陌色
前期的运镜，拍摄时候主意锁定曝光，要找好对焦点，我用的是手机拍摄，所以没有相机那莫强大，尽量在天气好的时候拍，手机拍的话我总结出来的就是，定焦，锁定曝光，清晰，稳定，运镜的话自己要慢慢摸索，我是在淘宝入手了一个维圣的手持稳定器，因为买相机不现实，所以就这样入手了一个，大家可以看看图片，运镜的话就得慢慢练习了，因为拍摄的话得自己有灵感，想怎么拍就怎么拍，拍自己喜欢的，因为不是专业的，所以自己喜欢就好，手机摄影的话得多看，比如抖音上的很多大神，也可以直接搜索运镜，思路，这样多看，绝对可以慢慢成为一个高手的！
壹拍M
1、保证视频画面不晃动
这是最基础的，在拍摄视频画面的时候要保证自己的手稳，不要抖，如果自己手不稳就去买一个三角支架，比较方便，而且也不贵。
这一点是需要注意的，不然如果出现视频晃动的情况，是很影响用户观看效果的。
2、视频光线问题
要保证视频的亮度是足够的，如果是一些比较昏暗的地方可以提前做好打光设置，或是说更换场地，不要把人物拍的很黄很黑，这样的画面看起来是很不舒服的。
最好拍摄之前自己多用手机进行不同角度的试光，找到最适合拍摄的视角，这样拍摄出来的效果会比较好。
3、注意分辨率
要注意调整手机分辨率，尽量拍摄高清图片，另外就是注意横屏竖屏问题，如果是上传自媒体平台可以最好使用横屏画面，如果是上传短视频APP就用竖屏画面。
4.注意格式问题
有时候手机拍摄出的视频格式与平台的格式是不一致的，有格式不符的情况可以用格式工厂进行转码
5、注意焦距问题
虽然是手机拍摄，说要镜头稳定，但要注意焦距的及时转化，不要一个焦距拍到底，不然视频画面看起来会比较枯燥，用户也会没有耐心看。
要注意近景、远景、中景、特写之间的灵活转化，让画面看起来尽量丰富一些。
6、注意画面构图
这就是比较考验拍摄者功力的环节了，构图好对提升视频质量是非常有帮助的，如果还是新手，对构图还不太了解，只要保证自己的视频画面干净就可以了，尽量不要出现太杂乱的画面场景。
baloo1007
哈喽，大家好，我是欧阳，拍摄小视频需要注意什么细节呢，现在是自媒体行业的浪口风尖上，即使是新手小白，我们拍摄视频的时候都得注意一些细节，下面是我分享给大家的十大注意事项，希望可以帮助到大家
1、保持画面的构图平衡普通的照片摆歪了，还可以很轻易地再将它转回到水平位置上来。可要是电视机里播放的图像发生了倾斜，那就麻烦多了。在每次按下录像键之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的——这就是在构图。摄像的构图规则跟静态摄影的构图规则十分类似，不但要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。一幅完美的构图，起码应该做到下面两点：一是画面整洁、流畅，避免杂乱的背景；二是色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。
2、尽量利用自然光光线充足是获得完美画面的先决条件，而DV摄像机的低照度性能较模拟式摄像机为优， 阳光下的所有景物的光效都是由直射的阳光、散射的“天光”和环境的反光这三种形态的光线所构成，对自然光这三种形态的认识和把握，是再现和表现画面形象的基础。阳光有着“自然而然”的变化规律和特性，我们在运用自然光进行拍摄时，只能遵循这种客观存在的规律，选择符合创作意图的拍摄地点、拍摄时间和拍摄角度。在同一地方随着季节的变化，太阳在空中的方位也发生着变化，在同一季节，随着地理位置的不同太阳的方位也不同。在一天时间中，太阳的位置也不断发生着变化，与地平面形成不同的入射角。您只有掌握好时机，才能拍摄影像。
3、尽量顺光拍摄在拍摄的时候，一定要确认被摄物体和阳光或灯光之间的位置关系。最基本的条件就是“面向光源”，即光源是在被摄物体前面的那种状态。当然，这样容易失去立体感或成为没有阴影的平面图像，遇到这样的情况，可以将光线稍微斜过来一点，以此来增加对比度。这样，就能拍摄出一幅立体感较强的图像。逆光拍摄容易使人物的脸部过暗，或者阴影部分看不清楚。如果实在迫不得已，必须要在逆光条件下拍摄人物的话，就一定要记得使用反光板。因为逆光补偿功能的作用实在是让人不敢恭维。另外，由于摄像机的自动白平衡是根据其背景色调来调节的，所以在这种背景本身就昏暗不清的情况下，如果希望得到自然真实的画面色彩，就只能劳您大驾，亲自动手了。
4、移动镜头要有规律镜头的移动应该有规律，要么从左到右，要么从右到左。同样，上下、进退也都要有迹可循。摇摄形成镜头运动迫使观众随之改变视觉空间，观众对后面摇进画面的新空间或新景物就会产生某种期待和注意，如果摇摄的画面没有什么给观众可看的，或是后面的事物与前面的事物没有任何的联系，那就不要用摇镜头。另外，摇摄的时间不宜过长或过短。根据以往的经验，用摇摄的方法拍摄一组镜头约 10秒左右为宜，过短播放时画面看起来像在飞，过长看是又会觉得拖泥带水。追随摇摄运动物体时，摇速要与画面内运动物体的位移相对应，拍摄时应尽力将被摄主体稳定地保持在画框内的某一点上。
5、移动镜头要平稳进行摇动拍摄时，一定要平稳的移动摄像机的镜头。最好使用三脚架，这样有利于拍摄出稳定的画面。如果用手持机，其基本姿势是：首先将两脚分开约 50公分站立，脚尖稍微朝外成八字型，再摇动腰部（注意不是头部，更不是膝部）。这样可以使得摇摄的动作进行的更为平稳。不管是上下摇摄还是左右摇摄，动作应该做得平稳滑顺，画面流畅，中间无停顿，更不能忽快忽慢。要注意不要过分移动镜头，也不要在没有需要的情况下移动镜头。摇摄的起点和终点一定要把握得恰到好处，技巧运用得有分有寸。也要避免摇来摇去，像浇花。摇摄过去就不要再摇摄回来，只能做一次左右或上下的全景拍摄。
6、合理使用对焦功能在拍摄时是以拍摄主体在画面正中央为对焦的点，要避免拍摄主体前有走动的物体影响红外线测距。 DV虽然全部采用自动对焦，但是在某些特殊情况下(比如隔着铁丝网、玻璃或者与目标之间有人物移动等等)，画面的焦距就没有那么稳定了，常常一下子清晰，一下子又模糊的，亦真亦幻，让人难以把握。这是因为在自动对焦的情形下，DV是依据前方物体反射回来的讯号判断距离或调整焦距的。此时，只要将对焦状态从自动切换到手动就可以了。
7、充分掌握手动调节功能大多数DV摄像机都是“傻瓜”型的全自动设备，操作者只需打开电源，按动录制／停止键，就可以拍摄自如了。如果要获得更好的影像，就应该进一步从技术能力上提高自己，学习如何正确地控制焦点、调节曝光度以及获得准确的白平衡。如果我们能逐步掌握一些手动调节功能，就可以在影像的拍摄方面赢得更大的主动性，让DV摄像机成为我们创作当中的驯服工具。
8、围绕中心人物拍摄每一次活动或庆典当中，中心人物只能是一个或不多的几个人，婚礼上的新郎、新娘，刚刚满月的婴儿，寿筵上的老人或者是从远方归来团聚的亲友。 DV拍摄者应当将主要的精力放在这些事件主人公的身上，而不是蜻蜓点水般地为每一位到场的来宾都立此存照。中心人物的行为、言语和情绪变化构成了整部作品的逻辑主线。无论是新婚夫妇在婚礼上互致爱意的海誓山盟，抑或是摇篮里婴儿天真稚拙的表情，都将是我们的DV影片中不可多得的珍贵镜头，也是吸引他人热心观看的精华段落。即便是拍摄其他人的言行，也都应围绕着影片的主要人物着笔，不可喧宾夺主，搞成一部拉杂琐碎的流水账。面对摄像机，许多人——特别是活动中的主人公——都愿意有所表示，或者手舞足蹈，或者侃侃而谈。在影片中穿插他们此时彼刻的即时感受，昭示他们未能完全展现的内心情感，能够让你的DV作品更加深人，更具有打动心灵的力量。
9、注重环境与细节的拍摄衡量一部影像作品的优劣，对细节刻画的成功与否却占有举足轻重的位置。由于摄像机通过镜头焦距的变化，能够更为宏观或微观地审视我们周遭的环境，它所呈现出来的视觉空间，自然是一个由更多全景与细节交织构成的主观世界。对于不少 DV新人来说，他们还不太习惯让摄像机观察自己的肉眼看不真切的地方，因而记录下来的，大多是人所共见的平庸影像。但优秀的创作者则是全方位的观察家，他们善于用镜头捕捉神情微妙的面孔、紧张发抖的双手、衣衫下摆的民间纹样、窗外叮咚作响的风铃以及种种一现即逝的精彩瞬间。
10、掌握拍摄时间为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。拍摄动态影像时，需要配合适当的时间移动摄像机。而拍摄风景时，最适当的拍摄时间是10秒左右。如一个镜头的时间太短，则图像看不明白，看得很累。反之，如果一个镜头的时间太长，则影响观看热情，看得很烦。所以每个镜头的时间掌握就颇值得仔细玩味。 建议：特写2-3秒、中近景3-4秒、中景5-6秒、全景6-7秒、大全景6--11秒、而一般镜头拍摄以4-6秒为宜
OuYang欧阳
我认为拍摄视频有十大注意事项
1、保持画面的构图平衡
普通的照片摆歪了，还可以很轻易地再将它转回到水平位置上来。可要是电视机里播放的图像发生了倾斜，那就麻烦多了。在每次按下录像键之前，我们都要环视四周的环境，看看取景器中被拍摄的画面是否是自己所需要的——这就是在构图。摄像的构图规则跟静态摄影的构图规则十分类似，不但要注意主角的位置，而且还要研究整个画面的配置，保持画面的平衡性和画面中各物体要素之间的内在联系，调整构图对象之间的相对位置及大小，并确定各自在画面中的布局地位。一幅完美的构图，起码应该做到下面两点：一是画面整洁、流畅，避免杂乱的背景；二是色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。
2、尽量利用自然光
光线充足是获得完美画面的先决条件，而 DV摄像机的低照度性能较模拟式摄像机为优， 阳光下的所有景物的光效都是由直射的阳光、散射的“天光”和环境的反光这三种形态的光线所构成，对自然光这三种形态的认识和把握，是再现和表现画面形象的基础。阳光有着“自然而然”的变化规律和特性，我们在运用自然光进行拍摄时，只能遵循这种客观存在的规律，选择符合创作意图的拍摄地点、拍摄时间和拍摄角度。在同一地方随着季节的变化，太阳在空中的方位也发生着变化，在同一季节，随着地理位置的不同太阳的方位也不同。在一天时间中，太阳的位置也不断发生着变化，与地平面形成不同的入射角。您只有掌握好时机，才能拍摄影像。
3、尽量顺光拍摄
在拍摄的时候，一定要确认被摄物体和阳光或灯光之间的位置关系。最基本的条件就是“面向光源”，即光源是在被摄物体前面的那种状态。当然，这样容易失去立体感或成为没有阴影的平面图像，遇到这样的情况，可以将光线稍微斜过来一点，以此来增加对比度。这样，就能拍摄出一幅立体感较强的图像。逆光拍摄容易使人物的脸部过暗，或者阴影部分看不清楚。如果实在迫不得已，必须要在逆光条件下拍摄人物的话，就一定要记得使用反光板。因为逆光补偿功能的作用实在是让人不敢恭维。另外，由于摄像机的自动白平衡是根据其背景色调来调节的，所以在这种背景本身就昏暗不清的情况下，如果希望得到自然真实的画面色彩，就只能劳您大驾，亲自动手了。
4、移动镜头要有规律
镜头的移动应该有规律，要么从左到右，要么从右到左。同样，上下、进退也都要有迹可循。摇摄形成镜头运动迫使观众随之改变视觉空间，观众对后面摇进画面的新空间或新景物就会产生某种期待和注意，如果摇摄的画面没有什么给观众可看的，或是后面的事物与前面的事物没有任何的联系，那就不要用摇镜头。另外，摇摄的时间不宜过长或过短。根据以往的经验，用摇摄的方法拍摄一组镜头约 10秒左右为宜，过短播放时画面看起来像在飞，过长看是又会觉得拖泥带水。追随摇摄运动物体时，摇速要与画面内运动物体的位移相对应，拍摄时应尽力将被摄主体稳定地保持在画框内的某一点上。
5、移动镜头要平稳
进行摇动拍摄时，一定要平稳的移动摄像机的镜头。最好使用三脚架，这样有利于拍摄出稳定的画面。如果用手持机，其基本姿势是：首先将两脚分开约 50公分站立，脚尖稍微朝外成八字型，再摇动腰部（注意不是头部，更不是膝部）。这样可以使得摇摄的动作进行的更为平稳。不管是上下摇摄还是左右摇摄，动作应该做得平稳滑顺，画面流畅，中间无停顿，更不能忽快忽慢。要注意不要过分移动镜头，也不要在没有需要的情况下移动镜头。摇摄的起点和终点一定要把握得恰到好处，技巧运用得有分有寸。也要避免摇来摇去，像浇花。摇摄过去就不要再摇摄回来，只能做一次左右或上下的全景拍摄。
6、合理使用对焦功能
在拍摄时是以拍摄主体在画面正中央为对焦的点，要避免拍摄主体前有走动的物体影响红外线测距。 DV虽然全部采用自动对焦，但是在某些特殊情况下(比如隔着铁丝网、玻璃或者与目标之间有人物移动等等)，画面的焦距就没有那么稳定了，常常一下子清晰，一下子又模糊的，亦真亦幻，让人难以把握。这是因为在自动对焦的情形下，DV是依据前方物体反射回来的讯号判断距离或调整焦距的。此时，只要将对焦状态从自动切换到手动就可以了。
7、充分掌握手动调节功能
大多数DV摄像机都是“傻瓜”型的全自动设备，操作者只需打开电源，按动录制／停止键，就可以拍摄自如了。如果要获得更好的影像，就应该进一步从技术能力上提高自己，学习如何正确地控制焦点、调节曝光度以及获得准确的白平衡。如果我们能逐步掌握一些手动调节功能，就可以在影像的拍摄方面赢得更大的主动性，让DV摄像机成为我们创作当中的驯服工具。
8、围绕中心人物拍摄
每一次活动或庆典当中，中心人物只能是一个或不多的几个人，婚礼上的新郎、新娘，刚刚满月的婴儿，寿筵上的老人或者是从远方归来团聚的亲友。 DV拍摄者应当将主要的精力放在这些事件主人公的身上，而不是蜻蜓点水般地为每一位到场的来宾都立此存照。中心人物的行为、言语和情绪变化构成了整部作品的逻辑主线。无论是新婚夫妇在婚礼上互致爱意的海誓山盟，抑或是摇篮里婴儿天真稚拙的表情，都将是我们的DV影片中不可多得的珍贵镜头，也是吸引他人热心观看的精华段落。即便是拍摄其他人的言行，也都应围绕着影片的主要人物着笔，不可喧宾夺主，搞成一部拉杂琐碎的流水账。面对摄像机，许多人——特别是活动中的主人公——都愿意有所表示，或者手舞足蹈，或者侃侃而谈。在影片中穿插他们此时彼刻的即时感受，昭示他们未能完全展现的内心情感，能够让你的DV作品更加深人，更具有打动心灵的力量。
9、注重环境与细节的拍摄
衡量一部影像作品的优劣，对细节刻画的成功与否却占有举足轻重的位置。由于摄像机通过镜头焦距的变化，能够更为宏观或微观地审视我们周遭的环境，它所呈现出来的视觉空间，自然是一个由更多全景与细节交织构成的主观世界。对于不少 DV新人来说，他们还不太习惯让摄像机观察自己的肉眼看不真切的地方，因而记录下来的，大多是人所共见的平庸影像。但优秀的创作者则是全方位的观察家，他们善于用镜头捕捉神情微妙的面孔、紧张发抖的双手、衣衫下摆的民间纹样、窗外叮咚作响的风铃以及种种一现即逝的精彩瞬间。
10、掌握拍摄时间
为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。拍摄动态影像时，需要配合适当的时间移动摄像机。而拍摄风景时，最适当的拍摄时间是10秒左右。如一个镜头的时间太短，则图像看不明白，看得很累。反之，如果一个镜头的时间太长，则影响观看热情，看得很烦。所以每个镜头的时间掌握就颇值得仔细玩味。 建议：特写2-3秒、中近景3-4秒、中景5-6秒、全景6-7秒、大全景6--11秒、而一般镜头拍摄以4-6秒为宜
我是吴名氏
1.素材积累
拍摄小视频，素材的积累是一个较长的过程。它的素材可能来源于三五年甚至更长的旅行记录。每个画面停留的时间是3-5秒，而且画面不重复，也不是每个画面都能用，总时长又长，所以积累素材会是一个漫长的过程。
2.画面稳定，画质要高
画面稳定，一是镜头不要晃来晃去，二是画面内容要稳定，不要出现雪花等噪点。画质一定要高，尤其是拍大远景的时候
3.选择合适的BGM
背景音乐的选择十分重要，因为视频的后期剪辑是根据背景音乐的变化来踩点剪辑。多数视频选择的是节奏快而带感的背景音乐，这类音乐相对来说，节奏感强，能够很好进行踩点剪辑，使得整支视频更加带感。
遇见老男孩
刚开始拍小视频的时候，我们可能会遇到此类烦恼：为什么别人拍出来都画面美好，我拍出来却一言难尽？为什么别人在镜头面前如鱼得水，我对着镜头却一脸尴尬？为什么别人的声音清晰动听，我的却忽大忽小、模糊不清？
问题 1：为什么别人拍出来都画面美好，我拍出来却一言难尽？锦囊：「台灯」+「角度」拍出来不好看通常有两种可能，一是「光」不对，二是「角度」问题。我们建议在没有专业灯光设备的情况下，准备一盏台灯，上图中的光就是用普通家用台灯打出来的。灯摆在人物的斜前方，注意，给面部补光时，建议使用「白色灯光」。白天阳光充足时，只要充分利用好「太阳光」即可，建议让阳光从「45 度」角洒在脸上。接着解决「角度」问题。
问题 2 ：声音不清晰、忽大忽小声、还会「喷麦」怎么办？锦囊：用「耳麦」搞定声音声音质量取决于录音环境、收音设备、以及人物和收音设备的距离。尽量选择安静的地方进行录音。以 iPhone 为例，iPhone 自带的耳麦收音效果稳定清晰，可直接使用，注意，在使用时不要用手直接触碰耳麦的收声处，正确的操作是，用回形针把耳麦固定，藏在衣领附近，并尽量靠近嘴部位置。除了 iPhone 耳麦外，我们也建议知友们使用专业录音设备进行录音，从而保证声音的质量，让视频的观看体验更加良好。
问题 3：如何做到面对镜头不尬？
锦囊 1：把手机想像成一个人，和「他」说话，而不是在拍摄；
锦囊 2：正式拍摄前，先对着镜子预演一遍；锦囊 3：眼神要盯着镜头，是镜头，而非手机。锦囊 4：充分利用肢体语言。只动嘴，没有身体动作进行搭配的话，会显得非常僵硬。建议知友们，在讲解过程中适当加入一些手势或其他动作，不仅会让自己更加自然、放松地进行拍摄，也会更有和观众对话的感觉。问题 4：如何用「剧本」抓住观众的心？
锦囊 1：起一个吸引人的标题。标题够不够吸引人，是决定观众会不会点击观看的第一步，所以，起一个好标题，并把它做成封面吧。推荐视频：丁香医生
锦囊 2：开门见山，直奔主题。视频开始的前几秒就决定了观众会不会继续看下去，在最开始就让观众知道你要说什么
会飞的咩咩羊
用手机拍摄的话需要横屏拍摄，为了预防抖动，可以两只胳膊肘靠着身子，平行移动手机。需要选择优质内容进行拍摄更能吸引用户，增加粘性，提高播放量。有条件的话，可以购买专用摄像机和拍摄支架。无论手机还是摄像机，注意拍摄角度和光线问题。希望我的回答能够对您有所帮助，谢谢！
胖棒棒糖
必须优质的内容，必须是有亮点得视频才会有用户观看。
视频故事情节要有亮点，人物表情要丰富，背景音乐要能与内容情节同步，后期尽量配上音效。
好看的背景，视频需要一个好看的背景，最好三种颜色以上，户外最好取景，背景要干净。
清晰画质，首先要保证光线充足，但也不能过于曝光，最好用单反相机拍摄，比较贴近人体视觉。
拍摄角度的切换，尤其对话人物切换，营造出用户代入角色的体验，全景镜头的切换，让用户不会产生观看疲劳感。
不要重复用一个东西做封面，每个视频作品的封面都要让人有兴趣点进去，如果没有适合的画面做封面，可以在上传的时候插入其他图片做封面。
标题要让观众有兴趣在评论区留下评论，最好方式就是提问式，互动式的标题，如：“马上中秋了，我们这里在做月饼，你们那里呢?”
不定期针对热点铺展话题，围绕热点创造作品。
陈哥的欢乐生活
首先是视频内容，其次是连贯性，还有稳定性，还有剪辑技术思路等等，，有些新手朋友可能技术不到位，拍出来的视频比较抖，在这里可以通过购买一些稳定器设备来解决，像手机的稳定器，大疆公司有一款也才几百块钱，质量各方面都很好。拍摄的设备其实没有太大的影响，但也不能随便，像现在的旗舰手机，画质基本上就已经很棒了，又便携，主要是便携使出片率大大提升。
只做梵高
方法/步骤
1/6
熟悉拍摄设备
不管任何时候，在拍摄之前，一定要对拍摄的功能熟悉，熟悉的拍摄设备，这样才能够更好地帮助新手更加高效地捕捉合适的画面。
2/6
保持横平竖直的拍摄原则
在拍摄中，要坚持横平竖直的拍摄手法，这样拍摄的画面才会看起来在一个水平面，呈现的视频效果也会更好。
3/6
保持动态中的稳定
在拍摄动态的过程，一定要借助支架稳定视频，这样才能够将画面稳定，呈现的效果才是最理想的。
4/6
学会移动焦点
可以借助身边的景物，练习焦点来回的移动，这样在遇到合适的场景时，才能够充分移动焦点，做好相关的拍摄画面收集。
5/6
寻找拍摄角度
拍摄角度的选择，也是影响整个视频质量的关键，因此，角度的选择和取舍，也是非常重要的，这个在日常的拍摄中还是要不断练习和总结。
6/6
对于新手来说，短视频这些细节，直接影响整个视频的拍摄效果，因此，必须要借助自己的这些技巧，让自己的视频更加有看点，这样才能够达到增粉的目的。希望能够给大家一点帮助。
