《鬢邊不是海棠紅》這部也是擁有電影的質感，如果說長安十二時辰是唐代畫卷，本片可以相提並論，是民初梨園畫卷。但是估計沒怎麼受廣局折磨，作品整體呈現度很幸運的完整，這點上，展示宋朝仕夫的鶴唳華亭從72集剪成60集，真的要哭暈在廁所。同樣長安十二時辰開篇的華美也受換角因素等變得敘事不暢。
這三個劇展示三個朝代，都是誠意十足良心作品，互相對比欣賞，相當有意思。不管怎麼說，鬢邊劇很大地安慰了鶴唳華亭太監結尾的鬱悶，還經常有京貧的會心一笑，畫面、敘事、道具、選角等都具電影質感，或許創作者團隊或友情客串們，估計比觀眾還享受，因為畢竟故事是京圈娛樂界的前生，整個團隊絕對不僅僅只有一小部分人和這些歷史有淵源吧，這點可以感覺到。
其實比起小說，劇裡的程鳳台和商細蕊人物更加細膩，而不是油膩。在劇裡，程二爺不再招蜂引蝶自持風流，他多了一份對家庭的包容和承擔；在劇裡，商老闆不全是瘋魔執拗，他被塑造出一份演藝天才特有的孩子氣，一種對除了藝術之外的事務的天真懵懂。相信大多數人並不怎麼不喜歡耽改劇，兩個直男為了獲取粉絲流量相對賣弄，做一些露骨的互動，割韭菜一樣割著一波又一波還未長成的小孩子手裡的零花錢。這部劇裡兩位之間剋制又朦朧的分寸感，反而更美。
而且，這部劇大概是耽改歷史上前無古人的沒有真人cp粉的戲，大家只暗戳戳磕程商，絕不上升兩位演員。這樣，就不會有雜七雜八的撕逼，突如其來的舉報，莫名其妙的建牆，和猝不及防的糊掉。讓美好情愫留在戲裡，留在角色身上，挺好。不過也歸功於兩位演員的演繹，並不是誰來演，都可以讓座兒們只記得角色，而忘了演員本身是什麼樣子的。
教主喝了洗滌靈一般的演技，也證明了無論演員歌手，只要業務能力過關，大家都會原諒那些獨特的脾氣，不被眾人理解的過往，這是最好的反黑，比自黑還有用的多。從之前的許晴，到現在的教主，只要有了好戲，大家也都會放下成見，前來捧場。
其實如《上海灘》、《風聲》、《無問西東》，茲要是碰上好的劇本，好的對手演員，教主的戲是頂尖的，就還是希望他能愛惜羽毛，他的許文強，也是非常驚豔的。
尹正的戲裝造型太美了，體態表情也很美，在最新片段裡他還練習了踩蹺，這是正經京劇演員幾年甚至十幾年才練成的功夫，他能短短時間練的有模有樣，一定下了苦工。最近聽了一些對他不滿的言論，說可以更好什麼的，其實別人來真不一定能演出那種戲痴的孩童般的天真，一不小心就成了一個給周圍眾人惹麻煩的小瘋子，這是極其難把握方寸的。總之，這部劇裡面的演員，超乎索然，精彩絕倫，值得一恰！
