小k印像
是的，现在ps技术非常强大，色彩、光线甚至景物都能ps，在这种条件下，追求极致的摄影技术还有意义么？
这个问题的提出代表了很多摄影人特别是初步涉猎者的困惑，尤其是摄影创作遇上困难和挫折的时候，就真的感觉继续追求下去的意义不大。
其实，现在ps技术再强大，当它在基本的摄影技术面前的时候，永远是后来者、协助者、弥补者。打个比方的话，基本的摄影创作好比书画原稿的话，现在ps技术充其量不过就是个装裱手艺或是一个包装过程，其精华、内涵和思想始终是由书画原稿决定、涵括的。
书画作品没有后期的装裱，本身就不是完美的作品；题材再好，内容再好，没有好的呈现方式，也是不完整的作品，不成熟的作品；装裱的过程，本身也是一种创作过程，它会在书画原稿的基础上，来一次提升和飞跃，达到作品的内外兼修、完美呈现。这个道理和过程，和摄影与后期的关系几乎一样。
那么，摄影和后期具体是些什么关系呢？
一、前与后的关系。拍摄在前，后期在后，摄影可以没有后期，但后期不能没有摄影，没有摄影，你后、后什么期呢？
二、本与末的关系。摄影是本原，后期是引申，摄影是基础，后期是加工，后期是对摄影过程和摄影作品的再提炼、再完善；没有本哪有末，没有基础哪来的高楼？
三、真与假的关系。提到真与假，马上会有人说，现在后期都“真”到已经看不到假了，真到看已经不出假了，甚至比真的还要真，假作真时真亦假，真假难辨、雌雄难分。
现在的后期PS能加人、加物，能减人、减物，能提亮光照，也能压暗光照，能美容，能除痘，甚至还能“活人大换脸”，等等，简直比孙悟空变得还快、变得还像、变得还“真”。
这些个手法运用上去，上面举例的结果真的都会得到；而且，不同的人甚至同样的人在不同的时候做起来也会不一样，但都有一个共同点，那就是与原来摄影作品做比较的话，就是因为PS，“真的也许也成为假的”了。
话说回来，后期PS就没有了价值？都是骗人的玩意儿吗？绝对不是。不但在摄影基础上的PS很有价值，即便是没有先期的摄影，单纯运用PS也能得到优美、生动、写意的画面作品，关键就在于如何把好这个“度”，将基础摄影与后期PS完美结合、恰当融合，实现相辅相成、相得益彰的艺术追求。
如何把好后期PS的“度”呢？提供四点建议。
建议之一，新闻报道类题材的摄影简单使用后期。新闻题材的摄影，如会议、重要活动、突发新闻事件等等的摄影，最基本的要求就是真实、本原和原味，来不得半点的虚构，不能随意添加、减少对象和元素，当时是什么尽量拍出什么，绝不能信手牵羊指鹿为马，不然这这世界就无真实可言了。
所谓简单的后期，只能包括适当的剪裁、旋转、轻微调光等等手段的运用，这里评判的标准就是真实第一、原味在前，其他好看、完美等等都已经不是最重要的了；当然，在这些个的基础上，尽量让画面完整、有细节的交代、画面的不血鲜不暴力等也是可以做适当追求的。
建议之二，活动记录类题材的摄影适当使用后期。活动记录类的摄影，包括舞台演出、专题专项活动、婚礼年会等等，原则上和新闻报道类相近似，只是后期尺度上可以放开一点，比如光线明暗、色彩饱和度等上面加大一点调整而已，但也不能肆意加、减对象和元素。
建议之三，创作类摄影可以大胆运用后期。这一类的摄影作品的后期就可以“大胆地往前走”，根据画面设计、构想和意境创设的要求，可以在光线明暗、色彩饱和度、局部虚化等等方面做调整；可以根据需要符合逻辑地增加、减少、改变一些对象和元素；可以给美女磨皮、祛痘、提臀、丰胸等等，只要被拍者、当事人不反对不反感就行。
想到的、能用的都可以使用，只要合理、适度就行，只要不让人说“这个太假”就行，让人读者体验出美感和联想就行。
建议之四，娱乐、创意类“摄影”可以任意使用后期。这个不必细说，你可以异想天开、脑洞大开、“肆意妄为”，甚至于“颠倒黑白”都不是个事儿。
知道了这些不同与差别，我们就会更加尊重、重视和敬仰最基本的摄影技术，会更加脚踏实地的去深入生活、深入百姓、深入需要探求的领域去观察、理解、记录、拍摄和创作，用我们的拍摄为大众拿出精品，为自己留下力作，甚至为后人留下文化瑰宝。
拍客张光林
这样子说无疑是非常浅显和业余的判断了，行内有一句话说得好，没有好的前期哪里会有好的后期。比如说造房子，你只有在钢筋混凝土的结构上搭建好看的幕墙和大理石结构才稳。毕竟，摄影是对直观现实的准确记录，而不是画画。
其实很多的时候人们喜欢前期随便，后期努力的原因就是认为后期是无所不行的，后期可以进行背景，光线的修缮等，其实非常重要的例如人物的眼神，后期如何做才能达到不生硬的效果。如果你所拍摄的照片主要是抓住人物的眼神，就要尽可能的在前期就解决，最简单的就比如下面的这张图，可以直接通过前期的拍照让模特用眼神传达出自己的情绪。
而且还有非常重要的一点，摄影的前期不单单是指拍摄，还有跟模特的沟通也极为重要。拍摄前做好沟通，你会发现做好前期很容易。比如问问模特喜欢的拍摄风格是什么样的，自己最擅长的拍摄风格又是怎样的，还可以把自己之前拍摄的给她看看，增加一下彼此的信任度，那么在拍摄时选择服装或者是调整美姿的时候就会容易很多。
因此摄影当中争论前期后期哪样比较重要是非常没有意义的，将两样都尽自己所能做到最好，才是一个摄影人应该做到的标准。希望我的回答能够帮到大家。
是井九不是景阳
随着ps技术的不断推广，其重塑光影的魔力已为众多摄影人所周知。最初大都在艺术设计和人像摄影方面使用PS而现在这种技术已经蔓延到了风光摄影领域。合理合乎要求的ps是艺术创作的需要。不同的题材和用途，给这门艺术了不同的限制或者说要求。比如婚纱、商业等艺术摄影，除了前期的造型布景布光等要素外，通过ps营造一种视觉上的唯美感觉是必要的，也是客户的主观要求。但对于新闻纪实摄影而言，则以反映客观真实存在、记录生活现实为诉求，纪实不反对摆拍，新闻摄影则不能摆拍，两者都要求符合真相和事物的客观规律，而且不能做像素的增减和移动。不过，如同胶片时代的暗房一样，新闻纪实摄影同样需要做除像素移动以外的ps，这其实就是数码时代的暗房操作，通过这种ps，来让作品更好的反映真实。风光摄影是离不开ps的，但要用之有度。
一般而言拍摄在前，后期在后，摄影可以没有后期，但后期不能没有摄影，没有前期拍摄后期处理便是无本之源。摄影是本原，后期是引申，摄影是基础，后期是加工，后期是对摄影过程和摄影作品的再提炼、再完善。现在的后期PS能功能强大而且不同的人甚至同样的人在不同的时候做起来也会不一样，但后期PS并不都是骗人的。不但在摄影基础上的PS很有价值，即便是没有先期的摄影，单纯运用PS也能得到优美、生动、写意的画面作品，关键就在于如何把好这个“度”，将基础摄影与后期PS完美结合、恰当融合，实现相辅相成、相得益彰的艺术追求。只要把好后期PS的“度”：新闻报道类题材的摄影简单使用后期。新闻题材的摄影，如会议、重要活动、突发新闻事件等等的摄影，最基本的要求就是真实、活动记录类题材的摄影适当使用后期。活动记录类的摄影，包括舞台演出、专题专项活动、婚礼年会等等，原则上和新闻报道类相近似，只是后期尺度上可以放开一点，比如光线明暗、色彩饱和度等上面加大一点调整而已，但也不能肆意加、减对象和元素。创作类摄影可以大胆运用后期。娱乐、创意类“摄影”可以任意使用后期。
淡菊静雅
作为一个职业摄影师，简单回答一下这个问题。
1）现在电脑后期技术已经非常强大。摄影师需要考虑的是：前期拍摄和后期哪个效率更高、成本更低？
多数情况下，前期拍摄好了，后期只要常规的处理就可以了，效率更高。如果前期拍摄不足，后期可能需要几倍的时间去弥补。当然也有相反的例子，比如宜家的产品目录手册，大部分图片是电脑做出来的，乱真！因为，如果拍摄这些家具，现场布置灯光，难度大，效率更低。
2）照片的使用用途。
有很多情况，是需要尽量真实的照片。比如：景区宣传照片，如果就是电脑后期做的，恐怕没有太多的说服力，而且，成本更高。
3）扑捉更多的细节。
即使有强大的后期，也需要前期捕捉更多的细节，毕竟相机记录的能力有限。所以在拍摄风景时，经常会采用多张照片合成，一个是获得更大的动态范围，一个是让各个焦点清晰。这样后期才有更多的细节去处理。
因此，即使后期强大，依然需要追求极致的前期拍摄。
摄影师Sundy
不可否认，随着ps技术的不断推广，其重塑光影的魔力已为众多摄影人所周知。最初我们认识ps的魔幻，大都在艺术设计和人像摄影方面，而现在这种技术已经蔓延到了风光摄影领域。如果不分题材和用途去谈这个问题其实很难，因为从不同的角度会得到不同的答案。所以我只能从稍微大的范畴来谈自己的意见。
一、摄影是一门艺术，合理合乎要求的ps是艺术创作的需要。
不同的题材和用途，给这门艺术了不同的限制或者说要求。比如婚纱、商业等艺术摄影，除了前期的造型布景布光等要素外，通过ps营造一种视觉上的唯美感觉是必要的，也是客户的主观要求。但对于新闻纪实摄影而言，则以反映客观真实存在、记录生活现实为诉求，纪实不反对摆拍，新闻摄影则不能摆拍，两者都要求符合真相和事物的客观规律，而且不能做像素的位移。不过，如同胶片时代的暗房一样，新闻纪实摄影同样需要做除像素移动以外的ps，这其实就是数码时代的暗房操作，通过这种ps，来让作品更好的反映真实。
二、风光摄影是离不开ps的，但要用之有度。
现在的风光摄影，尤其是年轻一辈摄影人，越发追求风光摄影的“极致”，这种极致可能是摄影计划、拍摄地点、机位选择、光线等待、构图选择以及后期调整等一方面或多个方面的组合。在这个群体中，自然而然就产生了不少刻意通过后期改变光影、增减景物、改变透视规律等超常规的“极致”摄影人。我们不能说他们不对，而且对那些给我们带来美好感觉的此类作品还应点赞，因为从创作的角度来说，这种艺术化加工无可厚非，而且能带来一种超凡的美感，也迎合了很多人的审美趣味，所谓存在即合理。但对于一些前辈摄影家而言，他们更多的则是通过作品去呈现现实的光影和景观，辅之以裁切、适当的曝光调整、锐化等基本ps操作，让画面结构更加有美感、更加接近或者说还原真实。我个人是更倾向于这些前辈摄影家的创作习惯的。
不同的诉求，对应不同的摄影和后期习惯。通过ps来改变光影、增添景物的做法不是老虎，所以不用怕，用欣赏的眼光去看待即可。通过ps来让作品更加接近或还原现实也不是落后，它能让我们更容易去看到和接近这个社会，如果喜欢那就去坚持。
不妨给自己一颗平常心，按照自己喜欢的方式、遵循的原则去拍摄，每个人都有追求美的权利，不断提升和完善自己、做好自己才是最重要的。
西安萝卜头范
1、追求不一样，PS技术虽然后期合成功能强大，但效果不够真实自然，摄影追求的是自然的表现和画面的捕捉，PS只能作为后期的软件处理。
2、先后层级关系，PS功能再强大，技术水平再高，没有好的前期拍摄作基础后期也很难实现精美效果，比如小编以前的珠宝行业，很多前期拍摄加后期处理才能达到高精度画面以及淘宝详情页的呈现要求。
3、专业领域不一样，虽然摄影和PS设计都是艺术创作，但摄影是光的艺术，设计是灵感的创作，两者相辅相成才能更好的创作出更精美的作品。
由于篇幅有限暂时介绍这些，欢迎一起交流学习，谢谢阅读！
品宣BOSS
绫罗凤冠高贵美
独爱布衣暖体寒
霞帔恶行众亲离
陋相草鞋拜泥菩
真善广才适利也
解…绫罗绸缎待凤冠是好贵美丽，不着相的低调的不代表穷穿不起，炫富不是每个人都喜欢，专有喜欢捡漏棉质暖体的，你穿金戴银行恶事亲朋邻里大众都不理你也枉然，丑陋的居人草鞋舍几普善众人也尊敬礼拜菩萨一样怜慈，真善才是美，ps 和真实摄影才是实打实手艺适合有利于达众，结婚都去拍婚纱照没有几个普ps ，摄影师光游天下抓拍实物实景才是真正的艺术品，ps 文不值
猫妖MiMi
我是做产品摄影出身的，针对这个话题，我有很多话想说。
首先ps后期一直被摄影界一部分人所不屑，他们认为后期了就不算摄影了。在此我真的想纠正一下观点，就算是在胶片时期，也有后期，那个时候的暗房就是所谓的后期，摄影是一门艺术，后期也属于一门艺术，两者不可分割，前期的拍摄的好，相当于打了一个好的底子，后期才能在前期的基础上锦上添花。如果前期没有拍好，一味的想着后期去做，那这就不能叫做摄影了。尤其是在数码摄影时代，后期显的尤为重要了，所以，前期拍摄和后期制作，才是摄影的一个完整流程。
其次从摄影类别来讲，商业摄影对后期的依赖程度更高，目前我们所看见所有好看的图片，都是经过后期处理之后的效果。在商业摄影领域里面，后期扮演很重要的角色，有些前期拍摄可能需要花费大量时间、大量金钱的项目，但是在后期可以在很短的时间内就可以完成，而且还可以节省很多成本。有些拍摄项目，在前期拍摄中可能需要几个小时才能拍好的，但是后期只需要几分钟就搞定了，所以后期对于商业的重要性不言而喻。
追求极致的摄影技术不是没有意义，当然有意义，我们在追求这种极致的摄影技术前提是，我们有足够的经济来保证我们的生活，如果你连吃饭都成问题，你跟别人说你追求极致的摄影技术，别人只会笑你。当你和马云一样的时候，你说你想追求极致的摄影技术，大家会相信。或许有人真的不在乎钱，一直在追求自己的摄影梦，但是这种人少之又少。
所以，追求极致的摄影技术是每个摄影人的终极目标，但是在此之前，我们必须养活我们的家人，我们必须要不为金钱而烦恼，那个时候我们才有资格追求极致的摄影技术。
个人观点。
摄影师隆拉
摄影最高境界是意景
背个包包走的远
呵呵……有些摄影师觉得自己拍了两年照片，牛逼的不行，看不起后期，我只想说，你们得瑟什么呀？拍的和屎似的，都是后期给你调修出来光影，颜色，还觉得自己是大师，我都纳闷了。
我后期十年，大神级人物，无论什么照片都能驾驭，只说一句，光摄影不后期，根本没法看。
