張藝謀是中國最為著名的導演之一，他的作品有著鮮明的個人特色，多以中國舊社會、古代時期為背景。他的作品有著很明顯的個人特徵——色彩，色彩可以說是張藝謀電影很重要的符號特徵，他善於用色彩語言向觀眾闡述其內涵。
電影和小說其實都是在向觀眾描述故事，一個擅用畫面直觀的講故事，一個擅用語言描述故事，兩者都是萬變不離其宗。縱觀張藝謀的大部分作品，我發現他比較喜歡用紅色，可是每一部作品中的紅色表達的意義卻不一樣。
張藝謀則是用畫面中的色彩向觀眾描述著他所要講述的故事，在他的電影對於紅色的運用，也可以用文學描寫的視角來解釋，主要有以下幾點。
一、著力於烘托人物形象，塑造人物性格的“紅”
1、《一個都不能少》裡的“紅色”——質樸、執著
這是張藝謀的早期作品，這部電影主要講述一個代課老師魏敏芝，因為50塊錢接下了看管水泉小學孩子們的任務。高老師囑咐她這些孩子一個都不能少，魏敏芝身為小小老師，自此擔負起了責任。
在這部電影中出現的“紅色”並不是大面積的紅色，只有魏敏芝的衣服，從頭到尾都是紅色。這裡的“紅色”代表魏敏芝的性格，一條路走到底的精神，為了看管班裡的孩子，為了踐行當初的承諾——一個都不能少，她用自己執著的精神感動著大家，正是她的執著帶著她找到了學生張惠科。
魏敏芝
同時，魏老師紅色的執著精神，也體現出了老師的責任感，她用自己的純粹最後感動了人們，體現了她身上難得的素質，看完電影后給予了人們思考和提示，也被人性身上的真善美深深感動。
2、《秋菊打官司》裡的“紅”——執著、探求
《秋菊打官司》裡主角是秋菊，她是一個農村的婦女，為了給自己的丈夫討說法一路上訪。她同樣是個執著的女性，面對心中的真理，一直努力的追尋。
她不管別人怎麼看她，不管村裡人的說法，也不管丈夫的勸阻，只為心裡的那種信念。最後，她的執著精神終於得到了上級領導的重視，她丈夫的案子得以重審，村長被拘留。儘管這個結果並不是她想要的，也和她最初的需求有所不同。
電影中出現的“紅色”——秋菊的衣服、家裡的紅辣椒。導演運用這些紅色的寓意，同樣也是為了襯托秋菊執著的性格，她是單純的，她不是為了村長的錢，她是執著的，就為了心裡的一個道理，也可以說是在探求心裡的道德觀。
秋菊
這兩部電影裡的“紅色”，其實都在著力於塑造人物的性格，將性格中的質樸和執著發揮到極致。同樣體現了底層女性身上的執著精神，對美好生活、真理的探求，是一種正面、向上的積極作用。
二、象徵封建的糟粕，舊思想的“紅”
《大紅燈籠高高掛》裡的“紅色”——封建、傳統、壓制、無聲反抗
《大紅燈籠高高掛》也是張藝謀早期的電影，這部電影以鞏俐飾演的四太太嫁進高門大戶——陳府為開端。講述了陳府的幾房太太之間的爭風吃醋、為了得到老爺的恩寵耍盡手段。
陳府裡的女人幾乎都沒有得到善終，大太太沉默背後，我想是年輕時候經歷了血雨腥風，現在已經看淡；二太太的兩面三刀，背地裡使壞，是劇中的反轉人物，四太太年輕氣盛間接害死了三太太。
影片中出現了多次的“紅色”，燈籠的紅色、被老爺點燈後房間裡佈置的紅色，新娘的紅蓋頭，紅鞋子。影片之所以用這麼多的紅色來展現， 主要烘托了封建思想的糟粕，傳統的禮教和規矩對人性的壓制和扼殺。
就連最後的頌蓮，為了悼念三太太，去了三太太的房裡，將房間都佈置成了“紅色”。這裡的紅色不再是封建和壓制，而是對封建和壓制的無聲反抗。
陳府點燈
頌蓮在經過前面一系列的打壓、作鬧，最後得以成長，頌蓮的精神覺醒了，前面和後面的紅色形成的是對比，起到的是首尾呼應的作用。電影最後的紅色，其實也是留下了讓觀眾回味的空間。
2、《菊豆》裡的“紅——反叛精神，貫穿整部電影的始終
《菊豆》這部奧斯卡提名的電影，在國外各大電影節獲得過不少的殊榮，但是在當年播出的時候爭議非常大，以至於被國內廣電禁播——從表面看這是一個亂倫的故事。
鞏俐飾演的女人菊豆是一個沒有人權的人，她是被迫賣給染坊坊主楊金山的。楊金山對她總是施以暴行，她的處境十分悲慘。後來她發現侄子楊天青偷看她，在遭遇困境的時候楊天青就是她的救命稻草。後來她主動向侄子楊天青哭訴，這時候顯現出了菊豆的求生意識和反抗精神。
影片中菊豆穿的衣服都是鮮豔的顏色，亦象徵著她的反叛精神，到後來的紅色衣服——這時候已經和楊天青發生了感情，也預示著她內心的火苗已經燃燒。開頭9分鐘的時候出現一次染坊裡的紅色，這是他們發生不倫戀的開始，也是反叛精神的開始。
中間1小時06分的時候楊金山是死在紅色的染坊裡，楊金山死後天青和菊豆需要攔轎，棺材的顏色都是紅色，象徵著他們始終被這封建壓制，最後在1小時28分的時候楊天青亦是死在紅色的染坊裡。
菊豆和楊天青
可謂起始於紅色，終結於紅色，紅色是貫穿始終的線索，雖然有著反抗精神，但這就是他們的命運。他們在因果循環裡終究沒有自由，沒有逃脫那封建的壓制，最後菊豆一把火燒了染坊，電影由此終結。
三、推動情節發發展，增強電影敘事的“紅”，體現人物內心的變化
1、《我的父親母親》裡的“紅”——吉利和愛情的象徵，體現人物內心的變化
這部電影捧紅了章子怡，這是一個美麗的愛情故事。章子怡飾演的村姑招娣，對城裡來的支教老師一見鍾情，自此她的衣服都變成了“紅色。”
他們的愛情是坎坷的，因為各種原因他們經歷了很多，最終才走到一起，這種愛情的偉大和內心的純真，對愛情的執著體現的淋漓盡致。
所以這部影片裡的“紅色”體現的是招娣這個人物內心的變化，是她對於愛情的解讀，對於愛情的表現，體現了她內心的變化，象徵著愛情和吉利。
招娣
從招娣剛開始遇見支教老師，再到她穿著紅衣服等待老師歸來，這個紅色其實貫穿了電影的始終，由此來推動情節的發展。
2、《英雄》裡的“紅”——增強電影的敘事，體現人物內心變化，引發戲劇的衝突
《英雄》這部電影上映於2002年，當年上映一舉奪得全年的票房冠軍，在國外也得到了很多國際電影大獎的認可。
在這部電影裡色彩運用可謂達到了極致，其中紅色出現在無名找殘劍和飛雪的敘述中，這裡面的紅色被大面積的渲染，殘劍、飛雪、如月的衣服，書館裡其他人的衣服，包括裡面的建築，幾乎這個場景裡都被紅色覆蓋。
飛雪和殘劍因為誤會誤傷了對方，如月因為想替殘劍報仇因而和飛雪對戰。這裡面的紅色和英雄裡其他場景根本不同，這裡的紅色起到的是增強電影的敘事。也體現了無名內心的情緒變化，從而引發出戲劇的衝突。
如月和飛雪
這是張藝謀高明的地方，在《英雄》播出以後，很多導演紛紛效仿張藝謀的拍攝手法，張藝謀最早是學攝影，他對於色彩的把控力很強，因此大部分導演對於色彩的運用都不如他。
四、體現名族氣節，推動情節的發展，是名族精神象徵的“紅”
《紅高粱》裡的“紅色”——名族節氣、信仰、氣概
《紅高粱》這部電影改編自莫言的小說，豆瓣打分8.4，該影片獲得38屆柏林國際電影節“金熊”大獎，這部電影和其他兩部電影——《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》一同被收入中國電影史。
故事的開頭裡，鞏俐飾演的九兒身穿紅色的衣服，鞋子，坐著紅色的轎子嫁給了燒酒作坊的掌櫃李大頭，在黃土高原裡這紅色的轎子很顯眼，紅黃的對比烘托出了電影前奏的畫面氛圍，由此引發影片下半部分的內容。
姜文飾演的餘佔鰲和九兒在高粱地裡的畫面是碰撞，紅與綠是對比色，同樣亦是襯托電影的畫面感，烘托《紅高粱》的主題，是綠色為紅色做點綴。
九兒的性格很爽快，李大頭死後她一人撐起了酒坊，和大家平起平坐，體現小女子也有著大情懷。他們在酒坊裡一起喝著紅色的高粱酒，透露出黃土高原的人物性格氣概，豪放、爽朗、大氣。
隨後日本人打到了中國，被掛在空中的人鮮血直流，這時候的紅色代表人民遭受的苦難，顯眼的紅色象徵著中國這段血的歷史。
最後，姜文飾演餘佔鰲，帶著酒坊裡的漢子，為了救羅漢這條漢子，為了體現自己的民族精神，他們再次大碗喝著紅高粱酒，再用酒去炸死日本人，那場戰役他們贏了。這次的紅色代表中國人的氣概，為了正義，為了民族節氣的紅色精神。
影片結束在一片紅色的氛圍裡，後面是太陽的照射，預示著中華民族要記住這血的教訓，預示著新中國的開始。
張藝謀將大量的紅色帶入了電影的拍攝，在他的匠心運用下紅色在電影裡的作用各不相同,這位色彩大師帶給我們無與倫比的色彩體驗，而在這背後可以窺探他對於電影的理解，看出他對於電影的表述。
至少到現在為止，我還沒見過哪一位導演能真正地自編自導而同文學界徹底‘斷交’的，相反，無數出色的影片和電視劇莫不是從小說改編而來。我們幹導演和演員的，常常站在金字塔的頂端面對掌聲和歡呼，那是命好。其實誰都清楚，塔頂底下是多麼大而寬的一個堅實整體。而鋪在最底部也是最闊大厚實的一層，依我看，那就是我們的文學了。文學馱著電影走，走出了國門，走向了世界，讓世界瞭解了我們中國。——張藝謀
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