最近娛樂圈出了個不大不小的事件—— 2020年港姐選舉因疫情影響暫停一年。
去年的港姐前三甲的頭銜將史無前例地保留兩年,但觀眾們對她們還是不會有任何印象。
說起來, 近幾年港姐大多沒有在娛樂圈混出什麼名號,能在觀眾面前混個臉熟就不錯了。
為什麼近幾年沒選出讓人眼前一亮的港姐?是現在的評委都xia了嗎?
到底是什麼讓回憶中的那些港姐那麼美?
每逢港姐選舉時,我們總是一邊懷念早些年那些美到可以“持靚行兇”的港姐,一邊感慨現在的港姐“一屆不如一屆”…
確實,那些年選出了不少容貌頂尖的港姐。
不過,即便 擁有出眾的美貌,但還是在觀眾心中”查無此人“的港姐也不在少數。
比如說1985年的港姐冠軍,謝寧。
可是為什麼絕大多數觀眾對有謝寧這般美貌的港姐毫無印象呢?
其實我們仔細想想就能發現, 那些在觀眾心中有一席之地的港姐,往往有優秀的影視劇“加成”。
或者說, 我們之所以能記住那些美人,是因為我們記住了她們的角色。
就好比邱淑貞之所以可以被觀眾記住,是因為記住了她在《倚天屠龍記之魔教教主》中飾演的小昭;
或是《賭神2》中那個叼著紙牌的紅衣女郎。
再比如說,1973年的港姐殿軍趙雅芝,當年之所以能成為無線的四大花旦之一,不是因為她港姐出身的背景, 而 是憑藉著她所成功塑造的某些角色。
就像《新白娘子傳奇》中那個端莊聰慧又不失嬌俏的白娘子,哪怕近30年後的今天, 很多沒看過這部劇的新生代觀眾也知道這個角色。
如果說提到白娘子,就繞不開趙雅芝;那說起青蛇,張曼玉會在第一時間浮現在我們腦海裡。
誠然,陳美琪的小青也是經典的,但“青蛇”這個名字比之“小青”更顯妖嬈, 我們很難不聯想到在電影《青蛇》中風騷“邪性”、但又天真嬌憨的張曼玉。
張曼玉在觀眾心中的形象不是固化的, 她好像有多種面孔,我們不會把她侷限在某個框架中。
像是張曼玉這類港姐, 她們的業務能力配得起她們的名氣,甚至碾壓了她們的顏值。
而曼神那個港姐亞軍的名號,早就被她角色的存在感深深埋藏住了。
這些被觀眾記住的港姐,都有值得被觀眾記住的角色。
哪怕像是李嘉欣這樣知名的“木頭美人”,她那些引人“舔顏”的畫面,大多也是來源於她在某部影視劇中的角色。
如若沒有那些影視劇“撐腰”,李嘉欣那些與富豪牽扯不清的桃色緋聞再怎麼勁爆,也很快會成為八卦雜誌上的舊聞,隨著時間的逝去誰會在意?
無論是張曼玉還是李嘉欣,觀眾懷念的她們是在選美舞臺上頭頂港姐桂冠的影像嗎?
並不。
那些港姐最讓我們念念不忘的,其實是她們某些角色風華絕代的模樣。
究竟是什麼“一代不如一代”?
我們為什麼總是感覺港姐的顏值一屆不如一屆?其實向來尖酸刻薄、喜歡博版面的港媒功不可沒。
這兩年港媒在“直擊”報名參加港姐的姑娘們時,總是會把鏡頭聚焦到那些不那麼上鏡的姑娘們身上, 然後用尖刻的筆觸去描繪她們顏值中的硬傷,藉此博眼球。
雖然她們只不過在選美中走了個過場,可她們的流量,比當屆港姐奪冠的種子選手還有存在感。
但如若全程“追擊”港姐競選,還是會發現絕對可以稱得上美人的姑娘的。
我們經常吐槽現在的港姐顏值“路人”,其實港姐的顏值並沒有突然暴跌。
就好比1988年的港姐競選的確選出了李嘉欣這樣的神顏,但當年的亞軍陳淑蘭和季軍張鬱蕾的顏值,在娛樂圈都不怎麼具備競爭力。
是什麼讓我們誤以為上個世紀八十年代多神顏?
話說在觀眾印象中港姐平均顏值高的年代,貌似整個娛樂圈都是一片“奼紫嫣紅”,不缺美人。
那個時候,剛好是香港影視行業的黃金時期,神作頻出。
有不少影視行業的中流砥柱都是來自港姐競選的舞臺上,
或者說,是類似於王家衛這樣的行業“大拿”,將她們最動人的一面精心打磨出來的。
就像曼神剛出道的時候,她也不過是在鏡頭前“咋咋呼呼”、活潑可愛的花瓶而已。
那時的曼神跟現在某些業務能力渣渣的流量小花比,也許就勝在特別拼命上。
可是演戲拼命又能怎麼樣呢?在鏡頭後面再怎麼流汗流血,還是被觀眾diss。
直到張曼玉遇到了王家衛,終於開竅了:
在王家衛之前,做演員對我而言就意味著做反應,毫無原因地狂喊,像孩子一樣哭、蹦蹦跳跳。而拍《旺角卡門》時,我要尋找感情的深入點。
再比如說“美則美矣、毫無靈魂”的李嘉欣,她這樣頂尖的顏值,在《倩女幽魂》中和王祖賢同框時一點也沒佔到便宜,反而還有被老王碾壓之勢。
李嘉欣輸在了哪裡?
其實單論顏值,她和老王各有千秋,甚至因李嘉欣的咬合關係更規整,側臉更顯精緻挺拔;
奈何王祖賢眼裡都是戲,一個抬眸便能望進觀眾的心裡。
可王家衛在他的《墮落天使》中, 放大了李嘉欣的“毫無靈魂”,讓角色格外疏離、寂寥;
而李嘉欣的顏值條件,不但硬生生地抗住王家衛那往臉上硬懟的超廣角鏡頭,而且還被突顯出一種 癲狂、病態感,整體畫面壓抑的能讓觀眾喘不過氣。
天下的美人,原本就是“三分長相、七分打扮”,就算顏值和演技俱佳, 碰不到好作品,再怎麼樣的絕色也會“蒙塵”,無法在演藝圈站穩腳跟。
從來都沒有美到不可替代的漂亮姑娘,只有“前無古人、後無來者”的角色。
過了這麼多年,最會調教演員的導演,其實還是當年那幾位,香港影視行業最興旺的時代早就過去了。
早年出名的港姐們還可以北上大陸尋求進一步發展,後來的繼任者們能有戲拍就不錯了。
究竟是什麼“一代不如一代”?現在沒有美人了嗎?
只不過她們當中沒幾個能碰到好作品罷了。
在觀眾在遺憾“港姐一屆比一屆醜”時, 其實哀嘆的是香港影視行業黃金時代的落幕。
“港姐”選的是什麼樣的美人?
據說港姐選美是這麼選美人的:
“冠軍”是選老婆 ,不用太漂亮,最重要是賢淑大方; “亞軍”是選女朋友 ,不妨風情萬種; “季軍”則是選小妹妹 ,天真單純就好。
瞅瞅這樣的標籤:“賢淑大方的老婆”、“風情萬種的女朋友”、“天真單純的小妹妹”—— 妥妥的男性視角,就好像港姐競選是大型的“選妃”現場一樣。
我們現在再看所謂的港姐巔峰時期的畫面,能發某些讓人不適的小細節,比如說泳衣pk環節。
以李嘉欣那屆港姐競選為例:選手穿著的泳衣
90年主辦方準備的泳衣是 捆綁式 設計,當然也是拉長腿部的 高開叉。
不得不說,在港姐選舉的某個時間階段中,主辦方選擇的泳衣雖然比“三點式”布料要多, 但反而格外有“情趣”,更顯誘惑。
最惡趣味的是, 佳麗們還要穿著這種明顯帶著性誘惑的泳衣站在臺上 ,接受由男性嘉賓主導的問答環節…
事實上, “港姐”選美在很長的一段時間,某些男性群體掌握著絕對的話語權。
選港姐,就是選富豪的女朋友,在很長的一段時間內成了不少吃瓜群眾心照不宣的共識。
長得漂亮貌似就是中了“基因彩票”,彷彿能佔盡便宜…
但無論是被迫還是主動,單純憑藉美貌為自己解決現實困境的姑娘,的確能佔些小便宜,不過最後吃的是大虧。
所以後來,隨著女性地位提高,我們能發現情況發生了變化,其中有個很顯著的特徵就是, 港姐的平均學歷增高了。
港姐競選誕生於1946年,但直到1978年才出現了第一位有學士學位的港姐冠軍 (在美國密蘇里大學攻讀會計學的陳文玉) 。
然後,一直到11年後的1989年,港才又出了位擁有大學學歷的港姐,陳法蓉。
90年代之後,才有越來越多的港姐有高學歷傍身,與此同時,港姐們與富豪權貴之間八卦緋聞越來越少了。
她們的追求,絕對不是爭搶著給某位富豪生孩子、坐穩姨太太的位置。
但她們也是被詬病“顏值下跌”的群體。
因此,有些小夥伴就開始質疑——“ 選美選的就是外在美啊, 不是在選‘學歷小姐’”。
其實這樣的觀點在某種程度上顯露出部分觀眾對港姐的刻板印象。
實際上,港姐的官方定義是 “香港女性美的代表,高貴端莊,堪稱女性楷模” 。
可以成為女性楷模的港姐究竟是怎樣的姑娘?
羊不禁想起了1987年港姐冠軍楊寶玲,單純論顏值的話,摸著良心說是無法和“李嘉欣們”一較高下的。
1992年,楊寶玲離開TVB進軍商界,她是六福集團 (就是那個知名的珠寶品牌) 的共同創辦人。
再或者是我們更加熟悉的曼神,她用五音不全的嗓子以“樂壇新人”的身份重新出發,頂著北京八級的大風對觀眾說:
“我演了20多部電影,還是會被說成花瓶,唱歌也請大家給我20次機會吧!”
還記不記得羊曾經說過——
自信不是堅信“其他人都會喜歡我”,而是“就算他們不喜歡我,我也感覺我很好”。
所以,不必擊中火力攻擊港姐們的臉不夠美,因為羊覺得, 沒有哪個女人可以憑藉超高的顏值成為女性楷模。
打從一開始,顏值什麼的就無法真正定義女性的美。
那到底什麼才能代表真正的女性美?
總之,肯定不是那些憑藉緋聞八卦霸佔著熱搜榜的超級大美人。
而是那些真正自信,真正創造了價值,真正無懼於世俗目光的女人。
這些女人的人生,從來不會被困在選美的舞臺上。
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