墨红
中国画的笔墨技巧表现，是建立在“意在笔先”的境界之上的。
意在笔先，为画中要诀。作画前准备，须要静心没有杂念。默观画纸胸有成竹了，执笔浇墨先定气势，构图布局疏密虚实，东呼西应，自然墨到渠成，天然淋漓尽致展现，一气呵成！清石涛所说的“一画”论：理解“如同是画家的心电图, 它从心生出,是画家心性的流露”。
若是名利心急，为了取悦他人，为下品！
绘画艺术是取精去粗，去伪存真是其特点，是作者对自身的真切感受所表达，所以画面才会具有极为强烈的艺术感染力，才能做到百读不厌，百看不烦。这也就是中国画所谓的佳妙的境界。
石涛画语“ 收尽奇峰打草稿”以“搜尽奇峰”不辞辛劳的写生创作态度，在“打草稿”的过中逐渐提炼自己的艺术语言，最终达到“外师造化，中得心源”的至高境界。这也是石涛游历大江南北在奇峰怪石中“山川与予神遇而迹化”的悟道。
那么意在笔先，这个“意”先的功夫，如石涛在书画创作中所身体力行的实践，这就是说，外师造化，收尽奇峰打草稿，艺术必须来自自然美，必须以山河大地万物为源泉。但是，这种现实美在成为艺术美之前，必须先经过画家主观情思的熔铸与内化。必须是客观现实的形神与画家主观的情思有机统一了的东西。
笔墨技法在后！
通俗的理解：“意先”相当于母亲十月怀胎，“笔后”如同母亲的一朝分娩， 大胖小子出世！
言语如有冒犯，还请谅😀🙏🙏🙏
松风工坊
(一)
浓描峭壁万丈髙，
淡笔远景虚缥缈，
潇作深蕴大师意，
绝顶一览众山小。
(二)
画师挥毫半株苗，
卷幅仨叶两片倒，
隐喻久旱逢甘霖，
蕴意疾风知劲草。
浓描:浓墨重描。
缥缈:隐隐约约若有若无。
潇作:构思别致笔锋潇洒的作品。
绝顶:最髙峰顶处。
隐喻:不露声色的暗喻。
蕴意:蕴涵着的意义深远。
理解和欣赏国画艺术作品涵盖的意境，起码应具备国画要素的基础知识，方能入静倾角的观赏。称得上行家的欣赏者，方可理解"象而不象"的隐喻及蕴意，并留有探讨的余地。而大师级的鉴赏，一定是具有不可辩驳的理论根据。
作为不具备以上三个条件的观赏者，建议不要猜想和推说，免得留下笑柄，"佯装腼腆胜过信口开河"。
