賈平凹書法?

孫梓景


賈平凹一手江湖字、老幹字,卻字字價值連城,據說2002年的時候,每個字就能賣500了。2017年每個字從500飆升到了4萬,漲幅80倍,按照書法價格,他應該算的上是當代書法第一人,啟功被其遠遠丟在後面。

賈平凹的潤格是這樣寫的:“自古字畫賣錢,我當然開價,去年每幅字千元,每張畫千五,今年人老筆亦老,米價漲字畫價也漲。”。

網友:賈老說的有道理,米家都漲了,你的字確實也要漲價,不過你的字不能和米價比,應該和航空母艦相比才顯氣質。


名廬書社許高鑑


我可以很肯定地回答你,你這幅賈平凹的字是假的。

賈平凹的字雖然達不到專業書法家的基本要求,他的字缺乏用筆和節奏的變化,書法線條是從鋼筆字直接移植到毛筆字中,筆畫沒有力度,也看不出有什麼傳承。但由於他經常寫,筆底下的感覺還是練出來了,也有自己一定的章法和佈局,他的書法多少還是有自己的特點。

最起碼,賈平凹的字看起來比較流暢,沒有那種滯澀、停頓和拖泥帶水,書寫中不間斷的氣息還是有的。

再一個,他的字筆畫粗細一致,大小長短也相差不大,給人看起來比較厚實,有一股樸拙味道。

而你這個字,寫得非常扭捏,不夠流暢,明顯是書法初學者照著賈平凹的字描出來的。而且沒有掌握要領,在運筆中左顧右盼,沒有形成一個書寫整體,描得毫無神采。即使書法外形也描得不到位,起筆和收筆拖泥帶水,不夠自然。

像這樣的字,在西安書院門,50元都難以賣掉。書院門賈平凹差不多的贗品,大約在150元每幅,比你這個要好看得多。


鴻鵠迎罡


2019年2月初,我帶著孩子去商洛市丹鳳縣棣花鎮賈平凹故居旅遊景點參觀。孩子提出了一個疑問,為什麼賈平凹的書畫作品都是噴繪的呢?

這個平臺分幾部分展示賈平凹的各種才藝,包括文學作品,噴繪書法作品,噴繪國畫作品,大屏幕展示賈平凹商洛方言演講和講話。

我回答孩子的提問:

第一,賈平凹的書畫作品很貴,這裡不敢展示真作品可能是因為害怕被偷盜。網上流傳一個圖片,賈平凹2017年元月的告示上明碼標價:書法,四尺十萬,四尺斗方或三尺七萬,匾牌一字四萬。

第二,展示出來的噴繪圖片尺寸比較大。因為我是一個練書法的人,我知道,大字書法和小字書法是不一樣的,擅長寫小字的人,不一定擅長寫大字。有可能是因為寫不了大字,所以噴繪出來做成大字,小字書法追求精緻高雅,以秀美動人,大字書法追求的是力量雄渾,以氣勢動人。

當代書法家啟功先生,就是擅長寫小楷和中楷。我們常見的,北京師範大學,西北農林科技大學等字,都是通過原稿擴印放大的效果。雖然在氣勢方面有所欠缺,但是因為啟功先生溫文爾雅的修養,嫻熟老道的用筆和結字規律把握,先生的這種書法,仍然可登大雅之堂。

在甲平凹故居正房客廳的牆壁右側,懸掛著巨幅的孔子畫像,由此推斷,作家賈平凹的內心世界應該是遵從孔子儒家思想的,那麼下面我重點,從儒家中庸美學角度,討論一下賈平凹的書法。

《中庸》中提到“中也者,天下之大本也;和也者,天下之達道也。致中和,天地位焉,萬物育焉。”

“中”是世間事物根本的屬性;“和”是天地萬物所共同遵循的基本原則。中和之道既是個人修養,為人處事之道。當然中和之道也同樣可以解釋中國書法之道。

《中庸》至少提供了中國書法美學中的中和自然的美學觀點。我是一個書法人,在我的理解裡,字體的粗細轉換,變化無常,曰疏密,曰剛柔,曰輕重,曰枯潤,曰肥瘦,曰骨肉,曰內外,曰濃淡,曰陰陽,曰天地,曰消長,曰收放,曰開合,曰遠近,曰黑白,曰聚散,曰簡繁,曰虛實,曰爭讓,曰呼應,曰顧盼,曰俯仰,曰巧拙,曰正倚,曰藏露,曰曲直,曰中偏,曰險夷,曰平奇,曰急緩,曰同異,曰莊媚,曰縱橫,曰君臣,曰主賓,曰高低,曰正反,曰順逆,曰斷連,曰動靜,曰方圓,曰濃淡,曰上下,曰左右,曰轉折,曰先後,曰古今,曰行列,曰首尾,曰始末,曰寫形寫意,曰點線面體,曰大小長短,曰起承轉合,曰抑揚頓挫,曰精氣神力,曰有常無常。

在楷書世界:顏體豎畫粗,配以中宮開闊,篆書中鋒。歐體短畫粗,配以中宮茂密,鐵畫銀鉤。瘦金體轉折粗,乃收放、疏密、節奏之需。柳體點畫粗,點點呼應重心。褚體橫畫粗,筆筆側鋒律動,隸書遺韻。啟功體左部粗,乃蓄勢待發,陰陽轉化。皆成風景,皆成生態,皆開天地,皆傳今古。

我們把書法稱為中國文化之核心。書法美學的價值觀就是這幾十個關係的處理。說誰寫一手好字,就是說誰憑藉自己的功夫把這幾十個關係處理妥當了。

那麼賈平凹書法作品,有沒有處理好這幾十個關係呢?首先賈平凹畢竟是一個讀書人,書法裡能夠避免的明顯的,容易的錯誤和缺陷,他仍然是避免了。賈平凹書法作品裡的格式,文字表達和措辭還是不錯的,至少我並不比賈平凹高明!

看一副嚴肅的書法作品,我們首先要看他師從誰誰誰?周圍有人說賈平凹的字,外形醜拙,但是神韻高雅。可是我知道一點,如果書法作品想做到大巧若拙,必須先掌握,筆法和結字的根本規律,具體到賈平凹的風格就應該是先掌握北朝書法碑刻的簡約,純淨,洗練,斬釘截鐵,雄壯豪邁的美學特質。

而賈平凹的字的筆畫缺乏粗細變化,缺乏黑白變化,缺乏剛柔變化,缺乏輕重變化,缺乏肥瘦變化,缺乏映帶變化,缺乏濃淡變化,缺乏陰陽變化,缺乏疏密變化,缺乏提按變化,缺乏收放變化,缺乏枯潤變化,缺乏消長變化,缺乏開合變化,缺乏聚散變化,缺乏動靜變化,缺乏啟承轉合,缺乏抑揚頓挫,缺乏精氣神力。

賈平凹2017年的毛筆書法和他早年的鋼筆手稿相比較,四五十年過去了,並沒有明顯的突破和提升,我們說30年可以練就一個書法家,至少和30年前相比賈平凹並沒有認真從古代書法裡汲取營養,因此可以說賈平凹的書法只學到中國書法的皮毛,而和中國書法的精髓相去甚遠,甚至可以說有南轅北轍之嫌。

賈平凹的書法並沒有很好的遵從孔子的中庸美學思想,並沒有對漢字的線條進行中國美學的處理,而在結字,墨法和章法上也沒有突破和建樹,甚至可以批評說憑藉一己蠻荒之力一條道走到今天。

用開玩笑的話說,這30年間可能是忙著到處題字去了,並沒有時間靜下心來認真學寫字,畢竟中國書法之路是一條寂寞的路。

我是一個商洛人,和賈平凹一樣,我深深地愛著商山洛水這片土地,深深地愛著中國的書法藝術,深深地愛著中國傳統美學精髓,也深深地愛著孔子的儒家文化,在這些方面,我和賈平凹並沒有不同,不同的是,作為一個晚輩兒,我願意安靜起來,虛心起來,認真起來。

正月裡來,丹鳳縣棣花鎮遊人如織,絡繹不絕,我帶著孩子昨晚賈平凹故居,已是黃昏時分,站在賈平凹故居正房的客廳裡,匆匆照完最後一張相片,操著一口濃濃商洛口音的管理人員提示我們旅遊景區就要關閉,旁邊有一位遊客喃喃的說:“這裡都是炒作”,那個管理人員生氣的反駁道:“你也來炒作試試!這兒憑的是真本事 ……”我並沒有插嘴,帶著孩子嚴肅的走出了賈平凹故居。

在這裡我建議認真學書法的朋友,其實大可不必這樣,因為同樣是在賈平凹故居里,我們可以看到商洛文化人孫見喜先生的書法作品,孫見喜先生的書法由於汲取了顏柳書法一派的特質,正朝氣蓬勃的展示在商洛人民的眼前!

親愛的讀者朋友們,對於賈平凹的國畫和文學等藝術作品,容我以後一一解讀。本文但求拋磚引玉,不足之處,誠請指出,謝謝!








汲古文創




小說家賈平凹擅長書畫,其畫形似醜拙,質卻富有神韻,被譽新文人畫。看他畫作中的《服裝與花》,突然想到前天在清華藝術博物館看的西方名畫500年展的《抽象理念》,兩幅畫實在太神似了,區別只是形上的一中服與花,一西服與蘋果,是同工異曲?還是異工同曲?

附《抽象理念》資料: 抽象理念 雷尼·馬格利特(1898-1967) 1966年 布面油畫 41釐米X33釐米

這顆綠蘋果因馬格利特而聞名於世,比利時畫家馬格利特年少時畢業於布魯塞爾的比利時皇家美術學院,之後從事牆紙設計以及海報、唱片等平面設計工作。1927至1930年他在巴黎居住,與安德烈·布勒東等人交往甚密,成為了一-名超現實主義畫家。 綠蘋果和身著黑色正裝的模式化人像,是馬格利特繪畫中常出現的形象。在創作中,他並不對畫面中出現的物品進行變形處理,卻將它們以戲劇化的形式組合在一起,構圖極為冷靜規整,產生十分怪誕的神秘氣氛。這幅作品的人物身著沒有特點的現成制服,被抹去了面部,這樣一來雖然它是一個人,但它與人類本身是抽離的。同樣,飄浮在空中的蘋果也抹去了個性。兩個沒有任何性格的物體,乍看並無關聯,實現了的具體化只有在繪畫中才能出現,融合了超現實主義、典型的馬格利特及其他超現實主義者描繪“日常生活中不可能出現的碰撞”的經典例子。它打破了常規的意識,產生令人驚奇的超現實感官體驗。


大洲文苑


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傳承書法弘揚書法


賈平凹作為作家,著作等身,確實是文壇的常青樹,影響力甚遠……

作為書法,中肯地說,有點過猶不及,介於寫字與書法之間。

所謂書法,專業性極強,要求極高!還要有古人的底板!這些都是賈缺失的!不信的話,讓賈的作品參加中書協的展覽,一定第一時間落選!

所謂寫字!不按書法套路走,無所謂學誰臨幕誰,從古人的哪一位繼承出新!就是寫好看,練習結構、線條也會提高質量!至於章法、墨法,看到書法作品就吸收一些。

顯然,賈平凹的書法應該定位為文人字,不是文人書法!他利用文學的影響力,忽悠了大量的不懂書法,拿寫字當書法的粉絲們(說實話,書法粉絲專業的都少之又少),使得其字大賣特賣,還真是賺到錢的大法寶!

更重要的是,他的這種行為走向市場比較早……那時候,人們的欣賞水平和審美能力相對滯後,居然讓她捷足先登,打開了市場……後來的陳忠實、莫言,文學水平遠在他之上,因為晚了幾年,便被市場所不太接受!


陳天哲


作為一個既寫文章又練練書法的小青年,我覺得先不說書法不書法,賈平凹先生的字,可以至少從以下四個方面綜合來看:

一、當做文人交遊怡情益性,自我修養和情趣可以

每個文人都有自己文字之外表達自己情趣愛好的方式,有人喜歡花花草草,有人喜歡遊山玩水,有人喜歡菸酒,也有人喜歡寫寫畫畫。這不但可以有,而且應該有。在這個層面來說,是向內的,不求好壞高低,不求聲名利益,不求賺錢物質,怡然自得,才會瀟灑自在。這樣走就對了,那不管你寫的怎麼樣,人生的境界都會高起來。


從這個境界上來說,賈平凹的字還是有其天然的樂趣,個人覺得有拙樸憨厚,不事工巧的味道,頗能體現其文人性格、自身涵養和基本審美。絕不是那種譁眾取寵,故作驚奇,隨波逐流的東西。


二、把情趣變成書法家的聲名和書法的高低那就走偏了。

文人要有自知之明,不要被人喊了幾聲大師,說自己是書法家,說自己寫得好,寫得有境界就得意忘形了。應該認清自己,時時不忘那個初心。從這個角度來說,賈平凹後期經乾脆少寫文章多賣字,似乎還頻頻曝光,顯得蠻享受,我覺得就有點走偏了。可能有其無奈,也有市場的推動,本來無可厚非,但多少是變味的感覺。他被推到醬缸裡,那麼自然也就少不了醬缸味了。

三、從專業角度說,賈平凹的字尚未入門

作為一個也練過十來年書法的人來說,我還是能一眼看出其基本功不足,臨帖讀帖太少,筆畫、結構、法度都沒有來源,沒有傳統的問題。要不是有其文章的聲名和涵養做支撐,幾乎會讓人以為是江湖書法。


四、我這裡真心是為賈平凹先生惋惜啊

先生浪費了大好的時光,不去千年碑帖的深處翻滾翻滾,反倒是天天在這個書法的門外徘徊不前,說得好是文人情趣和個性,說的不好是邊都沒沾著,簡直貽笑大方。


否則以先生的文采風流,以及深厚的人文底蘊,睿智通達的涵養,一入真正的千古碑帖大家的海洋,從歷代大師巨匠處吸收營養,然後將思想、技法、情趣、智慧熔於一爐,點畫之間都是內涵乾坤,形成渾然的大師氣象,其成就真會是不可限量了。


何至於現在良木當了柴燒,千里駿馬當了拉磨的驢,還惹得我們這些庸俗之人肆意點評指摘。真是不該,真是可嘆啊,不知先生是如何想的。當然也有可能高處不勝寒,眾人基本吹捧為主,不好得罪直言,才使得先生在歧路上約走越遠,難以回頭。


我是犀利而文藝的“李藝泓西平王后裔”歡迎關注我


李藝泓


這讓我聯想到一則消息,一位書法愛好者,寫了30多年書法,卻日子過不下去,對書法如痴如醉,而誤了人生前途,連基本生活都沒保證,書法的回報率為零,甚至負數。

這就是理想社會和現實社會之差別。這些不公平現象,不怨天怨地,不必責怪社會不公,自古有之,各行各業,習以為常,何況書法呢?

一、書法真的不能以投資回報率來衡量。和這位朋友一樣,30多年書法投入不見回報的大有人在。如果要養家餬口,生活保障無著落者,千萬不要迷書法,否則,撿了芝麻,丟了西瓜,得不償失。書法只能當作業餘愛好,靠書法升官發財,畢竟是少之又少。

二、書法有法,法來自於傳承,來自於社會的重視。從古至今,書法的本質和標準只有一個,就是書法之法。這個法有其自身的發展規律,近年來,在傳承古法上的不夠,導致了社會對傳統書法的不重視,浮躁、功利和急功近利思想盛行,對傳統書法缺乏敬畏,盲目創新,引起書法浮誇風、標新立異風和千姿百怪風。

三、古人把書法分為書法家和善書者。兩者區別在於懂不懂書法之法。而如今是一些書法家也不懂法,給善書者有機可乘。

有位恩師曾講他年輕時,國畫就有很高的造詣,有人問及為何不畫了,老師回答說:“不能佔的太多,書法寫寫好就夠了,不要與畫畫的人強飯吃。”話意簡單,話理深刻。隔行如隔山,不是自己所長,更需有敬畏之心。

當然,也有皇帝不急 ,太監急的現象,希望旁觀者也淨化一下心靈,做好護花使者。



如石書藝


一人得道雞犬升天!

賈某人,與陳忠實路遙不是一個層次的作家!

沒有看過賈老師的作品,但是他的一字萬金早已如雷貫耳!


用命奮鬥的


賈老師是著名作家,不要搞錯了!


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