如果藝術家每天待在工作室裡發呆，這種行為是否能稱之藝術？
BRUCE NAUMAN的回答是：YES。
“如果我是藝術家，我在工作室裡工作，那麼我在工作室裡做的任何事都是藝術。在這點上，藝術更多的是一個活動而不是產品。”
也許是因為上述觀點，Bruce Nauman與一部分專注在某個領域的藝術家不同，這位被稱為60年代觀念藝術的開路先鋒藝術家作品囊括了雕塑/繪畫/行為藝術/交互環境/影像藝術等等，這其中極具特徵的是以霓虹燈為媒介的藝術作品，曾有評論家表示Bruce Nauman與Dan Flavin是霓虹燈這一媒介在藝術運用上的先驅。
Bruce Nauman,<100 Live and Die>,1984
Bruce Nauman出生於1941年的美國印第安那州，父親是通用電氣的一名電氣工程師，意味著他不得不經常搬家以適應父親的工作，1960-1964年他就讀於University of Wisconsin–Madison，學習了物理，數學和藝術，1965-1966年期間又在University of California與William T. Wiley及Robert Arneson一同學習藝術，1964年放棄繪畫後開始與William Allan及Robert Nelson一起進行雕塑藝術與電影表演，學生時代的雕塑經歷對Nauman日後的創作產生了深遠的影響，以至於他在採訪中如此肯定自己：“我一直認為自己是雕塑家。”
Bruce Nauman最著名的雕塑作品是1965年完成的《鑄造我椅子下的空間/A Cast of the Space under My Chair》人們常常將這個作品與英國藝術家Rachel Whitread的作品《椅子下面的空隙/Void Under a Chair》相類比。
左圖/Bruce Nauman, A Cast of the Space Under My Chair 1965
右圖/Rachel Whiteread, Void Under a Chair 1997
1967年，Bruce Nauman完成了他的第一個霓虹燈藝術作品《真正的藝術家幫助世界揭示神秘真相/The true artist helps the world by revealing mystic truths》。當時的美國正是極簡主義藝術的天下，Nauman希望完成一個看上去“不那麼重要的作品”，以此來諷刺將藝術行為過分崇高化的極簡藝術家們。因此他完成了這個略帶冷幽默的霓虹燈文字作品，並在那之後的作品中也常常可以看到Nauman對於文字符號和文字定義的哲學思考。而霓虹燈本身帶有的特質——刺眼且不穩定的動態光線和彷彿低聲細語的噼啪電流聲則能夠產生更為豐富和多層次的感受。在後期的創作裡，Bruce Nauman則巧妙的利用了霓虹燈這一在外部環境中廣泛使用材質所帶有的商業主義，反其用於表現充滿私人觀念與情色感的意象，充分的體現了藝術家的諷刺傾向。
真正的藝術家幫助世界揭示神秘真相/The True Artist Helps the World by Revealing Mystic Truths ,1967
生存死亡愛恨快樂痛苦/Life, Death, Love, Hate, Pleasure, Pain,1983
人類,需求,渴望/Human，Need，Desire,1983
人類,生死,知與不知/Human Nature ，Life Death，Knows Doesn't Know,1983
WHAT I AM REALLY CONCERNED ABOUT IS WHAT ART IS SUPPOSEDTO BE -AND CAN BECOME.我真正關心的是藝術應該是什麼，可以成為什麼。————BRUCE NAUMAN
戳向眼睛兩下II/Double Poke in the Eye II,1985
到了20世紀80年代後，Bruce Nauman作品則開始向視頻方向進行探索，他通過一系列令人不適的視頻來探索觀看者與視頻展示內容之間的交互關係，例如他的《小丑酷刑》（Clown Torture，1987）作品，本應作為喜劇象徵的小丑以被動方式參與著一次又一次的折磨並夾雜著監視器角度畫面的偷拍感，在充滿焦慮感的畫面與小丑不安的尖叫交織下，你無法看到施虐者的形象，觀眾作為窺視者的角度加入到藝術活動中，該作品甫一發布即引發了巨大的爭議，更是精準的預言了當下社交媒體時代的觀眾心理，正如我們熱衷於觀看各種真人秀中對於明星折磨的部分來換取自己的感官刺激。
小丑酷刑/ Clown Torture,1987
暴力事件/Violent Incident,1986
南美三角形/South America Triangle,1981
南美環形/South America Circle,1981
Untitled (Hand Circle),1996
三個安德魯/Three Heads Fountain (Three Andrews) ,2005
One Hundred Fish Fountain, 2005
我從不認為做藝術家是一件多純粹的事，就要和生活的其他部分分離開來。————BRUCE NAUMAN
拓展閱讀/ Bruce Nauman: The True Artist
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