提及华晨宇，很多歌迷将他定义为"90后歌坛领军之王"，在他身上，我们可以看到不羁与狂热碰撞的奇幻音乐因子，每一个灵动的乐符都被打上了个性化的烙印，随性而歌，不设边际，属于华晨宇的音乐宇宙总是蕴藏着多种可能性。
今年华晨宇在综艺《歌手·当打之年》中强势出圈，站在汇集聚光灯的舞台上，一向孤寂寡言的华晨宇，总是会肆意绽放出夺目的光彩，成为slay全场的瞩目焦点。
很多观众认为华晨宇的音乐极具魅惑，近似癫狂，让人感受到他正在怒放燃烧的生命力，被他紧握在手中的音乐，能够幻化为超乎寻常的瑰丽意象，为大家造就一个绚丽的新世界。
在新人辈出的造星时代，华晨宇七年如一日的持续输出新锐独特的音乐理念。天马行空的音乐巧思加上别具一格的音乐色彩，也让华晨宇的口碑和风评始终呈现"两极化状态"。
就像节目中徐佳莹所评价的那样："你会觉得这个人好怪哦，但又怪得好有魅力"。
正如喜欢他的粉丝所说的那样："玫瑰带刺才摄人心魄"。
以音乐为药的孤独少年
曾经有歌迷这样评价华晨宇："自己治愈童年创伤的人都是伟大的。何况你还从深不见底的幽深伤口里开出了华美夺目和令人心碎的花。"
华晨宇在音乐中有相当浓厚的自我表达欲，这归因于从童年开始，小小年纪的他就为自己搭建了一个秘密城堡，所以的想法和观念都在里面暗自发酵，生根发芽。
3岁父母离异，华晨宇的童年坎坷且凄凉，离家的母亲再也没有回来，而父亲却因为忙碌于工作，很少悉心陪伴他，在别的孩子都拥有父母的关爱和呵护的时候，华晨宇在自己的世界里形单影只。
这正是这样的原因，小小年纪的华晨宇要比同龄小朋友安静乖巧的多，经常默不作声的待在房间里，无所事事的对着墙壁发呆。
幸运的，后来他渐渐地找到了可以相伴的慰藉品，那就是音乐，他可以足不出户的憋在家中，与音乐朝夕相伴，在这里，他可以释放心性，寻觅自我，内心总是莫名的心安，在他心里，音乐迎合了他的多种诉求，歇斯底里的呐喊，还是百无聊赖的低吟，还是对成长的迷茫和彷徨，一切的一切，都可以用音符去抒发和谱写。
彼时华晨宇的房间非常简洁，没有多余的摆设，只有墙，床，和他爱不释手的琴，他在之前采访中也曾表明，因为孤僻，自己总是落后于时代，大二时期才买了电脑，在智能机盛行的风向中，他用的还是最简单的"老年机"，只用来和家人进行简单的沟通，他很早就习惯了孑然一人的生活，并且也能乐在其中，就像他所说的那样，倘若家中多了一个人，他会觉得全身上下不舒服。
2010年，华晨宇敲开了武汉音乐学院的大门，开始接受正统音乐理念的指引和熏陶，在班级里，他依旧是特立独行那一个，大家都在框架里用心研读，但只有他总是会遵循本心，这也让华晨宇成为周围人眼中的怪咖。
对于华晨宇而言，他不喜欢和身边的同学沟通打交道，总觉得这是一个相互刺痛的体验，因为身边大多同学的关注点在于自己怎样去唱好这首歌，而他的关注点始终在歌曲内核的层面，在于一首歌的价值和意义，是否能让听众产生共情体验。
当时华晨宇的音乐导师也时常用有色眼镜去看他，虽然没有有失体面的评头论足，但对自己内心的想法却直言不讳，她认为华晨宇的发声方法不是最科学的，而且写出的作品都很奇怪，相比起一向喜欢规矩刻板的乖学生，华晨宇很快就成为了老师眼中"钉子"一般的存在。
成名后的华晨宇曾经袒露过自己当时的心迹："因为我用那种方法再来唱自己写的歌时，就唱不出来那种感觉了。我开始想，我学音乐到底是为了什么？"这个引人深省的发问，让他开始思考，音乐的终极奥义是什么？是要做出他人眼中漂亮得体的作品，还是去满足自己对音乐的一腔狂热？
后来他最终做出了选择，那就是要坚守自己的音乐本心，在自我设定的音乐轨迹上坚定不移的走下去。
怪异少年的音乐征战
2013年，华晨宇站在了《快乐男声》的舞台上，彼时的他齐刘海，黑眼睛，一副其貌不扬的宅男姿态，第一次站上偌大的舞台，华晨宇表现的稍显局促，很多时候都显得手足无措，眼神也飘忽不定，这样青涩的小男生，评委席的大佬们似乎早就司空见惯。
在才艺展示环节中，华晨宇的作品相当怪异，他声称这是出于自己手下的原创之作，没有歌名，没有歌词，需要用一直常人无法理解的语言去诠释，这支作品就是华晨宇的《无字歌》，虽然没有具体内容，但是在华晨宇行云流水的钢琴伴奏下，歌曲里暗藏的深意和玄机呼之欲出。
评委席中的尚雯婕嗅到了这位选手身上另类不同的气息，在尚雯婕的眼中，这个年轻羞涩的少年，内心似乎隐藏着一个大艺术家的至深灵魂。沉浸在音乐世界中的华晨宇，神采飞扬， 坚定且自信，那是与日常生活中的他截然不同的面貌。
尚雯婕随对身边的蔡国庆说："他是个天才，他是个天才，他天生会用音乐去表达情绪，只是他有点自闭。"
另一边的评委陶晶莹却显得画风不同，她给予华晨宇的评价是："这个孩子不是有才就是有病。"这句话似乎较早的预示了华晨宇音乐方向的命格，锋芒毕露但却格格不入。他的荒诞，他的离奇，让人想要打开心扉去揣摩体味，但是却觉得如此遥不可及。
因为较强的个人格调，华晨宇一路披荆斩棘，成为了舞台上的焦点人物，与此同时，溢美之词和抨击之音不绝于耳，让华晨宇一向清宁的世界变得喧嚣，如此境遇并没有让华晨宇感到欣喜和激动，内心更多的是惶惶不安与焦虑。
如同他后来采访中所透露的那样，他不需要得到别人的认可，也不需要接受别人的介意和批评，他不想自己的世界有如此多的人蜂拥而入，为此他一度萌生了退赛的念头。后来节目组人员悉心安稳他：
"放心，你不会变得那么红"。这才安抚了华晨宇不安的心绪。最后华晨宇不出意外的杀入了最后的决赛环节，在决赛设置中，节目组安排了一个特别环节，就是邀请选手家长来探望一直处于封闭训练的他们，父母没有赶来的华晨宇，再度落了单。
彼时的华晨宇把自己蒙在被子里装睡，虽然这波行为略显幼稚可爱，华晨宇的内心一直很通透清醒，他很早就不断的告诫自己"在没有人关爱我的情况下，我需要自己救自己"。毋容置疑，音乐成为了他人生的解药。
2013年，这个坚强倔强的孤单少年，一举成为了《快乐男声》的年度总冠军，投身到五光十色的娱乐圈大染缸，被各种流言和声音所裹挟，华晨宇内心的信念感却日益明晰，他始终认为他的音乐是表达自我的最佳通道，他不会为了迎合大众口味，而调转方向，即使这样的路线，让他始终置身于风口浪尖处，亲临狂风骤雨，但是他依旧做到初心不改，不见偏倚。
就如华晨宇经常翻唱的那首张国荣的作品："我就是我，是颜色不一样的烟火。"
笑得像糖，出手像枪
从2014年，华晨宇献上了自己的第一张专辑《卡西莫多的礼物》，他就以势不可挡的态度迅速突围了鲜见波澜的音乐圈，与此同时，他开始在音乐综艺和真人秀中全面开花，将自己融入到焕然一新的新环境中，我们可以意识到，如今的华晨宇人生有了更多亮光。
就像他在常驻综艺《王牌对王牌》中那样，内敛沉稳，不善言辞的他，依旧可以很多的驾驭气氛活跃的舞台，从某一方面而言，他开始渐渐变得入世，从心底去接受一个自我蜕变的过程。在综艺节目中，他渐渐把骨子里的温柔绅士展露尽显，可以面带微笑的回顾往昔，全程淡定从容。
只是唯独在音乐这块净土，他依旧初心不改，演唱会每年都开，专辑也始终潜心在打磨，他渐渐习惯了这样有条不紊的生活节奏，但与初期相同的是，他对于业绩和销量这些词眼始终佛系，就像他曾经自我评价的那样，他不是那种有预期目标的人，他更注重的是精神上的东西。
外界在意他飞得高不高，身边人在意他飞得累不累，而他在意的只是他在飞翔的途中是否得到了内心满足。
真心希望这个逐浪前行的少年，始终能够自在如风的稳步前行，在排山倒海的洪流中依旧岿然不动，听从己心，不问西东。
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