陳之佛(1896—1962),又名陳紹本、陳杰，號雪翁，浙江餘姚人。留學國外專門學習工藝美術設計的第一人，是中國近代工藝美術教育的奠基者，也是公認的傑出的工筆花鳥畫大師和美術教育家。擅長圖案設計和書籍裝幀，後轉入中國畫，長於工筆花鳥畫，作品造型生動、準確，色彩清麗、典雅，畫風清新、冷逸，與另一位工筆花鳥畫家於非闇並稱“南陳北於”。陳之佛的工筆更自在、更柔、更雅緻，於非闇的工筆更偏工整、更脆、更明豔。
陳之佛早年本“振興實業”之願致力工商圖案的設計創作和教學，兼及工筆花鳥畫的研習；中年後專攻工筆花鳥一路，於五代、宋、元寫生花鳥之意境、氣勢、章法、造型、筆墨、設色極為用心，深得三昧；又專闢小圃家中，種花養草，飼雀喂兔，風情雨雪，日夕觀察其間，生態神情莫不了然於胸，遂以“雪翁”為名，款署其得心之作。初期作品多追求淡泊、寧靜、雅潔、清幽的情調，孤芳自賞，寄託畫家對社會、人生的看法；五六十年代的作品則情調趨向歡娛明快，反映了作者心境上的變化，間有巨幅作品問世，而清新典雅是其全部創作的基本特徵。善於構圖、設色，講究形式美感，一般規律之外，每每在動靜、冷暖、鬆緊上做足文章，不落俗套。他筆下的喜鵲、鴿、鶴之類，皆有獨具一格的表現，成為典範。常以圖案配色方法融入筆墨之中，採用不同底色的色紙表現主題，造型則勾染並施，或用水漬法作古幹虯枝，益顯作品的豐滿大氣。亦能山水，偶爾為之。
他不僅是中國圖案畫的拓荒者，也是提升、發展中國工藝美術的導師，付出畢生心血，在中國工筆花鳥畫的領域裡創造了奇蹟。因為他在工藝美術方面的紮實功底，對於工筆畫作品的色彩有著自己獨到的見解與實踐，能夠做到豔而不俗，重而不滯，給人的感覺依舊是明淨柔和、格調高古，有著富麗堂皇之美，沒有絲毫的“火氣”與“匠氣”，確立了獨樹一幟、法新雋永的繪畫風格。
觀、寫、摹、讀四字訣，是陳之佛律己教人的金科玉律。陳之佛工筆花鳥創作，無論在構圖上、線條上、設色上都有獨到之處，別具一格，尤其他對色彩的運用，融合了東西方繪畫藝術的色彩精華，豔而不俗、淡而有味，讓人有百看不厭的舒暢感，被視為當代中國十大名家。1983年精選陳之佛、傅抱石、潘天壽、齊白石、吳昌碩等大師每人十幅傑作，遠赴歐、美巡迴展出，轟動一時。
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