國慶檔連著幾天的票房狀況，肉叔我是沒想到的。
難道說，就沒有黑馬了嗎？
這不，它來了——
一點就到家
國慶檔最高顏值。
主演，劉昊然+彭昱暢+尹昉。
一線小生+實力演員。
再加上導演許宏宇。
不認識？
陳可辛愛徒，操刀過的作品厲害到嚇人：
《羞羞的鐵拳》《無名之輩》《七月與安生》《夏洛特煩惱》《親愛的》《十月圍城》《投名狀》《趙氏孤兒》《建國大業》《建黨偉業》……
他剪的。
周冬雨版的《喜歡你》，今年大熱的劇《穿越火線》。
他導的。
一句話，有才。
這樣有才有顏的組合。
居然……
沒，有，什，麼，宣，傳。
購票平臺上的想看人數，還比不上蹭熱度的動畫片花木蘭。
關注度不高。
除了“一點就到家”這個讓觀眾比較懵，一眼不知所以然的名字外。
更大的原因是，海報上的這張圖。
豆瓣評價已經指出：
這仨是去參加變形計嗎？
不僅尹昉和彭昱暢打扮得看不出來，連劉昊然都慘遭毒手。
更別說略顯瘋癲氣質的預告片。
但。
反過來想：
究竟是怎樣的故事，才會讓他們仨這麼心甘情願地糟蹋自己。
肉叔看完點映，忍不住想給你們安利。
它，可能是國慶檔最大的驚喜，十足的黑馬。
01
故事非常簡單：
三個年輕人，逃離大城市，回農村創業的故事。
但選的地方可不簡單：
雲南省，普洱市，瀾滄縣，惠民鎮，黃路村。
只聽名字就有一種的窮鄉僻壤的感覺。
這個千年古寨，百姓世世代代靠種茶為生。
和2020幾乎所有的中國農村一樣，年輕人外出打工，老人小孩留守，種茶的收益也一年不如一年，破敗可以預見。
主角彭秀兵（彭昱暢 飾）也出身於此。
在北京當了十年快遞員，踏實肯幹，攢下十多萬家當，雄心勃勃，要回去改變家鄉。
怎麼做？
辦快遞。
在他看來，黃路村和現代生活的唯一障礙，是快遞。
這就是電影名字的來源:
他要讓一群只知道趕集的農民，連接互聯網。
因為：
網購，只要在手機電腦屏幕上一點，貨物就能到家。
甚至喊出了一句口號：
只要能解決互聯網到農村的最後二十公里。
以後中國有多少農民，我就有多少客戶。
口氣這麼大？
馬上被冷水澆醒。
說話的是魏晉北（劉昊然 飾），前幾年互聯網大潮創業失敗者的一員。
因為不甘在大公司當螺絲釘，出來自己創業，結果迅速賠光了幾十萬積蓄。
一度上了天台，要不是彭秀兵拉住他，魏晉北就沒了。
高學歷，高智商，創業經驗豐富，他急切渴望成功。
但彭秀兵不聽。
果然，又賠個乾淨。
創業失敗者，+1。
一次意外，他倆發現了被黃路村放逐的村長兒子李紹群（尹昉 飾）。
他也從大城市回來，卻砍了茶樹種咖啡，被逐出家門。
一個人呆在後山，研究咖啡味道，自得其樂。
李紹群夢想做出最好的咖啡。
這不巧了嗎。
咖啡夢+快遞夢+電商夢，湊一塊兒。
三個年輕人，來一場改變家鄉的瘋狂征程。
這就是《一點最到家》最大的特點：
年輕。
這幾乎是一部與年輕人完美適配的電影。
有一個最明顯的對比：
電商，快遞，直播，互聯網，創業浪潮，城市壓力……全部都是最近十年的興起的東西。
年輕人再熟悉不過。
但回到黃路村。
看到的則是千百年來祖祖輩輩的生活方式。
務農，種茶，畜養牲畜，逢年過節擺宴席，通過具有儀式感的祭祖活動來祈求豐收。
最熱鬧的活動是趕集，最常見的，則是年輕人的離開，留守老人兒童數量的增加。
難受的，是觀念老舊，村長擔心輕易改弦易轍，會影響村裡本就不富裕的生計。
至於，砍掉茶樹，種咖啡？
所以，最大的矛盾，也是喜劇點出來了——
這三個年輕人，要如何打破傳統農村物質與思想的枷鎖？
實話實說，玩得那叫一個瘋！
《一點就到家》裡，元素多到爆炸。
跑酷，美食，萌寵，街舞……
它不是一個嚴肅的創業故事。
而是一個現代與傳統，城市與農村，快與慢，新與舊的大碰撞。
每一次，都火花四射。
甚至，還玩點小激情。
同時，注意這段臺詞：
農村裡沒有堵車，沒有追尾，沒有冷眼與嘲笑……
對，電影也並沒有一味地否定哪一方。
而是站在中間，看著這三位的折騰。
在過程中，相信每個年輕人都從他們身上能看到自己。
年輕的可愛之處，就得折騰，不知疲倦。
02
電影最讓人感觸的一點。
是原生態。
《一點就到家》是真正的“實景拍攝”。
“實”到什麼程度呢？
沒有搭景，真正走進一個雲南邊陲的千年古寨。
從來沒有人來到這裡拍攝，而且連旅遊都相對少。
這也就解釋了。
為什麼電影裡，村民的表現都那麼好玩。
尷尬中帶有一點點魔性（非貶義）。
因為，這是大部分的村裡人第一次走到鏡頭前，拍電影。
導演要的，就是這種普通村民最真實的生活反應。
這裡的人平常怎麼聊天？
如何工作生活？
吃什麼？
玩什麼？
有什麼需求？
可能很多人不關心，但他們也不應該被忽視。
有一個鏡頭特別感人：
飾演快遞員的大叔五十多了，這輩子第一次上鏡頭。
那個樣子。
認真得小朋友一樣。
對電影藝術來說，這是來自當地人最淳樸的尊重。
而電影裡的衣食住行的原生態，肉叔直接放圖：
前方高能。
但。
原生態做到了。
如何讓三個年輕演員令人信服地成為“村裡人”？
導演簡直太壞了。
電影中，三個年輕人折騰黃路村。
電影外，導演折騰三個主演。
注意預告片裡的三句概括。
一個loser，一個傻子，一個瘋子。
這是劉昊然。
不僅破了相，還從山上往下摔。
兩次！
而尹昉，更是被安排得明明白白。
有一種田間地頭長大孩子特有的灑脫。
更難過的是彭昱暢。
為了展現喜劇，他的表演直接對標王寶強。
（有趣的是預告還找來了寶強本人當旁白）
需要一種憨傻感。
效果？
看這個——
這壞笑有內味了
在幕後採訪中吐槽：
由於導演許宏宇本身是一流的剪輯師。
出於信任，三人更放鬆，能玩得更“野”一點。
至於效果和尺度，最後讓導演自己去把控。
《一點就到家》裡真正做到了一種——
你可以不用，但我不能不演。
這種信心，來源於導演對笑點的掌控力。
比如這個鏡頭。
李紹群從遠處走來興師問罪，彭秀兵和魏晉北在快遞店裡。
快速移動鏡頭，讓演員注意走位。
營造出一種緊張的對峙效果。
配合演員表演，效果滿分。
所以，整個故事雖然保留了一種瘋癲的質感。
但。
仔細琢磨，到處都是精細打磨。
03
電影中，主角們的創業，最後成功把雲南普洱咖啡推向了全世界。
更讓肉叔驚訝的是。
真實的雲南咖啡，和電影的講述類似。
不說不知道，一查嚇一跳。
雲南普洱，不僅有普洱茶。
如今還是國內精品咖啡的重要產地。
b站已經有很多的up主各種安利。
甚至星巴克、雀巢等國外公司，每年都從雲南收購幾十萬噸咖啡豆。
可是在咖啡廳裡，卻很少有聽到“雲南咖啡”的名字。
看採訪才知道。
很多的咖啡都是銷售到國外
然後又從國外進口到我們雲南這邊
我們雲南的那些年輕人
上班族又去買來喝
美國的星巴克買很多很多雲南的咖啡
但他們沒告訴美國人這個咖啡是雲南的
這是一個典型的出口轉內銷的過程。
但利潤，都給了那些國際巨頭。
電影中有個很諷刺的鏡頭：
魏晉北見投資人，投資人輕蔑地說：
誰喝中國咖啡？中國就沒有咖啡。
但，他喜歡的那些洋品牌，很可能原材料就是中國。
這既是現代人的淺薄無知狂妄自大，另一個角度也證明了：
有太多的國貨，需要被認知。
這也是《一點就到家》的立意。
作為一個吃貨，肉叔願意為這些國貨，搖旗吶喊。
可如果只是這些，還是小看電影了。
《一點就到家》在一個輕鬆的喜劇外表下。
藏著一個很嚴肅的話題。
彭秀兵和魏晉北的對比。
彭秀兵出身農村，勤奮肯幹，帶頭衝鋒。
夢想靠勤勞致富，在家鄉做快遞，幫助更多人。
為此，電影點映時，專門做了一個快遞小哥的專場。
但觀眾的反應讓人感慨。
瞞著家裡，拼命工作，拼命攢錢。
一天一二十塊的飯。
住在地下室。
他們其實代表了廣大的中國普通進城務工者的想法。
希望用勤勞去改變命運，造福家鄉。
而，劉昊然飾演的魏晉北的經歷。
一個loser，之前創業賠光了積蓄，差點自殺，迫切渴望成功。
和彭秀兵的快遞夢，李紹群的咖啡夢不同。
他只想成功。
夢是什麼，如何成功，他不太關心。
這也是電影后期，矛盾爆發的焦點。
咖啡做大了，國際咖啡巨頭出面想收購。
譚卓飾演的市場經理面對中國的本土品牌毫不客氣：
400萬，買斷你們。
你們不籤，我們依舊是世界巨頭。
你們簽了，你們就是中國最成功的農民。
魏晉北同意，但彭秀兵猶豫了。
因為：
這不是我們想要的成功，
我不覺得我的家鄉沒有希望。
賣還是不賣？
金錢與夢想，有時候並不等同，該如何決擇？
打住，肉叔就不劇透了，想看的自己去電影院。
但想指出的一點是：
他倆身上，其實有著現代年輕人的影子。
出身不同，但他們都迫切地在成功的道路上追逐。
但有人，迫切到忽視了身邊美麗的風景。
忘掉了渴望成功的初心。
也有人，雖然他們腦子笨，一根筋。
但堅持下去，最後改變了世界。
這也是《一點就到家》最後的意義。
有些東西，比錢要重要。
追逐夢想的過程，可能比夢想本身更值得回味。
尤其是，當你的夢想能幫助更多人。
