大家對於漫畫一定不會太陌生，畢竟漫畫這個東西從千禧年前就一直存在於我們的身邊，只是獲取難度的問題而已，我小的時候周圍借書店裡都是諸如老夫子、哆啦A夢、蠟筆小新等等，再大一點的時候就是知音漫客、漫畫show、漫友這一類的漫畫雜誌。
等到進入網絡時代後，有心人會發現，漫畫市場似乎變得和以前不一樣了，很多曾經欣賞國漫的人轉而去看了日漫，原本其實很有競爭力的國漫現在則只停留在自己的一畝三分地，並且市場不斷下沉縮小，在中國文化市場徹底打開後反而國產漫畫的市場還縮小了，這是為什麼呢？
紙質漫畫雜誌沒有做好承接，反而自己先把市場砸了：
1、被輝煌的銷售數量衝昏頭腦，不思進取：說道中國的紙質漫畫，很大程度上是繞不開知音漫客等紙質雜誌的，在二十年前那個日本漫畫橫行，國產漫畫方興未艾的時期，是知音漫客、漫友、漫畫show以及其他漫畫雜誌給了國內漫畫家一個平臺，讓他們能夠靠著這個技能活下去吃一口飯，也讓更多的人心懷夢想走進了這個行業中。
但隨著互聯網的不斷進步，紙質雜誌首先就收到了衝擊，這讓雜誌方不得不思考接下來的出路，但諸如知音漫客一類的雜誌卻是昏招頻出，首先是拒絕網絡製作，知音漫客當時手握全國最好的資源卻只用來製作Q版短篇搞笑動畫，完全無視當時正在興起的國產動畫，至今網上還能找到當時的那些短篇，大家可以去搜搜看。
其次是過於自傲，這也是傳統媒體的一個通病，認為自己才是掌握媒體與信息傳播權的人，拒絕迎合不斷興起的網絡平臺，直到熱錢從自己眼前洶湧而過才反應過來（其實知音漫客的網站建立的挺早的，06年就建起來了，但是一直沒上心，就是把它當成了一個公告欄和倉庫用）。
其實知音漫客在改編潮（2014年）到來時完全可以選擇拿一些IP去試試水的，但是漫客完全沒有做過類似的嘗試，反倒是做小說改編漫畫做的非常來勁，結果等到有妖氣和快看興起後，知音漫客就徹底失去網絡時代的先機了。
2、被市場評價綁架，完全失去了自己的判斷：看過漫客或漫畫show的同學一定有印象，就是一些非常‘優秀’的作品（是的我說的就是偷星九月天），一直拖著不完結，而且作畫也越來越敷衍（嚴格來說偷星九月天現在還沒完結，因為他又出了好多番外和篇章，只是正文完結了，在這些年中為了結局甚至有人自己寫了篇同人小說當結局用，都被逼急了）。
是的這就是我想說的，知音漫客的投票系統實際上是完全不經篩選的無效反饋，由於用戶群的不成熟，對於畫風以及作畫精細度沒有了解也缺乏明確概念，自然是希望漫畫越長越好（所以偷星九月天的背景故事就一變再變，最後還穿越回古代去了）。
在這種情況下當《暗夜協奏曲》《星海鏢師》《藍鯉鎮》《主題世界》等等中堅作品紛紛完結或離開的時候，知音漫客就徹底被用戶評價給綁架了。
我印象比較深的是《勇者是女孩》這部作品，堪稱中國版的媚宅大作，裡面包含了血腥，BL（男男），多角關係，暴力等等因素，在當年還引發過爭端來著，不過最重要的還是缺乏內部邏輯，簡單來說就是為了打人而打人，為了殺人而殺人，作者完全是想一出是一出的在更新，然後……這個作品在當時是漫客的當紅頭牌，置頂的那種，廣受用戶好評。
而這件事中有意思的是，知音漫客，在最開始，是一本少年向雜誌啊。
更有意思的是，面對後來越來越多的類似投稿，知音漫客的編輯不但不加以修正，反而任由雜誌刊登的漫畫質量不斷下降而不加以制止。
3、惡意打壓作者，試圖搶佔IP：這個應該是漫畫雜誌做的最大的惡了，直接掐斷了一大批極其優秀的作品的後路。
可能很多人都知道，知音漫客和唐家三少曾經有過一段恩怨，知音漫客在連載斗羅大陸的時候，有讀者發現在開頭的畫面中，唐家三少的名字消失了，留下的只有畫家穆逢春以及知音漫客的出版信息，頓時掀起了軒然大波。
這件事最後以雙方和解（表面上這麼說），斷絕合作關係而結束。
但這類事情做的最絕的其實還不是知音漫客，而是國內最早的一批漫畫雜誌——漫友。
大家可能聽過這麼一個作品《血族bloodline》，在連載了幾年後突然中止，隨後在2018年突然爆出愛歐已經跟漫友打了三年的官司，為的就是奪回創作權與著作權。
愛歐所創作的《血族bloodline》在當年可以說是國漫一霸，當年斷更大家十分惋惜，但是隨著這個消息一出，人們才逐漸知道當年到底發生了什麼。
這件事說出來能把人氣笑了，愛歐和漫友簽訂了合同進行連載，但是漫友卻在合同中偷偷夾帶私貨，合同完全成為了一紙賣身契，不但版權喪失了，連著作權漫友都想剝奪，簡單來說漫友是打算讓愛歐永遠畫不了漫畫。
而且為了阻止愛歐繼續畫漫畫，漫友用了最無恥的一招，不斷狀告愛歐侵權，一年告了幾十次，而且即使在愛歐勝訴的情況下，漫友還是選擇繼續上告上一級法院，打算把愛歐徹底拖死。
為此愛歐不得不拿出當年的原畫來拍賣籌集資金，不然的話連吃飯都吃不上了。
而且類似的經歷還不止愛歐一個作者經歷過，《驚爆校園》，《長安督武司》（就是拾又之國的作者第秒年的前作）等等極其優秀的作品都被漫友以類似的手段扣下版權，導致作品腰斬。（拾又之國是在日本連載的，而且廣受好評）。
上面這些是雜誌自身的問題，但說到底一切都是市場問題：
1、電腦作畫使得彩漫開始普及，作畫門檻大幅下降，而且彩漫更新速度快，更符合市場需求：是的，這才是國內彩漫盛行的根本原因之一，黑白漫畫雖然畫面精緻，細節豐富，但是對於作者的功底要求極高，由於色彩相對單調，作者的一點點錯誤都會被成倍放大，而且工期也相對要長，這限制了很多作者向商業漫畫進發的腳步。
而彩漫不會有這種問題，相反色彩的豐富還能夠遮掩一些作者作畫的瑕疵
這是同一個作者畫的
所以當電腦與繪圖板普及後，彩漫的門檻大幅度下降，大量作者得以進入商業漫畫中，而商業漫畫的特點就是需要在一個相對短的週期內大量產出（這也是為什麼偷星九月天后期質量越來越低長度到是越來越長的原因），這極大限制了黑白漫畫的發展，以前看漫畫show的時候，半月刊的更新時間有時候都會遇到斷更的情況，然後苦等一個月才能看到新的一集。
但是反過來漫客這類全綵的動不動就是加厚加長，當年我追長安督武司和血族的時候這種感覺就特別明顯，人家漫客一週四本，我這一週兩本還時不時斷更，時間長了或者我愛看的漫畫腰斬完結了我自然就去看彩漫了。
2、早期用戶群體不成熟，到了後期市場和用戶群都變了，但是競爭對手擠佔了少年漫的市場：這是一個由特殊時代帶來的特殊情況，大家應該還記得漫客這一批雜誌是什麼時候出現的麼？是2005年前後出現的（漫友97年就有了，但是因為旗下有眾多種類的雜誌，銷量被分散了，總體還是很客觀的，但是論單個就不行了）。
那個時候正好是電腦與繪圖板開始降價普及的時候，所以彩漫大量盛行（那時候漫友旗下的雜誌很多還是黑白的，但也有特別精緻的彩漫比如驚爆校園）。
這個時候就出現了一個問題，05年前後接觸動漫漫畫的人並不多（盜版書普及率雖然高，但是也貴，漫客這一批雜誌5塊錢10塊錢，我記得當時盜版的柯南都要12塊），反而是年輕人，也就是九零後趕上了時代的東風，漫畫雜誌開始在年輕群體中普及開來，但是由於從編輯到漫畫家到客戶群體都是年輕人（以及不懂行的其他媒體轉過來的）。
導致了當年那一批漫畫在發行兩三年後被用戶需求綁架，開始全面低齡化（表現為重視長度，質量不重要，人物要帥，世界觀無所謂。），在初期有優秀漫畫作者頂著的時候，整體質量還可以，等到最初那批作者（很多都是漫友轉過來的，這也是後來漫友會很神經質的打壓作者的原因，上面有講）離開後，漫客的漫畫水平為了迎合客戶群就開始一落千丈，最後還發展到平臺根本不收黑白漫畫的程度。
但是在這個過程中，日本動畫與漫畫進入中國的腳步就一直沒有停過，這就導致少年漫的市場上國產漫畫不但要面對自己人的競爭，還要面對外來者競爭，自然而然的企業會轉移目標到更容易獲取的方向上（這一點即使是日本也避免不了，媚宅向作品就是典型）。
從這個時候開始，日漫的用戶群和國漫的用戶群就開始割裂了，最後國漫有很大一部分份額被新生的女性市場佔據，少年漫就成了國漫中的稀缺物種（就連有妖氣都開始出現這種情況了）。
國產漫畫的發展史實際上比國產動畫的發展史還要坎坷，比起現在全面接納的市場態度而言，當年的國產漫畫需要在社會的歧視以及動盪的市場需求中做出選擇，當年的國產漫畫作家很多都有過吃不飽飯的經歷，而雜誌又不得不為了銷量而做出選擇。
過往的混亂成為了現在的土壤，但我們依然要記住過去的開拓者們奮鬥的身影，沒有他們的努力，就沒有現在的繁榮。
目前國內漫畫市場女性向作品全面壓倒男性向作品也是市場選擇下的結果，只不過紙質漫畫雜誌以及後來平臺將這個結果給放大了，甚至是彩漫的普及，這些都對國產漫畫的發展都是起到了決定性作用的，龐大的創作者基數與用戶基數才是一個行業發展的基礎。
隨著漫畫與動畫開始深入我們的身邊，少年向漫畫的市場也在一步一步的穩定下來，鎮魂街的出現以及保持的高熱度就是一個證明，同時女性讀者的需求也不總是女性向與言情，在一些情況下，男性女性的需求是一致的，而我們讀者唯一需要做的就是當找到我們喜歡看的漫畫時，毫不猶豫的支持正版就可以了。
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