提起超寫實主義繪畫，在中國藝術界，我們最先想到的便是冷軍，他那真實、理智的極致寫實繪畫風格，以及頗具創造性的設計，都令人歎為觀止。而日本同樣也有一位大家池田學，因其超寫實系列的鋼筆畫享譽全球，而二者的畫風卻截然不同。同樣是對現實的批判，如果說冷軍的畫鋒犀利且冷峻，那麼池田學則是細膩、柔和又敏感。那麼如果讓池田學來挑戰冷軍，那麼誰技高一籌呢？
都說繪畫是一門藝術，其實也是一門技術。藝術之處在於妙，技術之處在於巧。藝術之巧，在於繪畫人對於繪畫工具的熟練和把持，每一個學習繪畫的從藝者，都需要精心練習、臨摹多年，才僅僅做到打下基礎。而這一過程需要的是日日夜夜的磨練，所謂“一日練一日功，一日不練百日空”，池田學的作品擁有著超越現實存在的繁雜，而為了完成一幅畫作，他能每天堅持繪畫十餘個小時，而這一堅持就是幾年的時間。
池田學像是這個世界的園丁一般，在白紙上播下種子，用時間和勤奮來灌溉，最終收穫出一個奇幻的微觀世界。在他的那隻平平無奇的鋼筆下，一幅華麗繾綣的世外桃源便源源不斷地鋪陳在畫紙上。而在放大鏡下，便是另一幅景象，每一個看似宏偉壯麗的自然景色下，都夾雜著各式各樣小事物，每個細節都生動形象。
池田學的《重生》這幅畫創作於2011年東京大地震之後，這幅將近 4×3 米的畫作，花費了他將近三年半的時間，也就是一幅畫耗時1200天。作為日本本土藝術家，池田學將日本人精緻和嚴密的生活態度以及對於自然的敬畏融於繪畫之中。和冷軍一樣，他對於這個時代的快速發展背後的隱患、與大自然關係的改變也有所察覺，只不過比起冷軍更為殘酷、現實的筆調，他則融合了一種稍有浪漫氣息和美感的繪畫風格。將這幅畫放大8倍後，你會發現畫中的細節真的太豐富了，幾乎每一個細節都很耐看，如果你想領略畫家的每一個細節，估計這幅畫3天都看不完。
在《重生》中，池田學將老樹化為神靈，庇佑駭浪滔天中有效的生靈們，它抵擋一次又一次海水的沖刷和撞擊，而樹樁上開滿了各式各樣鮮豔的花朵，植物牢牢攀附在老樹的枝幹上，而經過十倍的放大，讀者還能看到洶湧的海水中，仍有人類划著小艇進行著最後的掙扎。
人類的渺小與自然生物的偉大在這一瞬間提醒著人類，生產工具的發展和科技的進步使得人類對於自然愈發缺乏敬畏之情，“人定勝天”這一理念逐漸成為了國家發展的宣傳口號，但萬事萬物發展是需要遵循客觀規律的，當面對自然災害時，唯有自然才能保護人類，人類是如此的脆弱不堪。
頗具諷刺的是，保護生命的老樹下，仍堆滿了工業垃圾，遒勁的樹根上纏滿了塑料、網繩、廢銅爛鐵，自然造福人類，人類卻傷害著自然。《重生》整幅畫作色彩豐富且和諧，乍一看彷彿是描述一個壯美的自然現象，但其中很多細節都引人深思和反省。同時也對人與自然的關係進行了重新的定位和考量。看到畫作後的網友一方面感嘆：“這個畫家的畫技太變態了，服了！”
池田學的繪畫風格其實也歸屬於日本傳統流派，日本敬重自然的傳統影響著眾多領域的專業學者們，著名的動漫大師宮崎駿、新海誠的作品也體現了對自然的推崇和敬重。這也源於日本本土神道教是自然萬物為神靈的敬奉。“我的目標是在我的構圖中，真實地展現我的世界觀”池田學表示自己並沒有刻意的去填充自己的作品，而是他的本身的設計和思考中就涵蓋了上至宏觀自然、下至微觀生物，所以說池田學這些作品根本不是畫了，而是有更深刻寓意的藝術品。
如今氣候變化已呈出反常的跡象，大自然也頻頻為我們發出警示信號，希望人類能通過藝術家們的畫筆，及時止損，早日修復人類與自然的關係，讓這個蔚藍星球更加美好和諧。
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