▲ 圖源：Harley-Davidson
有沒有這樣一個品牌，讓粉絲自願將和它相關的一切紋在身上，陪伴自己一輩子？
有，——哈雷·戴維森（Harley-Davidson）。
就像可口可樂或蘋果一樣，哈雷是世界上最有號召力的品牌之一。以至於美國流行著這樣一句家喻戶曉的諺語:
“年輕時有輛哈雷·戴維森，年老時有輛凱迪拉克，則此生了無他願。”
▲ 圖源：《逍遙騎士》劇照
很多男性朋友騎上哈雷之後，整個人都好像自帶男性力量的濾鏡，堵車不慌，連路怒症也治好了。
不同國度、不同年齡的信徒都為它痴狂，花2萬美元買一輛哈雷，再花5千美元裝飾自己和愛車，遇上暢銷款甚至等上一年也心甘情願。哈雷就像一種超級容易上頭、上癮的病毒，而且還是沒法治癒的那種。
▲ 哪個男孩沒做過哈雷夢
如果說戈特利伯·戴姆勒發明了摩托車，那哈雷則是重新定義了摩托車。僅僅靠著兩個車輪的哈雷，究竟是怎樣構建了這種宗教般的魔力的呢？
一、堪比好萊塢電影的發展史
成功的品牌很多，但有著漫長以及特殊歷史背景又成功的品牌卻沒幾個。
哈雷創立於1903年，一開始只是由兩名20來歲的年輕人在一間小木屋裡組裝出來的。
▲ 圖源：Harley-Davidson
但是在116年的時間裡，它卻經歷了戰爭、經濟衰退、大蕭條、罷工潮、被收購、出售、分拆並上市，但它是唯一一家從未倒閉的美國摩托車公司。
神奇挺過來的一個多世紀裡，更是直接成為自由大道、原始動力和美好時光的代名詞。
▲ 圖源：Harley-Davidson
在兩次世界大戰中，因為其靈活性和穩定性，讓哈雷一度作為軍用摩托車走上了戰場。戰爭也成就了哈雷，讓它從一家小型摩托車工廠變身為美國家喻戶曉的摩托車品牌。
▲ 圖源：Harley-Davidson
但是好日子才過上沒多久，哈雷就撞上了經濟大蕭條，一夜之間，銀行倒閉、工廠關門、工人失業……舊時風光無限的哈雷，銷售量也一度從1929年的21,000銳減到1933年的3,703。
▲ 圖源：Harley-Davidson
在這個可怕的大蕭條時期，美國本土存活下來的摩托車品牌只有兩家，第一是哈雷，第二就是死對頭印第安。
挺過來的哈雷接下來的日子也沒好到哪裡去，這頭受到同樣在美國機車文化中有著重要席位的“印第安”的夾擊，另一頭又得迎戰以本田、雅馬哈、鈴木、川崎“四大金剛”為首的日本摩托車的強勢“入侵”，都使哈雷
舉步維艱。
▲ 圖源：Harley-Davidson
1969年，哈雷被美國機械與製造公司AMF收購，但由於其激進的擴張計劃，導致其價格、性能等都敵不過於日系摩托車，質量和銷量雙重下降的哈雷幾乎破產。
▲ 圖源：Harley-Davidson
眼看昔日摩托車頭牌淪落為被嘲笑的對象，1981年，哈雷戴維森家族又重新以8000萬美元的價格從AMF手中，成功將公司回購。
▲ 圖源：Harley-Davidson
在116年的悠長曆史裡，哈雷所經歷的危機一次比一次可怕，但也正是這堪比好萊塢電影的發展史，為哈雷鍍上了獨一無二的神秘色彩，更作為經典的企業鹹魚翻身故事，為大眾所津津樂道。
▲ 圖源：Harley-Davidson
二、一輛摩托車建立起的身份認同
哈雷所擁有的的粉絲，號稱是摩托車品牌中忠誠度最高的一群人，在哈雷鐵粉心中，世界上有兩種座駕，一種叫摩托，另一種叫哈雷。
▲ 圖源：Harley-Davidson
即使是哈雷自己，也不會跟你開口就講車子性能，而是開聊哈雷代表了什麼，它所承載的意義，早已遠遠超出了一輛摩托車本身。
▲ 永遠在路上的金屬荷爾蒙
1、花錢買的不是摩托，而是改裝的成就感與專屬感
得益於潛力巨大的性能改裝，哈雷煽起了花式百出的改裝風格。無論你是誰，小到顏色車把離合，大到缸體油箱等等，都可以按照自己的品味，在屬於自己的哈雷上做各種改動。
▲ 圖源：Harley-Davidson
但幾乎都逃不出這三種風格：偏向簡約輕量化的BOBBER風格；講究老式的彈簧頭、簡單而乾淨的車把等懷舊情懷的OLD SCHOOL風格； 還有追求寬大後輪、浮誇招搖的高車把等大刀闊斧改動的CHOPPER（屠刀）風格。
▲ 個子可以不高，但車把一定要高；圖源：Harley-Davidson
曾經有一輛經典CHOPPER風格的哈雷改裝車，在洛杉磯Profiles in History拍賣會上，以135萬美元（近1000萬人民幣）的價格售出，成為了有史以來拍賣價格最貴的一輛摩托車。
▲ 圖源：Harley-Davidson
哈雷掀起的這股改裝風氣，妥妥地給鐵粉帶來成就感和專屬感。哪天看到群裡誰換了個排氣、誰加了個什麼，不僅會給當事人強烈的滿足感和炫耀感，同步形成的不可抗的圈層效應，也會吸引更多共同追求的人的加入。
▲ 圖源：Harley-Davidson
2、摩托車之外更是社交工具，講究成群結隊玩在一起的歸屬感
有人調侃，買了哈雷撩不到妹子，反而認識了一群大老爺們。
▲ 圖源：Harley-Davidson
的確，大家買哈雷不只是買了一輛摩托，而是成了一個集體的一員 ，這個集體就是哈雷在1983年成立的哈雷車主會HOG，在115個不同國家/地區擁有超過1,100,000名會員，是全球最大的摩托車發燒友俱樂部。
▲ 圖源：Harley-Davidson
它不是簡單的人員聚集，而是超越了社會和經濟階層，基於對自由、力量、激情進取等生活追求，而聯繫在一起的組織。說白了，
無論你是銀行總裁、甚至是國家重要機構的官員，騎上哈雷，就是組裡的一員。
▲ 圖源：Harley-Davidson
而HOG會員身上帶著的這種獨特符號標籤，又會成功吸引更多有著共同生活態度的人加入，不管你是男性還是女性。
▲ 圖源：Harley-Davidson
哈雷不僅通過HOG增強了公司、員工和消費者之間更牢固與持久的聯繫，甚至通過HOG為俱樂部會員提供服裝與裝備等配套，為公司帶來了新的收入來源，得益於HOG，一度讓哈雷扭轉了銷售低迷的局面，逆風翻盤。
▲ 沒有一套專屬裝備，都不好意思騎哈雷；圖源：Harley-Davidson
無疑，追求激情、自由、力量、進取等等是人類的共性，但是哈雷卻聰明地將自己化身成這些精神的物化載體，進而將哈雷演變成一種大眾認同的身份符號，讓追隨者更加忠誠。
三、跳出產品限制，販售生活方式和潮流文化
如果僅靠性能、裝備，那哈雷頂多也只是一輛摩托車而已，能影響的人也僅限於小眾圈子罷了。
機靈的哈雷果敢地跳出摩托車的框架，轉而販售生活方式和潮流文化，理所當然地成為男性、以及同樣追求自由的女性夢寐以求的終極坐騎，甚至超出了摩托車的意義鑄就了江湖上的精神圖騰，影響了至少三代人的生活方式和價值觀。
▲ 圖源：Harley-Davidson
早在60年代，哈雷與盛極一時的代表自由、叛逆的嬉皮士文化畫上等號。一旦和文化扯上關係，一切就都發生了改變。自此，哈雷帶上“忠於自我的個性、酷、硬氣”的標籤，被賦予了新的流行文化基因。
▲ 圖源：Harley-Davidson
60-90年代，哈雷又承包了標誌性電影中不同階段的
男性氣概，比如1969年反映了嬉皮士文化的經典之作《逍遙騎士》，成了每一位嚮往自由的新式男性的自由聖經；
▲ 圖源：《逍遙騎士》劇照
比如1991年票房佼佼者《終結者2》，施瓦辛格與哈雷一起點燃了正義男性英雄的神話；
▲ 圖源：《終結者2 審判日》劇照
還有1994年經典電影《低俗小說》，布魯斯騎著哈雷殺出血路，還不忘跟女友強調：“這不是摩托，寶貝，這是哈雷。”
▲ 圖源：《低俗小說》劇照
而電影之外的人們，也越發追求著哈雷承載的刺激、快感、自由的野性生活。
這股哈雷的文化與生活方式潮流愈演愈烈，越來越多的人甚至將哈雷的logo，以及與哈雷相關的一切，瘋狂印在衣服、褲子、方巾、甚至身上。
▲ 圖源：Harley-Davidson
對比把它當成一輛摩托車，人們似乎更願意將它看作是身體上不可分割、甚至是信仰的一部分。
▲ 圖源：《終結者2 審判日》劇照
“四個輪子承載肉體，兩個輪子承載著的則是靈魂。”
有人將哈雷作為自己的成人禮，有人將哈雷作為自己“能夠選擇生活、而不是被生活選擇”的印證，有人即使一無所有，也得擁有一輛哈雷作為支撐的信仰……
一個品牌能風靡116年，自然有其值得被保留下來的“價值與靈魂”，再透過不斷創造，這個“靈魂”才得以適應並留存在各個年代。
▲ 哈雷博物館；圖源：Harley-Davidson
哈雷不僅歷經了戰爭、經濟衰退、大蕭條、罷工潮、被收購、出售、分拆並上市；還霸佔過黃金時代的巨星熒屏、當過嬉皮士文化的代名詞；更跳脫出摩托車的限制，成為自由、動力和激情等生活方式與文化的聯結；甚至完成了從一輛摩托車到一個品牌，再到一種信仰的蛻變。
▲ “朋友，哈雷店裡不賣摩托，只賣哈雷。”
[1] Wikipedia：Harley-Davidson
[2] Wikipedia：Harley Owners Group
[3] Harley-Davidson官網
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