不知不觉，胡歌已经出道十余年了。
尽管如今的影视圈小鲜肉当道，无数空有颜值毫无演技的小鲜肉们常年占据流量和热搜榜。
但在很多人心中——
论及内地影市圈里“颜值与演技俱佳”的男演员，估计很多人第一个想到的还是他。
十年前他是风流潇洒俊朗不凡的李逍遥，十年后他是“陌上人如玉，公子世无双”的梅长苏！
这些年专注表演的胡歌早已褪下偶像的光环，扎实的走出了自己的每一步。
他用心诠释每一个角色，专心做好一个演员。
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以前提起胡歌，观众可能首先就想到01 李逍遥。。
那时的胡歌还是个梳着呆萌刘海的店小二。
人如其名，逍遥自在。
总是一副玩世不恭的样子，却又至情至性，深爱着他的灵儿。
俊朗的面孔，磁性的歌声，明媚的笑容。
这个鲜衣怒马的翩翩少年，御剑回眸，让多少人“一见逍遥误终身”。
直到后来的梅长苏，笃定的目光、坚定的眼神、稳重的气质。
演员胡歌彻底褪去了青涩，眉宇之间多了一份笃定和坚韧。
有很多人开始说：
胡歌变得不一样了！凭借梅长苏这一角色，胡歌成为了“白玉兰奖”首位80后视帝。
精湛的演技和对角色的精彩诠释，让很多人觉得他视帝是实至名归！
在2016年的颁奖典礼上，主持人问他这一年为什么没有乘势推出作品。
胡歌却谦虚的说：
我想学习。学习是一辈子的事情，我应该对自己提出更高的要求。
殊不知，从李逍遥到梅长苏，这条路他走了十年。
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02
胡歌从小就对表演有极高的天分，幼儿园的时候就被上海电视台的小荧星艺术团选中。
当时在上海有3万多儿童去考，最后只录取了60名，胡歌是其中之一。
1996年，14岁的胡歌便成为上海教育电视台的小主持人，并在这个岗位上做了几年。
这期间他还在电影《国歌》中露脸，并参与了动画电影《宝莲灯》的配音。
这些经历为他以后走上表演之路积累了重要的经验。
胡歌在学习表演之前一直有个梦想就是“做导演”，所以当年他报考大学的时候第一志愿就是中戏导演系。
2001年，胡歌以专业全国第二名(其实是第一名，因为当时的第一名是个保送生)的成绩考上了中央戏剧学院导演系。
但一向孝顺父母的胡歌因为家里不放心一个人去北京读书，于是他选择了离家更近的上戏表演系面试。
结果考了全国第三名，与袁弘，韩雪等人成为同班同学。
日后的唐人“三宝”
早在上大二的时候，便因为朋友的推荐，胡歌认识了当时的唐人影业的老板蔡艺侬。
该公司正在筹备一款根据知名电脑游戏改编的仙侠剧，当时正愁找不到男主角。
这让初出茅庐的胡歌遇到了一个人生当中最重要的机会。
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03
《仙剑》的热播在当年风靡大江南北，不仅带起了国内古装仙侠剧的热潮。
更让不少原著党直呼：当年的游戏里的角色走出屏幕了。
凭借着出演了主角李逍遥这一经典角色，年仅22岁的胡歌一炮而红。
随后由唐人出品的《天外飞仙》、《射雕英雄传》、《
少年杨家将》等优质古装剧的播出，让胡歌在圈内巩固了偶像地位。也让胡歌有了“国内第一古装小生”的称号。
但是在即将步入职业生涯的最顶峰的时刻，命运却给了胡歌一个莫大的玩笑。
2006年，胡歌遭遇一场车祸停滞一年，事故发生之后，胡歌面部受伤被缝了100多针。
经过了一年的修养之后，胡歌再度回归荧屏。
那一时期他饰演的角色总是带着刘海，似乎想要把额头之间的疤痕隐藏起来。
当初观众以为这个疤痕会跟随胡歌一辈子的时候，但是在经历这场意外之后的胡歌却很快走出了过去而涅槃重生。
生活以痛吻我，我要报之以歌。
经历伤痛让这个曾经逍遥如风的少年一夕长大，他说：
皮囊坏了，就用思想填满它。
复出后，胡歌开始在所有的作品都在尝试突破自我，不再安于只做一个古装剧里的偶像小生。
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04
在知乎上有一个著名的段子——
2010年春节，胡歌打开电视，三个台在放他不同时期拍的三部作品：2005年的《仙剑奇侠传》，2009年的《仙剑奇侠传3》，以及2010年的《神话》。
从22岁到28岁，他一直在演俊眉朗目、衣阙飘飘、嘴角带着一抹笑容的古装美少年。名字从“李逍遥”换成“景天”再换成“蒙毅”，却始终是同一个人。
而且他不安地发现，这三部戏里，竟是自己的出道之作演得最好。
尽管遭遇那场车祸在胡歌的右眼留下永远的疤痕，但有时候伤害也是一种人生的财富。
也正因为那场车祸带来的人生思考，使得胡歌更加搏力地融进表演之中。
戏外的老胡随着年龄的增长越发成熟，他留起了胡须，更增添了一种深沉。
于是他选择放弃曾经自己擅长的一类角色，剪去额头上的刘海，更加自信的在荧屏上展现自己的态度，并尝试挑战一些更加不同以往的角色。
他放弃了在唐人出品的同类古装奇幻剧《轩辕剑之天之痕》中饰演男主角的机会。
因为觉得角色性格过于雷同“李逍遥”，反而主动要求饰演作为反派出场的亦正亦邪的角色宇文拓。
还《生活启示录》中和闫妮谈恋爱的都市暖男于小强，
抗日剧《四十九日·祭》中的铁血狙击手，满脸炮灰、军装脏得发亮的硬汉形象跃然纸上。
但或许是当年在古装剧里塑造的形象太过成功，让胡歌的转型之路一直不为观众所注意。
于是，胡歌做了一个大胆的决定选择了话剧——
那个被誉为“表演训练班”的舞台。
在那里，只有当演员的台词功底、肢体表现和角色气质全面且即时到位，才能打动台下的观众。
如梦之梦 /剧照
在2013年，他淡出影视圈，活跃于话剧舞台，出演了赖声川的话剧《如梦之梦》和台湾作家白先勇创作的《永远的尹雪艳》。
经过一年的演技沉淀，让胡歌积蓄了很高的能量，也让他对表演有了全新的理解。
用胡歌自己的说法就是：
那段日子，自己才意识到真正做为演员的魅力。
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05
经过一年的沉淀和积累，他接到了两部职业生涯最重要的作品——
《伪装者》和《琅琊榜》。
两部作品不仅收视率爆棚，更加口碑不俗，
也让演员胡歌完成了，从优质偶像到实力小生的完美转身。
《伪装者》里，
他是胸怀信仰、隐忍潜伏的伪装者明台。胡歌饰演的角色一个“三面间谍”，在里面的性格跨度很大。
既有世家公子的任性天真，
被指派做任务的时候，又有着不会回头的决绝。
而到了《琅琊榜》里，胡歌则彻底展现了脱胎换骨的演技，堪称“演技爆发之作”。
卸下军装的胡歌摇身一变，他是算无遗策、惊才绝艳的谋士梅长苏。
这个角色是多面的，一面是纵横捭阖智计无双的翩翩公子，一面又是隐姓埋名筹备复仇的麒麟才子。
他身上所背负的巨大责任和使命让他几乎不能暴露自己一丝一毫的情感，
始终在情感被压抑的一种状态，以至于他总是不停的搓着衣角。
在靖王身边，他是那个能左右天下的谋士。
在飞流面前，他是那个无所不能的苏哥哥。
而在霓凰面前，他就褪下了他所有的面具，成为了只属于他的金陵城少年。
而有些时候他又会变成当年那个意气风发的少年郎林殊。
如此复杂的性格，对于任何演员来说都不啻为一种演技挑战。
所以就连胡歌自己都公开表示把《琅琊榜》视为自己的“重生”。
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06
从2005年《仙剑奇侠传》中的逍遥哥哥，到2015年《琅琊榜》中的梅长苏。
十年当中，胡歌一路从唇红齿白，一脸单纯清秀的少年，坚韧地重生，蜕变成更真实的演员。
他始终保持着一颗谦逊的内心，认真的诠释每一个角色，努力争取别人对他演员身份的认可。
2015年的金鹰电视艺术节上，在获得“观众喜爱的男演员奖”时。
胡歌对后辈们说了一句话:
作为一个纯粹的演员，把演戏当作一件简单的事情，你会获得更多的快乐。纯粹、简单，让演戏回归它本来的模样，不是为演戏而演戏。后来在微博上这段话被很多人点赞，更加被网友热议的是胡歌在上台领奖前，他特意走到一同入围的实力派老戏骨李雪健老师身边。 弯腰握手时，还特意凑到前辈老师的耳边，说了一句“受之有愧”。
2019年，胡歌再次转型，在《南方车站的聚会》中饰演了一位亡命分子的形象。
胡歌饰演的男主角周泽农，出场就是凶狠嚣张的形象，靠着一把车锁就能瞬间放倒几个人。
即使是被敌对势力追杀，身负重伤的时刻，也能绝地反杀，如同一只狂暴的野兽。
可即便是如此具有攻击性的一个角色，在孤立无援加上屡遭背叛之后，陷入困兽之斗的他才终于决定“求生”。
求生并不是为了自己，而是为了弥补亏欠多年的妻儿，希望自己的死亡变得有价值。
所以——
他的逃亡，恰恰是为了更好的经营自己的死亡。
这种宿命的悲怆感，是这个角色最为复杂，也最贴合人性的地方。
正如主演胡歌本人在采访时所说：
对于整个世界来说，他格格不入。但是在生命结束的那一刻，你却可以顺着那条线，找到他真正牵挂的人，在他冷漠的外表下，感受到他温暖的地方。
而胡歌此次的表现可谓出道以来的最大颠覆。
他演出了那种末路枭雄的颓废与疲惫感，同时，也能感受到这个角色背后的隐忍和凶狠。
尽管仍有进步的空间，但可以感受得到，胡歌本人对这个角色的塑造和理解还是非常成熟的。
从低调演员到有口皆碑的国民男神，再到实力派演员。
胡歌唯一不曾改变的，是对于艺术和表演的初心。
他身上“青春偶像”气质被刻意洗去，粉丝集资80多万支持新片“应援”，被他坚持退款。
临了，他只留下了一句话：
我有对这份职业的敬畏，更有对电影艺术的尊重，我不希望用特殊的方式来制造盛世假象。
粉丝常这样评价胡歌：
始于颜值、陷于才华，最后忠于人品。
如果内地影视圈还有人能够定义“男神”的标准的话，那迷影君觉得老胡同志大概就是一个很优秀的范例吧。
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