樂知CG
上學的時候喜歡看金庸的武俠小說，金庸的武俠格局更大，提倡俠之大者，在每一部作品中都會有兩場以上的高潮，比如武林大會，華山論劍等，又能結合歷史背景，相比較來說藝術成就上高於古龍，古龍武俠在故事情節的架構上更加充滿懸念，跌宕起伏，一環緊扣一環，更能引導讀者的思維走向。但現在讀他們的作品感覺太粗糙了，不能於真正的文學家的作品相比，在情節的編排上全靠一個巧緣，無巧不武俠，有些就顯得巧的勉強，而且在人物的性格和行為舉止上也出現前後矛盾的地方，仔細推敲這類矛盾和漏洞太多太多。
南言和北語
在整個武俠小說領域，古龍和金庸都是公認的大師級大物。我們來看一下古龍和金庸他們的各自代表作。
古龍
古龍（原名熊耀華），古龍的一生寫了多達50多部的小說，但我個人覺得只有幾部是屬於精品的，早期的古龍可能還處於自己的摸索時期吧，作品沒有自己的風格，有部分書還是別人代筆的，水平來說的話也是差的很多，與金庸的小說來對比的話還是略有差距的，但是有幾部作品我覺得很好，其中有的還被改編成電視劇。
我個人最喜歡古龍的三部作品分別是： 《蕭十一郎》，《陸小鳳傳奇》，《流星蝴蝶劍》。
古龍小說經典語錄：每個人都應該有自知之明，都不應該自做多情 ——《蕭十一郎》
一個女人最好看的時候，就是她雖然想板著臉卻又忍不住要笑的時候——《蕭十一郎》
我喜歡古龍的豪情
金庸
金庸（原名查良鏞），金庸一生總共寫的十五部作品，雖然沒有古龍的作品多，但金老先生的作品堪稱部部精品，貌似每一部小說都被改編成了電視劇，人們都說古龍比較善於營造小說裡的氛圍，而金庸是比較擅長描繪場面的，看的時候往往會讓你驚歎不已。金庸先生的作品我每一部都喜歡，有的作品我只看過電視劇，而沒有看過原著，目前為止我只看過金庸的兩部小說作品，一部是《射鵰英雄傳》，還有一部是《雪山飛狐》。 在我心裡，我覺得金庸作品排三甲是《倚天屠龍記》，《射鵰英雄傳》，《神鵰俠侶》，這幾部作品只看了電視就被吸引到了，有時間一定讀一下原著。
我喜歡金庸筆下對女性人物的細膩描寫
金庸作品經典語錄：
於多情處最無情，榮辱輕餘生死輕。寂寞春歸空觀冷，清風獨掃亂花平——吳莫愁
清波深處荷映日，吳儂軟語唱小詞。苦樂年華君莫問，他自瘋癲我自痴。----阿碧
相識一方土
金庸是武俠世界的大家，這個勿用質疑！但是作為個人而言，我並不是十分的喜歡和欣賞他。 因為事實上他是一個精緻的商人和利已主義者！ 我認為他雖然在文章裡面大量寫了關於佛家和道家方面的感悟，但是他真正意義上是個沒有信仰的人！ 而他沒有的恰恰是古龍所擁有的不同於他的東西，就是他的信仰，對俠義的信仰！！古龍如同他作品中的大俠一樣！是一個非常灑脫，而且活出自我的人，一個率真的人，真性情的人。而且古龍在寫法上也有很多的創新東西，融合許多西方的懸疑小說的寫法，而且最主要是他的文章充滿了許多人生的哲理！
得償所望
這是個很大的命題，需要寫十萬字也不夠。所以我也只能是略微談談，未必都對，但勉強算是一家之言。相信有讀過兩人作品的朋友，應當會有一些共鳴，能力所限，也僅此而已了。
金庸代表的是舊小說模式下的最高成就。他從《書劍》到《鹿鼎記》，十四部書都沿用了明清話本小說一樣的筆法，雖然在標題上有時候玩點無厘頭（比如《連城訣》、《俠客行》的回目，都很現代派），但整體來說仍是很規矩的格式。與他之前的梁羽生、宮白羽、還珠樓主等人，其實是一脈相承下來的，雖然故事更好看，文字錘鍊也更精緻，人物性格也變得豐富立體，但形式上並無明顯的分別。
而古龍從一開始，就不算是這一風格的代表人物。他自己承認，在出道之初，迷戀司馬翎的武俠小說，日日守在書店門口等更，比今天的痴情讀者還上心。是等作者大大更新太慢，才開始自己提筆寫武俠的。
而司馬翎、臥龍生這類比古龍早一些成名的臺灣武俠小說家，從一開始在風格上就跟金庸式武俠不一樣。
最大的不同當然是歷史感上。大仲馬說歷史是他演繹故事的手段。而金庸作為大仲馬的忠實粉絲，也深諳此道，十四部小說裡，完全不涉及年代背景的，少之又少。大部分都是以大歷史做背書，創造一個武俠環境的。
而臺灣當時還在戒嚴時期，蔣公對武俠小說的摧殘，雖然沒有大陸那麼連根拔起（他自己還催更臥龍生的小說，堪稱公權私用的最佳罪證），但審核也遠比香港嚴格。歷史背景非常容易被聯想起是借古諷今，因此大部分武俠小說家索性就把故事著眼於完全虛構的“武林”當中。沒有任何廟堂、歷史裡的痕跡可言，自然就不會有被查封的風險。
很多半吊子讀者總是喜歡拿古龍的武俠“沒有朝代背景”，說成是他相對於金庸式武俠的一種全新突破。這明顯是不懂臺灣武俠小說發展過程的結論。在古龍之前的，司馬翎，臥龍生，諸葛青雲等人，早就已經安於這種寫法，古龍只是順承下來而已，他如果篇篇都寫年代背景，反而是“特立獨行”了。這麼狂吹古龍的人，就像是說一個黑人，一定是非常有個性，因為他竟然敢於在這樣一個以白為美的社會里，堅持長成這麼黑。
在這個基礎上，臺灣的武俠小說比金庸類的“歷史武俠”，要多了一分輕靈，以及天馬行空。反正也不需要考慮任何合理性，武林爭鬥就是一切，也為古龍日後深度刻畫人性的風格提供了先決條件。
古龍曾在文集裡公開表示：我一直崇拜金庸先生，事實上在我寫《名劍風流》、《絕代雙驕》的時期，還是在模仿金庸先生。
這難免有一些對前輩的吹捧，畢竟當時金庸已經簽了他，接自己的班，在《明報》上連載《陸小鳳傳奇》。說一些好話，也在所難免。（順便給大家分享一下《陸小鳳》當年在明報連載時的插圖，正是金庸的御用畫師雲君執筆。古龍小說的金庸風格插圖，看來別有一番‘少林功夫加唱歌跳舞’的混搭趣味。）
之所以這麼說，是因為《絕代雙驕》一類中期武俠小說，真的不像金庸。並不是不分段就是金庸風格了。與其說是古龍在模仿金庸，還不如說在模仿他的偶像司馬翎。而金庸在期間的作用，只是讓他不會更出格，有個參照物罷了。哪怕是一開始他初入文壇創作，寫的《蒼穹神劍》、《劍毒梅香》，與金庸也是絕對迥異的，有自己的一派浪漫風格。而由於舊學功底的薄弱，也註定了他不會模仿金庸，因寫不出金庸那樣的古典文字。（這點也許他的書迷表示不滿，但起碼我是沒有看到過古龍任何一部小說有追求過金庸風格的影子，若有推薦，也十分樂意。）
古龍的長處在於聰明，腦子快，這被他發揮的淋漓盡致。
他小說裡最吸引人，也最劃時代的，我個人認為是將偵探小說元素與武俠小說徹底完美的嫁接，形成了一種能夠邏輯自洽的“驚悚式俠探小說”。他最出名的小說形象“楚留香”，即是吸收了各類偵探小說元素，以及007特工形象等外國標籤，混搭出的國民武俠偶像。在此之前，沒有一個武俠小說家有這樣的創舉，或說做到了這麼完美：
最早在武俠里加入一點懸疑元素的，應該是民國時期的朱貞木。代表作《羅剎夫人》、《七殺碑》，都被古龍金庸交口稱讚。但那只是個苗頭，本質上仍是舊派武俠小說。
等到金庸時期，偵探元素作為與其他流行小說元素一樣的“花邊”，鑲嵌到了小說裡。比如《射鵰英雄傳》裡黃蓉對於桃花島殺人事件的追查與反轉，都很得偵探小說的精髓。但也僅僅是錦上添花，不能作為故事的主體。 而古龍的偶像司馬翎，則是臺灣此類武俠小說的起源人物。是較早把鬥智與武俠結合的作者，且書中有大段的推理、反轉，令人讀起來倍感燒腦，與一般的武俠小說極為不同。
但比起古龍，他還是失卻了一定的可讀性，以及想象力。以至於等到70年代古龍一統武林之後，生意失敗的司馬翎回頭重寫武俠小說，竟然開始模仿自己這個後輩的風格，寫起了《強人》一類的古龍式武俠。但寫的還沒有古龍那麼好看。可做一嘆。
至於各種心靈雞湯的句子，我個人是不喜歡的。偶爾為之則可，但太多太頻，除了年紀比較小的人會覺得“特別有道理”、“很酷”以外，上了些年紀的讀者，難免有些厭煩。人生那麼複雜，哪有這麼多一句話就能說明白的道理？當然，這屬於個人的愛好問題，也許有人就覺得這是古龍的精髓所在，我也不反駁。
總體來說，古龍應該是金庸以後，最具有創新性的武俠小說作家。精彩的篇目應當也是最多的，可是個人性格的弱點，使他太喜歡投機取巧，因此難以在創作上真正的超越金庸這座高山。
舉一個最可笑的例子，我覺得已經算是詐騙。
同樣都是修訂自己的小說，金庸是多次大改，逐字逐句的刪減、增添，現在看初版的金庸小說，藝術水平比起後來的三聯版，可算是天差地別。尤其是早期作品，像《碧血劍》，幾乎是重寫了一遍。
而古龍呢？他不是沒有時間改，他甚至還為了賺錢，主動推出了“修改版”。還寫了令人遐想連篇的序：
據說有些人很喜歡《絕代雙驕》，可是我自己總覺得，這本書寫得太幼稚。
所以現在我希望能把這本書裡比較幼稚的地方刪除，讓這本書成為一本不太幼稚的武俠小說。
所以現在才會有這本不太幼稚的《絕代雙驕》。
修訂後的《絕代雙驕》，只希望能將一些不必要、不成熟、不滿意的刪去。看起來言之鑿鑿，但經過粉絲一對比，“最新修訂本”與舊本在文字上並無差別，只是一些長句改了短句，劇情無任何分別，屬於編輯部工人都能做的工作，唯一的價值就是吸引書迷再買一次。這樣的“修訂”，金庸是絕不會做的。
這樣的性格註定了古龍有自己的弱勢，不肯沉下心來好好打磨作品，所以很多長篇小說都有虎頭蛇尾的毛病。基本上他的經典作品，都是沒有超過兩冊篇幅的。《絕代雙驕》算是特例中的特例，其餘的精彩篇目，大多是中篇小說的集合（如《七種武器系列》、《楚留香系列》），這也是他的一個特色，也的確更適合衍生他的懸疑武俠故事。如果篇幅太長，反而少了那種逼仄驚險的感覺。
同時，古龍受日本劍豪小說的影響也很大。這個主要是吉川英治的影響，吉川算是日本的金庸，對日本此類小說的發展，可謂是前無古人，後無來者。寫的《三國》也非常獲日本人喜歡，甚至比原版更知名。他小說裡很多武士道精神的元素，也多少影響了古龍。所以才會有《浣花洗劍錄》這樣出塵的“武道”小說，這是金庸所不具備的風格，也是很難以傳統武俠小說背景來講述的故事類型，算是古龍的一大創舉。
至於愛情故事方面，說老實話，寫的都不算好。
因為武俠小說本身就是針對於男性讀者的小說，有強烈的男性意淫情緒在裡面。金庸的小說中，女主角無論多聰明多才，也會為了搶男人而喪失理智，不惜倒貼，雖不至於像舊小說一樣完全淪為男人的附庸，但與男主角相比，風采卻是大大削減。（這一點上金庸的白馬嘯西風及越女劍算是特例，女主角非常出彩，可惜只是小品，並不成篇。）
古龍在這點上更過分。他喜愛以男性視角入手，以看似欣賞的角度，來品評女性的身體，開放倒是夠開放，不再是金庸小說裡那樣遮遮掩掩。可是直男程度卻有過之而無不及，有些段落甚至是為了脫衣服而脫衣服。如《楚留香之借屍還魂》中，石秀雲勾引薛斌一節，其實完全對主線無任何影響，甚至與後文矛盾，人物因此整個崩盤。
時至今日，雖然古龍金庸的粉絲偶爾互撕，動不動就打一場造福全家的友誼賽，但大眾印象裡，普遍還是認為金庸在知名度與藝術性上，是高於古龍的。
但可能有些讀者不知道，在70年代，這個情況曾一度反過來。金庸作為見好就收的封筆前輩，還真的被古龍迎頭趕上了。
這是市場價值決定的。因為那時候古龍的電影開始火了。據導演楚原說（他是古龍電影的最佳導演），當時他一到臺灣，只要提起自己是楚原，對方就像是看到了怪物一樣。只因這個名字已經成了賣座保證，雖然不清楚長得什麼樣子，但只要掛出他與古龍的名字，影片已經鐵定賣座。
而相比之下，金庸的小說篇幅浩大，不適合電影展現，所以拍出的電影雖然賣座（如《倚天屠龍記》上下集，票房甚至打贏了成龍同時期的好萊塢大作，穩居臺灣第一），但質量往往堪憂，一兩部以後，也就沒了看的興趣。
但古龍則不同。楚留香、陸小鳳等段落式故事，恰恰是最適合電影改編的。所以那個時期，只要是古龍+楚原合作的武俠，在華語地區都十分賣座，也將古龍徹底駕到了一個遠超於所有臺灣武俠界同仁的地位上。在此之前，他雖然已經是臺灣第一，但與臥龍生等人相比，在銷量上，實際並沒有雲泥之別。甚至還出現過在中央日報連載，由於太過壓抑被腰斬停更的憾事。
但後來隨著電視劇行業的興起，金庸小說找到了更適合它的承載媒介，終於重回巔峰，成為了最受觀眾認可的武俠作家代名詞。而古龍的電影式武俠，則可處在第二，以他獨有的創意、才華，傲視群雄。
總結一下，金庸的武俠小說，整體上就是民國舊武俠小說的正常演變。並加入了更多西方通俗小說、商業片的敘事技巧，但藝術形式還是以話本小說為載體呈現。
而古龍的武俠小說，是起步於司馬翎、臥龍生等現代派臺灣武俠小說家，文法偏向口語化，並糅合了日本劍豪小說、歐美偵探小說，在形式上成為了具有自己特點的新派武俠。
古龍去世以後，他的弟子丁情等人都在寫古龍式的小說，但收效跟反響都平平。倒是香港作家黃鷹，頗得古龍神韻，寫的《驚魂六計》可謂精彩。但與古龍的天才橫溢相比，仍是差了一些自信，是以終未成為一代大家。他寫的山寨版楚留香倒是很好看，也是俠探故事，主打懸疑推理，名字叫《銀劍殺手沈勝衣》（好了我知道這個名字很像黃色小說但其實不是）。
金庸古龍的性格不同，學識構成不同，寫作風格也不同，但有一點卻很相同。就是都致力於將武俠小說從自己手上登堂入室。甚至古龍比他還要早，寫了很多為武俠小說申辯的文章。希望將這個本來被低看的小說類型，真正的為學界所接受。從結果上看，他們多少都達成了自己的目的。金庸小說更是成為了許多大學院校的研究課題。也算是一種遲來的肯定吧。
宏觀評論師賀蘭
金庸小說受到無數人的喜愛就在於它大俗大雅，充分的繼承了中國傳統小說形式的衣缽，展現了其武俠作品的特質，寫出的是人世的眾生相，道出的是人間的滄桑百態，裡面既有俠之大者去引導讀者的審美心潮，也有販夫走卒來激發大眾的代入感知。毫無疑問的是金庸的作品留給世間的是超凡脫俗的魅力。
古龍的武俠小說在於求新求變，力求擺脫傳統理念的束縛，以其特有的武俠韻味和曲折的故事情節構築了個性的武俠美感，在歷來小說的長河中，也許古龍稱不上前無古人後無來者，但是筆者認為他正如自己在小說裡寫的那般——星光雖淡卻永恆，火焰雖短暫卻熱烈！
懵眼看世界
我更鐘情於金庸作品。金庸小說，大都跟歷史有關，亦真亦假，既寫實，又寫虛。金庸裡面的主人公，有如喬峰，郭靖這樣的大俠，鐵骨錚錚，也有韋小寶那樣的混混，卻一身正氣。古龍作品，沒有年代，缺少背景，他的作品，主人公很有個性，快意恩仇，有點像古龍的性格，嗜酒，愛美女。作品無所謂高低，只有個人喜好。香港三位大俠，金庸，古龍，梁羽生都已仙去。還能出現像他們三位大俠一樣的武俠小說巨匠嗎？我很期待。
用戶2475713625326028
先答：喜歡古龍。
金庸是義薄雲天的肝膽相照，是博古通今的文學底蘊，是字字珠璣的妙筆連珠。我讀武俠小說，的的確確就是從金庸入門的，初讀《笑傲江湖》，就被灑脫不羈的令狐沖所吸引，再到《天龍八部》的蕭峰，《射鵰英雄傳》的郭靖，無一不是我誠心佩服的大英雄。
後來讀古龍，頓時被吸引，腦海中只有一個念頭：武俠小說還可以這麼寫？
李尋歡的小李飛刀為什麼例無虛發？
他的秘籍到底是什麼？
傅紅雪的刀究竟有多快？
郭大路這幾個人的武功怎麼就不知道有多高呢？
古龍前期的小說，是走的金庸老路。
中後期的小說，是結合了國外諸多大家的精髓，自成一派。
在這些小說中，他往往不會解釋武功來源，連過招，也多是由景物，心緒，小動作來襯托緊張氣氛。
後來我才明白，古龍主要寫的，是人。
金庸寫的是俠之大者，古龍寫的，是市井之間。
所以我們不需要去怎樣為這些虛構的人物排名，只需要去領略他的心情，去走進他的生活。
所以我們很難記住古龍的情節有多妙，卻能記住四條眉毛的陸小鳳，例無虛發的李尋歡。
那些大量的旁白，數不清的心理描寫，徹徹底底將一個人物立起來，並能使讀者津津有味地沉浸進去。
而我最喜歡的，還是古龍的態度。
在他的小說中，有很多對生活抱有希望的男人，如葉開，如花滿樓，如郭大路，他們經歷的苦難不比旁人少，卻活得比任何人都開心。
我想，這就是古龍最吸引人的風格。
能在武俠的市井之中，描繪出一片充滿希望的江湖，自然是讓人心生嚮往的。
梁現實
我更喜歡金庸的武俠小說。一是金庸的武俠小說與中國歷史相聯繫，讀起來讓人更富有聯想，更有親近感。二是金庸的武俠小說蘊含著中國儒釋道傳統文化的內涵，通過江湖人生宣傳儒釋道文化，更容易被人接受。三是金庸的武俠小說裡面的武功都很實在，真實社會中也有類似的功夫，沒有那麼虛幻，更容易被人接受。
一木蟲
金庸的小說顯得更加的厚重，體現了先生深厚的學養，他對儒家道家佛教的理解全面，塑造的英雄人物也非常的飽滿，而古龍的小說的意境要稍微的顯得單薄。
文藝青年風
喜歡金庸，古龍跟李白差不多，喝多了勝在想象力豐富，其知識水平遠不如金庸，他的小說就跟現在的網絡小說，大多隻能看一遍，人物思想、格局小，描寫的武俠世界不大氣，不像金庸的小說，一部能反反覆覆看好多遍。
