今年2月28日全网上线了一部纪录片，这是介绍中国幕后电影人的片子。他们不是最具话题性的人群，他们的名字也不像演员那样家喻户晓。透过这部纪录片，我们看到了马良们的神笔如何幻化出银幕的精彩。
曹郁：摄影机可以像写书法一样随意，摄影是我表达自己的一个工具
曹郁拿过金马奖、金像奖、金鸡奖最佳摄影奖，他另一个身份是演员姚晨的老公。
曹郁说在《可可西里》的摄影里最重要的一点是对于自然环境的描绘，自然环境必须是既要真实又要震撼。
第一次看到可可西里的时候，曹郁哭了，那地方没有一丝声音，仿佛一切都凝固了。他说他找回了刚毕业的感觉，曹郁确认了他真正应该有的生活路子。
生活应该有你的激情，而不是只要挣了钱了别人认可你就可以了。
拍摄《妖猫传》的时候，曹郁在演员的眼部打了灯笼的光、蜡烛的光、LED的光，又用了一种叫Dedolight（特图利）的灯，它可以打特别小的光。他在电子调光台上不断控制光的亮度，最后完成了杨贵妃的“百媚生”。
曹郁说《南京！南京！》举手那场戏，手就像人海里的帆，有一种希望和精神感，拍摄的时候他们等着光从空窗上照下来，演员的手略过光线和灰尘，也定格了本片的经典镜头。
曹郁说音乐就像电影的情绪内核，给了摄影很好的韵律感指引。曹郁摄影时跟着音乐的节奏，身体的动作直接推动到摄影机上，情绪也会直接传递。
1987年的《末代皇帝》给了曹郁启蒙，他是这样描述的：斯托拉罗的摄影机像羽毛在天上飞一样，那样自由、诗意化地展现情节。
曹郁被摄影机下的光影世界震撼到了，他考上了北京电影学院摄影系。
曹郁说：你要是碰到你喜欢的东西，你学习起来就特别轻松。你的天分是有限的，你只能尽量去做，只要你一直在进步，而不是重复甚至是退步，那就会有种幸福感。因为你毕竟是爱这个职业的，所以他决定你往前走。
声音魔法师赵楠：你要懂情，你还要懂这个世界
2011年赵楠凭借《狄仁杰之通天帝国》这部电影获得了香港电影金像奖最佳音响效果奖。
你知道为什么电影里怪兽吼叫的时候你会害怕吗？
怪兽吼叫的时候的声音里有很大的次低频，而次低频是让人最不舒服的一个频率。
声音特别重要，它会影响到大脑捕捉的东西。
给《影》录音的过程中，有一场景是当刀插入肺部时，产生的声音变化，赵楠用鱼鳔模拟人的肺部。《影》这部电影背景一直在下雨，为了选择合适的雨声，他们买了市面上有的有关雨的所有素材。
讲到国内电影行业录音职业的发展现状时，赵楠无奈表示现在国在拍电影像催命一样，戏还没拍，就问什么时候能上映，得奥斯卡奖的《罗马》混音做了四个月，而在中国，顶多给录音们二十几天的时间。
好莱坞能培养专业人才，术业有专攻，福利好，干对白编辑的人，到60岁可以继续做，但这在目前的中国是不可能的。中国人干活很快，但是上升到80份以上，就凸显出美国对于人才培养的好来了，差异在比较高端的部分，
她在中影做《风声》录音的时候，连续一个月没回过家，她从来不带耳机听音乐，下班回到家就是看看电视剧，并且静音只看字幕。
赵楠在金像奖的颁奖礼上说了这样一段话：在没有看到我之前，很多人以为我是个先生，所以我特别感谢金像奖，能帮助我向大家证明，女孩子一样可以成为一个好的录音师，可以非常好，非常棒。
特效：视觉造梦人
MORE VFX联合创始人魏明提到欧洲出过一次罢工，如果没有视效，演员在那干演，后面是全绿，该有的爆炸，该擦的威亚，什么都没有，看起来就像木偶戏一样。
橙视觉联合创始人丁燕来，也是《流浪地球》视效总监讲到视效公司在国内的生存之艰难，视效公司需要很大的场地，交昂贵的房租，需要养人，用正版的软件，一个月几万的电费，每一台电脑都在烧钱。
美国经历了从传统特效到现在数字特效的整个流程，其中的理念，设计，灯光，包括艺术家的修为和修养，这些人都是一步一步经历过来的。但中国发展太快了，国内没有经历过这些，所以国内的特效会出现一些断层，早些年中国特效一直背负着骂名，我们常在影视作品里看到“五毛钱特效”。
《流浪地球》在中国科幻电影具有里程碑意义，科幻电影需要的特效又是王牌技术。负责《流浪地球》的特效团队顶着巨大的压力，如果《流浪地球》特效做砸了，中国的科幻电影想再往前走的时间要延后很多年。
叶锦添：艺术指导视界的东方美
凭借《卧虎藏龙》这部电影，他获得了奥斯卡金像奖最佳艺术指导奖。
有些演员不是他本身有魅力的，是艺术指导做出来的，做出来后，他就种在观众和演员的记忆里面。
叶锦添说美国的制片很专业，在中国你讲半天他都不知道你要什么，因为中国发展太快，好多人还没专业就坐到了现在的位置上，画个图连人都不会画就画服装了。
现在的很多历史剧拍出来是一个感觉，拍出来就是一个模式，大街上都是这种，看不到那时候的人的感觉，我觉得总有一天中国人会疲劳，再看那些粉粉嫩嫩的，看来看去都是那些。
电影是个共感，就好像早期的希腊剧场，我们一起在一个地方听一段音乐，听一段故事，我们都不认识对方，但忽然间觉得好靠近，
阿杰，另一个演员，729声工场创始人
阿杰说一个配音演员去演戏肯定不会太差。
阿杰说最终你能让观众信服的是化了妆的音色里所包含的情感。
-End-
电影是继文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑之后的第七艺术。
电影也是能兼容前六种艺术的第七艺术。
向幕后的中国电影人致敬！
（本文内容参考纪录片《我在中国做电影》）
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