俏漁妹海鮮
一幅質量上乘的書法作品，不僅要從局部書體的單字去衡量，還要側重於整篇的章法佈局是否符合書法的基本要件。既要從“點”（單字局部）到“面”（整體佈局）都要”五臟具全”，更重的要有強烈的藝術表現力和感染力（即詩情畫意）。既要給人賞心悅目的美感，又要給人夢幻般的回味無窮。這就是書法藝術的魅力所在。
從寫字到書法，從書法到藝術，不是一蹴而就的，只有經過漫長收集、練習、觀察、比較、感悟、……日積月累，才能提高自已的書法修養，達到一定的書法境界。
所謂迸發出創作靈感，那是指作者在書法領域已積累了豐富的書法“素材”，而在某一時段突然產生了強烈而濃厚的創作性趣。這一靈感時段不會太長，但抓住這一靈感創作的作品往往會有所突破，有所昇華。許多藝術家們（不限於書法領域）的經典之作不乏出自突如其來的創作靈感。[呲牙]
以心相見
好的書法作品主要源於技能技法＋文人學識＋性情涵養。好作品既因於平時書法學養的厚積，也來源於對忽然迸發的靈感的捕捉，事理上有點像“文章本天成，妙手偶得之”的味道。但這裡面有個前提，“機會總是留給預有準備的人”，書法學養是基礎，靈感起到的是“畫龍點晴”的作用。藝術家們所謂的“代表作”，就是靈感突現妙手偶得的佳品。
好的書法當然不只是技法，而且最終對實現作品“質的飛越”起昇華作用的往往是文化內涵層面的東西，當然，技法作為基礎的支撐之一，其地位不容抺煞。因此，從這個方面上講，沒有獨立書法意識、不具獨創精神的人是不可能成為書法大家的。換個角度而言，即便具有創新思維，技能技法的基礎不過硬，再好再多的靈感，你也抓不住。
技法與涵養是書法藝術的車之兩輪、鳥之雙翼，它以技法為基礎，又以文化為元神。在純技法論者的眼裡，技法就是王道，而在文化論者養裡，學識更為可貴。抱庸認為，二者都有些偏頗，合起來就全面了。技法是可學的東西，屬於字內之功；學識在於積累，屬於字外的功夫。一個有志於長期從事書法藝術研究的人，兩個方面要齊抓共進。而靈感的東西，可遇不可求。
抱庸淺談。
抱庸詩書
來自積累
玉郎江楓21044727
書法需要長年累月的積累和悟性，既是等於極品之作。
網絡時代256481411
95％基礎累積+1％靈感+4％好運氣=極品之作
一個人在文學造詣上，到底能走多遠。怎樣才能成就極品之作，和平時的努力堅持，辛勤勞作，點滴積累是分不開的。
所謂的琴棋書畫和平日的菸酒糖茶一樣，都是容易讓人成癮的東西。
沒事兒願意寫兩筆的人，和沒事喜歡喝兩口的人沒有本質區別。但真正的好作品，少不了水滴石穿，日積月累的堅持。在我看來，靈感只佔到百分之一。
其實如若都是同樣的基礎累積，能夠成為極品之作的，不在乎在於細節把握上要更進一步。當然要得到大家的認可，還需要一絲絲的好運氣。
再慢一點
1.平常積累和迸發靈感不是互相對立的，它們必須互為補充，同時存在，才能創作出“詩情、畫意、書法兼具的極品”來。
2.靈感，是指文藝活動中瞬間產生的富有創造性的突發思維狀態。是可遇不可求的極品狀態，是文藝作品顯現爆發的生命力的必備條件。
3.平常積累是基礎，是蓋房子的地基，是基礎設施，所以平常積累是文藝創作中首要的必不可少的。
4.迸發靈感相對於基礎，便是上層建築。它不是憑空而來的，是在大量的平常積累的基礎上，突然在某些事物的場景下出現的，靈感是作品迸發出迷人的景緻的必經之路。
百合邊走邊看
靈感來源於生活。當你深入到生活中，腦海裡自然而然的就會把感受到的生活去分析、研究並將信息儲存起來，使腦海形成藝術“倉庫”，成為日後創作的積澱。隨著你的創作靈感來臨時，你就可以迅速地搜索積累在“倉庫”中的有關信息，將其靈活的運用，向創作思維靠攏、逼近、誘出若干思想火花。當突然爆發奇想妙想時，整個思路就會融會貫通，由此形成靈感，這就是靈感產生的過程。
北緯三十一度李公子
相信大家都非常喜歡齊白石老先生的作品吧？我們看他的畫，詩意盎然、情趣交融，讓人百讀不厭。這與他豐富的生活積累是分不開的。
年輕時，白石老人是個木匠。木匠有粗活與細活之分，細活便是在傢俱上刻出各種生動的圖案，寓意吉祥或祝福。當他偶然得到一本《芥子園畫譜》時，如獲至寶。得空不僅細讀，還將畫譜逐頁臨摹下來，積累了豐富的傳統繪畫技法，為後來的創作打下了堅實的基礎。
他老人家住在湖南鄉下，兒時便在河邊水塘，抓魚弄蝦，草叢樹下，逮蟈蟈拿螞蚱，盡得自然天趣。這從他大量的畫作中，體現的淋漓盡致。
可見要創作出好的藝術作品，離不開長期的知識積累和情趣的培養。
是不是有了知識的積累和生活的體驗，就能創作出氣韻生動的藝術作品呢？也不盡然。
還是以白石老人為例。
因時局所迫，老人家來到了北京。雖然歷經磨難，終於以別開生面的作品站穩腳跟。北京人當時的一些生活場景和習慣，給他的創作帶來許多靈感。比如，養蟈蟈，鬥蛐蛐，冬天的大白菜，等等。如果沒有這些靈感的觸動，也不會有老人家那麼多“似於不似之間”的傳世之作。
由此可知，沒有大量的長期的知識和生活積累做基礎，再好的“靈感"也無從下筆。反之亦然，就是再多的積累，不融入到現實生活去觀察體驗，所謂“靈感"也不會迸發。
古人所言“讀萬卷書，行萬里路”正是此理吧。
林邊書屋
我認為，極品之作當然是詩情+畫意+書法。好的作品只有以平日的知識積累作鋪墊，才能在靈感迸發時能瞬間捕捉、駕馭、豐富、提煉、昇華。故好的作品是平時積累與迸發靈感的有機統一。
一個好的作品。到底是偶然的觸動還是精心刻意想象構思的。我個人覺得，靈感和積累兩者都必然存在著。靈感來自大自然。也許每個瞬間。某個場景就能蹦射出作者的靈感和創作慾望。如果光有創作靈感和激情，沒有駕馭創作的“殺手鐧”——知識與藝術積累，更沒有精心構思作品的嚴實作風和嚴謹態度，那麼就像有骨沒有肉一樣。反之，光有平日的積累而沒有大自然靈氣，刻意創作出來的東西也不能稱之為“作品”，只能算產品和次品。
所以我覺得平日的積累和迸發的靈感，是構成作品創作的兩個必要條件，兩者缺一不可。
以下用我的作品進行論點佐證。
校傲臨風（書畫）
一部作品，要達到極品，不是那麼容易的。詩情加畫意加書法就等於是極品之作，也未免太荒唐！
竊認為，一部作品，要達到極品，至少要達到兩個境界：一是達到一定的藝術境界，二是要達到一定的思想境界！
而藝術境界，關鍵就是平素的勤思苦練和個人對藝術的獨立感悟力；而思想境界，關鍵就是平素的日積月累和個人對人生的獨立思辯力！
這就涉及到好的作品究竟源自平素的積累還是靈感的迸發的問題。好的作品肯定離不開平素的積累和靈感的迸發，兩者相輔相成，缺一不可！只有平素的積累，沒有靈感的迸發，創作不出好的作品，同樣，只有靈感的迸發，沒有平素的積累，也創作不出好作品。
一個偉大的藝術家，都是靠著平素的生活積累和迸發的靈感創作出偉大的作品
