《說唱新世代》第一季終於落下了帷幕。這檔全新的節目，迎來了一位全新的冠軍。年僅20歲的懶惰在決賽中戰勝初舞臺的對手Subs，最終突出重圍，從最不被人看好的隊長，成為了節目的最大贏家。
作為今年口碑最好的說唱綜藝節目，《說唱新世代》相比於另外兩檔節目，格外注重表達。而最終奪得冠軍的，也正是擅長用歌詞講述自己故事的懶惰。然而，在很多的時刻，這種淋漓盡致的表達，卻讓懶惰在節目進行中受到了不少的攻擊。
“又是在賣慘”、“打感情牌有些過了”、“建議節目改名為說唱新親情”……某一期的《說唱新世代》播出後，所謂“爹媽新世代”的嘲諷又來了。當期節目的主題是“THE ONE”，中文特意取了“信仰之歌”的名稱。
很多參賽選手的“THE ONE”都選擇講述親情的主題，所以大多數作品寫給的都是父親或母親。而其中，懶惰的一首《Mom Pray For Me》也引發了不少的討論和關注。
Mom Pray For MeLanduo懶惰 - 說唱新世代 第6期
雖然揣著一張北京戶口，但懶惰卻並不像大多數人想象中的北京孩子那樣衣食無憂。童年經歷比較曲折的他，創作出了《Mom Pray For Me》來抒發對母親的思念，這首歌真摯深刻、直擊人心。
只是讓懶惰沒想到的是，這首歌打動了導師，卻觸到了部分觀眾的紅線。這些觀眾跳出來指控懶惰在“賣慘”與“煽情”；“贏了比賽、輸了人品”……這些無端的攻擊，讓懶惰覺得既心塞又委屈。他不禁在微博上發文表示：“如果我們連表達思念和愛都變成了矯情和做作，那這個世界真的太可悲了。”
慶幸的是，在這條微博的評論區，懶惰也收到了很多人的支持和鼓勵，這讓他的情緒緩和了不少。的確，對於一個20歲的孩子而言，如此的謾罵攻擊難免讓人心煩意亂。
對於懶惰來說，人生的分叉路可以追溯到一臺老式電腦。在信息技術高速發展的年代，互聯網將一種種新奇的事物從網絡輸送到現實。富有節奏感、適合情緒發洩的說唱音樂，走進了懶惰的耳朵。
對說唱的瘋狂熱愛，為懶惰提供了“走過獨木橋”或“迴歸校園”之外的第三種可能。因為無意之中觀看了一場“龍虎鬥”的Battle比賽，他更加堅定了要通過Battle來表達自己的這個想法。
相比於前輩放鬆且隨性的Freestyle表達，新生代Battle MC更加嚮往Battle中激烈的一面。他們有著對自己所屬城市的深厚感情，懷揣著對夢想的嚮往湧入Battle比賽，但又事實上長期處於理想和現實生活之間的某種真空。
回憶起第一次Battle的場景，懶惰說，自己顯得特別的興奮和憧憬。與大多數鑽研積累韻腳的Battle選手不同，“天賦”二字在他的身上得到了很好的展現。第一次參加比賽，懶惰就拿了冠軍，而在此之前，他並沒有刻意過多的練習，只是在平時在大家一塊玩兒的時候不停地去說。拿著比賽贏來的獎金，懶惰好像找到了歸屬感和成就感。
在2018年的Battle場上，懶惰結識了一個他特別投緣的好友。這個比他瘦一點的孩子叫守衛，也是北京當下Battle的新生代代表之一。在《中國新說唱2019》賽場上，守衛和小丑的那段Freestyle Battle，相信大家都一定記憶深刻。
一拍即合的兩人，與另外幾個來自北京各個區的MC聚集在了一起，組成了M.E.T廠牌。他們想讓更多的人感受到新生代讓更多的人感受到新生代Old School HipHop Crew的力量。儘管因為一些原因，廠牌如今解散，大家都去奔波各自的事情，但是於懶惰而言，M.E.T有著非常難忘深刻的意義。
也是在這時，《再見Landuo》應運而生。他用這首歌紀念在團隊裡的時光，告別過去的自己，感謝每個來過的人。為了去迎接一個全新的自己，懶惰報名參加了《說唱新世代》。
緊密的歌詞、飽滿的情緒，在眾人都表現平平的Cypher中，懶惰如同一顆炸藥，炸翻了這個無聊的場子。“買保險的小夥有天也能成教練”此句一出，燃炸全場，導師們瞬間都站了起來。
Cypher上的出彩表現，讓懶惰贏得了不少關注。誰都沒想到，這個長相憨厚的胖小子，居然能如此一鳴驚人。而對懶惰來說，考驗他能不能站穩的，是接下來一系列作品的水準。
初舞臺上，懶惰唱了這首《K.M.N》。他在歌裡唱自己作為平凡人的追夢與挫折，他說：“我沒有經歷過好的生活，你讓我寫那些車子、票子，我寫不出來，寫出來也是假的。我只經歷了這些東西，寫這些也是最真實的。”
K.M.NLanduo懶惰 - K.M.N
在和Subs進行battle的前期下注環節裡，斯威特喊出了十四張嗶特幣的高價，可懶惰語不驚人死不休，直接加註到二十張。緊張刺激的節目氛圍小高潮，在滿屏的彈幕“反手一個超級加倍”、“十七張牌你能秒我”中，直接推進到了大高潮。
兩個人的作品風格差異非常大，Subs想畫一個美妙的烏托邦，反抗不公與苦難；懶惰則是用最直白的語言，描述了現實的生活。二人加賽時的Battle風格也截然不同，懶惰屬於老派押韻Flow攻擊流，Subs屬於新派抓爆點流。
因為想要Real，所以懶惰坦誠面對那些掙扎與不忿；或者說，因為敢於面對掙扎與不忿，所以懶惰Real得格外打動人。懶惰把那些沉重經歷都融進歌曲的詮釋裡，也憑藉著強大的Flow最終成功贏下嗶特幣。
可爭議也隨之而來。因為欣賞口味的不同，有人覺得Subs才是真正的贏家；有人覺得懶惰猜韻腳是不尊重對手的“干擾行為”、缺乏素質；有人覺得懶惰只會快嘴，歌詞淺顯沒深度；還有部分觀眾因為“顏控”，直接就給胖胖的懶惰判了死刑；甚至還有人單純討厭他說話的行為方式……
也有人覺得，懶惰這樣做無傷大雅，畢竟猜韻腳只是Battle場上為干擾對手和引導觀眾，而經常使用的手段。本身這種方式在Undergroud的舞臺上，是沒有任何比賽的規則會禁止的，只是個人習慣而已，畢竟玩出好的Flow是最重要的。而一個良好的彈幕氛圍，也應該是客觀地討論選手和節目的不足和優點。如果音樂節目不去探討作品怎麼樣，而去討論顏值，那才叫做“本末倒置”。
拿下首個對決勝利後，之前不太支持他玩說唱的父親主動給他發了消息。父親說，看他的比賽看到了凌晨兩點，沒想到他能唱的那麼棒。這讓懶惰感到了一種滿足。
其實早在《說唱新世代》之前，懶惰就曾報名參加過《中國新說唱2019》，但是卻遺憾止步海選，沒能拿到潘瑋柏的項鍊。而海選時的他，阿卡貝拉的內容正是關於他與他的父親。《中國新說唱2019》沒讓他得到父親的理解，但《說唱新世代》做到了。
既然兩檔節目都參加過，那麼對比就在所難免。相比於《中國新說唱》的商業，懶惰更喜歡《說唱新世代》營造出來的輕鬆“養成”氛圍。《說唱新世代》會將選手的生活習慣展現給觀眾，更多方面的去了解選手，從而更好的避免惡意剪輯的出現。而《說唱新世代》，還讓懶惰收穫到了友誼和經驗。
可能因為有相同類似的經歷，又來自於相同的城市，懶惰覺得丹鎮北京的斯威特和生番都是很有想法的人，他們像大哥一樣處處對他照顧；而曾經在說唱圈不可一世、懟天懟地的鷹國王子Ty.，原來是那麼平易近人，並不會站在說唱的制高點睥睨眾生，相反，在他迷茫時會給出中肯的建議和鼓勵……這些知名選手在節目中與平日形象的反差，有些出乎懶惰的意料。
與此同時，四面八方的讚譽隨之而來，甚至有人覺得他是冠軍最有力的爭奪者。但就是這樣一位優秀的零零後rapper，卻面臨著他參加節目以來最尷尬的處境。之前誇讚他的人，都去選了別人當隊長；懶惰自己要組建“最強戰隊”的心願也化為泡影。好在聖代選了他，Doggie也因為順延來到了他的隊伍。
三個年輕人沒時間去磨合，歌曲的創作過程緊張又枯燥。大家忙得昏頭轉向，唯一的快樂就是給對方買一杯奶茶去緩解壓力。也正是頂著這份壓力，備受好評的《懶狗代》誕生了。
這是基於真實的比賽體驗而創作的寫實歌曲：一個沒人選的隊長，一個沒人要的Doggie，還有唯一選了懶惰的聖代。從開場的唸白開始，這首歌就能帶你進入強烈的情緒中，漸漸升起的火藥味將氛圍烘托得恰到好處，Beat也足夠帶感，Flow順暢又富有變化。
最不被看好的隊長、最不被看好的隊員、最不被看好的隊伍，卻用最HipHop的方式贏得了第一名，這是懶惰完全沒想到的。在如釋重負的同時，他又產生了擔憂感。
“懶惰，你需要往你的歌裡塞進去更多的內容”，懶惰對導師馬思唯的點評記憶猶新。的確，如何讓rapper們在紛雜的信息洪流裡找到最需要的關鍵內容，這也是擺在懶惰面前的挑戰。他要一直鑽研，要有一些犀利的、刁鑽的思索。
最先要被挑戰的就是“專注力”，從風格單一化中抽身的懶惰，想要設計更多的趣味點打中他們，而這就可能更需要表演者和觀眾交互點。他自己也表示，在未來，他將展現的不光只有技術上的衝擊和情感上的強烈。
也許我們無法評判作品的專業性，但是它們的感染力毋庸置疑。向醜惡宣戰、向現實開炮，就連諸如青春、夢想、信仰此類容易讓觀眾們感到厭倦的老生常談，都因為他們的鼓點、歌詞而變得有趣了起來。
好的說唱作品基調都是向上的，也許它會揹負沉重的社會性題材，但是這些作品本身存在的意義，就是為了所有的現實都有善意的表達，所有的貧瘠都會開花，所有的悲劇都有一個happy ending……即使這樣的ending現實中可能並不存在，但是我們可以在作品裡找到，通過作品詮釋。
懶惰要做坦誠而有力量的作品，這需要他在歌裡注入人性，需要有矛盾、困惑、掙扎、轉變。“寫實”是懶惰的每首歌在寫之前，第一個要談的主題。他每次都要問自己，「你為什麼要寫這首歌？你真的有非常原始的創作衝動嗎？」
這樣問過自己之後，得到的便是肯定的答案。他想唱的不只是一首歌，而是一個迷茫於現實道路，卻能堅持找到方向的「人」。這樣的迷茫自卑，在母親去世之後，很長一段時間都裹挾在他的生活裡。有的時候他坐在床上，一想就是一整晚。
對於大部分聽眾來說，說唱音樂不過是一種助興之物。明白這件事的他會想，堅持說唱的意義是什麼？自我又該如何實現？所以，他願意唱那首《Mom Pray For Me》，也是因為能夠這樣共情。從大眾投票的結果來看，他成功了。
過去的北京說唱，已經成為一個時代的印記。北京rapper普遍對Old School異常迷戀，可在精妙編曲和旋律性Hook大道其行的當下，Old School的音樂卻很難出彩。這次出來參加比賽，懶惰明白的最大的一個道理是：北京說唱應該向前看，而不是原地踏步。
Old School最難出Hit Song，商業價值也相對較弱。堅持Old School的rapper，他們的Freestyle能力也很難保持，不經常實戰的話，幾天就會退化。所以懶惰很清楚，Battle MC不能當一輩子。
一旦從Battle一線退下來後，他在圈子裡將會毫無優勢。逆水行舟不進則退，他必須去找其他出路，而寫幾首真正的好歌是懶惰最好的選擇，這也成了懶惰之後的發展目標。
如今，主播們不惜出賣尊嚴搏眼球、rapper們絞盡腦汁鬧Beef引流量，懶惰只為作品付出一切的坦誠和純粹似乎顯得很笨拙。這份倔強使他身上散發出一種特有的氣質。
拿下冠軍後的懶惰動情地說，“我很想和一年前在出租屋裡的自己講一下我現在的成就”。現在的他，可以拿到好的商業資源和音樂資源，不用再為前路漫漫而擔憂。
就像陳近南說的那樣，“他才20歲”。懶惰尚且年輕，他通往星辰大海的旅程才剛剛開始。也正如節目開始他所做的選擇一樣，人紅不是目的，更好地傳遞思想才是最終意義。
當你看到臺下比著BJC的手勢，彈幕裡飄著“一個窮孩子生活在有錢人的城市”，懶惰真正能夠代表來自北京新生代rapper的力量，或許，他也將代表北京說唱新的輝煌……
