藝術簡介:
沈子琪，字麗華，號養琪居士、養拙堂主人，寫竹名家、詩詞家。
1964年3月8日生於上海，擅長寫竹，尤愛竹之品格，獨創"葉式”技法，並提出“竹有九德”:高節、虛心、寬懷、坦蕩、柔韌、瀟灑、靈秀、清氣、優美。多次接受央視採訪及國家刊物特邀出版，作品深受資深藏家喜愛並被廣為收藏。
文章、詩詞、學術及畫作見於《中國青年報》《解放軍報》《文物鑑定與鑑賞》等國家級報刊。任“青年之聲"網絡文化服務聯盟《藝術:中國》欄目顧問，《中國先秦史學會國學雙語研究會》理事，風骨墨竹書畫院院長。
1985年受業於著名書畫家劉福林先生。
2000年受業於姜子龍先生。
2008年由人民美術出版社出版併發行《沈子琪姜子龍墨竹畫集》。同年，皈依- -誠大師，賜號為養琪。
2009年創作36米旗袍長卷彩墨竹《盛世四季圖》。
2012年墨竹畫集再版發行。
2017年4月9日作客中央電視臺《藝苑相約》欄目。
2017年10月天津人民美術出版社出版《大畫家沈子琪》墨竹畫集。
2017年11月由"金硯傳媒"在中國國家畫院(國展)美術中心成功舉辦“風骨墨竹畫展”。
2018年5月由“時尚經典"在北京保利國際會展中心成功舉辦“風骨墨竹畫展”。
2018年8月九幅作品在“201 8北京藝術博覽會”上展出。
2018年12月6日北京保利秋季大拍沈子琪作品《清風寒壁》成交價為41.4萬人民幣。
《雙鉤竹石》尺寸：124cmx68cm
《傳統藝術的傳承》
新年伊始，是最適宜回顧往昔展望未來之時，近些年的藝術界魚龍混雜，充斥著不少濫竽充數之人，卻也不乏對中國藝術傳承鞠躬盡瘁的藝術家。真相潛伏在深處，時刻準備破土而出，縱然如莊生夢蝶，夢醒仍孑然一身，何苦哀哉?
藝術的傳承若靠抄襲與冒名頂替，必將時日無多。2019年3月沸沸揚揚的“葉永青抄襲事件”對整個中國藝術界來說都是恥辱，抄襲比利時藝術家克里斯蒂安•西爾萬作品獲得巨大藝術價值與市場價值，具體到畫作本身的創作過程，所牽扯到爭論以及信用問題已經不止於探討作品本身，更多的是會讓我們思考中國當代藝術面臨的新的道德危機。
《梁園竹》144cm×366cm
而道德即是千年傳承又為泱泱華夏之榮，這一份榮是萬千先賢的恪守，抑制，亦是一種選擇。 道德是以之自律，而在某些事情上缺少了一份應有的自律，於大環境下的三觀相悖，被萬千民眾所厭。而藝術本是來源於生活，生本是自身的道，活本是德的具現化。而在藝術之中，失去了道德，又何談藝術，更勿論傳承。
藝術之傳承不在於一已之力，依靠是大家的守護與繼承。我們許許多多傳統中國畫藝術家多年來不斷從傳統成分中探求現代意識，以新的藝術思維與藝術形式推動中國畫的傳承及創新;中國傳統戲曲也在繼承傳統，堅持本劇種特色的基礎上,不斷吸收新的元素,煥發新的活力，引導更多年輕群體關注，共同傳承;2019年何鴻燊先生再捐圓明園馬首銅像引入文物迴流，也在展示著更多民眾在傳承中國傳統藝術文化道路上一直砥礪前行。
《傲雪》144cmx366cm
藝術的傳承是客觀的，不論以何種形式去展現，這些形式都是軀殼和載體，而獨有內核就是人類生存的證據，歷史是一系列曇花一現的事變，而永恆的價值在歷史之外傳承著，它們是固定不變的。對於藝術之傳承也是如此，傳承是一種永恆，生命不息，傳承不止。
沈子琪寫於養拙堂
2020年1月12日
作品欣賞：
《竹一枝報天下之平安》
《竹報平安》
《新芽初放》
《雨後》
《風搖翠竹》
《瑤池仙物》
《一叢青翠》
《生機勃勃》尺寸：46X70cm
《三月春風，吐新芽》尺寸：46X69cm
《青雲直上》尺寸：137cm×69cm
《清風滿竹林》尺寸：137cm×69cm
《秋》尺寸：138cmX68cm
《雙清》尺寸：137cm×69cm
《蕭蕭秋雨又秋風》尺寸：46cm×69cm
《雨後青翠》尺寸：137cm×69cm
《拳石秋色》尺寸：69X46cm
《日日報平安》尺寸：46X69cm
《雨後新奇》尺寸：137X69cm
《渭川千畝》尺寸：137X69cm
《瀟瀟竹林》尺寸：137X69cm
《雪中風味更清奇》尺寸：98X68cm
《雪壓銀俏》尺寸：46X69cm
《煙梢滿壁》尺寸：139×70cm
竹影合詩訴真情 月夜西廂磨功成
——記著名竹畫大家沈子琪
當代畫壇，許多畫家是把竹畫題材當成玩閒情渡逸緻的題材，並沒有真正挖掘到竹畫的精神價值和人文深度。當代著名竹畫大家沈子琪先生卻已心有靈通法有正宗，依百事感中原魂魂夜生的情懷，把竹畫題材重新表現成文化天空裡的璀璨，令人在仰觀她的竹畫時，不但可以觀察到技法的純正嫻熟，還可以覺唸到寄託於畫裡的豐沛情感。她對境造意，心緒的流動與人生的歷練全都化成寫意清虛竹節的抒情卓見!
沒有經歷的人，很難畫出竹的情感與哲學格局，所謂喜畫蘭怒畫竹，就是要求藝術把人生與水墨的鋪陳進行完全的融合。當然，怒畫竹只是其中的一個方向，在這個方向上，鄭板橋做得最好，夜聽風雨竹瀟瀟，寫意瘦竹諷世道，這是鄭板橋的法則。但是觀賞沈子琪先生的竹畫作品，並不是怒的基點緣起，而是經歷過多彩人生之後的禪韻幽謐。笑作風雲起，心泊真如裡。所以她的竹子在用墨上就顯得特別有速度感，胸有成竹意在筆先，凌空殺紙，大墨鋪排相當痛快，畫出鴻飛獸駭鸞舞蛇驚的動態，當是人生經歷的回望。但是，最後卻會落腳於竹影合詩妙，筆墨情歸一寧靜。天歸一則清，地歸一則靜。沈子琪先生的竹畫意象歸一，則是天地歸清靜的同有。竹謂我心，心化自然。
她作一幅竹畫，總會用筆墨的情境感驅動物象的丰神姿態，勾勒竹子的線條剛柔相濟，長短相依，頓挫有效，絕無凌亂。用墨濃淡相映，幹皴溼染，積可以，破可以，潑亦也可，法度全面，自如調用，追求欲秀而老的筆墨鋪陳效果，可謂是鐵桿銀鉤老筆翻，力能從簡意能繁！作線技法嫻熟至極，毫無瑕疵。
水墨與畫面留白，可以形成了鮮明而和諧的黑白對比，以白計黑，以黑計白，不能顯其黑，畫面構置，建立在道家哲學的陰陽照見的體系之中，冬天雪需畔，春來竹自生，君看此畫裡，天道是分明。水墨之中，又有青綠介入的悅目怡心，淡是春雲飄是煙與參差的岩石相應，便是我心泊於此，王孫勿需歸的清涼魅力。在水墨氤氳青綠茵茵的鋪陳中，先生找到依丹青而抒情的妙境，也找到因文化格局可修行致遠的人文路徑，外事造化中得心源。這一幅墨竹圖，也是循太虛之妙，師造化之靈的般若。畫內是精湛的水墨技法，畫外則是儒釋道與我心相證的文化魅力。
竹影合詩訴真情，月夜西廂磨功成。先生作畫也是修行的神通，修國學，修禪、修道、修真心，畫是其表，神是其根。寫意風竹凌寒雪，貴得筆墨神。揮灑自如畫禪心，我師此意不師古，鮮明的文化品位和非凡的修養境界，讓先生的竹畫成畫壇上品，觀賞是佳作，收藏是珍品。最有風霜骨，極成大家功！
著名書畫評論家 田繼學
