書法藝術：線條的粗細只有在與留白相映襯時，留白才具有了意義

書法藝術中留白的意義,

漢字是中華民族五千年的文化積澱,更是當今社會不可或缺的文化資源,書法藝術是我們最值得研究的一種文化之一.書法的創作過程儘管與音樂/電影的文學相近,但是書法的運動形式是表現在凝固的空間中的一種藝術.是一種不動之動。

書法最直觀的的形式要素是線條，用線來構成形體從而形成空間、結構。今天我們著重來講一下在書法藝術中，留白到底有什麼意義。

留白

指的是在畫面中未曾被描畫的部分，在中國傳統藝術中，尤其是書畫篆刻中，留白尤為重要。甚至可以說，沒有留白，也就沒有書畫、篆刻藝術。

清代書法家曾說過“黑之亮度為分，白之虛淨為布這”這句話不正是體現著他對於書法藝術留白的看法嗎？他把這種構成形象當作一種“黑”與“白”關係進行處理，才能在“有墨處見神采，無墨處見意趣”。

很多“現代書法”作。利用留白創造獨特的空間構成形式，有幾個特徵：

（1） 經過深思熟慮後留有大量的留白，故又稱為有餘白的美

（2） 每行有長短之分，並有意讓字有規律的的傾斜，呈波狀曲線，而且每一行字的延長線都集中在某一點 上，讓留白更能夠呈現的是自然空間之美。

（3） 每行開頭高低不齊，結尾處呈現船底裝，

（4） 追求黑白之形大於追求字義本來的意思。

好的書法作品在空間結構上追求順字之勢，知道形象特有的道理。疏密有致，以此在平面空間上合理的駕馭各個構成形象。書法作品中“點”的靈動，“線”的迂迴穿插，墨色濃淡深淺的變化，用筆是否具有節奏感，從而形成書法。這一切一切最終歸於和諧、統一。

留白作為筆墨作品中的形象的背景，與筆墨具有相互襯托的作用，你中有我，我中有你。線條的粗細只有在與留白相映襯時，留白才具有了它的意義。