照片后期调色,怎么做到思路明确?

好色影


照片后期,也就是图像处理。

图像的显示要遵循影调和色彩的规律。

处理照片的思路可以先从图像影调和色彩进行分析。影调是画面的明暗。色彩是画面的色相,饱和度还有明度。

拿到一张照片从影调来分析,假如一张照片没有暗部那么图像就是亮灰色,画面不够稳重。反之一张照片没有亮部,图像呈现的就是黯淡无光,没有细节。有光才有色,这里可以先从明暗角度说,就是没有光我们就看不到内容。

画面没有灰色,这里的灰色是明暗灰不是色彩污浊晦涩的灰。只有黑和白,那么画面就一定是僵硬,不柔和的。因为没有灰色的衔接。图像细节就没有层次过渡。

借助ps里的工具,知道那些工具和层次调节相关,哪些命令和层次相关。用这些去修正画面的黑白灰。只有矫正了,才能为色彩的显示打好基础。

再说色彩。有了合理的明暗,不论你从矫正图像还是艺术化处理都有了一个好的开始。矫正色彩,就用和色彩相关的工具修正白平衡,还原真实自然界色彩,不管是人还是风景。你可以从固有色的角度去做。

艺术化加工,也是在白平衡的基础上。不然色彩会更杂乱,同时也会让你找不到表现的思路。到时候不仅色彩,也许层次会来回的调整,导致没有信心。

掌握好色彩原理,这个是基础。还要多看好的影像作品。在大环境下,用自己掌握的图像后期技术才能发挥了更多的价值。


不吃萝卜的图图


后期的调色工具应用其实都很简单,一学就会,问题是不知道什么时候该用什么工具,调节会出现乱调一通,最后即使调到自己满意后也理不清怎么调出来的,所以一套有序的思路非常重要。

摄影后期的思路如何建立

在后期操作前先确定自己想要的风格,之后就朝着这一个方向去调。

思路大概分为以下几步

1.校正:

确保横平竖直,广角变形纠正,二次裁剪构图

2.全局影调:

照片是明色调、暗色调或灰色调,在光效基本面板中先定出来。常用到的工具有曝光、高光、阴影和黑白色阶。

3.全局色调:

照片是高饱和还是低饱和,确定冷暖的色调,色彩对比统一。常用的工具有色温色调、色调分离、HSL和曲线。

4.局部强化:

照片的风格化也就是局部明暗和色彩加强的过程,常用的工具有渐变和圆形工具、吸管和画笔。

5.锐化降噪:

记住这一步都是在最后完成,还可加点暗角处理。

6.照片输出:

无需精修直接导出,精修再导入ps。 后期的调色流程大概就是这么一个套路。

比如下面,中午强烈阳光下的小区街道,想把它调成青橙暗色调。

首先把房子都给拉垂直,再把光线变柔一点,对比度太强,色彩再统一成青橙色,整体再加点青色,此时整体曝光色彩已定。

局部处理,把马路色温加黄,天空加蓝,差不多就完成了,最后导出。

所以思路明确的条件就是先想好自己要调成什么样风格,再定格整体曝光和色彩,接着对局部加强处理。

下图为原图

冷色调处理后效果图

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志励好摄


用剪映,帮你一剪到底



映弟小元


首先后期调色思路不明确这个问题是要追溯到前期的,前期其实是可以决定你的后期调色方向。举个例子,你在晴天和雨天分别拍摄自己小区里一片相同的树叶,你试试都往同一种调子调整,比如高调小清新。你会惊奇的发现晴天拍照的那张照片轻轻松松可以做到,但雨天拍摄的那张照片你费了老鼻子劲调的永远都不会比晴天那张清透。

而作为绝大多数摄影爱好者都是从后期部分入手,先沉迷某一种颜色,然后开始花了大把精力在后期这个部分,其实这是一个走弯路的过程。我想偷偷告诉你们的是,其实现在很多成熟工作室并“不会”调色“,而是在前期巧妙利用光线把影调提前做完了。

与其说是在拍摄完成之后再定色调,倒不如说在前期拍摄的时候尽量就把色调做好。当然这些又跟审美息息相关,技法层面又跟穿搭、光线、场景选择(环境色)联系紧密。所以,在摄影学习的漫漫长路上,我们可以将颜色作为学习的突破口,但不能对它过分痴迷,否则事半功倍。



FiDo仔


摄影大神太多,我就不班门弄斧了。我自己的后期其实也是够烂的。技巧类的东西我就不说了,就说说我的后期想法吧。

我个人觉得摄影有时候和做菜一样。越是高端的食材烹任手法就越简单。用尽可能少的调料去还原食物的本真才是大师。街边简陋的排挡往往会用一堆花椒大料去掩盖原料的不新鲜

回到摄影上,滤镜是好东西,可以让你做出各种效果。但是摄影的本质就是驾驭光线。滤镜可以做出无中生有的效果,但不能取代前期拍摄打下的基础。你内心的思想决定了拍摄

一瞬间的画面。以构图为例,什么都想托去,最后只能是別人不知道你想要表达什么。滤鏡的目的是要弱化画面中多余的部分,加强你想让别人关注的重点。而不是喧宾夺主,让人第一眼关注的是滤镜本身,如果你自己都觉得画面突兀,那观看者又怎么会不知道。你觉得不对的感觉也正是如此。建议先从前期多下点功夫,原片好了,后期你自然就不会觉得无从下手了。


抱朴居士


照片后期调色的思路我认为跟作者的表现主题密切相关!如果是自己填自己的作品,具备调色能力,对于增加作品的表现力会非常便捷!如果是委托他人进行后期修调,那彼此的沟通就非常重要了,或者说默契非常重要!色彩不管是有冷暖,明度,对比度,色相失之一毫有可能缪之千里!


阿德197803


后期调色思路?各种各样的色彩,没有说法哪种去标准,哪种好看,因此我觉得你应该问,照片后期思路才对。

照片后期的目的第一是校正前期拍摄过程中的一些瑕疵,比如说曝光问题,构图问题等,这些没有问题之后,才到色彩的调节,至于调色风格,你自己确定了目标,那就简单了。比如说小清新的:用的来说就是低饱和度,画面偏冷,整体色彩是亮色(也就是浅色)。大概知道这些后就去调好了。

没必要根据有些人的教程,条条框框一大堆,看似高级的很,其实华而不实。

还有很多教拍照怎么拍的,网络上出的教程非常多,感觉上是很厉害,确实是很厉害,然而对大部分人来说没有用,他们出教程的目的不是教会你,而且赚你的钱。很多关键性的知识都不会告知。

因此找教程找一些基础讲的好的,看似平平淡淡,其实都是那些高级教程的基石。不追求学高级的,学对自己有用的就可以。


宁波桃源辰夕


后期调色思路注意两点∶

第一,从审美角度出发,学会用不同的色调表达不同的情感。

掌握知识,积累生活,做到对事物有自己的见解

从正体出发,顾及观众的印象,感受以及情感

第二,根据内容主题和表现风格去调。

先从明度到色相再到饱和度最后是细节逐步调整。


大磅螃蟹


光线是必不可少的元素,光线可以是大胆的,可以是引人注目的。与色彩构图相比,他还可能是更为微妙的。作为后期师,光线对于我们非常重要

阴影是物体没有直接受到光线影响的区域。阴影部分的每一个明度都一定比主光中最暗部分的明度要更低。

主光就是场景作品中的主要的光源,在开始调整照片尽快确定主光源很重要,这样做是为了确保自己对照片中的光线解读能够前后一致。符合现实主义手法


 Martin 牛逼


1⃣️确定照片是亮调or暗调。

2⃣️找出一组的图的共同颜色确定方向。

3⃣️增减某种颜色,慢慢滴会形成个人风格。

4⃣️适当去掉影响画面的瑕疵,以达到画面干净。


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