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苏轼苏东坡的《守岁》诗，我们先来看原文：
欲知垂尽岁，有似赴壑蛇。修鳞半已没，去意谁能遮。
况欲系其尾，虽勤知奈何。
儿童强不睡，相守夜欢哗。
晨鸡且勿唱，更鼓畏添挝。
坐久灯烬落，起看北斗斜。
明年岂无年，心事恐蹉跎。
努力尽今夕，少年犹可夸。
按照普通押韵的规律，此诗共八句话，每句最后一字应该押韵，也就是“蛇、遮、何、哗、挝、斜、跎、夸”应该拥有相同或者相邻的韵母，我们看这八字的韵母分别为：e，e，e，ua，ua，ie，uo，ua。“挝”字在这里，不能读WO，它还有一个读音为zhua，表示敲打或者抓的意思。
很明显，作为大文豪的苏轼，好像这首诗并不遵循正常的押韵规律，e和ua或uo不相近也不相邻，按古韵分类来看，蛇、遮、何、斜都是“歌”韵，而余下的四个字属于“麻”韵，这两个韵根本就风马牛不相及，更别说接近了。那是不是苏轼也犯了错，押错了韵呢？
我想作为大文豪，毕竟不是浪得虚名的，这样的押韵，大致是因为写诗的需要，一首诗，意境才是最重要的，其余的诸如押韵、平仄、对仗这些，其实是可以变通的。像苏轼这首《守岁》这般不遵循普通押韵规律的古诗，“歌”“麻”这样押韵的还真有不少呢。
比如唐朝的杜荀鹤《题衡阳隐士山居》：
闲居不问世如何，云起山门日已斜。放鹤去寻三岛客，任人来看四时花。松醪腊酝安神酒，布水宵煎觅句茶。毕竟金多也头白，算来争得似君家。杜牧的《怀钟陵旧游四首》：
控压平江十万家，秋来江静镜新磨。城头晚鼓雷霆后，桥上游人笑语多。日落汀痕千里色，月当楼午一声歌。昔年行乐秾桃畔，醉与龙沙拣蜀罗。还有宋朝的邵雍的《自处吟》：
尧夫自处道如何，满洛阳城都似家。不德于人焉敢异，至诚从物更无他。眼前只见罗天爵，头上谁知换岁华。何止春归与春在，胸中长有四时花。宋朝另一位诗人许及之的《劝农口号十首 其四》：
四劝农家劝主家，去年早稻失收多。未还旧欠无从出，随力周旋更借它。
苏轼的《守岁》其实是与《馈岁》、《别岁》一起共三首的，是苏轼写给他弟弟子由，也就是苏辙的，我们知道唐宋八大家里，苏轼一家就占了三个，分别是他和苏辙的父亲苏洵，然后再加上他两弟兄，这就是所谓的“三苏”，传说苏轼的小妹苏小妹，才华也不亚于他们父子三人，只是因为为女性，所以传下来的作品并不多。
在《馈岁》、《别岁》、《守岁》三首诗前，苏轼写了一个序：
岁晚相与馈问，为馈岁；酒食相邀，呼为别岁；至除夜，达旦不眠，为守岁。蜀之风俗如是。余官于岐下，岁暮思归而不可得，故为此三诗以寄子由 。这个小序交待了写诗的缘由，创作的时间和自己写这三首诗的心境，所以诗歌意境为先，其余则次，况且“歌麻”押韵，他也是有参考文本的，就是笔者刚刚举过的唐朝和宋朝那几首。也就不足为怪了。
我是青鸾惊鸿，70后蜀女，喜欢读书写文字和心理学。感谢相遇在头条，感恩喜欢我的文字。青鸾惊鸿
守岁（宋 苏轼）
欲知垂尽岁，有似赴壑蛇。
修鳞半已没，去意谁能遮。
况欲系其尾，虽勤知奈何。
儿童强不睡，相守夜欢哗。
晨鸡且勿唱，更鼓畏添挝。
坐久灯烬落，起看北斗斜。
明年岂无年，心事恐蹉跎。
努力尽今夕，少年犹可夸。
古代的诗歌，不管是古诗还是近体诗，都要求押韵，且韵字在读的时候要拖长，这样，就使创作出来的诗歌在吟诵的时候别有一番韵味。
随着时代的发展，古代很多字的读音随时代的发展已经发生了改变，所以苏轼这首诗用今天的普通话来读的话已经不押韵了，但我们用平水韵查一下的话，就会发现，它是完全符合押韵原则的古体诗。全诗押“六麻”韵，“蛇”属“四支”和“六麻”两个韵部，“何”“跎”属“五歌”邻韵，也可以借来押。
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1061年（嘉祐六年），苏轼应制科入三等，以“将仕郎大理寺评事签书节度判官厅公事”，十一月至凤翔（治所在今陕西凤翔）。这年苏辙授商州（治所在今河南商县）军事推官。官府通告未下，苏辙要求留在京师侍奉父亲，第二年获准。在1062年（嘉祐七年）冬末苏轼一人在凤翔，遇到年终，想回汴京和父亲、弟弟团聚而不可得，回想故乡岁暮的淳朴风俗，就写了《馈岁》《别岁》《守岁》三首诗寄给弟弟苏辙（字子由），以抒发思念之情。《守岁》是三首组诗的最后一首。原题为：“岁晚相与馈问，为‘馈岁’；酒食相邀，呼为‘别岁’；至除夜，达旦不眠，为‘守岁’。蜀之风俗如是。余官于岐下，岁暮思归而不可得，故为此三诗以寄子由。”
三首诗都是古体诗。古体诗是唐格律诗定型后很多诗人仍怀念古人较少格律束缚的诗歌，于是模仿古人不拘格律所写的诗，又称《古风》。毕竟唐宋时代诗人们受格律诗影响太深了，作起古体诗来潜意识里总受着格律诗的影响，在句式、语法、平仄、押韵等方面有着格律诗的影子。
第一首《馈岁》用的是仄韵，全诗押21个，一韵到底。第二首《别岁》全诗押四支韵，但在第十句出韵，押五维韵。我们来看第三首。
守岁
欲知垂尽岁，有似赴壑蛇。
修鳞半已没，去意谁能遮。
况欲系其尾，虽勤知奈何。
儿童强不睡，相守夜欢哗。
晨鸡且勿唱，更鼓畏添挝。
坐久灯烬落，起看北斗斜。
明年岂无年，心事恐蹉跎。
努力尽今夕，少年犹可夸。
第三首《守岁》全诗押六麻韵，但在第6句和第14句押五歌韵。
按王力《汉语诗律学》所言，唐以后古体诗用韵，凡用本韵的，不论平韵仄韵，往往一韵到底。平韵古诗所用韵部，和近体诗完全相同，即使险韵也不出韵。仄韵古体诗，也依《唐韵》或《广韵》为标准。仄韵古体诗纯用本韵的情况不比平韵的古体诗少，在仄韵字数量较少的情况下，这种情况就难能可贵了。像苏轼第一首《馈岁》就是如此。
古人以为规规矩矩做古体诗，总不能表现出古诗特有的风韵，于是故意在韵上求变求异，作诗是要押韵的，韵上要变，就只能采取“通韵”的方法了。所谓“通韵”是指可以使用“邻韵”，但邻韵也是有严格规定的，以苏轼的《守岁》对照邻韵的格律，却又并不相符。
王力认为这种情况属于“主从通韵”，即以某韵为主，参杂少数它韵，是古体诗中允许的，比如唐代诗人如杜甫的《发同谷县》，全诗20句，以入声十一陌为主，但在十二和十四句杂以入声十二锡。张籍《沈千运旧居》，全诗十八句，以一东韵为主，但在第二句和第十八句用二冬韵。
以此看待苏轼的《守岁》也就豁然开朗了，这本来就是古诗体例中用韵的正常现象。
岂是苏轼《守岁》一诗的出韵，却并非不押韵，只是不符合当时使用邻韵的规律罢了，从口语角度朗读，还是押韵的。从音韵学角度看，上中古元音高化是一个语音迁移的规律，特别是长元音转移更为明显，这种转移到宋代，某些音已经不能与原韵部大多数音相协，比如上诗里的“斜”已经发生变化，在六麻韵里很是特殊。这是麻韵分化成“a”和“e”两韵结果，这种分化在十二世纪已经完成，到宋代，其读音正好与五歌相协。用现代汉语读“蛇、遮”，我们感觉与“何、跎”更为协调押韵。既然如此，苏轼把当时读音相近的“何、跎”融于六麻韵中，也就顺理成章，可以理解了。这也是唐代“麻、歌”不是邻韵（《平水韵》依唐人用韵编撰），但倒宋代以后读音反而相近的原因了。
槐香梦园
本人愚见，这首诗的押韵需要结合诗的意思层次看。
《守岁》，十六句，可分为三个层次。
第一个层次是前六句：
欲知垂尽岁，有似赴壑蛇。
修鳞半已没，去意谁能遮？
况欲系其尾，虽勤知奈何。
这一层次通过蛇的比喻，从反面表达守岁的意义。蛇、遮、何押韵e。具体意思是，已经到了除夕岁末了，就像一条蛇游进了蛇洞，把蛇从洞里拉出来本来就很难，何况是职能抓住尾巴梢，根本拔不出来。
第二个层次中间六句：
儿童强不睡，相守夜欢哗。
晨鸡且勿唱，更鼓畏添挝。
坐久灯烬落，起看北斗斜。
这一层次主要描写人们守岁的情景。哗、挝(读zhuā，击，敲打，此处指更鼓声。)、斜（斜作韵脚时读xiá），押韵a。大概意思是，为了守岁，儿童彻夜不睡觉努力挣扎，晨鸡叫鼓鸣，人们长时间坐着，直到新一年的到来。
第三个层次最后四句：
明年岂无年，心事恐蹉跎。
努力尽今夕，少年犹可夸。
这一层次与第一个层次形成对照，正面表明守岁有理，应该爱惜将逝的时光。跎、夸还是与上文相承，押韵a。
以上就是一些愚见，诗的押韵只是一种形式，千万不能被形式约束，否则就没有诗的美。正如朱光潜先生所说，真正的大师，都是遵照形式却又超越于形式的。
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律为骨，韵为筋，诗意才是其灵魂。激昂顿挫是平仄，一曲高歌点红唇。
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