林良《双鹊图》
数百年前，一个小小的地方“奏差”机缘巧合之下进入明代宫廷之中侍奉，偶然间的小露一手，却改变了一生。林良，一个出身低微的小人物，却因水墨花鸟画而名满天下。他是宫廷画大家，却开创了写意花鸟之先风，影响后世无数人。
徐渭在《刘巢云雁》的诗中写道：“本朝花鸟谁第一？左广林良活欲逸。”在大书画家徐渭眼中，林良是明代花鸟画家中当之无愧的第一。在林良的年代，正是花鸟画坛风起云涌之时。而这位来自广东南海的小吏，以惊才绝艳之姿霍然屹立在宫廷画家之中。
几遇贵人巧入宫
少年林良聪颖早慧，学画的第一个老师便是同乡擅山水的画家颜宗。颜宗的山水画融合北派山水的全景构图和江南文人画的笔墨为一体，深得林良敬重。
但或许是在山水上久而不得长进，又或许是觉得自己永远无法在山水画上超越老师，林良并没有在这条道路上走下去，从他之后的花鸟画配景上，也能看出几分用心。
在遇见陈金之前，林良就已经画有小成，他“能作翎毛，有巧思”，只不过从来没有展露给旁人看过。有一日，布政司里的最高领导陈金借了一些名画来欣赏，一旁的林良忍不住指出画中诸多弊病。
陈金勃然大怒，让林良当场画一个给他看，否则就要鞭打。林良趁此机会大展身手，陈金顿时“惊以为神”。虽说故事不知是否夸张，但这从侧面印证了彼时的林良便已画功了得。
这件事很快就在官宦、士绅间传开了，其绘画才能也开始受到内廷官员们的赏识。不久后，30多岁的林良经人举荐，进入明宫，自此开始了他长达20多年的宫廷画家生涯。
入宫后，林良结识了不少宫廷画家，也阅尽无数宫中收藏名画，与许多文人雅士把酒言欢。他的官运也十分亨通，一路从锦衣卫中的五品升到三品，走上人生巅峰。身为画家有如此高的品级，在画史上也是少见的。
承前启后的写意花鸟
清人张庚在《国朝画征录》中写道：“花鸟有三派：一为钩染，一位没骨，一为写意……其写意一派，宋时已有之，然不知始于何人。至明林良独擅其胜，其后石田、白阳辈略得其意。”足见林良在写意花鸟上的地位。他的花鸟画，究竟与前人有何不同？
在明代以前，工整细腻的院体花鸟画占据主流，而早期的文人画家多以水墨写意表达简单的花草竹木之意蕴，写意花鸟未成气候。林良将工笔和写意相结合，粗中有细、刚柔并济、繁简得当，真正将水墨写意花鸟带入了明代画坛。
纵观绘画史，林良对花鸟画最大的贡献就是：他开拓了明代写意水墨花鸟画风，自成一派，并深深地影响了后世写意花鸟画的发展。由林良开派，经过沈周、文征明、陈淳等人的演进，写意花鸟成为明代花鸟画最为流行、最富成就的一种形式，直至集大成者徐渭开创大写意花鸟画一派。
“粤画之祖”
相较于江南、北京等地，明代之前的广州算是一个艺术的荒凉之地，在画录中，仅有记载三位广东画家。然而，从林良开始，明朝的宫廷画家多达七八十位。在林良以前，从未有一位广东画家在画坛上有如此之大的影响力。于是有人定林良为“粤画之祖”，不无道理。
他是岭南画家的一面旗帜，亦影响了整个中国花鸟画进程。史料载：“林良吕纪，天下无比。”而在林良之后的宫廷画家吕纪也是从学习林良开始的。不仅如此，作为一个有文人气息的宫廷画家，林良的写意花鸟对后来文人画也影响颇深。许多文人花鸟画家如沈周、唐寅等人都吸收了林良的一些绘画特点。
“林良者，以画名天下。”他虽出身草芥，却凭借一手好画和机遇平步青云，名垂画史。看来，画画真的能够改变人生。
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