一部DC漫画改编的电影《小丑》，同时入围了威尼斯电影节金狮奖和奥斯卡11项奖项的提名，并成功获得金狮奖。这一部电影是超英漫改电影的一次里程碑，也是揭露现实主义题材的电影的一座丰碑。电影运用反英雄主义，以一个小人物的经历，来讽刺现实世界，这是一种宣泄，也是一种无奈。
20世纪60年代的哥谭市，它是电影中虚拟的城市，但它与当时的美国可以对号入座，二战过后的美国，外患过去，但内忧尚存，由于战争的爆发，导致贫富差距日益扩大，穷人与富人阶级之间产生了不可调和的矛盾。故事就是发生在1961年，一个只能靠扮演小丑为生的底层人亚瑟，在经历了人生中一系列的打击与无奈后，他做出了对这个世界自认为的，最疯狂的报复。
其实电影在主题的立意和最终化的呈现上来说，《小丑》和《狗镇》有着异曲同工之妙。《狗镇》中讲述的就是一个落魄的女孩，在逃亡中误入小镇，却被小镇当作了最底层人群，如同狗一般的糟践及无视，直到女孩的父亲找到了她，她凭借父亲的能力，杀死了全镇的人。《狗镇》中小女孩的父亲的到来，就如同《小丑》中亚瑟同事送他的那把枪，都是一个机会，一个反抗的机会。
底层社会的悲剧
底层人群，这是一群在生死线上挣扎的人群，他们的生活重心最重要的就是保住自己那薪资可怜的工作，他们为讨生活而忙碌。你问他们为什么不靠自己的努力去改变生活，他们不是不想，是根本不能。
在美国，贫富差距导致的不止是你的经济收入差距。还有你的上学资格，你的工作资格，你的住宿资格，在那个时代的美国都是不平等的。
在美国，教育是在一定程度上免费的，各种学校都是在各地方赋税的基础上建造的学校，并用税收来支撑学校的运转。而底层人群，大多数住在贫民窟，也就是说基本收不到地方税的地方，所以相应的，所在区域也没有可以支持的经济给予这些地方孩子的良好教育。
而教育落后还不是最可怕的，可怕的是这些底层人群没有可以长远甚至稳定的基础性工作，他们大多数只能从事最底层的工作，比如刷碗，清洁，服务员等这些最基础性的工作。
英国国著名乔治·奥维尔在《巴黎伦敦落魄记》中，就揭开过一个千疮百孔的世界，但是却因为贫穷，他无法改变生活的困苦。
亚瑟天生就生长在这样一个底层社会中，他想去努力做好他的工作，他想努力的成为一个喜剧演员，他希望有一段美好的爱情，有一人陪在身边，他的希望也只是希望。在电影开头部分，亚瑟在画他的小丑装的时候，背景声音是一则新闻：“今天是垃圾处理罢工的第十八天，对基地垃圾以每天一万吨的速度在递增，就连城中最漂亮的区域如今也如同沼泽一般。”而这个新闻，正是映射着如同亚瑟一样的底层人，他们如同这个城市的垃圾，被人随意丢弃却无人问津。他们在那些上层人士看来，就是一群有待处理的物件。这些物件影响着他们的心情，但是他们又不削于理睬。
一个“自我”的母亲
亚瑟的母亲，潘妮·弗莱克，她是一个有妄想症的女人。她一直不断的给哥谭市下一任市长的候选人托马斯·韦恩写信。而信的内容竟是说亚瑟是他们唯一的儿子，希望韦恩认他，并给他更好的生活。而事实却是残酷的，原来亚瑟是潘妮的养子，而且亚瑟的病就是因为小的时候遭受潘妮男友的虐待而产生的。
但潘妮真的不爱亚瑟吗？我想其实她是很爱的，她在人生的最后，一直不断的写信给托马斯，其实就是希望给亚瑟一个美好的未来，不为金钱上的帮助，而是希望在她走了之后，亚瑟还有个可以依靠，可以陪伴他的人。她希望亚瑟永远开心，所以她一直叫亚瑟为开心。
DC电影中，少有刻画母亲形象的情节，而这次《小丑》中，运用各种细节描绘和镜头语言，描绘出了一个矛盾又立体的母亲形象。
她是个失败的母亲，因为面对男友虐待自己养子时，她不加阻拦，但她却在人生尽头爱着自己的儿子。
一个“无能”的儿子
“I just hope my death makes more cents than my life。”这是一句多么无奈的话语啊，我希望我的死比我的人生更有价值。
如同电影《被嫌弃的松子的一生》中的松子一样，他们都是不断寻找存在感的人。松子因为自认为的父亲的偏心而总想取悦她人，而一生过后却发现只能自己给自己人生价值。在很多优秀的作品中都能看到自我认同和自我找寻的影子。而到底这些认同感是自我给的还是社会给的，这是永恒探讨的问题
。
福柯在《疯癫与文明》的开篇引用陀思妥耶夫斯基在《作家日记》中的话说道：“人们不能用禁闭自己的邻人来确认自己神志健全。”陀思妥耶夫斯基之所以用“人们不能”，其原因在于我们经常如此。
亚瑟就是在用他人的认同感找寻自我认同的一个人，他努力的用小丑装扮取悦别人，他在公车上取悦小孩，他在韦恩的大门前取悦小韦恩，但这样的取悦，却换来一次次的白眼与打击。他想摆脱自己的无能，却又没次都被打倒，他本想用自己的死亡结束一切，找寻价值，却因他人的极度否定，改变了想法，结束了他人的性命。而在这样的行为中，他却犹如找到了自我的价值所在。
一场发泄式的狂欢
尽管亚瑟曾是那个被一群小混混殴打却无力反抗的人，被同事出卖却无力还击的人，被政府抛弃无法改变的人，但他却最终拿起了武器给予了他自认为的一场反抗，一场无奈又疯狂的反抗。
《小丑》中最后的画面，那样的暴乱，更像是底层人群的一种发泄式的狂欢。他们愤恨无法更改的命运，他们愤恨阶级分化的不平等，他们愤恨那些精英人士只是想着自我利益，而把他们当垃圾于不顾。
导演在影片最后狂欢的场景中，充分表示了，其实每个人都可能变成恶人，每个人都有着不同的愤恨，而在压抑后的爆发是必然现象。而狂欢的高潮，就是亚瑟用自己的血来给自己的脸上涂上一个标准的笑容。而这个笑容的背后，又是多少血泪辛酸。
最后的最后，小丑变成了一种符号，一种象征，是底层人群暴力的狂欢的遮掩，是被漠视的边缘人的渴望，是一种引起注视的嘶吼。我们每个人都是小丑，而我们也都是把小丑推到深渊里的那双手。
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