香港電影對於80、90後來說是不可磨滅的青春的回憶。
儘管如今香港電影已經沒落，但是每每有港片元素的電影上映人們還是忍不住期待、忍不住要到電影院一看，想要回味香港電影的那個輝煌時代，卻終究難掩失望。
八九十年代是香港電影的輝煌時期，其中的經典作品至今還讓人看得津津有味。
香港電影的警匪片周星馳的無厘頭搞笑、王晶的賭神系列電影都是觀眾心中香港電影的經典代表，只要聽片名，那些經典畫面就會一一浮現在心頭。
80年代是香港電影最輝煌的時代，梁朝偉、邱淑貞、劉德華、張敏等新人的出道也為香港電影注入了新鮮血液。
當時香港的電影明星燦若星河，影片類型也是百花齊放，香港警匪片就是在那時候崛起。
80年代的香港警匪片大多正邪分明勢不兩立，比如《英雄本色》、《無間道》、《暗戰》等。
“啊sir,我不當大哥已經很久了。”
我們經常可以聽到這句話出現在一些段子裡，其實它就來源於電影《英雄本色》，一句臺詞都可以流傳幾十年，足以證明這部電影的經典程度。
該片的男主角周潤發，在出演電視劇《上海灘》後因許文強一角深入人心導致後來接拍電影塑造的角色都難以成功，有“票房毒藥”之稱。
但《英雄本色》讓周潤發一舉翻身，在影片飾演的小馬哥有情有義、殺身成仁讓觀眾深陷於角色的魅力之中，以至於周潤發始終被人成為小馬哥。
就整個電影的劇情來說，《英雄本色》是比較簡單的，只是講述了“警與匪”，以及“善與惡”之間的抉擇，但各個角色都擁有鮮明突出的人物性格，深情憂鬱的宋子豪，瀟灑講義氣的小馬哥，活潑俏皮的阿杰。
演員炸裂的演技加上經典的電影配樂，讓觀眾在整個觀影過程都熱血沸騰，熱淚盈眶。
反觀如今的警匪片，觀眾看完之後往往只有一種與警察一起辦了一樁案件的感覺，甚至只是旁觀了警察辦案，全程無淚點，只有單一的爆炸、槍聲、流血帶來感官衝擊。
從“警”與“匪”兩個角色來看，人物性格單一，警察就是一腔熱血想破案，匪徒就是單純的惡人，很難讓觀眾產生共情。
到了90年代，香港電影進入了平穩期。
這一時期周星馳的無厘頭喜劇開始崛起，周星馳也憑藉其一系列作品成功取代了許冠文喜劇之王地位，成為第二代“喜劇之王”。
周星馳搭檔吳孟達的一系列電影給我們的童年帶來了無數的歡聲笑語，以《大話西遊》起始，開創了香港電影無厘頭搞笑的先河，是無厘頭搞笑電影的鼻祖。
《大話西遊》的劇情和正統的《西遊記》劇情毫不沾邊，它主要講述孫悟空轉世成人的故事，因為不喜歡囉嗦的唐僧而反叛，最後在人世間頓悟重新皈依我佛的故事，而且電影還為孫悟空引入了感情線。
從劇情設定來看已經夠無厘頭了，沒想到人物角色更加無厘頭。
孫悟空轉世會成人，唐僧囉嗦得要命，八戒和沙僧全程打醬油。
第一次看這部電影的時候，很難理解它想表達什麼意思，只是覺得群魔亂舞的各個角色和毫無邏輯的劇情很搞笑，但真的看懂以後會發現這是一部非常值得回味的電影。
每個人看一遍《大話西遊》都會有不同的感受和體驗，甚至每個人不同階段都會有不同的理解。
電影裡那句經典的臺詞“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。” 至今還是很多小年輕表達相思愁緒的口頭禪。
《大話西遊》從爛片到經典，我們都欠星爺一張電影票。
和周星馳翻盤的境遇不同，王晶一直被稱為爛片之王，其實是我們錯過了王晶最好的時候。
王晶至今已經拍了400多部電影，爛片很多，但經典也有，賭神系列當時讓多少人沉迷練牌，影片中炫酷的牌術讓普羅大眾都開了眼界。
《賭神》講述了因賭術精湛聞名於世界的賭神高進由於意外誤入小刀設下的陷井，頭部受重傷而失去記憶，高進手下與外敵勾結，企圖取代高進的地位並謀奪其家產的故事，一場世界矚目的賭王大戰一觸即發。
《賭神2》講述了一代賭神高進擊敗過無數對手後退出賭壇，與妻子隱居後，對手仇笑痴野心勃勃為迫高進重出江湖將其妻兒殺掉。高進悲憤中決定報仇重出江湖的故事。
《賭神3之少年賭神》描述了高進在澳門賭神大賽中連場報捷，但到最後關頭，靳能竟要高進詐輸，被幹爹靳能所騙，高進為了愛情與榮譽，拒絕認輸的故事。
王晶的賭神系列把賭場生活和個人理想融合到了一起，表達了不屈的精神以及對強權的抗爭。
從這些警匪片、喜劇片等可以看出香港電影沒有西裝革履的都市人士，它不會為精英人士寫下傳奇。
通過惡搞各種經典權威，敢於自嘲、說各種低級笑話以及不顧形象來為觀眾帶來最大的快樂，情節只求簡單易懂，卻能盡道盡世態炎涼，這大概就是香港電影的魅力所在吧。
而如今的香港電影，為了融入內地電影市場放棄了本土特色，加上缺少有實力的演員和大膽突破的創作團隊，舊時的輝煌已經看不見一點蹤影，佳作難求。
那個群星薈萃、百花齊放的香港電影時代只能懷念了啊！
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梅爾迪絲原創
