從《龍嶺迷窟》得反響上來說，張雨綺這次的確是贏了。
《我和我的經紀人》上楊天真變著法得呈現張雨綺混亂戀愛史背後得心酸，結果還是不如一部好作品反轉來的徹底，想必這次應該能讓張雨綺有所醒悟吧。
可鋪天蓋地得誇讚背後，張雨綺這次得女主也暴露出很多問題，由於是一段她擔任旁白時那段臺詞念得簡直要與秦牛正威有得一拼，演技方面也是平淡無奇。
正面美如畫的張雨綺，結果一轉身，就暴露了背後的“漏洞”
心比天高
張雨綺本來是有機會成為影視圈獨一份的。
21歲出演《長江一號》出道，那個清純可人的老師角色讓張雨綺進入大眾視野，隨後張雨綺便變成了御姐，其後接到的角色也都是以此為主。這樣的角色不好演，弱一點成了花瓶，強一點便遭人詬病，可張雨綺都駕馭的很好。
《妖貓傳》堪稱是張雨綺近年來最好的角色，她本身就極具魅惑感的聲音在靜悄悄的環境下更突出那種妖異，大大加深了角色被貓妖附體的氛圍，她的一顰一笑也充分把這個設定擴大，讓觀眾很是信服。很多人都在質疑《妖貓傳》其他部分，但張雨綺這部分甚少有人詬病。
這即便是這樣的表演，真的能支撐起張雨綺在《我和我的經紀人》當中跟楊天真說的那句“只要要我演電視劇，我就能佔據電視劇市場”麼？
在我看來並不。
看看張雨綺合作的都是哪些人，周星馳、徐克、陳凱歌等，他們足可以將一個演員的優點無限放大，即便那個演員只有這一個優點。
《長江七號》、《妖貓傳》等，出彩確實出彩，但無一例外都是簡短劇情，利用外形、聲音吃了紅利，並沒有展現出自己的真正實力。可以說，她得到的那些誇讚不屬於她，而是屬於整個劇組、導演，將她烘托出來。可偏偏就是那些虛假輝煌給了張雨綺莫名其妙的優越感，讓她自認為自己有市場，有號召力。
心比天高，奈何本事不到。
命比紙薄？
張雨綺總說自己沒有發揮空間，可給她了足夠空間，她能接起來麼？並不能。
在《龍嶺迷窟》中，張雨綺飾演摸金鐵三角中的雪莉楊，前期戲份很少，後期才逐漸增多，可就增多這麼一點，張雨綺暴露出來的問題就已經一籮筐了。
詩朗誦一樣的旁白讓人聽著很難入戲，同樣是一個驚訝的表情，同樣是泰山崩於前而色不變的角色設定，旁邊的潘粵明能讓大家感受到一個人雖然表面平靜，但內心波濤洶湧，可張雨綺卻好像只是做了一個動作來表現，你又完全不懂這個動作在當下有什麼特殊意義。
自身功力的不足讓張雨綺只能用自身演技之外的東西來增加角色的豐滿性，比如劇情轉折、燈光、剪輯等等，這對於一個演員來說是很遺憾的事情，因為她自身的實力沒有能力把觀眾就在戲內，只能靠外物來增強可看性。
而這個外物，就是張雨綺那世人皆知的坎坷愛情故事。
有實力又有流量，如今走在頭前的幾個實力派演員都是這條路，本沒什麼，可對於張雨綺來說，她標榜自己有演技，可以佔據市場，可絕大部分觀眾奔著的，還是她身上的話題性，她自身是不具有太多票房號召力的，也就是說她沒有形成個人的品牌力。
想佔據一席之地，卻沒那麼多“啟動資金”。
懸崖邊上
離開了楊天真，對於鹿晗、張藝興是好事，可對於張雨綺，卻沒那麼好。
楊天真為張雨綺打造瞭如今這個大女人、敢愛敢恨的形象，並且將大部分負面情緒轉化為流量反哺與她，才使得她話題、流量俱佳。然而，這也給了張雨綺一種錯覺，即這些關注是自己的資本，她有在影視圈搶地盤的能力。
張雨綺總感覺自己是個實力派，可真正是自身流量的作用還是實力她搞不清楚。
如今影視圈的改變已經非常明顯，曾經橫行一時的流量劇、瑪麗蘇越來越少，即使是歡鬧劇都有一個精緻的製作團隊。影視劇精品化發展已經註定，這就意味著流量明星稱王的日子越來越少，將來的演員就是要“刺刀見紅”，真功夫論高低。
背景開始轉變了，演員行業也會隨之轉變。男演員本就比女演員吃香，年齡跨度也較大，可女演員的危機雖然得以緩解，可並沒有取消。精品化之後意味著精品劇成為主流，可名額就那麼些，就只能搶，女演員間的廝殺將更為激烈。
如果飾演的角色沒有代入感、沒有增加其作品的競爭力，那麼將被逐漸淘汰。
眼下張雨綺已經走在了懸崖邊上，當花瓶不是最美的，演技又不能征服觀眾，照此下去，張雨綺的這條路實在難走。
雖然《龍嶺迷窟》中張雨綺表演欠佳，可一部影視作品是整個劇組人的結晶，這部作品完成度很高，沒有因為一個人的失誤而拉低觀感，不得不說張雨綺再一次吃到了作品的紅利。
可這樣的紅利又會給到她幾次呢？既然已經有了轉機，何不趁此機會真正轉變，不然再過幾年，花瓶都當不上了。
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