无敌马克兔
荷花，这对于一个摄影师或者是摄影爱好者以至于刚刚起步的初学小白无疑都是一个热衷追拍的课题。
拍荷花的方法很多，那么怎样才能提高审美能力，把荷花拍的漂亮，我想最重要的手段就是要突出画意，让作品富有意境，这才是我们追求拍好荷花的高端所在。那么怎样才能达到画意，我想谈一下我的想法，与大家商榷：
一，选配好摄影器材
器材是拍好荷花的首要条件，特别是镜头的选择更为重要。大多情况下荷花都在水中离我们拍摄距离较远，这样用长焦比较方便，可以拉近主体，拍出浅景深隔离背景的效果。尤其像70—200，100—400等长变焦就更为方便，如果追求别样效果也可用微距、折返镜头，要体现画意，采用慢门出现拉丝意境，还须配好三脚架保证拍摄质量。总之，荷花摄影依据你的拍摄目的来决定你的拍摄器材。其实，你所拥有的就是最好的。
二，选择好拍摄时间
不管是拍夏荷还是拍残荷，最好的时间段就是早上，因为早上是摄影的黄金时段，特别荷花在早上是开放的最佳时间，是创作的最好时机。
三，选择好拍摄角度
拍摄主体要明确，拍摄角度要选好，荷花盛开高出水面，大有“出淤泥而不染”的意境，也可选择花落飘零趣味内涵。无论你是选择捕捉一朵荷花还是一片荷叶，都要体现你内心的情感和要表达的意境。在这里我想重点强调就是拍摄角度。通常选择新奇的视觉非常重要，比如，可以降低高度向上拍摄，天空作背景，使画面干净简洁，主体突出；还可以俯视拍，用平静的水面作背景，突出主体。总之，选好拍摄角度能使画面达到意想不到的效果。
四，选择好拍摄构图
构图是拍摄的灵魂，也是体现作品好坏的关键。我们面对大片荷塘，数量繁多的荷花，往往不知从何下手，镜头对哪，在这种情况下，要记住一个原则，那就是简洁！做到构图简洁、光影简洁、背景简洁、色彩简洁。寻找趣味点，捕捉画面感。在构图方法上，除了经常使用的“三分法”构图原则外，更可尝试“对称式”、“对比式”，运用虚实对比、色彩对比、线条对比、点线面对比、内涵对比等充分展示画面意境。
五，选择好光线背景
谁都知道，摄影是光影的艺术，拍摄荷花用光极为重要。顺光拍摄荷花，作品显示平淡，侧光或逆光拍摄荷花作品显示漂亮且富有美感，所以在光线的运用上非常讲究。如何用好光线这与背景的选择密不可分，选好背景是体现用光的必要手段，荷花背景的选择通常与拍摄角度和精深大小有关，拍摄时，可以使用大光圈虚化背景，突出主题，达到理想效果。
六，选择好拍摄技法
拍摄技法的运用和选择，这是考验和衡量摄影师技能的体现。除了正常的拍摄手法外，对于拍摄技法的使用也非常重要。特别要体现画意摄影，留白极为重要，中国画讲究要有大面积的空白，给人以想象的空间；虚实要合理体现，运用虚实对比，目的是为突出主题，渲染气氛，增强艺术效果；采用多重曝光，多重曝光是一种特殊的拍摄技法，现在越来被人所产生兴趣和喜爱，用不同的焦距分两次或多次曝光最终合成一张照片来表现内容，从而达到特殊的艺术效果。当然采用多重曝光要先进行构思，其次要有耐心，遵循构图原则，切不可胡曝乱曝，从而达到所要表达的目的。现在还有一种禅意境界，就是以摄影艺术作为载体，将禅文化清净、空灵、自在、和谐、简约的意境之美传递给大众，并将禅的智慧与人文内涵以及其中蕴含的真善美以视觉的直观形式表现出来。
荷花摄影要拍出画意，是一项不易的追求课题，当然方法也有很多，让我们因人而议拍出你喜欢的追求的生动作品。谢谢大家，如有不当之处还请矫正。
幻影思情
自古以来荷花就是文人墨客的咏歌作画的题材之一，而“出污泥而不染，濯清涟而不妖”，更是成为千古绝句，在炎炎的夏日中，我们独步池旁，赏着绿碧无穷红花点点的水塘，仿佛又把我们带进一幅幅古诗的美景“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，“明月船笛参差起，风定池莲自在香”。
我们赏荷花的壮美气势，感悟着莲花的阳刚与柔美，和谐相映，使人陶醉，很让人“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”，吟着古诗，把这美景拍摄下来，就是一幅完美的具有画意的荷花摄影作品！
有个诗景拍摄时还要注意以下几点：
1.为了突出荷花最好，体现荷花的美感，用长焦镜头，相机设置大光圈，点测光模式，适当的把曝光补偿减一个档，把周围环境压暗。
2.最好用低位仰拍，找个蓝天或者荷叶作为背景，衬托主体。
3.拍摄时带点水，喷洒在花上，留意观察蜻蜓，最好把它拍进画面中。
草根公益人
要想拍出画意感就要向国画大师学习。知道什么是画意，才能更好的拍出意境。画意源于《汉书.卷六八.霍光传》原文不说了 。通俗理解就是绘画的意境。在中国画的留白处理就很好的诠释了。那么怎么拍摄呢？这个就要先有想法再去拍摄，即所谓的意在镜先。
下面就是我拍摄荷花的小经验：
1.运用相机设置，拍摄多重曝光的荷花。可以是拍摄2次、3次或更多，视现场情况而定。图1.是经过3次曝光拍摄的。2.前期策划后期合成。图2 3.利用光影营造氛围。图3.拍摄素材后期创作。图4
虔城老米
一般的荷花作品，往往拍的尽量清晰，色彩鲜艳，这种作品看多了往往不免让人生厌，严重的审美疲劳，这时，我们不妨逆向思维一下，让作品尽量模糊抽象，这样也与中国传统审美会产生暗合。因此，在创作荷花作品之前，对中国传统的文化审美有深入的感受和研究，也就非常必要，这是一种创作前思想上的准备。
一张普普通通的荷花作品，虽然构图不错，荷花、荷叶、荷梗点线面的组合也不错，可惜这种照片我们见得太多了，根本不会让人记住。
我们可以尝试用传统摄影手法里面的多重曝光，使得作品有所改观。
调出一张荷塘里拍摄的虚焦的照片，置入原照片里，形成新的图层。
把新层的混合模式改为叠加，在PHOTOSHOP的CS5版本里，图层的混合模式又增加了两个，达到27个之多，可以多尝试使用并熟悉各种混合模式，有时会有意外的惊喜。
略微调整两个图层的对比、色调、透明度等参数，可以轻易得到一张梦幻的荷花片子。
这种后期方法，比传统的多重曝光多了更多的混合方式，多了更多可以控制的因素，因此更容易得到理想的效果。
虽然是简单的一步后期，但是由于可以用任意两张照片进行混合，混合的方式也非常的多，由此产生的可能性接近无限多，因此是一种非常好玩的后期方法。
使用这种方法时，需要胸有成竹，先有想法，前期的拍摄有意识的拍摄此类的素材图，在进行后期调整时，其实你心中早已有了这张作品的雏形，这样才能算是一种创作。
漫无目的的乱调乱试，往往很难得到理想的作品。
我们可以复制成一个新的图层，略作高斯模糊，图层混合模式改为滤色，透明度为70%.然后略微旋转图像，这时可以看见图片已经呈现出一种朦胧水彩的感觉。
觉得朦胧虚幻感还不够，于是使用涂抹工具 ，在画面上随意涂抹，记得随时调整涂抹画笔的大小和压力。
最后得到的效果，图像如在流水中，产生亦真亦幻的效果。
做这种效果的时候，一定要留意保留适当的影像细节，不能一片模糊，这样就变成了一张抽象画而不是一张照片了。
后期的度的把握，往往是一张作品成败的关键，懂得把握好度，才是熟练使用PS的标志。
以上的调整方法，都是一些对画面视觉效果的变化，对整张照片的意境的提升，还不能达到随心所欲。
徐来情缘汇
画意摄影，我理解就是意境摄影吧。最喜欢民国时期郎静山的摄影，仿国画、重意境、师古法，看似传统国画水墨意蕴，意趣盎然犹如古画山水、唐诗宋词意境溢满相纸。大师的镜头下，将中国绘画风格和摄影技法做到了完美的统一。具有中国水墨画韵味的风光照片，自成一种超逸、俊秀的风格。表达了大师对超脱悠然的自由境界，一种不懈的追求和情思寄托。
不知道郎大师有没有拍过荷花？但我想，荷花的意境，如果是在大师的镜头下，一定美轮美奂。
荷花，自古文人雅士多有描写绘画。以荷花象征清白和高雅，以清新脱俗，“出淤泥而不染”來推崇荷花的高贵品行。荷花的品格，更是被喻为中国人的民族气节。
古人称荷花为花中君子：“予独爱莲之出淤泥而不染，灈清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉… …。”
荷花与莲花同属莲科，古人常以莲花象征爱情，“芙蓉如面柳如眉”。熱恋中的男女以并蒂莲表示矢志不渝，二莲生一藕，“并莲同心”，非常美好的寓意。
“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。诗能醉人，画境亦美如斯。
我想，要拍摄出荷花的意境，首先要让自己有一幅如画的心境吧！
文中插图为手机拍摄，分别取景于西宁和深圳。希望能得到同好的指点，谢谢！
解珂
画意摄影是指将绘画的艺术风格融入摄影之中，艺术性的表现自然美。自摄影术发明至今，画意摄影就一直伴随发展。画意摄影作为摄影艺术一种重要形式，注重摄影家的主观感受与情感融入、美学修养与智慧体现等方面，而不是直白的表现主体。它综合了摄影的特殊效果和绘画的艺术语言，来表达现实生活中的画面和意境。
每年火热的6、7月，正是荷花盛开时节。只要有荷花的地方，都会有不畏酷暑的摄影师们的身影。辛勤的他们拍摄了大量荷花作品，几乎每天在朋友圈、自媒体平台都可以看到荷花绰约的风姿、高洁的品格的作品。
同时也发现一个非常大的问题，这些作品同质化非常严重，作品风格大同小异，定妆照占相当大的比例。这也是荷花摄影被冠以“俗”的原因吧。其实作品“俗”只是你还不够用心罢了，有好多拍摄技法可以让你的荷花作品脱颖而出。其中，画意荷花就是最为出彩的一种方式，下面我们就一块来研究下。
完成画意荷花主要有三种方式，一是相机直出的方式，而是后期合成的方式，三是前期与后期结合的方式。
1、相机直出
通过充分的准备，使用相机内的创作功能（多重曝光、HDR）等，直接拍摄完成的作品，不用后期或者很少使用后期。
2、后期合成
通过将几幅荷花图片素材，使用电脑或者手机应用软件合成一副作品的方法。这种方法没有前期。
3、前后期结合
这种方法应用最为广泛，前期需要找寻或者拍摄自己需要的背景素材以及拍摄荷花主体，通过后期软件合成一幅作品。
画意荷花摄影的形式
画意摄影具有多样性，几乎各种绘画形式都可以进行借鉴完成。
下面就是林安权老师的荷花画意作品欣赏。
金凤光影
关于如何拍摄出荷花“意像”的技巧：
第一：逆向思维法（或称反向思维）。成功的荷花摄影作品一般都是以花朵为主体，叶为宾体。但按快门前的构图考虑：以花托叶，叶是主体花是宾体。以叶托水，水是主体叶是宾体等等。这样逆向思维不易流於平俗。一幅佳作所有的物体都是相互依存的。
第二：构图诗意法。选择参差不齐，高低有律的或离群的荷花、叶，飘逸感易於浮现，残花败叶富有诗意，易生神韵。荷花“意像”摄影忌大特写，忌四平八稳，忌画不透气，忌没层次，忌无主次，忌乱七八糟，否则诗情画意难以浮现，飘逸不起来。
第三：呼应思维法。先定主题，如选择一花为主体，其他一切都要以一花为中心意倾花朵，不能各自为主貌合神离。
第四：环境衬托法。大面积荷叶衬托鲜豔荷花或残败荷花。利用池边植物（必须虚化）衬托荷花、叶，亦可以择水面或天空衬托荷花、蕾、叶、莲蓬头等等。
第五：环境渲染法。运用镜头功能溶化主体前後物体的形象和色彩，效果特别。用超大光圈或超长镜头容易达成。
第六：荷花半工意法。刻意的朦胧意境中出现一些清晰影像，这样就叫半工意法。用反射镜头最易达成。
第七：荷花写意法。刻意的模糊拍摄，不管拍摄有多糟糕，最基本给观者感受到荷花还是荷花。这样就叫写意法。写意分成功与失败，没有失败就没有成功。用多次曝光或慢快门一次曝光容易达成。
绥德汉中汉
遮挡的妙用
1.遮挡背景
借用荷叶遮挡暗背景，突出局部与整体的联系
用两个焦点来平衡画面构图的重心，提升画面构图的形式美
2.前景遮挡
黑背景在前景的遮挡下更加唯美
借助荷叶间隙来遮挡构图，会让画面形成一种透视的美
很少人尝试大面积遮挡，用好了就是一幅画
3.虚实技巧
用大光圈虚化前景与背景，让画面形成不规则的线条美
杆的表现技巧
1.广角+仰视
夸大前景，利用镜头的形变让画面产生意想不到的惊喜
2.顶置构图
优秀的作品总能在构图上有所创新，长焦上下顶置构图别有一番新意
3.遮挡+仰拍
可以避免杂乱背景的干扰，这样低角度取景构图能够拍摄到不一样的视觉
4.多重曝光
双重曝光、旋转镜头、拖曳等技术的综合应用，能增加画面的朦胧美
阿万要努力
夏天，最能让喜欢摄影的人疯狂的就是荷花。拍摄荷花常用下面几个方法。
一、垂直角度。拍摄的角度不同，能展现荷花不同角度的美，图一的荷花，才用的垂直角度，也就是常说的俯拍。垂直角度能够更好的展现花蕊，更加直白的看到荷花整体开放。
二，广角拍摄。运用广交拍摄，让画面更加丰富。背景荷叶高低不等，给你一种错落美感，给你比较强烈的空间感。很干净的画面，画面中，荷叶都朝着一个方向。
三、细节拍摄。将是看到的荷花进行选择，选出最有代表的一两朵进行拍摄，然后将你选中的荷花从整体中突出，“小荷才露尖尖角”。
四、利用倒影拍摄。说起荷花，能联想到荷叶，莲子，看过夏天的荷叶，让我们看看冬天的荷叶，就是图四，利用倒影将荷叶拍摄下来。
爱哭鼻子的小鬼呀
人们欣赏艺术作品，如相声、小品一个演员一辈子风格不变，“我想死你们啦”，开始还有些新鲜感，久而久之让人生厌。美餐大宴连吃三天也让人腻歪。所以，无论什么艺术形式都要不断创新，才能打动读者。荷花也不例外，记录式的荷花图片刚上道是很正常的，时间长啦就要有所突破，寻求更富于表现力的手法，以拍摄出让人耳目一新的作品以飨读者才是正理。
