今天晚上我是唱作人播出了第二期節目，一週有著八首新歌可以聽，而且是八首曲風各異的歌曲，對於喜歡音樂的我來說，確實是非常棒的，似乎又回到了當初每週等梁博的日子。
今晚的比拼中其實有一場是爭議比較大的，那就是張藝興的《愛蓮說》和陳粒的《空空》的PK。
陳粒這首歌曲的確是一首好聽的曲子，但是它在套路里，總讓人覺得似乎在什麼地方聽過，這是大流行歌曲的通病。
而張藝興則相對來說更前衛一些，有新意，並不會讓人覺得有曾經聽過的感覺，但是這樣的歌曲在旋律性上，是否能讓大眾接受還得打上一個問號，說個題外話，這首歌曲一度讓我以為自己在看《經典詠流傳》。
記得在節目開播之前我就曾預想過張藝興在這個舞臺的表現，可能能夠獲得更多大眾評審的支持，畢竟與傳統音綜的大眾評審相比，《我是唱作人》所邀請到的大眾評審裡有著更多的樂評人，他們對於套路式、落後、一成不變的音樂並不是那麼待見。
如何去評價大眾評審的選擇？《我是唱作人》是有在開飯環節討論過這個話題的，實際上大流行在上一季不受待見這一點是大家都知道的。
但是，這並不意味著節目需要邀請更多的專業樂評人來當評審，各行各業的人都有更為合適，畢竟歌始終是寫給人聽的。
而《我是唱作人》官方或許唯一需要保證的就是不讓粉絲參與節目錄制就足夠了，把投票權交給大眾，《我是唱作人》這一點是做得非常不錯的，參與投票的大眾評審都能在網絡上直接搜索到，公正公開透明。
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張藝興的《愛蓮說》，這一次輸給了陳粒的《空空》。
先說說個人看法吧，首先是張藝興的《愛蓮說》，這首歌曲聽完我的感覺是有點太短了，最後的結尾，直到他讓小孩子離開的時候，我甚至都以為這是歌曲舞臺編排的環節，後面還有著後續。
戛然而止，卻也讓我覺得少了點什麼，另外由於個人對於這類型音樂的不瞭解，所以就不評價更多曲風相關的東西了。
再說陳粒的《空空》，這是一首很典型的曲目，基本上就是屬於你唱完一個音就知道下一個音是什麼，但是這並不意味著創作這樣的歌曲就很容易了，我其實對套和絃是沒有那麼多偏見的，能創作出好旋律就行了。
那麼為什麼大流行歌曲總是容易讓人產生有在哪裡聽過的感覺呢？主要就是華語樂壇大部分紅火的曲目都是大流行，大流行已經快被寫爛了，而大眾聽的也是這一類型的音樂，有相似感實在再正常不過了。
歌曲演唱完畢之後，霍尊其實就已經給出了最合適的點評了：粒姐的這個作品，它的這個旋律走向，都是意料之中的走向，但是它就是好聽的。
雖然最終輸了比賽，但是這一次的比分差距實際上是比較微小的，張藝興在這個舞臺上遭受的非議並不算多，個人作詞、作曲、編曲，有著這樣實力的歌手其實是很難被人吐槽的。
高度不同，審美不同
這算是題外話，或許也不算是題外話。我有發現如今的大部分年輕的新生代音樂人都在朝著創新的方向走，但是在旋律的可聽度上卻並不是那麼講究。
和諧是一個奇怪的事情，和諧容易導致的結果就是重複。
除非說大部分的大眾都能夠聽出編曲的美妙。
如何去理解這個概念呢？舉個例子，筆者自己是學VOCAL的，這會導致我在聽歌的時候忽略歌曲本身，而更在乎歌手的VOCAL，如果歌手的聲音相當出彩，是會為歌曲加分的。
而我也會認為這樣的歌曲是好聽的，比如河鉉雨演唱的大部分歌曲我都覺得好聽，但是我分享給朋友他們卻覺得很難循環播放。
那麼對於學習編曲的朋友而言，在聽歌的時候，除了最直觀的好聽以外，由於學習過相關專業知識，在聆聽的時候，所獲取的信息則是更多的，編曲的好壞會直接影響到他們對於一首歌曲的評價。
但很顯然，如今仍然是一個屬於傳統ABAB式音樂的時代，這其實並不應該說大眾審美不夠，他們沒有理由去學習專業知識，歌曲於大眾而言本就是好聽就足夠了，更應該說是創作者能力不夠。
優美的旋律和先進的音樂是並不衝突的，甚至偏節奏型的音樂有的也能很出彩，但是很顯然，目前的華語樂壇新生代中，難有人能將兩者結合。
張藝興在努力，儘管他在這個舞臺上目前的成績都是【敗】，但是他的確讓大眾瞭解到了這些新鮮的音樂，另外強烈推薦大家去嘗試聽一下他自己創作的一些熱門曲目，實際上他是目前的流量歌手中少有的專業知識過硬的歌手了。
《我是唱作人》是一個非常優秀的節目，讓歌手在投票結果中直接收到了大眾反饋，能夠知道不同行業的從業者對於自己的歌曲的態度和看法，這對於歌手而言，其實是比較重要的。
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