有服饰，貌似是通过服饰来展现精确的造型，实际上，还是通过准确的人体造型来撑起服饰，若没有掌握人体造型的基本功，即使画出来，也如同大人穿着小孩衣服，或小孩穿着大人衣服，总会不够协调。
（贝尼尼·大卫）
人体艺术是通过人体的外形、动作和神态来表现人的心理世界，俗话说“相由心生”就是这个道理，它给画前的观者给与了一个审视人类共有生命意识的外相，通过这个外相，观者可以品味自身生命的喜怒哀乐，跟阅读小说，观看影视的效果一样，它们的审美载体不一样罢了。
因此，人体艺术会伴随着人类的生命意识一直存在下去。
鸿鹄迎罡
你好，亲
存在即合理，人体艺术也不例外
人体艺术，在画家眼里是高雅脱俗的艺术品，毫无低俗的气息。
人体艺术，包括人体素描，人体油画，人体摄影等等
其必须存在最简单的理由就是，素描人体是每一个学画画的人必须练习的基础，特别是对学习纯艺术的人而言，素描人体是必须训练的基本功
着衣人物油画，肯定比素描人体，油画人体更难
素描人体，需掌握人体结构，人体肌肉，人体韵律
油画人体，用色彩塑造形体，不仅需掌握人体结构肌肉，还需要掌握色彩关系
着衣油画人物，不但要掌握人体结构肌肉，还必须熟悉人体结构，对衣服纹理褶皱的走向和形成，还有色彩关系变化，这样画出来的油画人物，衣服之下才会有准确的人体骨架支撑的感觉。
所以画油画着衣人物是最难的，所以人体素描是必备的基础练习
在西方美术史上，涌现了大量杰出经典的人体油画
在西方油画家眼里，人体都是最美的，人体是高雅脱俗的艺术品，毫无低俗的气息
那么，西方艺术家，是如何让人体油画达到高雅，圣洁的境界，远离低俗之气呢？
1 西方美术史上，许多画家创作油画人体，特别是女人体，多被冠以女神，宫女之名，比如新古典主义画家安格尔的作品《大宫女》和《土耳其浴室》
2西方美术史上，许多画家创作油画女人体，都是取材于希腊，古罗马神话中的女神为素材，所以毫无低俗的气息，比如以维纳斯，美惠三女神，狄安娜等神话人物创作
比如文艺复兴早期画家波提切利的作品《维纳斯的诞生》
3西方美术史上，画家画油画人体，特别是油画女人体，画中女人体的姿势都是优雅，从容的，绝不会有出格过分的姿态，比如威尼斯画派乔尔乔内的作品《入睡的维纳斯》
我想，这就是西方艺术家让人体油画达到高雅，圣洁的境界的原因吧
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
粉丝们，头条朋友们，对这个问题，你们觉得人体艺术有存在的必要吗？
艺术狂人2
作为一个山水画家，我认为有存在的必要，还不够，还得发扬光大！
最美最早的人体艺术应该是米洛斯的断臂维纳斯。它是一尊著名的古希腊大理石雕像，表现的是希腊神话中爱与美的女神，上下几千年，它已经成为赞颂女性人体美的代名词。
从事绘画行业的人，都接触过这尊伟大的雕像，都会被它内在的外在的美深深的震撼！
人体艺术本来是绘画里了解人体结构，熟悉人体比例的一门基础课，发展到后来单独成为一门艺术，一门以人为本的艺术。古代以绘画、雕塑、壁画的手法表现人体艺术，当代表现人体艺术的门类早已超出传统手法，现代科技光与影的人体艺术更是魅惑人生，颤动人的内心灵魂。
既然人体艺术有这么多的优势，为何不积极推动，努力发展呢？在可以预见的将来，人体艺术同样可以产生断臂维纳斯这类的伟大作品。因为艺术是有生生不息的生命力的。
陈庄水墨画家
人体艺术是自然美与艺术美结合的艺术，不仅有存在的必要，而且会在艺术的创作中更加出彩。
问者有一个没有弄清的概念，就是真正的人体艺术与近几年有人以真实人体绘画和裸露表演的所谓艺术没有分清才提出这一问题。
若两种概念分清了，就没有提问和回答的必要了。
真正的传统的舞蹈，雕塑，绘画，以及高雅的人体表演艺术，也就是展现自然美的和艺术美的人体艺术，不仅存在，而且要发扬光大。
而有污秽色情倾向的伪艺术，是不会让其存在的。
正如网络的管控一样，起负面作用的色情视频和画面，是会进行严审，管控甚至清除的。
真正的人体艺术是形象艺术的起源，可以说有数千年甚至更长的历史。
在华夏，最古老的艺术是从人体美而起源的。
诗歌中有三人操一牛尾，投足以歌八阙。
古陶瓷红陶上有舞蹈的图案传流千古。特别是红陶有美女舞蹈的人物形象，是人体自然美艺术美的活化石。
西方艺术中有雕塑维纳斯，成为东西方艺术经典。
由古代真正的人体艺术传承，舞蹈，诗歌，绘画，表演等领域出现了丰富多彩的世界名作。
油画首当气冲，把人体的自然美与艺术美发挥到极致。
舞蹈成了东西方最为普及和人民大众喜爱的艺术。
因而真正体现人体自然美与艺术美的人体艺术不仅有存在的必要，而且会发扬广大，长盛不衰。
(认同请关注，诚谢)。
