笑侃人生54860247
和德云社商演的万人空巷相比，主流相声界的大咖举办的商演只有“空巷”，这就是他们没有商演的原因；
自德云社开启了商演万人空巷、一票难求的模式后，主流相声界的大咖们的身上除了没有经典作品之外又多了一个“没有商演”这样的槽点，但实际上，主流相声的大咖们并不是没有商演，而是在一次由姜昆率队在海外商演失败后，从此就放弃了商演，这也是主流相声界“不流行”商演的原因；
姜昆率队出征海外；
在德云社率先开启了“相声商演”模式后，主流相声一脉看到了甜头，在2018年3月，姜昆对中国曲协旗下的演员发起了号召，筹备也要做一场世界级巡回商演，并且主题就是“让相声和世界接轨”，其次，因为德云社曾经在新西兰商演非常成功的原因，姜昆也把世界巡回商演的首站定在了新西兰，想来一场“开门红”；
可当姜昆和旗下众人到达新西兰的时候，并没有大家想象的粉丝接机、也没有粉丝前呼后拥，现场不但非常冷清，就连举着“热烈欢迎中国曲艺家协会代表团”横幅的人都是曲协自己的人，身在国外、身边连一个外国人都没有；
如果说他们这次行程从下飞机就遭遇不顺的话，那他们商演的过程中才叫“碰壁”，新西兰首站演出如约进行，但打着商演旗号的表演并非商业化，而是联谊会的形式，因为偌大的会场中，观众只有寥寥百人，姜昆不得不下台和大家近距离接触，商演瞬间变成了茶话会；
但即使这样，在事后还是有人爆料称“姜昆的这次商演基本都是赠票”，虽然该爆料的真伪无从考证，但试想一下，如果在赠票的情况下才仅到了几百人，如果真的以商业模式进行演出的话，到场人数将会是多少呢？
虎头蛇尾的商演；
这次的商演最终是否成功不得而知，因为在这次世界巡回商演曝出首站是新西兰后就没了下文，接下来商演的第二站、第三站是哪里大家不知道，甚至一共有几站大家也不得而知，就这样莫名其妙的开始、莫名其妙的结束了；
在这之后，姜昆几乎“销声匿迹”，并没有听他提起过有关商演的任何消息，就连他本人，都已经很久没有出现在大众视线了，也就是在这次不完美的商演之后，主流相声界的大咖们对相声商演只字不提、对“相声商演”这件事也没有了任何表态；
所以，主流相声界的大咖们并不是不想商演、而是经历了惨痛的失败后，没有再来一次商演的勇气了。
以上均为个人观点，如有不同意见欢迎评论补充！
影视巨能聊
这是一个看破还得说破的问题。那就简单说说。主流院团的相声演员之所以不像德云社那样搞大型商业演出，主要有两方面原因，而且这两方面原因互为影响，一方面是不具备这样的市场号召力，第二方面是即使不举办商演，日常的慰问演出等也可以带来比较丰厚的收入。
以郭德纲为首的德云社，可以说是目前国内最具知名度的相声团体，由于有名因此也具有最强的市场号召力。在德云社的推动下，能容纳几千人的大型剧场商演，成为这些年来观众欣赏相声的重要途径，尤其当前德云社几位偶像派相声演员当道，更吸引年轻粉丝尤其是女粉丝们蜂拥而至，顺便还带着荧光棒。
这样的大型商演，以前是由郭德纲领衔，而今随着梯队的不断成熟，岳云鹏、张云雷、孟鹤堂和张鹤伦等人目前也能独当一面开商演专场，不得不说德云社如今在国内相声市场独步天下，几乎没有可与争锋者。
相比之下，任何一家主流相声团体，目前也达到不了这样的演出水平。这些演员当中，有的人当年叱咤风云而今廉颇老矣没有新作品，或者受到欢迎的作品，有的新人只是偶尔露峥嵘，还没有单打独斗领衔出演的能力，因此这些团体如果举办商演，一般是联合起来搞一个专场，很难说单属于哪家机构。而且从受欢迎程度看，并不及德云社的演出。人们买票去看，很多时候是出于一种情怀，而非真的欣赏这些演员如今的表演。
另外，主流院团举行的商演，很多时候并非完全的商演，有的是拿政府补贴的，观众花低价购票，政府再补贴一些，以满足主办方承办方的利益需求。
还有更主要的是，这些院团既然由国家进行补贴，他们也承担着到全国各地进行演出慰问的任务。一场演出国家补贴一定金额，靠这样的收入，演员们也能获得不错的生活保障。
一方面相对来说有保障，一方面又不太具备市场号召力，这两方面互为因果，互相作用，使得很多体制内演员不得不安于现状，而越安于如此就越不具备市场拼杀的能力。
在一定历史时期内，这种形式的院团应该还会一直存在，相声团队完全市场化目前还远达不到。
行了，有些伤人，就先说这么多吧。
郑捕头
作为一个资深的相声爱好者，我来回答这个问题。
首先，德云社是一个非常普通的民间相声社团，除了人气和名气，并没有什么特殊的。现在的相声市场，郭德纲也经常说，其实还是“虚假的繁荣”，即便德云社的徒弟，称为“三年学徒，两年效力”，能真正的为师父效力赚两年钱的真的是凤毛麟角，除了岳云鹏现在能为郭德纲一场能赚个五十块钱。从这个角度来说，相声的商演，都是赔钱的，主流相声界也不例外。
再者说来，因为郭德纲德云社的崛起，让相声又从新回到了公众的视野，然后这并非主流相声界的功劳。除了德云社，其他的主流相声界，其实根本就不会有人关注。是郭德纲让人们意识到，进剧场听相声，原来还需要买票！以前的时候，大多是赠票，谁能想到，票还能卖啊？主流相声界，多是有有名气而无能力之辈，这也进一步让相声变得落没。
最后，郭德纲也经常说，什么是主流？什么是非主流？郭德纲学的才是真正的传统相声，郭德纲才是主流！正因为所谓的主流相声败坏了相声的名声，没有让人观众感受到相声的魅力。能力达不到，开专场商演都是他们不敢想象的事！郭德纲曾经调侃，主流相声界的有些人告诉他，能在北展演一场10分钟的相声，这辈子也就圆满了！所以，他们也没有想过可以开商演。
好啦，感谢大家的支持和关注。
网游魅力达人
这就是圈里，和圈外的差别，也不是说，圈子里的人，不想出去挣钱，同样是圈子里会唱歌的演员，一年四季在外走穴挣钱，忙的不亦乐乎，圈子里的相声演员不出去挣钱，是因为他们很明白，如果按舞台套路表演，基本上没有人买票观看，如果按江湖套路，色情加内涵段子表演，一，是他们的身份不允许。二，是他们有没有这个天赋？我以前说过，语言反应能力强，是天生的，不是靠后天训练能达到的。我们每个人身边都不乏这样的人，这样的人，有一个共同特点，就是脸皮特别厚，应变能力强，在社会上分为两种类型，一种是早早步入官场，成为官员。另一种是成为尖酸刻薄的小人。
我的狗狗加披萨
商演全称叫商业演出，既然是商业，那就得考虑成本和收益的问题。商演一般有专业的演出公司在操作，他们首先要考虑的问题就是盈利。
举办一场商演，背后的成本可不少，其中有两块大头，分别是演员的劳务费用和场租费。如果说演员的劳务费还可以协商、上下浮动的话，场租费可是固定费用，省不了的。一般上千人的演出场馆，在北上广深这样的一线城市，一日的租金都在5万元左右，演出商首先要考虑的是怎么把这五万赚回来，否则就亏大发了，完全没得玩。
1000人的剧场，如果全部坐满的话，平均票价只要50块，票房总收入就有五万了，和看一场电影的价钱差不多，看起来应该不难。问题就在于，哪位相声界的大咖有这个魄力，说写我的名字，50块钱一张票，保证给你卖满了，有吗？
如果这点底气都没有，还谈什么商演啊，老老实实去下乡慰问挺好的，偶尔再去电视台当个评委，去曲协开个会，反正都有福利可拿，活的也挺滋润。
商演和慰问演出不一样，那是要从观众的手里拿来真金白银的；观众可不傻，如果人家觉得值，花五百、五千甚至更多，也有人买单；如果觉得不值，那五十也嫌多。
相声说到底是一门大众艺术，主要目的应该是讨观众开心；演员应该研究观众喜欢听什么，看什么，然后有针对性的加以满足，这才是一个相声演员应该干的活儿。但是，曲艺院团内部的演员并不这么想，因为他们赚不到观众的票钱，人家拿的是工资和奖金，决定权在领导手里，那么研究的方向就自然而然的变了，心里想的是怎么讨领导欢心，那节目能好得了吗？
我个人觉得，所有的曲艺院团都应该放下身段，去接触市场，倾听普通观众的需求；即便是要慰问，那也得创作出符合受众需求的作品吧，否则你慰问都没人听了，怎么能起到慰问的目的呢？
孙破天
其中的原因有很多，其中之一就是。人家好吃好喝好招待，没必要举办啥商演。万一赔了，还得再去报销，多麻烦。毕竟鸡蛋也不便宜。😂😂😂
再者就是在郭德纲火之前的那些个年，除了天津曲艺之乡等地，，全国基本上很少有相声园子。或者说有影响力的不多。那个时候主要靠的还是主流相声圈的人。对大部分人来说，相声基本上就是晚会啊过年才会出现的节目。根本没有商演的概念。
加上相声的市场低迷，相声一度要灭了，白送都没几个人听，所以根本没人动过商演的念头。你看看姜昆的徒弟多吧，可除了他还有哪个徒弟靠相声活着，早就放弃相声了。
之前也有体质内的人说过，当年老一辈人好不容易从街头说到了殿堂，现在非要有人拽回去。他们根本不理解。这说的就是郭德纲搞小剧场。
而郭德纲搞商演，也是企业生存的必然选择。小剧场是挺好，可票价便宜，加上员工众多，好几百号人都值着这个过活呢。
商演也是德云社发展到一定规模之后的必然产物。从观众认可，到追捧，再到一票难求，从而造就了商演，也造就了德云社在商演市场无人能及的霸主时代。
而现在这些主流相声圈趁着市场火爆，再想搞商演，捞点钱，市场已经不认可他们了。相声早就被分成了主流相声和非主流相声了。只能说他们动过商演念头，也做过尝试，可惜结果不尽如人意。只能作罢。![]()
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娱乐七分熟
我觉得有两个原因：一、主流相声界的大咖们有没有信心（号召力和赔钱的可能性）；二、既然是商演，就要找到承办方，有没有承办方愿意承接？像德云社的演出，在确定好演出场所规模后，再根据演员的知名度来谈邀请价格。票价的高低和售票就由承办方一家办理，只要德云社正常演出，那么演出赚钱与赔钱均与德云社无关！但主流相声界要是与承办方接洽的话，首先就是票价的高低所引发的上座率问题的谈判！要是票价与销售就都由演出方负责，那么承办方只要保障演出场所的一切问题解决后的固定收益（旱涝保收），但有的承办方也不愿意毁掉名声，就如苗阜的澳洲商演，最后票价统一降到了15澳元，虽然承办方没有损失，但估计怕毁名声——毕竟已经延迟了一次演出，就取消了演出，所以我问大咖们有没有信心；要是票价与销售都由承办方负责，估计会给演出方的价格很低，但就这样，承办方也要承担赔钱的可能性；要是大咖们完全自己承办的话，那么所有的部门就都要由自己去协调（当地的公安、消费、税务、场所），光办理这些杂事就非常消耗人力物力！综上所述，这就是大咖们不办商演的原因
khl心情愉快
大家好，我是无谓风流。
现在在娱乐界郭德纲已经脱离了WIFI的范畴，已经属于基站了，哪怕八竿子打不着的人和事都能贴上来。没办法，躲也躲不开，索性信口开河替双方操操心吧！
治大国如烹小鲜，其实任何事都一样。相声界的大咖们（艺术家），在有了师承，获得了一定的知名度后，其实就已经功成身退了。作为外界人士，咱们不可能知道他们具体的年收入等细节，不过应该和所有行业一样，也分三六九等，既然是大咖，那收入想来也不会太低。日进斗金，夜进斗银不敢说，但是小日子过的有滋有味估计不成问题，最主要的是人前的那份尊荣带来的心里满足感是用金钱无法衡量的。当然，这份尊荣在以郭德纲为首的相声团体崛起后还有多少可以炫耀就不得而知了。
想要举办商演，最基本的一条是要有东西给观众听。愿不愿意听，能不能有市场是一回事，有没有东西是另一回事。好比说我开了个饭店，来了满堂的客人，结果我连凉带热凑不齐四道菜八个碗，先不说味道，这场面就够掀桌子了。
其实答案在郭德纲和张文顺先生的《论相声五十年之怪状》中就已经给出了答案。
郭德纲在相声中就相声革新问题，人员组成问题，师承学艺问题，相声不景气的原因都进行了剖析，不可谓不尖锐。
这段相声演出时，德云社还叫“北京相声大会”，略略一算已经十多年了。十多年的时间，但凡主流界的大咖们能塌下心来，认准一门钻进去，十多年足够他们淬火成钢的。
可惜，“还没学会说相声呢，就红了。你再让他回过头来从学员学起，他不甘心了。”
郭德纲真讨厌，净说实话！
生活问道
总共就2点，
第一，要卖的出去票，卖不出去，亏本，谁干！承包的演出商也不傻，观众也不傻，我买票就是为了笑，放松精神，不是为了受教育的！
第二，主流相声演员一年，写一出段子就可以混一年了！不写也可以，拿以前的段子拼凑一下，也可以，反正国家给钱！卖票，势必会有人录像，会散播出去！每个城市都讲同一个段子，还会有人买？
说到底一个是市场经济，一个是计划经济！
一个真金白银的卖钱
一个体制内过日子
谁强，谁弱？谁能创新，谁会守旧？谁要满足大众，谁又只要满足领导？还用大家说！
昭罗
如同温水煮青蛙，有固定薪水拿的体制内相声演员，多数人自然不会像自食其力的民间艺人那样发愤忘食、疲于奔命，不紧不慢、按部就班，久而久之把激情磨没了，手艺也荒废得差不多了。年轻时也有梦想，也仰慕大师们的光芒和成就，后来梦想成了只有梦里想想，剩下的就是似乎看不到尽头的退休。
这是一般相声演员，大佬们呢，有的学而优则仕，依流平进或者骑鹤扬州，忙于政务而陷入“江郎才尽”的窘境；有的与世无争、淡泊名利，遇到相声界出了大事就出来呼吁几句“团结”；有的则干脆转行，另辟一片天，离开相声界这个“是非”之地。
相声商演，并非一群相声艺人站到舞台说，然后分钱走人完事。前期筹备各种细节可是很费功夫的，伦敦一场商演，德云社准备了半年多。这些苦活累活，体制内演员谁会去活愿意去做呢？
也就和德云社等民间相声团体比较，才有了所谓主流相声界或体制内相声界这么一个说法，其实就是一群由国家养着的演员，开艺术研讨会时还有点像一个集体，平时也就一盘散沙，各忙各的，形成不了一个拳头合力，根本就不可能举办商演。
