再访李逸野先生
丁酉中秋，我陪亚东老师再次赴开封拜望李逸野先生。先生住在天波杨府对面九鼎雅园的31号楼上。看到我们带来的鹿邑妈糊、焦馍之类的特色小吃，先生嗔怪道，上次带的妈糊没喝完就馊了，多浪费！语气和表情就象怪罪在外工作的孩子回家带来礼物一样。
先生虽已九十高龄，仍精神矍铄、谈笑风生。落坐之后，斟上茶，便和我们闲聊起来。和先生聊天，心情格外轻松，谈历史、谈当下、谈人生、谈书画，虽无主题，却总能听得出先生学识的渊博及对世事的洞达。先生象一部耐人寻味的书。随着与先生接触增多，社会上传言他的高傲与冷漠在我内心渐渐消去，切肤所感的是他经过金石精神磨砺过的文人风骨，通身折射着坚韧与正直，传递着沧桑与悠远，弥漫着睿智与童趣。
先生一生充满传奇，是个有故事的人。他1929年生于重庆垫江县，自幼被乡里称为“神童”，16岁考入重庆第一师范，重庆解放的第二天，毅然投笔从戎，参加滇黔剿匪。1950年参加抗美援朝，任新华社战地记者，左腿膝关节和右手臂肘关节被炮弹炸伤，先后三次手术才将残留弹片取出。身负重伤后，不得不离开军营。1956年被安排到《开封日报》工作。
命运多舛，1959年春，先生被错划成“右派”，在他写的回忆文章《黑白神话》中再现了当年所受的无尽屈辱。1972年冬季，先生偶患重病，四处求医都说是“不治之症”，先生不但承受着身体的重伤与心灵的重伤双重巨痛，还承担着失业之后无米为炊的巨大压力。
于是，先生尝试自学书画，一则打发卧床养病的无聊时光，再则为家人找一条养家糊口的生计。于是，他每天凌晨三点起床，先煮好饭，再临帖5000字，之后读书，如此循环往复数十载。初始写字，市面上很难买到碑帖字帖，乃抄《杜甫诗选》练习横竖画。1975年偶见《故宫周刊》上刊有《怀素自叙帖》，喜而购之，日习20分钟。
进入上世纪八十年代，先生在书法界已占在一席之地，书法诸体皆能，尤精大草，他吸收古今草书名家“汪洋闳肆”之长，力避草书字体“晦涩难辩”之弊，师古而不泥古，鼎故而不逾矩，每幅书法作品，无不在刚毅的基础上强化飘逸，犹如公园里挥舞太极的男儿；无不在沉稳的状态下追求灵动，好象舞台上婀娜多姿的少女；无不在金石与墨迹之间穿行，恰似一个穿越于古今的猎手在通往艺术历程中获取美馔珍馐，先生在实践中率先提出“白比黑更重要”理论，一举打破了千百年来传统的“太极图”式的“循环论创作模式”的羁绊与束缚，从“大空间”中构建立体的创作模式，为当代许多书画家在实践层面破解了迷团，指点了迷津。
上世纪八十年代，先生在河南书画界便有“鬼才”之称，世有“南有林散之，北有李逸野”之说，更有“怀素之后第一人”之誉。先生对此称誉漠然笑之，他说，书法没什么神秘的，只要努力去写，肯定会写好的。起跳于人生谷底，最终攀上书画艺术之巅的逸野先生，常说自己认清自己比别人认清自己更重要。
在艺术的长河中，他一直在寻找自己，寻找自己的性格；在人生的旅途中，他也在寻找自己，始终十分清楚自己是一个普通的百姓。虽然他早年曾任河南省文史馆馆员、河南大学客座教授、中国书法家协会会员、河南省书法家协会创作委员会主任、开封市书法家协会副主席等职务，但都相继辞任，过起隐逸于世野的生活。“积雨固凉天，荒斋尽日闲，借来半点墨，写出半边山”，这首题画诗表达了他的闲适与清欢。
其实先生并没有安静过，他最不能容忍的是一些官员颐指气使地向他索要字画，更不能原谅有些人拿着他的作品做丧失尊严的交易，他说，“那些官僚们来看望我，我从来不见。我在电话里就说明白了，不要来，我还健在，来我也不开门”，由是得罪了一些官员和朋友，让他成为一个不近人情饱受争议的人物。特别是2016年5月31日网络发布先生写给中国书法家协会《非中国书协会员不容假冒》的公开信后，再一次把先生推向众人的视野，有叫好者，也不乏叫骂者，先生不识时务、不流世俗的文人风骨一时令人难辨左右。诚如作家倪莉在《师者》一文中对他的评价，“这不禁让我想到了魏晋时期的‘竹林七贤’，还有清代的‘扬州八怪’，他们都不是寻常意义上的愤世嫉俗，而是游离于世俗外的张扬个性、悲天悯人”。“大逸安然功利外，真情遍野撒珠玑”，2017年5月李逸野先生被评为开封首届文化奖章获得者，这句写入颁奖词的话，恰如其分地概括了逸野先生的真性情。
亚东老师说，2012年夏天，他因患直肠癌去郑州治疗，先生知道后多次打电话安慰他，并把自己早年患肺结核病卧病三年的事讲了一遍，并把卧病期间写的一首诗读给他听，“卧病三年颇自足，全麦小米有园蔬。前院绿竹后院柳，满窗日色一床书。” 出院两天后，他先生家里。一家人陪他吃饭。临走时，先生把早已写好的多幅斗方、条幅送给他，说：“我也帮不了你什么？你换俩钱看病，把身体养好呵！”
记得2014年12月份，我第一次陪亚东老师拜望先生，谈及我在古玩市场偶得一枚汉印“麓云楼”的喜悦，并当作自己的斋号，想求先生为题写斋号，先生欣然应允，又写两首自作诗赠予。在先生的鼓励下，几年来我临池不辍，自我感觉有了进步，想留下些墨迹存世，请求先生题写“麓云楼墨痕”，先生又欣然以汉隶风格题写，先生激励后学的情怀让我顿生写不好字有愧先贤的压力。
见过先生的当天下午，先生得到弟子路言宝去世的噩耗，十分悲痛，写下《哭言宝》，“三日前，促膝对语；三日后，两世悬隔。噩耗忽传，惊魂奚系。痛哉！言宝虽非全人，然表里透明，毫无矫饰。故明者引为友；昧者却疏之。憾哉！诛曰：论路子犹子路也，语法书岂书法乎。”从中不难读出先生的真性情来。德为艺之魂。
在谈及艺术时，先生总是强调艺术家的品德和操守，艺术家的道德高度影响其艺术高度。他常举例说，排在北宋四大书法家之首的应是蔡京，因其残害忠良，贪污犯法，被世人唾弃，就将蔡京改为蔡襄。他还说，许多伟大的艺术作品都是引导人们追求真善美的。
在艺术的道路上，逸野先生被蔡祥林叹为“敢问世上题名者，纸上襟怀几人敌”；李刚田赞为“河南书坛名宿”；王荣生则称先生“诗书画三绝，所作草书《道德经》长卷堪称国宝，体现了五百年来草书艺术发展的最高成就”。
先生以其独到的见解和感怀，以诗言之，《学诗》曰：八十残年未解诗，不知深浅偶为之。腥风血雨谁高蹈？大地神洲是吾师。《学画》言，画笔何曾得自由，晨昏瞎榻几经秋。古今名迹见不得，直依洪濛作楚囚。《学书》道：书臻绝诣无巅峰，各执一偏补世穷。“字如其人”开对半，心存斜念道难通。
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