都市混口飯
我覺得王維的《山居秋暝》配得上唐詩五律巔峰之作。
理由有一下幾點：一、作者王維生活在中國詩歌巔峰時代的盛唐時期；二、王維是盛唐時期著名的詩人之一；三、五律、五絕、七律、七絕等格律詩成熟於盛唐時期，後人正是從唐代名家的詩歌創作中總結出“近體詩”的特點、規律，進而將“近體詩”規範化；四、王維是唐代“田園詩”的代表性詩人，他的山水田園詩成就之高，歷來被後世所推崇。
下面我們就來欣賞這首五律《山居秋暝》：
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
首先，它合轍押韻，對仗工整，從格律規範上說，無可挑剔。
其次，整首詩像一幅優美的圖畫一樣，給人一種清新純樸、幽靜恬適之美。寂靜的“空山”，初秋的傍晚，潔白的“明月”，流動的“清泉”，寫景如畫，爐火純青。由於王維同時也是繪畫水平很高的畫家，因此他的詩“詩中有畫”，他的畫“畫中有詩”。這首詩就是典型的“詩中有畫”。
“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”，竹林裡傳出一陣歌聲笑語，那是洗衣服的姑娘們回來了，蓮花搖動起來，那是漁船下水了，這裡
以靜寫動，以動寫靜，動靜相襯，出神入化。“隨意春芳歇，王孫自可留”。山間是這樣美好，即使是春光逝去，秋景照樣美妙，王孫也不該歸去，而應該繼續留住山中！
郝文史
送友人
李白
青山橫北郭，白水繞東城。
此地一為別，孤蓬萬里徵。
浮雲遊子意，落日故人情。
揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。
這是唐代詩人李白一首情意深長的送別詩。作者通過對送別友人環境刻畫、氣氛渲染，表達出與友人依依惜別之意。首聯的“青山橫北郭，白水繞東城。”交代了告別的地點，詩人已送友人來到了城外，但兩人仍然並肩緩轡，戀戀不捨不願分離。
只見遠處，青翠的山巒，橫亙在外城的北面；波光粼粼的流水，繞著城東潺潺流過。這兩句中“青山”對“白水”，“北郭”對“東城”，首聯即寫成工整的對偶句，別開生面；而且“青”、“白”相間，色彩明麗。“橫”字勾勒青山秀麗的靜姿，“繞”字描畫白水的動態，用詞準確而傳神。其詩筆用情至真，揮灑自如，描摹出一幅寥廓秀麗的圖景。其中，未見“送別”二字，但其筆端卻字字句句飽含著與友人即將分別的不捨之情。
接下去兩句寫情。詩人借孤蓬來比喻友人的漂泊生涯，他寫：此地一別，離人就要象那隨風飛舞的蓬草，飄到萬里之外去了，從此見而不得，甚是惆悵。此聯從語意上看，可視為流水對形式，即兩聯語義相承。但純從對的角度看不是工對，甚至可以說不“對”，它恰恰體現了李白“天然去雕飾”的詩風，也符合古人不以形式束縛內容的看法。
後此聯出句“此地一為別”語意陡轉，將上聯的詩情畫意點破，有一股悲劇浮現感染人的感人力量。古人常以飛蓬、轉蓬、飄蓬喻飄泊生涯，因為二者都有屈從大自然、任它物戲弄而不由自主的共同特徵。太白集王琦注云：“浮雲一往而無定跡，故以比遊子之意；落日銜山而不遽去，故以比故人之情。”這兩句詩表達了詩人對友人的深切關心，寫得流暢自然，感情真摯。
頸聯“浮雲遊子意，落日故人情”，大筆揮灑出分別時的寥闊背景：天邊一片白雲飄然而去，一輪紅日正向著地平線徐徐而下。此時此景，更令詩人感到離別的不捨。這兩句“浮雲”對“落日”，“遊子意”對“故人情”，也對得很工整，切景切題。詩人不僅是寫景，而且還巧妙地用“浮雲”來比喻友人：就象天邊的浮雲，行蹤不定，任意東西，誰知道會飄泊到何處呢？無限關切之意自然溢出，而那一輪西沉的紅日落得徐緩，把最後的光線投向青山白水，彷彿不忍遽然離開。而這正是詩人此刻心情的寫照。
此句也可理解為遊子將行未行的戀舊情意，有欲行又止，身行心留之複雜意緒。落目的形象既可理解為故人的眷戀之情，亦可理解為對友人的祝福之情。“夕陽無限好”、“長河落日圓”，但願友人前路陽光燦爛，諸事圓滿遂心，呼應了“孤蓬萬里徵”一句。
尾聯兩句，情意更切。“揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。”送君千里，終須一別。“揮手”，是寫了分離時的動作，詩人內心的感受沒有直說，只寫了“蕭蕭班馬鳴”的動人場景。詩人和友人在馬上揮手告別，頻頻致意。那兩匹馬彷彿懂得主人心情，也不願脫離同伴，臨別時禁不住蕭蕭長鳴，似有無限未盡深情。末聯借馬鳴之聲猶作別離之聲，襯托離情別緒。李白化用古典詩句，用一個“班”字，便翻出新意，烘托出繾綣情誼，是鬼斧神工的手筆。
這首送別詩寫得新穎別緻，不落俗套。詩中青山，流水，紅日，白雲，相互映襯，色彩璀璨，有情有景。其中班馬長鳴，形象比喻新鮮活潑，組成了一幅有聲有色的畫面。讓自然美與人情美交織在一起，顯得有聲有色，氣韻生動，畫面中如始至終，流露著無限摯友深情，感人肺腑，不失為五律古詩中的一首好詩。
杜彩萍
王維的《山居秋瞑》堪稱顛峰之作。
蘇軾說“味摩詰之詩，詩中有畫。味摩詰之畫，畫裡有詩。”王摩詰王維，唐人稱之為“五絕聖手”，他的五絕都是精品，他的一律，自然也精，他的山水田園詩更是如圖如畫。
今人作詩，主張“詩中有我”，這是一個窠臼。“我”不一定美麗動人，嵌在詩裡，常因個人小情感破壞大格局，往往使美麗的篇章黯然失色。王維詩多在“無我之境”，高蹈飄逸，美不勝收。五律《山居秋暝》就是典型例證：
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
它的平仄格律和用韻不必贅述，符合五律的標配，閃光處在於其表象圖畫般美麗，這是千年詩壇難得一見的動人秋色。秋，是古詩詞中屢見不鮮的枯敗蕭瑟的意象，多寫人生困頓、相思零落、韶華已逝。雖有“霜葉紅於二月花”之類的比喻、“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝”之類的強詞奪理，終歸不能盡現秋之美。
王維詩被人稱為“佛詩”，一篇篇詩作如一朵朵佛蓮，自吐芬芳和聖潔光芒。 他在藍田輞川山莊，彈琴賦詩，吟嘯不止，每首詩都彷彿是山水精靈所生化，因此《輞川集》山水絕勝,無人可比。中華山水之勝，謝靈運之後，沒人比王維更懂得欣賞。
這首五律起筆說“空山”“晚秋”,緊扣題旨，主宰全篇。王維隱居空山三十年，對“空”字情有獨鍾。檢點王維詩章，“空山不見人”“夜靜春山空”“空居法雲外”、“欲問義心義,遙知空病空”，空字隨處可見。這或許是他久居空山神臺清明的自然反映，類似於繪畫中的留白，倍添神韻。空山新雨晚秋，不僅開門見山點題，而且為全詩構築了一個明淨清新意境，使後續的描繪先有了柔美的底色。
中二聯是主畫面，明月青松，山石流泉，極盡優雅美麗；一照一流，靜中有動。而浣女歸來，風拂竹梢，漁舟遠去，蓮葉顫動，顯得動中有靜。整個畫面動靜相宜，形色相彰，維妙維肖，生動活潑。
尾聯展示出作者長隱青山不受塵累的高潔情懷，心與境化，物與我化，人與自然渾然一體。春芳凋謝就任由它凋謝吧，人可以自然融匯在這片秋色中。《楚辭》說“王孫兮歸來,山中兮不可久留”，而王維卻說王孫自可留，達到天人合一的完美和諧。
當然，精品五律還很多，張九齡的“海上生明月，天涯共此時”，杜甫的“國破山河在，城春草木深”、“星垂平野闊，月湧大江流”，王灣的“潮平兩岸闊，風正一帆懸”，王勃的“海內存知己，天涯若比鄰”都是千古傳誦的佳作。
說了這麼多，頗費心血。現在網絡噴子多，反對我的觀點不要緊，反正是回答問題，不同意我的觀點可自寫一回答進行辯論，辯論有利於增長見識，歡迎大家指正。
