《桃姐》，2012年上映的一部由許鞍華導演的文藝片，是展現主僕情深的催淚港片。
《桃姐》海報
它狂掃了金像獎最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男、女主角五項大獎。
女主角飾演桃姐的葉德嫻因此片獲得威尼斯電影節，以及金馬獎影后獎項。
男主角飾演羅傑的劉德華，在《無間道3》之後第二次獲得金馬獎影帝桂冠。
劉德華、許鞍華、葉德嫻
《桃姐》是為數不多的國產高分文藝電影，這部影片是根據真人暖心事件改編，沒有刻意去煽情，表現出的全部都是生活中最常見的一面，但卻拍的非常富有詩意。
01"桃姐"
桃姐，原名鍾春桃，自幼家貧，出生不久即被人收養。養父在日本侵華期間被殺，養母無力再照顧桃姐，輾轉之下，將桃姐安排到梁家充當家傭。
桃姐
自十三歲起，桃姐先後照顧過樑家四代，共六十多年。
梁家的少爺羅傑，是電影製片人，五十多歲仍然單身，他是桃姐伺候的最後一個人，這一老一少，就在一起過著平凡的生活。
羅傑（劉德華飾）
可有一天，桃姐突然中風倒地，羅傑連夜將她送去醫院。醒來之後，桃姐發現自己的肢體活動受限，於是打算辭去工作，去養老院生活，而羅傑就主動承擔起養老院的一切費用。
起初，桃姐在養老院裡還是很不習慣的，但慢慢的也結識了三兩好友，最開心的時間就是羅傑每次來看她的時候。
羅傑對養老院的人說自己是桃姐的"乾兒子"，桃姐感到很開心，養老院的其他人也都很羨慕她有個這麼孝順的"乾兒子"。
後來，桃姐的身體越來越差，但羅傑還是幫她完成了一個心願，去了一次電影首映禮，見到了那麼多想見的明星。
最終，桃姐還是因重病離開了這個世界，羅傑也召集全家人為她舉辦了一場葬禮，桃姐就這樣度過了她平凡卻又充實有愛的一生。
02"感人，卻不煽情"
《桃姐》這部電影的出色就在於，它沒有刻意誇張的煽情鏡頭，只是通過平凡生活中的點點滴滴，人物與人物之間的生活細節，將它的溫暖傳遞給觀眾。
桃姐是位個性很鮮明的人，她可以記住梁家所有人的喜好，她也有著對一些事情獨特的堅持。
例如羅傑的媽媽從美國來看她，並親手為她做了燕窩，桃姐見到羅傑的媽媽，非常開心，但在嘗過燕窩之後，也會執拗且挑剔的說出"沒放生薑，腥"，這樣的話語。
她也是一個很念舊的人，說要收拾東西，其實一個都捨不得丟掉。
桃姐收藏的老照片
不管是自己第一次領到的五塊錢工資，還是當年被羅傑的揹帶，偷偷買給羅傑的書，再或是年輕時與年幼羅傑的合影，她都一一保存的很好。
桃姐開心的看著她收藏了許多年的"寶貝"，羅傑在旁邊看著她，就這簡單的幾個鏡頭，我的眼淚就流下來了。
許鞍華導演就是這樣，能用最簡單且平常的鏡頭，對準再普通不過的生活，用這種幾乎看不到"戲"的電影，激起觀眾心底最深處的情感漣漪。
在她幫羅傑找一個幫傭時，她的要求令應聘者不滿，因為桃姐知道，如何才能讓羅傑生活的舒適，她這些年對羅傑的照顧，是無微不至的關懷。
許鞍華導演在影片中多次用了一個場景，因為景一樣，人不一樣，很容易讓觀眾入戲。
就感覺生活在那裡一樣，主角每一次到來都是不同的狀態，這就展現了所謂的"物是人非"。
電影的英文名是A Simple Life，簡單生活。
影片看似平淡，卻處處流露著濃濃的親情，演員細膩的表演，電影所展現的香港最底層的人文關懷，才是這部作品最讓觀眾感觸至深的地方。
不鋪張，不做作，充滿了人間煙火氣，故意弱化了戲劇衝突，卻通過小人物的生活細節引起所有人的共鳴。
生活的樣子，就是最好的電影。
03"養老院"
這一個小小的養老院，所展現的就是每一個家庭，以及所謂的親情最真實的一面。
從養老院這些狀態各異的老人中，我們就像是看見了自己的父母親人。
人在年老的時候，都希望兒女陪伴左右，卻又害怕自己會成為孩子生活的負擔，在老人們這種矛盾心理的產生下，養老院成了大多數老人所選擇的去處。
在電影中，那些生活不能自理，吃飯排排坐，需要護工一個個去餵飯的老人們，彷彿成了牙牙學語的嬰兒。他們就像幼兒園裡的孩子一樣，每天都在等待著親人的到來。
桃姐在養老院的一個好友，金姨，喜歡兒子，卻不喜歡女兒，但是隻有女兒會常來看她。
即便女兒每次來都會在語言上刻薄自己的母親，但當金姨去世後，女兒卻是哭的最慘的一個。
所以這就代表了很多人，老人在的時候總是表現的不耐煩，但當老人去世了之後才會後悔當初沒有對父母好一點。
有時，電視臺、媒體會過來探訪老人，但卻開機時是一副面孔，關機後有時另一副面孔，表面上來探訪老人，其實只是裝腔作勢，他們消費了老人，藉此博得觀眾的好感。
當一個個老人離世的時候，養老院的老人們卻像是看淡了這些，他們並沒有表露出任何的態度，而是依舊下棋喝茶，但他們心裡明白，其實自己何嘗不是在這小小的養老院裡等待著死亡的來臨。
桃姐的病逝也是點到為止，沒有刻意去渲染死亡的悲情。
"死亡"，就這麼平常的出現在我們面前，就這樣觸碰到了人們最為柔軟的地方。
他們的淡然，他們所表露出來的"老無所依"的感覺，卻令我們內心無比的憋悶。
04"幕後"
這部電影是源於真實事件。
當時是李恩霖（Roger），是和許鞍華合作《女人四十》的編劇，他給了許鞍華一大堆紙條說，他有一個故事，關於他跟他家裡的做了六十多年的傭人。
李恩霖說，他很想做一部電影，或是舞臺劇。
許鞍華看著那些材料，覺得裡面既有臺詞，又有細節，當時就表示：可以拍。
電影中出現的主人公的房子，就是李恩霖原來的家，傢俱都沒動，就連羅傑用的包，都是當初的那個。
羅傑和那些導演討論電影的地方其實就是博納公司，找了徐克、洪金寶、甯浩等人來演他們自己，其實當時許鞍華也是感覺到挺怪異的，劉德華在演Roger，其他人卻在演自己。
許鞍華拍的《桃姐》其實就像是講述了自己的一生。
年老的她就如同年老的桃姐，桃姐為她熱愛的李家奉獻了一生，而許鞍華為她熱愛的電影事業奉獻了一生。
當如今商業片或純娛樂化電影充斥著大銀幕時，許鞍華卻堅持著自己的初心，用人文精神，將人間煙火一次又一次展現在我們面前。
這部電影考慮到很多現實性因素。
2011年，香港地區老齡化嚴重，新移民的熱潮也非常洶湧，住房的資源相當的緊張，電影行業也呈現出萎靡狀態。
《桃姐》就像是一副當代香港社會的畫卷，它將真實存在的社會問題與社會現象集中展現在觀眾面前。
重男輕女的根深蒂固的傳統思想，階級劃分的展現，市井生活，民生問題，人性的冷酷和善良通過這部電影都一一展露出來。
05"這不是電影，這就是生活"
許鞍華導演並沒有將主僕二人之間的親情做廉價的處理，而是高明的對其進行藝術上的昇華。
用隱忍剋制的鏡頭語言，還原故事最本真的樣子，還原電影最本質的一面，其實它更像是紀錄片，讓觀眾感受到了久違的人情味。
希望每個人都能：
在來得及的時候，做來得及的事。
<圖片來源網絡>
作者：快樂阿宅啊
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